Doris Reichenauer lässt die Lachmuskeln tanzen: "Jetzt hat´s gschnacklt..."

Freche, authentische Comedy die mitten ins Herz trifft!
Lachen, bis die Tränen fließen – das ist die Spezialität von Doris Reichenauer, bekannt aus dem Kabarett-Duo Dui do on de Sell. In ihrem neuen Solo-Programm "Jetzt hat´s gschnacklt..." serviert sie Alltagsge-schichten so authentisch und frech, dass das Publikum vor Begeisterung brüllt.
Von den kleinen Katastrophen bis zu den großen Triumphen des Lebens – Doris nimmt alles ins Visier und verpasst jedem Thema ihre ganz eigene humorvolle Sicht.
In gewohnt authentischer Manier wirft sie einen schonungslosen Blick auf den Alltag und serviert dem Publikum Geschichten, die so echt sind, dass man meinen könnte, sie hat in das heimliche Tagebuch je-des Einzelnen geschaut. In der Zeit nach der Lebensmitte, bleibt nicht nur Platz für Ruhe, sondern auch für einen humorvollen Rückblick auf die wilden Jahre. Denn wer hat sich nicht schon einmal gefragt, was man im Laufe der Zeit eigentlich alles erreicht hat?
Aber halt, bevor der Nostalgie Tür und Tor geöffnet werden, zeigt Doris, dass das Leben noch lange nicht vorbei ist. Mit einem charmanten Augenzwinkern bringt sie die Vorfreude auf all die kommenden Aben-teuer auf die Bühne. Das Publikum wird sich in vielen Lebenssituationen wiedererkennen und sich dabei ertappen, herzlich über sich selbst zu lachen.
Wie wunderbar ist das Gefühl, wenn man realisiert, dass das, was man z.B. als Eltern weitergegeben hat, angekommen ist und Wurzeln geschlagen hat – dann weiß man“ Jetzt hat´s gschnacklt ..."
Fans von Doris Reichenauer wissen: Ihr Humor ist so scharf wie ihr Verstand und so frech wie ihre Pointen. "Jetzt hat´s gschnacklt..." verspricht einen Abend, bei dem kein Auge trocken und kein Zwerchfell untrainiert bleibt.

Einlass: 19.00 Uhr

ME AND MR CASH - Ein Theaterabend mit Songs von Johnny Cash und June Carter

Ein Februarabend im Jahr 1968. Johnny Cash und seine Entourage spielen wieder eine ihrer ausverkauften Shows, diesmal in einem Provinzstädtchen in Kanada. Auch die quirlige June Carter, Spross der legendären Carter Family, ist wieder dabei. Nachdem sie die letzten Akkorde ihres gemeinsamen Hits „Jackson“ gespielt haben, fragt Johnny vor mehreren tausend Fans: „Willst du mich heiraten, June?“ Mit Spontanität und unvergleichlichem Witz umgeht sie eine Antwort und dreht stattdessen die Situation ins Komische, als wäre es eine einge übte Nummer. Doch Johnny lässt nicht locker – dieses Mal nicht: Nach 31 Heiratsanträgen antwortet ihm June an diesem Abend endlich mit „Ja!“.Die Schauspieler Lucie Mackert und Roman Roth tauchen gemeinsam mit dem Musiker Thomas Maos in die Carter-Cash-Welt ein. Sie beleuchten die zwei Seiten einer Liebe im Showgeschäft und zeigen die vielen Facetten der beiden Hauptfiguren. Dabei lassen sie aber auch wichtige Wegbegleiter und Familienmitglieder aufleben und erzählen die Geschichte der beiden aus zahlreichen Blickwinkeln. Mit Hilfe von neuen Arrangements altbekannter Countryklassiker zeigen die drei Performer eine heutige Sicht auf dieses Stück Musikgeschichte und lassen gleichzeitig längst vergangene Zeiten aufblitzen.

