Die Dahenfelder würdigen zu früh verstorbene Größen der Musikgeschichte.

Amy Winehouse, Bob Marley, Elvis Presley, Prince oder Roger Cicero – unterschiedliche Musikstile aus unterschiedlichen Epochen, die aber eins vereint: ein viel zu frühes Ableben der Künstler. Grund genug für den MGV Dahenfeld, diese Ikonen der Musikgeschichte in einer einmaligen Show im Rahmen des Musikfestivals Neckarsulm zu würdigen.

Die Dahenfelder, die moderne Blaskapelle des MGV Dahenfeld, werden hierbei ihre gesamte künstlerische Vielfalt von Sänger*innen, elektrischen Instrumenten, sowie Trompeten, Posaunen, Tenorhörnern,
Saxophonen, Klarinetten und Flöten auf die Bühne bringen und mit insgesamt mehr als 40 Künstlern einen Abend voller Klang und Emotionen präsentieren.

Das abendfüllende Programm wird begeistern – ist es doch seither die Spezialität der Dahenfelder, einen gelungenen Mix von klassischen bis modernen, populären Sounds auf die Bühne zu bringen.

Einlass: 18:30 Uhr

Restkarten eventuell noch bei den reservix-VVK-Stellen sowie an der Tages-/Abendkasse

Comiczeichnungen: Kastuś Žhybul
Dichtung: Vera Burlak
Komposition: Georgia Koumará

Für meinen Sohn Kastuś und mich wurde die Suche nach Ausrufen für jeden Buchstaben zu einem faszinierenden Spiel, und die Gestaltung von Zeichnungen und Gedichten wurde zu einer Erfahrung der Offenheit, zu einem Grund, über Dinge zu sprechen, über die wir sonst vielleicht nicht gesprochen hätten. Es entstand ein neuer Grad an innerer Freiheit.
Vera Burlak

Gruppe / Künstler: Kastuś Žhybul, Vera Burlak, Georgia Koumará

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

Sarah Nemtsov: Neue Werke aus dem SEPHIROT Zyklus

 
G’VURAH
für verstärkten Kontrabass solo mit Effektpedalen UA
BINAH, CHOCHMAH
für Bassklarinette und Lupophon & Turntables UA
HOD
für Trompete in B, Horn und Tuba UA
NETZACH Installation
für Glaskubus und Tonband UA
TIPHERET
für E-Geige solo mit Effektpedalen, Donnerblech, Tonband und Transducer UA
YESOD
für Piccoloflöte und Schlagzeug UA
DA’AT
für E-Gitarre solo UA


Gruppe / Künstler: Ensemble Musikfabrik, Yaron Deutsch

SWR Kultur JetztMusik
Johannes Maria Staud: Whereas the reality trembles
für Schlagzeug und Orchester DE
Elena Mendoza: Inside Metropolis
für großes Orchester und Elektronik DE
Alberto Posadas: Königsberger Klavierkonzert DE

Ich stelle mir eine Art akustisches Fenster zu einer imaginären Stadt vor, die aus vielen Fragmenten besteht–einen persönlichen utopischen Ort, nach dem man nicht aufhören kann zu suchen. In diesen Zeiten, die sich aufgrund der verschiedenen aktuellen Krisen plötzlich dystopisch anfühlen, ist die Idee der Utopie für mich wieder einmal überlebenswichtig geworden.
Elena Mendoza

Gruppe / Künstler: SWR Symphonieorchester, SWR Experimentalstudio, Christoph Sietzen, Florian Hölscher, Johannes Maria Staud, Elena Mendoza

Comiczeichnungen: Kastuś Žhybul
Dichtung: Vera Burlak
Komposition: Georgia Koumará

Für meinen Sohn Kastuś und mich wurde die Suche nach Ausrufen für jeden Buchstaben zu einem faszinierenden Spiel, und die Gestaltung von Zeichnungen und Gedichten wurde zu einer Erfahrung der Offenheit, zu einem Grund, über Dinge zu sprechen, über die wir sonst vielleicht nicht gesprochen hätten. Es entstand ein neuer Grad an innerer Freiheit.
Vera Burlak

Gruppe / Künstler: Kastuś Žhybul, Vera Burlak, Georgia Koumará

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

Pony Says
Video: Christopher Bühler
Beratung: Wolfgang Kurr

DSDL ist ein Spielangebot, das zwar durch Harmlosigkeit organisiert, aber von einem Harm ausgehend gespielt wird. Niemand kommt zu Schaden, aber ein »Schaden« wird zum Startpunkt.

