Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Auch in diesem Jahr verwandeln sich die Heckmann- Höfe in eine Open Air-Bühne mit ganz besonderem Charme. Bei Regen wird im Theater gespielt.

Die Geißenmutter muss einkaufen, und ihre Kinder bleiben alleine zu Hause. Da kommt der böse Wolf und macht sich an die sieben Geißlein heran. Mit allen Tricks versucht er, sie zu überlisten, dass sie ihn hereinlassen und zu guter Letzt gelingt ihm auch. Er frisst sie alle - bis auf eins. Was für ein Schmerz für die Geißenmutter. Doch das siebte Geißlein lebt und mit ihm kommt auch die Erlösung.

Es spielen William Schellenberg, Asal Ahmadi, Acelya Han

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Jeden Freitag und Samstag um 20:15 Uhr ist es wieder soweit! Unsere legendären öffentlichen PubCrawl Berlin Touren stehen auf dem Programm, und wir laden dich herzlich ein, an diesem unvergesslichen Erlebnis teilzunehmen. Egal, ob du neu in der Stadt bist oder schon länger hier lebst, unsere Pub Crawls sind die perfekte Gelegenheit, um neue Leute kennenzulernen und das Nachtleben in vollen Zügen zu genießen.

- Shots am Treffpunkt
- Shots unterwegs – solange der Vorrat reicht!
- Guide für die Gruppe
- Shots in 4 Locations
- 4 Stunden PubCrawl
- Der Club-Eintritt ist im Preis enthalten

Treffpunkt ist vor der Weltzeituhr, Alexanderpl. 1, 10178 Berlin um 20:15

20 Jahre nachdem die Künstlerin, Autorin und Performerin Vaginal Davis von Los Angeles nach Berlin zog, zeigt der Gropius Bau die erste umfassende Einzelausstellung ihres Werks in Deutschland. In ihrem wegweisenden Schaffen verbinden sich Punk und Glamour, queerer Aktivismus und Schwarze Gegenkultur sowie Widerstand und Begehren. Vaginal Davis: Fabelhaftes Produkt vereint großformatige Installationen, Malereien, Video- und Filmarbeiten, Zines, Texte, Musik sowie Performance und bietet einen umfassenden Überblick über Davis’ vielschichtige Praxis und ihre künstlerischen Zusammenarbeiten. Im Rahmen der Ausstellung zeigt das Kunstkollektiv CHEAP die Installation Choose Mutation mit Fotografien von Annette Frick. Fabelhaftes Produkt lädt in das Universum von Vaginal Davis ein, das von literarischen Heldinnen, mythischen Figuren und echten Ikonen bewohnt wird.
Initiiert vom Moderna Museet, Stockholm, in Zusammenarbeit mit dem Gropius Bau, Berlin, und MoMA PS1, New York
 
 
 
 

20 Jahre nachdem die Künstlerin, Autorin und Performerin Vaginal Davis von Los Angeles nach Berlin zog, zeigt der Gropius Bau die erste umfassende Einzelausstellung ihres Werks in Deutschland. In ihrem wegweisenden Schaffen verbinden sich Punk und Glamour, queerer Aktivismus und Schwarze Gegenkultur sowie Widerstand und Begehren. Vaginal Davis: Fabelhaftes Produkt vereint großformatige Installationen, Malereien, Video- und Filmarbeiten, Zines, Texte, Musik sowie Performance und bietet einen umfassenden Überblick über Davis’ vielschichtige Praxis und ihre künstlerischen Zusammenarbeiten. Im Rahmen der Ausstellung zeigt das Kunstkollektiv CHEAP die Installation Choose Mutation mit Fotografien von Annette Frick. Fabelhaftes Produkt lädt in das Universum von Vaginal Davis ein, das von literarischen Heldinnen, mythischen Figuren und echten Ikonen bewohnt wird.
Initiiert vom Moderna Museet, Stockholm, in Zusammenarbeit mit dem Gropius Bau, Berlin, und MoMA PS1, New York
 
 
 
 

Die Tanzproduktion taucht tief in die Erlebnisse von Menschen ein, die in verschiedenen Teilen der Welt die Härten des Krieges durchlitten haben. Kraftvoller Ausdruck und intensive Bewegungen vermitteln das Spektrum der vielfältigen Emotionen, von Verwirrung und Angst bis zur Überwindung des Schmerzes und der Kraft der menschlichen Resilienz.