Eine Koproduktion von Theaterhaus Stuttgart und Theater Gütersloh
REGIE Endre M. Holéczy
ES SPIELEN Lucie Mackert, Thomas Maos, Roman Roth

LAHME ENTE, BLINDES HUHN - ein Theaterstück für die ganze Familie ab 6 bis 99 Jahren von Ulrich Hub

Hühner und Enten lieben die Gesellschaft und Hühner wissen meist genau, was sie wollen. Enten können hingegen sehr anhänglich sein und werden traurig, wenn sie alleine sind. Zwei Persönlichkeiten dieser schönen, gefiederten Kratz- und Wasserwesen treffen in diesem Stück rein zufällig aufeinander. Doch aus der Begegnung der beiden ziemlich verschiedenen Nestbauer mit recht gegensätzlichen Charakteren, Lebenseinstellungen und Zukunftsvisionen werden Gefährten, die Unvorhergesehenes entdecken, gemeinsam die schwierigsten Vorhaben meistern, Grenzen überwinden und ein großes Abenteuer bestehen, größer, als sie es sich jemals erträumt haben: sie sind trotz ihrer Unterschiedlichkeit Freunde geworden!

Der Enz kam früher eine wichtige Aufgabe bei der in Vaihingen intensiv betriebenen Gerberei zu. Sie lieferte das notwendige Wasser. Bis zur Verlegung in den 1950er Jahren diente der von ihr abgezweigte Mühlkanal auch als Transportweg zwischen den dort befindlichen Gerbereien und der Lohmühle. Mit einem Kahn wurde die gemahlene Rinde, die zur Bearbeitung des Leders verwendet wurde, über den Kanal zu den Gerbern gebracht. Die Führung soll an diese alte Tradition erinnern.
Die Fahrt auf dem Lohkahn bietet einen einzigartigen Blick auf die geschichtsträchtige Stadt am Fluss.

Fahrt findet auch bei Regen statt.

Eine junge Band stellt ihr Album „Crosscurrent“ vor. Auch wenn sie das englische Wort „Larency“ (Diebstahl) für ihren Bandnamen gewählt haben, spiegeln ihre durchweg eigenen Kompositionen nur scheinbar vertraute Melodiebögen wider.

Einlass: 18:30 Uhr

PASSIONE TOTALE

bedeutet „vollkomme, oder vollendete Leidenschaft“!

Mit totaler Leidenschaft und viel Liebe sind die IMPULSO TENORS in einem rasanten Tempo vom Publikumsliebling bei THE VOICE OF GERMANY, zu einem außergewöhnlichen Live-Act geworden.

Jetzt sind die drei gefragten Sänger mit ihrem Live-Ensemble, neuen mitreißenden Titeln, einer wohl dosierten Portion Entertainment und einer perfektionierten Mischung aus außergewöhnlichen Tenorstimmen, gefühlvollen Tönen und stimmgewaltigen Momenten unterwegs.

Mit ihrem beliebten Album PASSIONE, haben sie im Genre des Classical Crossover neue Maßstäbe gesetzt. Mit PASSIONE TOTALE gelingt es ihnen das gemeinsame Live-Erlebnis auf ein neues Level zu heben.

Wer Laszlo, German und Val schon erlebt hat, der weiß, dass ihre Konzerte pure Emotion sind. Die IMPULSO TENORS nehmen ihr Publikum mit auf eine spannende musikalische Reise, bei der man lachen, staunen, träumen und sich auf jeden Fall wunderbar unterhalten und genießen kann.

Der Keller: Hier wird gewaschen, gewerkelt und gestapelt. Und manchmal hemmungslos gefeiert, gesungen, getanzt und gefressen. Zwischen Schatten und Geistern verwischen die Grenzen. Ein Ort der Dunkelheit und Einsamkeit, ein Ort der Freiheit und Erkenntnis.