Gruppe / Künstler: Pony Says, Uwe Rasch, Video: Christopher Bühler, Beratung: Wolfgang Kurr

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

SWR Kultur JetztMusik

Younghi Pagh-Paan: Neues Werk
für Chor UA
Zeynep Toraman: Neues Werk
für Violine und Klavier UA
Agata Zubel: Neues Werk
für Chor UA
Arne Gieshoff: Neues Werk
für Violine und Klavier UA
Ulrich Kreppein: Neues Werk
für Chor UA

 

Saviet/Houston Duo
Sarah Saviet, Violine und Joseph Houston, Klavier

SWR Vokalensemble
Leitung: Susanne Blumenthal


Gruppe / Künstler: SWR Vokalensemble, Saviet/Houston Duo

Komposition: François Sarhan
Dramaturgie: Maria Buzhor
Kostüme: Lea Søvsø
Klangregie: Camille Lézer
Licht: Eric Slunecko
Performance: Daniel Agi, Janina Ahh, Marie Buzhor, Julia Lwowski
United Instruments of Lucilin


In einer Welt, die von fotografischen Bildern beherrscht wird, erscheinen alle Grenzen willkürlich.
Susan Sontag in »Les Murs meurent aussi«


Gruppe / Künstler: Daniel Agi, Janina Ahh, Marie Buzhor, Julia Lwowski

United Instruments of Lucilin

„Der Liebesalgorithmus“ – Klavierkabarett 2.0

In seinem ersten Soloprogramm „Der Liebesalgorithmus“ kreiert Andreas Langsch ein Bild über seine Generation und versucht zu vermitteln: Zwischen Alt und Jung. Zwischen internetsüchtig und naturfanatisch. Zwischen Liebe und Liebesalgorithmus.
Andreas gehört der Generation Y an. Das sind die Leute, die nichts mit ihrem Leben anfangen können und den ganzen Tag auf ihr Handy starren. Nach der Schule geht es immer erstmal ein Jahr nach... richtig: Australien. Und dann? Studieren, Startup gründen, arbeiten ohne Pause und rein ins Sabbatical oder Burnout. Die Welt rast! Andreas versucht mitzukommen. Doch die Perfektion im Internet, die perfekte Partnerschaft und die hoch gezüchteten Selbstoptimierer treiben ihn in den Wahnsinn. Also macht er sich auf die Suche nach einer Lösung. Wie kann man nur diesem Stress entkommen?

Karten 19 € / 16 €, Schüler/Studenten 5 €

Foto: Martin Ruppel

Einlass: ca. 19.30 Uhr

Das Kindertheater-Abo I beinhaltet vier Vorstellungen für Kinder zwischen 4 und 6 Jahren

BEI DER FEUERWEHR WIRD DER KAFFEE KALT
SO 20.10.24 | THEATERSAAL | 15 UHR

ANTON - DAS MÄUSEMUSICAL
SO 1.12.2024 | THEATERSAAL | 15 UHR

RITTER ROST – DAS MUSICAL
SO 19.1.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

DIE ABENTEURER
SO 6.4.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

Die Vorteile des Abonnements

Als Abonnentin bzw. Abonnent sparen Sie 25 % gegenüber dem Freiverkauf. Alle Kinder und ihre Begleitung sitzen auf ihrem Wunschplatz – und das bei allen vier Vorstellungen.
Der Platz ist sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Die Theaterbesuche können langfristig und in Ruhe geplant werden.
Keine Zeit an einem Vorstellungstermin?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar. Karten können weder umgetauscht noch zurückgegeben
werden.