Die Verschmelzung traditioneller Klänge mit modernen Tanzelementen erzeugt eine Verbindung, die die Geschichten unmittelbar und spürbar macht und zugleich Vergangenheit mit Gegenwart, alte Wurzeln und neue Realitäten miteinander verknüpft. Die Choreografie vermittelt emotionale Intensität, tiefe Konflikte und Erinnerungen; mal sanft und fließend, mal abrupt und schmerzhaft, die innere Zerrissenheit verkörpernd.

BETWEEN HERE AND THERE ist ein bewegender Aufruf für Mitgefühl und Verständnis füreinander und macht bewusst, dass hinter Statistiken und Nachrichten über Krieg und Flucht, echte Menschen mit realen Emotionen und Erfahrungen stehen. Getragen von zeitgenössischem Tanz und Krump, traditioneller Musik und modernen Klängen, verwebt die Choreografie unterschiedliche Kulturen in den Geschichten Überlebender und zeigt die daraus entstehenden Herausforderungen auf.

Die MAHER DANCE COMPANY vereint Tänzerinnen und Tänzer unterschiedlicher Herkunft und integriert sowohl nahöstliche als auch europäische Tanzstile mit dem Ziel, soziale Themen aus verschiedenen Blickwinkeln zu beleuchten.

Dauer:
50 Minuten


Konzept, Choreografie: Maher Abdul Moaty
Tanz: Abdullah Hatem, Joelle Haddad, Yujin Jeong, Tamae Yoneda
Musik: Amroo Osloob

Maher Abdul Moaty ist syrisch-deutscher Choreograf und künstlerischer Leiter der MAHER DANCE COMPANY. Seine Ausbildung im arabischen Volkstanz und im zeitgenössischen Tanz bildet die Grundlage für seinen einzigartigen choreografischen Ansatz, der Tradition und Moderne zu einem originellen und gleichzeitig neuen Stil verbindet.

Auf „GROW“ und „To break free is to be“, mit dem er in die Schweiz und in Hong Kong eingeladen war, folgte die Gründung von MAHER DANCE COMPANY sowie die Teilnahme am Talent Lab des Grand Theatre Luxemburg unter Betreuung von Akram Khan bei der Entwicklung seiner Produktion „BETWEEN HERE AND THERE – From conflict to choreography”, die nun in den Uferstudios ihre Premiere feiert.

Die Veranstaltung findet im Rahmen von LANDSCAPES 4.0 statt. LANDSCAPES 4.0 ist ein Festival von FENSTER ZUM OSTEN-shibak sharqi gGmbH in Zusammenarbeit mit COLLECTIF K-LI-P und MAHER DANCE COMPANY und mit freundlicher Unterstützung von Uferstudios GmbH.

Werke von Bach, Schumann, Mendelssohn, Reger
Daniel Bruun (Kopenhagen, Dänemark), Orgel

Eintritt: 12,– € / ermäßigt 8,– €

Orgelkonzert mit Videoübertragung vom Spieltisch der großen Sauer-Orgel auf eine Leinwand im Altarraum.

Eine weit verbreitete Betrugsmasche, bei der Kriminelle ältere Menschen kontaktieren und sich als ihre Enkel oder nahe Verwandte ausgeben. Die Täter täuschen vor dringend finanzielle Unterstützung zu benötigen und betrügen ihre Opfer.

Doch was passiert, wenn der Spieß umgedreht wird?

Ganz nach dem Motto „die Alten schlagen zurück“ gerät die Geschichte zwischen der schlagfertigen Veronica und ihrem zerstreuten Enkel Manfred völlig außer Kontrolle. Als Manfred nach 16 Jahren Kontaktpause seine Großmutter Veronica besucht, erwartet ihn alles, nur nicht das, was folgt. Zunächst teilt ihm die ältere Dame mit, dass sie ihn zum Alleinerben machen möchte, dass jedoch nicht ohne bestimmte Bedingungen.

