Die Lesebühne der großen Unterhaltung in prachtvoller Atmosphäre.
Mit: Christian Ritter, Eva Mirasol, Michael Bittner, Noah Klaus, Piet Weber und Tilman Birr.
Hier treffen sich einmal im Monat die sechs Autorinnen und Autoren und präsentieren ihre neuesten Texte, Satiren, Kurzgeschichten, Dialoge und andere Amüsierbarkeiten. Zwischendurch greift auch jemand zu einem Musikinstrument und spielt ein Lied.
Ein Abend, an dem alles passieren kann, aber niemand traurig nach Hause geht.

Seit 30 Jahren gibt es in Berlin die Veranstaltungsform Lesebühne, sie ist elementarer Bestandteil der Subkultur dieser Stadt.
Die sechs Autor:innen von Prunk & Prosa sind mit ihren Texten und Liedern seit vielen Jahren auf den kleinen und großen Bühnen in ganz Deutschland unterwegs und wurden bereits mit verschiedenen Preisen in Kabarett und Kleinkunst ausgezeichnet.

Foto: Ken Yamamoto

https://prunkundprosa.tilmanbirr.de/

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

feat. MINNIE MARKS (Australia), ROXANE ELFASCI (France), NIWEL TSUMBU (Congo), ANDRÉ CAVALCANTE (Brazil)

2026 ist das 10 Jahre Jubiläum NACHT DER GITARREN!

Die „Nacht Der Gitarren“ versammelt die weltbesten Gitarristen für eine Festivaltour (jeweils vier Musiker), wo sie ihre neuesten Originalkompositionen sowie Coverversionen zum Besten geben. Zu jeder Tour präsentiert „Nacht Der Gitarren“ eine neue Riege von Gitarren-Koryphäen, um diesen sehr speziellen Abend mit Solo-, Duett- und Quartettauftritten zu gestalten und die Virtuosität und Vielfalt innerhalb der Akustikgitarrenwelt herauszustellen. Spannend ist das Festival, weil sich hier nicht nur verschiedene Kulturen treffen, sondern auch jüngere Künstler auf erfahrenere Musiker stoßen. Gerade diese Mischung macht das Geniale bei diesen Konzerten aus. Fans der akustischen Gitarre kommen hier immer auf ihre Kosten, sie lernen jedes Mal neue Talente oder interessante etablierte Künstler kennen.

Minnie Marks ist eine Ausnahmekünstlerin: Gitarristin, Sängerin, Songwriterin und Multi-Instrumentalistin in einer Person – ein „akustischer Tsunami“, den man nicht ignorieren kann. Mit explosiver Gitarrenkunst, souliger Stimme und ihrem innovativen Foot-Drum-Setup erschafft sie allein eine gewaltige Klangwand, die Grenzen sprengt und unter die Haut geht.

2025 wurde ihre unvergleichliche Live-Energie mit dem Titel „Musikerin des Jahres“ bei den Sunshine Coast Music Awards ausgezeichnet. Zahlreiche weitere Preise, internationale Tourneen sowie drei Studioalben und ein Live-Album unterstreichen ihren Status als eine der unaufhaltsamsten Kräfte der Szene. Für 2026 ist ihr bislang ambitioniertestes Album angekündigt – ein musikalisches Ereignis, das man nicht verpassen sollte. Minnie Marks live zu erleben heißt: anschnallen, festhalten, staunen.

„BADASS.“ – Jennifer Batten (Michael Jackson, Jeff Beck)

„Eine der beeindruckendsten Shows unseres Lebens!“ – Carl Verheyen (Supertramp)

https://www.youtube.com/watch?v=MMbNuK2aIIw
https://www.youtube.com/watch?v=ksCzMn3rlwc

Roxane Elfasci ist eine französische klassische Gitarristin aus Paris, ausgebildet am Pôle Supérieur de Paris bei Jérémy Jouve und Gérard Abiton. Neben Abschlüssen in Musikperformance, Musikwissenschaft und Pädagogik verfolgt sie eine internationale Solokarriere. Seit 2020 veröffentlicht sie Aufnahmen beim Label Cosmos Music, darunter Hommage à Debussy, Poésie Française (2023) und das Projekt GLASS GAZE (2025). Sie tritt regelmäßig bei renommierten Festivals und Radios wie Radio France und BBC Radio 3 auf, arbeitet als Transkribentin, Autorin für Guitare Classique Magazine und erreicht über 70.000 Abonnenten auf YouTube.

https://www.youtube.com/watch?v=r9ewcoG_lCo
https://www.youtube.com/watch?v=0_RnlOWmZD4

Niwel Tsumbu ist ein im Kongo geborener, in Irland lebender virtuoser Gitarrist mit einem einzigartigen Stil aus Jazz, Klassik, Rock, Folk und Rumba. Gelobt für seine „exquisite und fast nahtlose“ globale Fusion (All About Jazz), arbeitete er u. a. mit Nigel Kennedy, Sinéad O’Connor, Buena Vista Social Club und Baaba Maal. 2021 war er auf dem Grammy-prämierten Album They’re Calling Me Home von Rhiannon Giddens & Francesco Turrisi zu hören und ist heute Mitglied von Giddens’ Band.