Kinder wie die Zeit vergeht. Bodo Bach steht jetzt schon seit 20 Jahren auf der Bühne. Selber schuld - er hätte sich ja auch mal setzen können. Seit zwei Jahrzehnten ist Bodo Bach auf Welttournee durch Deutschland, und das Showgeschäft fordert mit den Jahren seinen Tribut. Jeden Abend das Hotelzimmer zertrümmern, das geht allmählich auf den Rücken. Da kommt man irgendwann ins Grübeln. Wie soll es jetzt weiter gehen mit Hessens beliebtestem Humorbotschafter? Zu jung für den Ruhestand, zu alt für StandUp-Comedy - da bleibt nur eins: Ab sofort macht Bodo RuheStandUp-Comedy. Bodo Bach nimmt Sie mit auf eine verrückte Vergnügungsreise durch seine acht Bühnenprogramme und präsentiert das Beste aus 20 Jahren... oder zumindest das bisschen, das er sich davon noch merken konnte.

Freuen Sie sich auf zwei Stunden prall gefüllt mit garagengepflegten Gebraucht-Gags und natürlich den schönsten Bach- und Lachgeschichten seiner Karriere. Bodo ist älter geworden, vernünftiger aber nicht unbedingt. Auch auf seine alten Tage hat er nicht mehr alle Schnabeltassen im Schrank, aber er lernt immer noch gern dazu. Zum Beispiel weiß er jetzt: Ein „Seniorenstift“ ist kein Kugelschreiber für alte Leute. Irgendwie ist es also auch ein Bildungsprogramm. Bodo mistet sein Oberstübchen aus und stellt dabei fest: Blödsinn wird nicht blöder, sondern sinniger. Einen ganzen Abend lang hebt Bodo einen Sprachschatz nach dem anderen und erzählt noch einmal "Das Guteste aus 20 Jahren". Also Deutschland: Bodo Bach geht nochmal auf Tournee, oder, wer weiß, vielleicht lässt er sich auch tragen... Jedenfalls sucht er dafür noch jede Menge applausbegabte und lachkundige Zuschauer. Möglichst aus der Region. Wegen der Umwelt.

Für diese spezielle Jubiläums-Tournee setzt der Künstler zum ersten Mal auch auf eine sensationell aufwendige Bühnentechnik. Bodo kommt neuerdings nur noch mit Treppenlift auf die Bühne. Auch an atemberaubenden Spezialeffekten wurde diesmal nicht gespart. Am Anfang geht das Bühnenlicht an und am Ende geht es sogar wieder aus. Ja, man kriegt was geboten fürs Geld! Deshalb besuchen Sie den hessischen Godfather of Babbsack, und lassen Sie sich zwei Stunden lang das Zwerchfell kraulen.

Einlass frühestens eine Std. vor Veranstaltungsbeginn - abhängig vom Soundcheck.

Das Kindertheater-Abo II beinhaltet vier Vorstellungen für Kinder zwischen 6 und 10 Jahren

FÜNFEINHALB TAGE ZUR ERDBEERZEIT
SO 26.1.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

DER SATANARCHÄOLÜGENIALKOHÖLLISCHE WUNSCHPUNSCH
SO 23.2.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

RONJA RÄUBERTOCHTER
SO 23.3.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

ROBIN HOOD
SO 11.5.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

Die Vorteile des Abonnements

Als Abonnentin bzw. Abonnent sparen Sie 25 % gegenüber dem Freiverkauf. Alle Kinder und ihre Begleitung sitzen auf ihrem Wunschplatz – und das bei allen vier Vorstellungen.
Der Platz ist sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Die Theaterbesuche können langfristig und in Ruhe geplant werden.
Keine Zeit an einem Vorstellungstermin?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar.
Karten können weder umgetauscht noch zurückgegeben werden.