Was Manfred dann im Keller entdeckt, weckt seinen Fluchtinstinkt blitzschnell. Doch die Haustür ist verschlossen, und sein Handy verschwunden. Und für Veronica ist die Unterhaltung noch lange nicht beendet.

„Der Enkeltrick“ ist eine unterhaltsame, zugleich absurde und vielschichtige Inszenierung, die auf amüsante Weise ein äußerst aktuelles Thema behandelt.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

"Twist & Shout" präsentiert die Songs der Beatles so verblüffend nah am Original, dass es ein absolutes Muss für jeden Beatles-Fan ist! Tauchen Sie in die faszinierende Welt der Beatles ein und erleben Sie einen Abend voller Nostalgie, mitreißender Musik und unvergesslicher Erinnerungen. "all you need is love!" - das einzigartige Musical in Berlin! Von den ersten schweißtreibenden Auftritten im Hamburger Star-Club bis zu ihrem historischen letzten Konzert auf dem Dach eines Londoner Bürogebäudes - erleben Sie die Höhepunkte und Emotionen, die die Beatles auf ihrem Weg zum Weltruhm durchlebten. Mit den legendären Songs wie "Help!", "Love me do", "Yesterday" , "Hey Jude" u.v.m. lässt das Beatles Musical mit musikalischer und visueller Authentizität die Atmosphäre wieder aufleben, mit der die Beatles einst die Massen in ihren Bann zogen.

Einlass: 19:00 Uhr

20 Jahre nachdem die Künstlerin, Autorin und Performerin Vaginal Davis von Los Angeles nach Berlin zog, zeigt der Gropius Bau die erste umfassende Einzelausstellung ihres Werks in Deutschland. In ihrem wegweisenden Schaffen verbinden sich Punk und Glamour, queerer Aktivismus und Schwarze Gegenkultur sowie Widerstand und Begehren. Vaginal Davis: Fabelhaftes Produkt vereint großformatige Installationen, Malereien, Video- und Filmarbeiten, Zines, Texte, Musik sowie Performance und bietet einen umfassenden Überblick über Davis’ vielschichtige Praxis und ihre künstlerischen Zusammenarbeiten. Im Rahmen der Ausstellung zeigt das Kunstkollektiv CHEAP die Installation Choose Mutation mit Fotografien von Annette Frick. Fabelhaftes Produkt lädt in das Universum von Vaginal Davis ein, das von literarischen Heldinnen, mythischen Figuren und echten Ikonen bewohnt wird.
Initiiert vom Moderna Museet, Stockholm, in Zusammenarbeit mit dem Gropius Bau, Berlin, und MoMA PS1, New York
 
 
 
 

Wie wärs mit einem stimmungsvollen Ausflug mit Familie, Freunden oder Kollegen? Genießen Sie die besondere Atmosphäre des Reisens wie anno dazumal. Im historischen Schnellzug aus Großvaters Zeiten finden sich Wagen aus den 30er bis 60er Jahren des letzten Jahrhunderts. Je nach Alter werden Erinnerungen wach oder lassen die Fahrt mit der Eisenbahn zu einem völlig neuen Erlebnis werden... genießen Sie im Speisewagen leckere Hausmannskost, Kuchen und Getränke während unsere Museums-Diesellok 119 158 Sie durch die Landschaften von Strelitz, Müritz und Mecklenburg in Schnellzugtempo gen Küste bringt.

Unser Zug fährt heute zwei Reiseziele an. Wählen Sie aus den nachstehenden Angeboten:

1. ROSTOCK – 35. Hanse-Sail
Jedes Jahr am zweiten Augustwochenende passieren 250 Traditionssegler, Museumsdampfer und Gastschiffe die Warnemünder Mole. Wer auf der Mole einen Platz findet, sitzt tatsächlich in der ersten Reihe. Vollschiffe, Barkentinen, Briggs und Schoner mit einer Gesamtsegelfläche von 60.000 Quadratmetern sowie Dampfschiffe wie der dicke Eisbrecher Stettin oder die schlanke Hydrograaf sind dabei. Alle zusammen sind mehr als 12.000 Jahre alt! Kontakt zu den Traditionsschiffen und ihren Besatzungen finden die Besucher auf den Bummelmeilen bei Riesenrad und Rollmops. In Rostock haben Sie Aufenthalt von 8.52 – 18.09 Uhr. Die S-Bahn bringt Sie 8 Mal pro Stunde binnen 20 Minuten von Rostock nach Warnemünde und zurück (S-Bahnticket nicht im Reisepreis enthalten).