Zwischen Vorratsregalen und klingenden Rohren graben wir Erinnerungen aus, durchleben Ohnmacht und Verlust, brechen Tabus. An der Wäscheleine begegnen wir gesellschaftlichen Normen, werden erwachsen und zeigen unsere Gefühle.

Zum Lachen in den Keller ist eine bewegende Reise in die verborgenen Räume unserer inneren Welt. Mal waschecht lustig, mal kellertief traurig – dieses Stück öffnet Türen, die sonst verschlossen bleiben.

COOLTOURs – Zum Lachen in den Keller‘ gehört zur Reihe des gesellschaftspolitischen Wandertheaters COOLTOURs und ist Teil der LABYRINTH Musik-Tanz-Theater-Produktionen. Das Stück wird von Jugendlichen mit und ohne Fluchthintergrund unter der Leitung von Patrizia Birkenberg, Lena Bäuerle, Thea Marie Eilers, Ester Falk, Yahi Nestor Gahe und Johannes Reischmann produziert.

Unsere Ticketpreise haben wir bewusst aufgesplittet. Kultur kostet Geld und braucht „Förderer“, um kostendeckend zu sein. Kultur soll aber auch Teilhabe sichern. Ermäßigte Ticketpreise ermöglichen Menschen Zugänge, selbst wenn sie über geringere finanzielle Spielräume verfügen.

Entscheide, was für dich möglich ist und damit passend ist. Wir danken dir.

synchron und uneins

«PRSPKTVNWCHSL», ist ein Gesamtkunstwerk aus Sprache, Musik, Tanz und verkehrten Rollen. Es wird gedreht, handelt vom falschen Zeitpunkt, vom richtigen Timing und der Frage, wieviel übrig bleibt, wenn die Hälfte fehlt? Wo steht, wer sich von Aussen betrachtet? Wie lange dauern 5 Minuten - gefühlt? Und was meint sie oder er mit «Hmm»? Hmm? Die Schweizer Präzisions-Anarchisten tun, was niemand von ihnen erwartet, forschen präzis und voller Elan da, wo andere lieber aufhören.

Ursus & Nadeschkin lieben die Provokation, hassen Langeweile, fallen gern aus dem Rahmen, und prägen mit ihrem schrägen Humor das Schweizer Kulturgut.

Als leidenschaftliche Grenzgänger touren sie seit über 30 Jahren zwischen Zürich, Berlin, New York, Wien, Melbourne, Edinburgh und springen am liebsten zwischen den Schubladen hin und her: Vom Kleintheater ins Fernsehen, vom Konzertsaal in den Zirkus oder - wie heute - ins Schauspielhaus!

Kurzum: Sie gehören zum Besten, was die Schweiz in Sachen Komik zu bieten hat.

(...) Das Ereignis des Abends waren die Ehrenpreisträger Urs Wehrli und Nadja Sieger, die seit 36 Jahren als Ursus & Nadeschkin unterwegs, gemeinsam komische Sache machen. Das Schweizer Duo lotet die Tiefen und Untiefen zwischen Dada, Artistik und konkreter Poesie, Kabarett und Clownerie mit jedem ihrer präzise inszenierten Programme aus, auf eine Weise, die in der Kleinkunstwelt vergeblich ihresgleichen sucht. (…)

© Christoph Schütte in der FAZ über die Verleihung des Deutschen Kleinkunstpreises 2024

Der Keller: Hier wird gewaschen, gewerkelt und gestapelt. Und manchmal hemmungslos gefeiert, gesungen, getanzt und gefressen. Zwischen Schatten und Geistern verwischen die Grenzen. Ein Ort der Dunkelheit und Einsamkeit, ein Ort der Freiheit und Erkenntnis.

Zwischen Vorratsregalen und klingenden Rohren graben wir Erinnerungen aus, durchleben Ohnmacht und Verlust, brechen Tabus. An der Wäscheleine begegnen wir gesellschaftlichen Normen, werden erwachsen und zeigen unsere Gefühle.