Das Theater-Abo beinhaltet fünf hochkarätige Vorstellungen:

MISS DAISY UND IHR CHAUFFEUR
FR 11.10.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

FRANKENSTEIN
SO 3.11.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

CHOCOLAT
SA 11.1.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

ACHTSAM MORDEN
SO 9.2.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

JEEPS
SA 3.5.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

Die Vorteile des Theater-Abonnements
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sparen Sie bis zu 35 % gegenüber dem Freiverkauf.
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sitzen Sie bei jeder Abo-Vorstellung auf Ihrem Wunschplatz.
Sie haben Ihren Platz im Theater sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Sie können Ihre Theaterbesuche langfristig und in Ruhe planen.
Sie sind an einem Vorstellungstermin verhindert?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar, können jedoch weder umgetauscht noch zurückgegeben werden.

Karten erhalten Sie evtl. noch an der Abendkasse.

Es ist so weit. Es kann gewagt werden. Sie sind reif.
Seit wahnwitzigen 32 Jahren sind sie nun unterwegs: Herrn Stumpfes Zieh & Zupf Kapelle mit ihrer „skrupellosen Hausmusik“. Wagemutig stürzten sie sich in so manches Abenteuer und haben währenddessen unzählige Hindernisse aus dem Weg geräumt. In bislang wohl um die 3.616 Konzerten haben sie sich die Qualitäten angeeignet, die unabdingbar sind, um den Olymp zu erreichen. Um ins Finale vorzudringen.
Annähernd 676.329 km haben sie auf geteerten Straßen und Schotterpisten absolviert, haben vor Ort gefühlt 23.528 Wurst- und Käsebrote verspeist, um hernach gestärkt auf den Bühnen ihre unzähligen Instrumente bravourös zu bedienen und ihre engelsgleichen Stimmen erklingen zu lassen. Nun fühlen sie sich gereift und bereit. Das Finale steht an. Die neue CD und ein Liederbuch sind mit im Gepäck.
Von Oktober 2024 bis Dezember 2025 wird Herrn Stumpfes Zieh & Zupf Kapelle auf ihrer letzten Tour nochmals alles geben, wird alte Wirkungsstätten aufsuchen und hoffentlich in viele freudige Gesichter schauen. Mit ungebremster Spielfreude und einer Träne im Knopfloch. Wie es sein muss beim Abschied. Oimol isch rom.
Sie freuen sich mächtig auf Euch - die Stumpfes.

Einlass 18:30 Uhr

Achtung, die Veranstaltung ist restlos ausverkauft. Es gibt leider auch keine Karten mehr an der Abendkasse.

Kaum eine andere Oper erzählt so hautnah vom Lebensgefühl von jungen Menschen, vom Erwachsenwerden wie „La Bohème“, und kaum ein anderes Stück geht so unter die Haut, denn es sind realistische Charaktere in einer realistischen Situation.

Puccini lässt uns vollkommen neue „HeldInnen“ auf der Opernbühne kennenlernen. Mimi ist ein neuer sozialer Typus, eine bitterarme junge Frau auf der Suche nach Glück, genau dieses sucht auch Musetta- auf eine ganz andere Art. Dazu haben wir es mit vier jungen Männern zu tun, die ganz bewusst so leben, wie sie leben. Sie sind nicht in der Lage oder nicht bereit, sich anzupassen. Und das ist eine Frage, vor die junge Erwachsene immer wieder neu gestellt werden.

Puccini verherrlicht diese jungen Menschen nicht, er stellt sie dar. Ihren Ursprung in den Studentenmilieus von Paris und Mailand erkennen wir dabei genauso plastisch, wie die Reibungsflächen zu unserer Gegenwart.

Was eignet sich also besser, als junge Menschen von jungen Menschen darstellen zu lassen? Mit unseren wunderbaren Studierenden der Opernschule wollen wir gemeinsam diese Episoden der „Vie de Bohème“ ausloten. Träume und kurzes Glück tragen sie durch Armut, Leben und Überleben, manchmal darüber hinaus - und doch gibt es für materielle Not keine romantische Lösung - das werden die Gedanken auf unserem Weg sein.

Vor allem ist die Bohème aber ein Lebensabschnitt, der irgendwann vorbei sein wird. Was aus den jungen Freunden wird? Puccini lässt das Ende offen.