Tsubus Musik lebt von ausgefeiltem Rhythmus, virtuosem Gitarrenspiel und mitreißender Improvisation. International tourend und fest in der irischen Kunstszene verankert, verbindet er in seinen Kompositionen emotionale Tiefe mit globaler Offenheit – ein musikalischer Fluss, der Kulturen, Stile und Menschen zusammenführt.

https://www.youtube.com/watch?v=tRoudQR1qPs&list=RDtRoudQR1qPs&start_radio=1
https://www.youtube.com/watch?v=pphdtV86ze0&list=RDpphdtV86ze0&start_radio=1

André Cavalcante (Brasilien)

André Cavalcante begann seine musikalische Laufbahn im Alter von sechs Jahren am Klavier und entdeckte mit zehn Jahren die Gitarre. Er absolvierte einen Bachelor in klassischer Gitarre an der Universität von Rio de Janeiro (UFRJ), fand jedoch seine Berufung in der Musikproduktion. Heute zählt er zu den renommiertesten Produzenten im religiösen Musiksegment Brasiliens.

Er arbeitete mit Labels wie Universal Music, Sony und Somlivre sowie mit namhaften Künstlern wie Gabriela Rocha, Paula Fernandes, Sandy und Zé Neto e Cristiano. Seine Arbeit wurde mit drei Grammy-Nominierungen und mehreren Festivalpreisen ausgezeichnet.

Als Solokünstler ist André für seine virtuose Fingerstyle-Technik bekannt. Sein Instrumentalalbum erreichte über 8 Millionen YouTube-Aufrufe. Auch seine Interpretationen von „Oceans“, „Hallelujah“ und zuletzt „Agnus Dei“ fanden international große Resonanz.

Derzeit arbeitet André an einem neuen Instrumentalprojekt mit einem US-amerikanischen Cellisten und bleibt damit eine prägende Figur zeitgenössischer Musik.

https://www.youtube.com/watch?v=f5VocuHrLcc
https://www.youtube.com/watch?v=E8e_XYk_1AU

Titelfoto: Aaron Elfasci

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

Charlotte Pelgen ist Sängerin und Ukulele-Spielerin und hat sich mit Swing der 1920er und 30er Jahre längst auf Bühnen und besonders in der internationalen Ukulelen-Szene etabliert. Nun präsentiert sie ihre eigenen Lieder!

Es sind poetische, persönliche Geschichten – mal augenzwinkernd, mal nachdenklich – getragen von den Rhythmen und Harmonien des frühen 20. Jahrhunderts, durchzogen vom feinsinnigen Humor und der Tiefe des Chansons und geprägt von den Melodien des europäischen Folk.

Was der Ukulele bis heute mitunter an Vorurteilen begegnet, löst sich in Charlottes Spiel mühelos auf: Ihre helle Sopran- und ihre große, samtweich klingende Bariton-Ukulele erweisen sich hier als vielseitige, feine Instrumente, die die perfekte Klangfarbe für ihre Lieder liefern.

„Gesang, der bis in die feinste Nuance hinein Erzählung ist; Textvortrag, der in jeder Betonung, jedem Lächeln, jedem Stirnrunzeln ganz und gar Musik bleibt. Gesungen, durchdrungen – erst den Song, dann den Zuhörer.”

Sebastian Krämer

„Ihre bittersüßen Liebeslieder, geprägt von einem Hauch melancholischer Melodien und einer Prise Witz, nahmen das Publikum sofort für sich ein. Pelgen, die mit ihrer markanten Stimme an Größen wie Annett Louisan oder Kate Nash erinnert, lieferte einen energiegeladenen Schlusspunkt.”