Zum Lachen in den Keller ist eine bewegende Reise in die verborgenen Räume unserer inneren Welt. Mal waschecht lustig, mal kellertief traurig – dieses Stück öffnet Türen, die sonst verschlossen bleiben.

COOLTOURs – Zum Lachen in den Keller‘ gehört zur Reihe des gesellschaftspolitischen Wandertheaters COOLTOURs und ist Teil der LABYRINTH Musik-Tanz-Theater-Produktionen. Das Stück wird von Jugendlichen mit und ohne Fluchthintergrund unter der Leitung von Patrizia Birkenberg, Lena Bäuerle, Thea Marie Eilers, Ester Falk, Yahi Nestor Gahe und Johannes Reischmann produziert.

Unsere Ticketpreise haben wir bewusst aufgesplittet. Kultur kostet Geld und braucht „Förderer“, um kostendeckend zu sein. Kultur soll aber auch Teilhabe sichern. Ermäßigte Ticketpreise ermöglichen Menschen Zugänge, selbst wenn sie über geringere finanzielle Spielräume verfügen.

Entscheide, was für dich möglich ist und damit passend ist. Wir danken dir.

Der Keller: Hier wird gewaschen, gewerkelt und gestapelt. Und manchmal hemmungslos gefeiert, gesungen, getanzt und gefressen. Zwischen Schatten und Geistern verwischen die Grenzen. Ein Ort der Dunkelheit und Einsamkeit, ein Ort der Freiheit und Erkenntnis.

Zwischen Vorratsregalen und klingenden Rohren graben wir Erinnerungen aus, durchleben Ohnmacht und Verlust, brechen Tabus. An der Wäscheleine begegnen wir gesellschaftlichen Normen, werden erwachsen und zeigen unsere Gefühle.

Zum Lachen in den Keller ist eine bewegende Reise in die verborgenen Räume unserer inneren Welt. Mal waschecht lustig, mal kellertief traurig – dieses Stück öffnet Türen, die sonst verschlossen bleiben.

COOLTOURs – Zum Lachen in den Keller‘ gehört zur Reihe des gesellschaftspolitischen Wandertheaters COOLTOURs und ist Teil der LABYRINTH Musik-Tanz-Theater-Produktionen. Das Stück wird von Jugendlichen mit und ohne Fluchthintergrund unter der Leitung von Patrizia Birkenberg, Lena Bäuerle, Thea Marie Eilers, Ester Falk, Yahi Nestor Gahe und Johannes Reischmann produziert.

Unsere Ticketpreise haben wir bewusst aufgesplittet. Kultur kostet Geld und braucht „Förderer“, um kostendeckend zu sein. Kultur soll aber auch Teilhabe sichern. Ermäßigte Ticketpreise ermöglichen Menschen Zugänge, selbst wenn sie über geringere finanzielle Spielräume verfügen.

Entscheide, was für dich möglich ist und damit passend ist. Wir danken dir.

„Hereinspaziert und nicht geniert!“ Zirkusdirektor Christofferus Wackelzahn und Ladulina
aus einer weltberühmten Zirkusfamilie führen das Publikum gemeinsam durch das Programm
in ihrem geliebten Liederzirkus Pepperoni-Wackelzahn.
Ob sich jedoch der Löwe auf die Bühne traut, der Sultan von Arabien mit seinem Teppich
einschweben kann, der Drache Fidolin Feuer spuckt und der Clown seine Späße macht, hängt
auch von den kleinen Zuschauerinnen und Zuschauern ab. Bei dieser bunten Zirkusstunde voll
mit Liedern zum Mitsingen und Mitmachen vergeht die Zeit wie im Fluge.

Schwindelnd flinke Finger-Dinger

Helge Thun ist nah dran: Nah dran am Publikum und noch näher bei sich selbst. Nah dran am perfekten Trick und noch näher dran am Scheitern. Nah dran an dem was er immer wollte und noch näher an dem wovor er immer Angst hatte. Nah dran an einem gemütlichen Abend unter Freunden und noch näher dran am Herzinfarkt durch Adrenalin.