2. BAD DOBERAN - "Molli", Schmalspurbahn an der Ostseeküste
Reisen Sie im historischen Schnellzug von Berlin bis an die Ostseeküste. Durch die Mecklenburger Seenplatte, vorbei an Waren (Müritz) und durch die Mecklenburgische Schweiz erreichen wir kurz hinter Rostock den Bahnhof Bad Doberan - bitte umsteigen! Auf rund 16 Kilometern Länge erwartet Sie die dampfbetriebene Schmalspurbahn "MOLLI" zu einer erlebnisreichen Fahrt entlang der Ostseeküste über Heiligendamm bis ins Ostseebad Kühlungsborn (nicht im Preis inbegriffen. Info: Im „Molli“ gilt das Deutschlandticket mit einem Dampfzugschlag von 11 Euro). Hier laden zahlreiche Ausflugsziele und Sehenswürdigkeiten zum Verweilen ein. In Bad Doberan haben Sie Aufenthalt von 9.11 – 17.47 Uhr.

Unser Zug beginnt in Berlin-Schöneweide (Regionalbahnsteig, Gleis 1/2) - Abfahrt 6.20 Uhr, Ankunft am Abend ist um 21.11 Uhr. Sie können auch in Berlin Ostkreuz Regionalbahnsteig oben (6.28 Uhr / 21.03 Uhr) zu- und aussteigen.

Bei der Rückfahrt bitte auf die "richtige" Abfahrtzeit achten!

Zugpferd ist die Museums-Diesellok 119 158 (120 km/h, Baujahr 1984, 2900 PS, Gewicht 100 Tonnen, Länge 19 Meter). Obwohl sie noch gar nicht so alt ist, ist sie eine der nur noch ganz wenigen Loks dieser Bauart und wird seit 2001 von den Dampflokfreunden Berlin e.V. für Nostalgiefahrten im Sommer eingesetzt. Anders als zur Dampflokzeit ist der Einsatz von Dampflokomotiven ab Waldbrandstufe 4 heutzutage nicht erlaubt. Um dennoch das Reiseerlebnis im historischen Zug mit Speisewagen auch im Sommer zu attraktiven Zielen zu ermöglichen, bieten die Dampflokfreunde Berlin Ausflugsfahrten auch zu weiter entfernten Zielen mit dieser Lok an.

Für Familien gibt es eine Ermäßigung: Reisen mindestens 2 Erwachsene mit mehreren Kindern über 6 Jahren, gibt es für 2 bis 4 Kinder einen vergünstigten Fahrpreis. Wählen Sie dazu für die Kinder von 6 bis 14 Jahren die Preisklasse "Kind (6-14) für Familienkarte".

Auch in diesem Jahr verwandeln sich die malerischen Heckmann- Höfe in eine Open Air-Bühne mit ganz besonderem Charme und einzigartigem Flair. Bei Regen wird im Theater gespielt.

Eine Theateroffenbarung für alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen.

Burkhardt liebt Chantal, Chantal liebt Ralf, Ralf vergnügt sich mit Chantals Vermögen auf Kuba. Ein Fall für Rudi Rechenberger, den Beziehungscoach. Als ausgefuchster Psychologe hat er schon viele Beziehungsprobleme gelöst und löst täglich mehr. Doch schon bald stellt sich die Frage: Sind Burkhardt und Chantal noch zu retten?