Mit Studierenden der Opernschule der HMDK und dem
HochschulSinfonieOrchester der HMDK

Musikalische Leitung: Rasmus Baumann
Regie: Franziska Severin
Bühne und Kostüme: Michael S. Kraus

Eine Produktion der Opernschule der HMDK Stuttgart

Jeweils 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn findet eine Werkeinführung im Studio des Wilhelma Theaters statt. Der Eintritt hierzu ist frei.

Nach Ablauf der Fristen für den Online-Verkauf sowie bei bereits ausgebuchten Terminen ist der Erwerb von ggfs. noch verfügbaren Resttickets ausschließlich über den VVK des Wilhelma Theaters möglich.

Kabarettist und Comedian Michl Müller tanzt den „Limbo of Life“

Wie stellte einst der römische Politiker, Schriftsteller und Philosoph Cicero fest: „Keinem Nüchternen wird es einfallen zu tanzen, es sei denn, er wäre verrückt.“ Mehr als 2000 Jahre später wird diese Aussage nun erstmals widerlegt. Durch Michl Müller, Kabarettist, Comedian, Unterfranke und Fastnachts-Philosoph. 2024 startet sein neues Bühnen-Programm „Limbo of Life“. In dem beweist der mehrfach ausgezeichnete Künstler und Musiker, dass das ganze Leben ein Tanz ist, der sich überraschenderweise nüchtern und ohne größere Anfälle von Wahnsinn meistern lässt. Mal schelmisch-witzig, mal schenkelklopfend laut, direkt und derb, dann wieder mit sanfteren und nachdenklicheren Tönen, bewegt sich Michl Müller gekonnt humorvoll durch die Höhen und Niederungen des Alltags. Beim Limbo-Tanzen ist Haltung und Geschicklichkeit gefragt. Die Stange ist waagrecht, der Rücken nach hinten gebeugt, Knie und Schultern dürfen den Boden nicht berühren Wer unter der Stange durchkommen will, ohne sie zu berühren, benötigt Talent und Flexibilität. Beim „Limbo of Life“ gilt das erst recht. Michl Müller tanzt den „Limbo of Life“ mit einem bunten Repertoire an Witzen, Anekdoten, spontanen Einfällen und akrobatischen Musik-Einlagen. Ein wahrhaft bewegendes Kabarett- und Comedy-Erlebnis, das sogar philosophische Zitate revolutioniert.

Hingehen, anschauen, mitlachen.

Foto: ®ThomasPfeiffer

Einlass: 19 Uhr

Tickets eventuell an der Abendkasse erhältlich.

In DANCE YOUR SKIN COLLECTIVE bewegen sich alternde weibliche Körper aus den Bildern, in die man sie zwängt. Tanzend, schwimmend oder Kopf über. Sie kippen aus den Kategorien, zittern in ihren Posen, prozessieren in solidarischer Choreografie entlang der Übergänge des Alterns. Wer und was darf sich zeigen? Was verschwindet sonst? Die Tanzperformance feiert die Gemeinschaft unterschiedlicher Generationen und das ganz eigene ästhetische Potenzial alternder Körper. Zwischen Stillstand und Bewegung züngelt unter den Oberflächen der Häute eine bedrohliche Selbstverständlichkeit hervor, die den Bildern und Tabus, die wir uns vom Altern machen, immer wieder entwischt.

DANCE YOUR SKIN COLLECTIVE baut auf Lisa Thomas‘ Solo DANCE YOUR SKIN auf, in dem sie die Sichtweisen auf ihren gealterten Tänzerinnen-Körper ins Zentrum stellte. Mit den sieben Performerinnen zwischen fast 30 und fast 80 Jahren bewegt sich das Publikum frei im Raum.