Der siebenfache Deutsche Meister der Karten-, Comedy- und Close Up Zauberei spielt nicht auf Sicherheit, sondern mit Sicherheit auf Risiko. Denn nur dann kann er das zeigen, was er selber gerne sehen würde. Es ist der Kick am Trick, den keiner kann, der ihn gespannt entspannt in Vorfreude versetzt.

Die Vorfreude auf die Begeisterung des Publikums, die sich wie durch Zauberei in die innere Euphorie des Künstlers verwandelt. Aber das lässt er sich natürlich nicht anmerken.

Das Junge Kammerorchester Stuttgart, genannt JuKo wurde wie das WKO 1960 gegründet. Es ist mittlerweile ein Auswahlorchester der Stuttgarter Musikschule, das seit 2023 von Michael Böttcher geleitet wird. WKO und JuKo sind im Rahmen der Initiative tutti pro der Deutschen Orchestervereinigung mit der Jeunesses Musicales Deutschland und dem Verband deutscher Musikschulen patenschaftlich verbunden. Nachdem der letzte gemeinsame Auftritt bereits eine Weile
zurück liegt, sind die beiden Kammerorchester endlich wieder zusammen auf der Bühne zu erleben – und das sogar in einem kleinen Zyklus von drei Konzerten.
Der satte Klang der doppelten Streicherbesetzung von WKO und JuKo kommt bei der Serenade in E-Dur von Antonín Dvorák, einem der Paradestücke der romantischen Streicherliteratur hervorragend zur Geltung. Weit weniger bekannt ist der österreichische Komponist Hans Gál und seine 1937 komponierte, von Brahms inspirierte Serenade im Stil der Spätromantik. Die beiden Serenaden umrahmen zwei Werke für Solovioline, Franz Schuberts schlichtes, aber virtuoses Rondo in A-Dur und die nordisch-melancholische Suite für Violine und Streicher in d-Moll von Jean Sibelius. Ein wahres Streicherfest!

Orchesterpatenschaft

Im Herzwald sind alle glücklich und immer lieb zueinander, während sie auf weißen Kuschelwolken zuckrigen Glücksklee naschen. Und alles reimt sich!
Das nervt, findet das NEINhorn und bricht aus aus dieser Zuckerwattewelt.
Es trifft einen Waschbären, der nicht zuhören will, einen Hund, dem alles schnuppe ist und eine Prinzessin, die immer widersprechen muss: ein ziemlich gutes Team :)
Eine spannende Reise vom Land der Träume über den wilden Wasserfall und den grünen Hügel zum sturmumtosten Turm auf dem Berg – und zurück.
Für alle, die Lust haben auf fröhliche Anarchie.
Foto: Theater zwischen den Dörfern

Tickets ab 4. August erhältlich

Claudia Pichler
„Feierabend“
Kabarett aus Bayern

Claudia Pichler steht für modernes bayerisches Kabarett, für charmanten Dialekt und absurden Witz. In ihrem dritten Solo-Programm widmet sich die Münchnerin mit der frechen Goschn und dem frischen Geist ihrer liebsten Tageszeit: dem Feierabend.

Politische Gier, neidvolle Nachbarn, die großen Fragen der Liebe in Zeiten von Online-Dating bis zu den kleinen Sorgen der Salmonelle in einer durchdesinfizierten Welt - Claudia stellt sich unerschrocken und stets selbstironisch den Themen unserer Zeit. Einer Zeit, in der die Bedeutung von Religion abnimmt und die Sinnsuche neue Blüten treibt und meist bei einem Glückscoach endet. Alles muss optimiert werden, die Morning Routine genauso wie das innere Kind.