Es spielen: Rainer Eckhardt, Sina Haarmann, Thomas Matuszewski

Bei Regen wird im Theater gespielt.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Die Tanzproduktion taucht tief in die Erlebnisse von Menschen ein, die in verschiedenen Teilen der Welt die Härten des Krieges durchlitten haben. Kraftvoller Ausdruck und intensive Bewegungen vermitteln das Spektrum der vielfältigen Emotionen, von Verwirrung und Angst bis zur Überwindung des Schmerzes und der Kraft der menschlichen Resilienz.

Die Verschmelzung traditioneller Klänge mit modernen Tanzelementen erzeugt eine Verbindung, die die Geschichten unmittelbar und spürbar macht und zugleich Vergangenheit mit Gegenwart, alte Wurzeln und neue Realitäten miteinander verknüpft. Die Choreografie vermittelt emotionale Intensität, tiefe Konflikte und Erinnerungen; mal sanft und fließend, mal abrupt und schmerzhaft, die innere Zerrissenheit verkörpernd.

BETWEEN HERE AND THERE ist ein bewegender Aufruf für Mitgefühl und Verständnis füreinander und macht bewusst, dass hinter Statistiken und Nachrichten über Krieg und Flucht, echte Menschen mit realen Emotionen und Erfahrungen stehen. Getragen von zeitgenössischem Tanz und Krump, traditioneller Musik und modernen Klängen, verwebt die Choreografie unterschiedliche Kulturen in den Geschichten Überlebender und zeigt die daraus entstehenden Herausforderungen auf.

Die MAHER DANCE COMPANY vereint Tänzerinnen und Tänzer unterschiedlicher Herkunft und integriert sowohl nahöstliche als auch europäische Tanzstile mit dem Ziel, soziale Themen aus verschiedenen Blickwinkeln zu beleuchten.

Dauer:
50 Minuten


Konzept, Choreografie: Maher Abdul Moaty
Tanz: Abdullah Hatem, Joelle Haddad, Yujin Jeong, Tamae Yoneda
Musik: Amroo Osloob

Maher Abdul Moaty ist syrisch-deutscher Choreograf und künstlerischer Leiter der MAHER DANCE COMPANY. Seine Ausbildung im arabischen Volkstanz und im zeitgenössischen Tanz bildet die Grundlage für seinen einzigartigen choreografischen Ansatz, der Tradition und Moderne zu einem originellen und gleichzeitig neuen Stil verbindet.

Auf „GROW“ und „To break free is to be“, mit dem er in die Schweiz und in Hong Kong eingeladen war, folgte die Gründung von MAHER DANCE COMPANY sowie die Teilnahme am Talent Lab des Grand Theatre Luxemburg unter Betreuung von Akram Khan bei der Entwicklung seiner Produktion „BETWEEN HERE AND THERE – From conflict to choreography”, die nun in den Uferstudios ihre Premiere feiert.

Die Veranstaltung findet im Rahmen von LANDSCAPES 4.0 statt. LANDSCAPES 4.0 ist ein Festival von FENSTER ZUM OSTEN-shibak sharqi gGmbH in Zusammenarbeit mit COLLECTIF K-LI-P und MAHER DANCE COMPANY und mit freundlicher Unterstützung von Uferstudios GmbH.

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN öffnete 2015 seine Pforten in Berlin. Es ist am Alexanderplatz direkt im Berliner Fernsehturm beheimatet. Seitdem haben die Besucherinnen und Besucher die Möglichkeit eine Vielzahl einzigartiger Plastinate zu bestaunen. Diese geben einen tiefen Einblick in das hochkomplexe Innere des menschlichen Körpers. So erhalten Interessierte ein detailliertes Wissen über Organfunktionen und häufige Krankheiten, all das leicht verständlich vermittelt. Durch die lebensnahen Posen wird ein unmittelbarer Bezug zu den Betrachtenden hergestellt.

Was verbindet uns, was hält uns aufrecht und in Bewegung, was lässt uns lachen und lieben? Bei den KÖRPERWELTEN erhalten Sie Antworten auf diese und viele weitere Fragen. Machen Sie sich auf eine tief berührende und inspirierende Begegnung mit dem Leben bereit. Lassen Sie sich einen Besuch nicht entgehen und erleben Sie die Faszination der Plastination.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.