DANCE YOUR SKIN COLLECTIVE
Premiere am Do., 6. Februar 2025, 19 Uhr
Weitere Vorstellungen: Fr., 7. und Sa., 8. Februar, je 19 Uhr
sowie So., 9. Februar um 17 Uhr

Projektraum Kunstverein Wagenhalle
Innerer Nordbahnhof 1
70191 Stuttgart


❶ Künstlerische Leitung: Lisa Thomas
❷ Choreografie: Smadar Goshen, Lisa Thomas
❸ Tanz / Performance: Martina Gunkel, Selina Koch, Roswitha Münchbach,
Eva Schwanitz, Lisa Thomas, Margarethe Wäckerle, Iris Weis
❹ Video / Dramaturgie: Sabrina Schray
❺ Bühnenbild / Kostüm: Justyna Koeke
❻ Musik: Vincent Wikström
❼ Lichtdesign: Markus Pelka
❽ Produktion: Birgit Gebhard / The Real Office

DanceYourSkinCollective ist eine Produktion von Lisa Thomas in Kooperation mit dem Kunstverein Wagenhalle e.V., dem PZ Produktionszentrum Tanz + Performance. Das Projekt wird gefördert vom Kulturamt der Stadt Stuttgart, durch den LaFT BW e.V. aus Mitteln des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kunst, die Stiftung Ritter und die FTTS – Freie Tanz- und Theaterszene Stuttgart.

Einlass: 18:30Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

Gedenkkonzert zum 100. Geburtstag von Rudolf Werner.

Mit dem international erfolgreichen Starpianisten Gerhard Oppitz kehrt ein weitgereister Musiker an den Ort seiner ersten musikalischen Betätigung zurück – nach Neckarsulm.

Zu Ehren des 100. Geburtstags seines Lehrers Rudolf Werner spielt Gerhard Oppitz, zusammen mit dem Jugend-Sinfonieorchester der Städtischen Musikschule Neckarsulm unter der Leitung von Andreas Kehlenbeck, das Klavierkonzert KV 466 in d-Moll von Wolfgang Amadeus Mozart. Zusammen mit Rudolf
Werner am Dirigentenpult hatte Oppitz dieses Stück als damals elfjähriger Nachwuchspianist aufgeführt.

Das Jugend-Sinfonieorchester der Städtischen Musikschule Neckarsulm wird das einstündige Programm mit Aram Chatschaturjans „Adagio“ aus der Suite „Spartacus“ sowie der Fanfare von Paul Dukas eröffnen.

In Gedenken an den Neckarsulmer Pianisten und erfolgreichen Klavierpädagogen Rudolf Werner erinnert sein Neffe Martin Werner in einer Ansprache.

Einlass: 18 Uhr

»Die Oper aller Opern« hat der Dichter E.T.A. Hoffmann sie einmal genannt. Seit der Uraufführung im Jahr 1787 ist Mozarts »Don Giovanni« auf der ganzen Welt fester Bestandteil der Opernspielpläne. Im sogenannten Dramma giocoso, dessen Text von Mozarts kongenialem Librettisten Da Ponte stammt, wird der Zuschauer Zeuge vom Niedergang des Freigeistes Don Giovanni, dem Inbegriff eines unwiderstehlichen Verführers. Scheinbar unbeschwert eilt Giovanni von einer Eroberung zur nächsten. Immer wieder fordert der Grenzgänger dabei das Schicksal und seine Mitmenschen heraus – als warte er nur auf sein eigenes unvermeidliches Ende.

Der Bühnenpoet Timo Brunke feiert das gesprochene Wort, zusammen mit dem Saxophonisten Andreas Krennerich. Sie konzertieren und jammen, lassen Musikdramen im Miniaturformat entstehen. Alltägliche Sprechakte werden zu akustischen Aha-Erlebnissen, Komik und Tiefsinn küssen sich.

Im Bühnenduogramm zu seinem neuen Gedichtband "Mitteleuropapperlapapp" zupft der Spoken Word Poet an den Vorhängen zur Realität, hebt sie sachte an – und siehe da: zwischen den liebevoll aufrechterhaltenen Kulissen unseres Zusammenlebens bleibt wenig, wie es war. Mehr noch: kaum etwas war je so, wie es schien. Aber das macht nichts: Wir richten uns eben neu ein – und das mitten im Übergang!

Das Papperlapapp dieser Stücke ist beredt. Ein Abend für Balladenfans und Beethovenliebhaber*innen, Physikversteher*innen, Dada-Genießer und schöne Seelen, allen Zeitläuften zum Trotz. Tiefbohrendes Poesie-Easy Listening.

Einlass: 19 Uhr