Im Irrgarten moderner Glaubenssätze zeigen die launigen Geschichten und hintersinnigen Lieder von Claudia Pichler die Schönheit von ziellosem Sinnieren, Sandeln und Scheitern und bereiten ihrem Publikum einen entspannten Feierabend.

Bio
Claudia Pichler wurde 1985 in München geboren, studierte Literaturwissenschaften und wurde mit einer Doktorarbeit über Gerhard Polt promoviert. Sie ist regelmäßig im BR zu Gast (u.a. Grünwald Freitagscomedy, Schlachthof, Vereinsheim), hat eine eigene Sendung bei München tv und schreibt in ihrer Kolumne „Zugabe“ für das Magazin „In München“ über ihre Lieblingsstadt. 2023 wurde sie mit dem Dialektpreis Bayern ausgezeichnet und zur Münchner Turmschreiberin ernannt.

„Claudia Pichler begeistert als Fachfrau fürs Bairische.“
(Süddeutsche Zeitung)
„Claudia Pichlers Kopf steckt voller Humor und sie selbst glänzt vor Charme.“
(Nürnberger Nachrichten

synchron und uneins

«PRSPKTVNWCHSL», ist ein Gesamtkunstwerk aus Sprache, Musik, Tanz und verkehrten Rollen. Es wird gedreht, handelt vom falschen Zeitpunkt, vom richtigen Timing und der Frage, wieviel übrig bleibt, wenn die Hälfte fehlt? Wo steht, wer sich von Aussen betrachtet? Wie lange dauern 5 Minuten - gefühlt? Und was meint sie oder er mit «Hmm»? Hmm? Die Schweizer Präzisions-Anarchisten tun, was niemand von ihnen erwartet, forschen präzis und voller Elan da, wo andere lieber aufhören.

Ursus & Nadeschkin lieben die Provokation, hassen Langeweile, fallen gern aus dem Rahmen, und prägen mit ihrem schrägen Humor das Schweizer Kulturgut.

Als leidenschaftliche Grenzgänger touren sie seit über 30 Jahren zwischen Zürich, Berlin, New York, Wien, Melbourne, Edinburgh und springen am liebsten zwischen den Schubladen hin und her: Vom Kleintheater ins Fernsehen, vom Konzertsaal in den Zirkus oder - wie heute - ins Schauspielhaus!

Kurzum: Sie gehören zum Besten, was die Schweiz in Sachen Komik zu bieten hat.

(...) Das Ereignis des Abends waren die Ehrenpreisträger Urs Wehrli und Nadja Sieger, die seit 36 Jahren als Ursus & Nadeschkin unterwegs, gemeinsam komische Sache machen. Das Schweizer Duo lotet die Tiefen und Untiefen zwischen Dada, Artistik und konkreter Poesie, Kabarett und Clownerie mit jedem ihrer präzise inszenierten Programme aus, auf eine Weise, die in der Kleinkunstwelt vergeblich ihresgleichen sucht. (…)

© Christoph Schütte in der FAZ über die Verleihung des Deutschen Kleinkunstpreises 2024

„Irrtümer und andere Wunder“

In Andy Häusslers viertem mentalmagischen Soloprogramm dreht sich alles um Irrtümer und Denkfehler, Täuschungen und Wunder – um die feinen Grenzen zwischen Wahrheit und Lüge. Der zweifache Deutsche Meister verblüfft sein Publikum mit außergewöhnlichen Fähigkeiten.

Er weiß Dinge, die er eigentlich nicht wissen kann, hinterfragt humorvoll vermeintliche Wahrheiten, liest Gedanken und verwandelt sogar das Publikum selbst in Gedankenleser und Gedächtniskünstler.

Das Programm unterhält nicht nur, sondern regt auch zum Nachdenken an und zeigt, wie trügerisch unsere Wahrnehmung oft ist und lässt erahnen, dass es zwischen Himmel und Erde mehr gibt, als wir glauben.

Karten-Rückgabe und -Umtausch ist nicht möglich!

Das Kriminal Dinner ‘Blutbad im Gemeinderat‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall in der Alte Kelter Löchgau in Löchgau.

´Blutbad im Gemeinderat´

Stellen Sie sich einen kleinen idyllischen Ort in den bayerischen Bergen vor. Umsäumt von schneebedeckten Gipfeln und saftigen grünen Wiesen. Der perfekte Ort für Entspannung, Ruhe und Erholung. Hinterdaxlfing ist solch ein verschlafenes Dörfchen, in dem man gelassen und voller Zufriedenheit die Seele baumeln lassen kann. Genau bis zu dem Tag, an dem das allseits geschätzte Gemeindeoberhaupt, der Hinterdaxlfinger Bürgermeister ermordet aufgefunden wird.
Ein Mord in Hinterdaxlfing? Und dann auch noch der Ortsvorsteher? Polizeihauptmeister Anton Gumpendobler steht vor einem Rätsel. Mit seiner Kofferschreibmaschine und seiner Brotzeitbox macht er sich auf die Suche nach dem Mörder. Kommt dieser etwa aus den Reihen der verschworenen Dorfgemeinschaft? War es etwa ein Zugereister, Fremder, gar ein Nicht-Bayer? Was hat Eulalia Turmschreiber mit der Geschichte zu tun und wie weit ist Sie in die Machenschaften des Gemeinderates vestrickt?

Begeben Sie sich auf eine mörderische Reise nach Hinterdaxlfing und unterstützen Sie den Gumpendobler Toni bei der Suche nach dem Täter. Lernen Sie dabei verschiedene Gemeinderatsmitglieder kennen und tauchen Sie mit Toni in die Ermittlungen ein, um den verzwickten Fall zu lösen.

Das Gänge-Menü wird von der Alte Kelter Löchgau kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Die Deutsche Ayşe
von Tuğsal Moğul

„Mama, mach mal die Kühlschranktür auf und jetzt die Tür vom Tiefkühlfach, nimm das ganze Fleisch und Eis da raus und stecke jetzt mal deinen Kopf da hinein und bleibe eine Minute in dieser Position: So kalt ist Deutschland. Keine Sonne, viel Regen, und alle Leute am Arbeiten.“

Drei türkische Frauen aus der ersten Einwanderergeneration. Sie kommen in ein fremdes Land, das so ganz anders ist, als ihre Vorstellungen davon waren. Sie wollen nicht lange bleiben, und stehen doch vor der Herausforderung, sich mit ihrer neuen Heimat anzufreunden. Wie schwer ist es, sich in ein anderes Land zu integrieren? Und was tut dieses Land dafür? „Die deutsche Ayşe“ ist ein szenischer Beitrag zur immer wieder aufflammenden Debatte um das Gelingen von Integration. Autor Tuğsal Moğul portraitiert in seinem Stück drei starke Frauen, deren Lebensläufe auf der Bühne für sich selbst sprechen.

Tuğsal Moğul wurde 1969 in Neubeckum geboren. In seinem am Theater Münster uraufgeführten und 2013 zum interkulturellen Festival „Made in Germany“ nach Stuttgart eingeladenen Stück montiert er eigene Erinnerungen und die von ihm mit Einwanderern geführten Interviews zu einer lebensfrohen Revue über die Anfänge der Migration in Deutschland.

„Ein zeitlos-aktuelles, sensibles Stück, das man nicht so schnell vergisst.“ – WDR

„Was das Stück so angenehm macht: Es bildet die Realität ab, fern von ideologischen, kulturellen oder religiösen Diskussionen. Es erzählt einfach von drei Menschen, die Gutes und Schlechtes hinter sich ließen um Schlechtes und Gutes anderswo zu erfahren“ – Ludwigsburger Kreiszeitung

Es spielen: Larissa Ivleva, Anne Osterloh, Katja Schmidt-Oehm und Yavuz Köroglu