Osnabrücker Rundschau (Pascal Grötemeyer)

„Eine junge Musikerin, die ihr Handwerk meisterlich versteht. Technisch himmelhoch herausragend aus dem großen Ukulele-Universum, gesegnet mit einer Stimme, der man stundenlang lauschen möchte.“

CD Rezension

http://www.charlottepelgen.com

Foto: Sam Binstead

Für den ehemaligen bedeckten Ermittler und heute beliebten Künstler David Weber läuft es wie am Schnürchen: Nach einem sehr ordentlichen elften Platz bei der „Tuttlinger Krähe“ stehen dem Chansonör und Spezialentertainer alle Türen der Showwelt offen. Unter vielen attraktiven Angeboten sticht eine Einladung auf die kanarische Trauminsel Fuerteventura heraus: Dort soll Weber den deutschen Urlauberinnen im Seniorenhotel „Seeschwäche“ als musikalischer Animateur tüchtig einheizen.

Als sein Freund Torctèn Opfer eines gottlosen Verbrechens wird, ist Weber plötzlich wieder als Ermittler gefragt. Ohne seine geniale Assistentin tappt die alte Spürnase aber lange im Dunkeln. Erst als die beiden wieder zusammenfinden, keimt neue Hoffnung auf. Ein Geflecht aus Intrigen, Gier und Verrat gerät ans Licht, und am Ende muss Weber eine Entscheidung treffen, die sein Leben verändern wird bzw. könnte je nachdem halt wie er entscheidet.

„Der letzte Flug der Pinguine“ ist das zweite Bühnenprogramm des wie gesagt sehr beliebten Komikers David Weber. Der 35-jährige gewann in jüngster Vergangenheit das renommierte Singersongwriterjahresfinale in Berlin und den recht egalen Kleinkunstpreis „Die Goldene Möwe“ in Hamburg. Seinem Debütprogramm "Storno All Night Long" wurden großer Einfallsreichtum und musikalische Schönheit attestiert.

https://davidwebersolutions.de/

Foto: Samuel Tarin

Kassenöffnung um 19:00 Uhr

David Bowies Kunst hat Popmusik in hohe Kunst verwandelt. Mit „David Bowie Symphony“ feiert ein ambitioniertes Konzertprojekt die Ikone auf große, zeitgemäße Weise: Orchesterklang und Rockband verschmelzen zu einer energiegeladenen Live Erfahrung, die das Werk des Visionärs neu hör und fühlbar macht – respektvoll, detailverliebt und mit großer emotionaler Tiefe.

Die Produktion ist die symphonische Erweiterung von „Mr. Bowie – The Reality Show“ des Sängers Milan Devinne. Bekannt für seine außergewöhnliche Stimmbandbreite und seine authentische Annäherung an Bowies musikalisches Universum, verleiht Devinne Klassikern wie „Space Oddity“, „Heroes“, „Life on Mars?“ oder „Let’s Dance“ neue Strahlkraft. Die Arrangements betonen die dramaturgische Kraft der Songs, ohne deren DNA zu verändern – eine Hommage mit Herz, Präzision und großem Respekt.

Internationales Team für einen Weltklasse Sound
Für die musikalische Leitung zeichnet der italienische Dirigent und Arrangeur Andrea Bonaldo verantwortlich, der Orchester und Rockband zu einer Einheit formt. An der Gitarre steht Peter Pohl, dessen Arbeit mit Falco, Opus und Supergau ihn zu einem der versiertesten Gitarristen der europäischen Rockszene macht. Den audiophilen Rahmen liefert Helmut Scheiber, österreichischer Tonmeister mit Referenzen von Status Quo über Boney M bis Chris Norman – Garant für transparente, druckvolle Klangästhetik bis in die letzte Reihe.

Exklusive Stimmen aus Bowies Umfeld
Ein besonderes Element des Abends ist eine kurze Dokumentation vor Showbeginn. Darin zu sehen: Richard Young (legendärer britischer Fotograf von David Bowie, Freddie Mercury, The Rolling Stones und Mitgliedern der königlichen Familie), Thierry Amsallem (CEO des Montreux Jazz Festivals und enger Freund Bowies) sowie Peter Freestone (langjähriger persönlicher Assistent von Freddie Mercury und Mitarbeiter David Bowies). Ihre Erinnerungen eröffnen eine selten intime Perspektive auf Bowies Welt und rahmen den Konzertabend inhaltlich ein.

Offiziell unterstützt
Das Projekt wird offiziell von Hermjo Klein unterstützt, der als europäischer Tourmanager u.a. für David Bowie, The Rolling Stones, Queen, Jimi Hendrix und Janis Joplin tätig war: „Milan Devinne kann mit seiner einzigartigen Stimmfarbe und Qualität den archetypischen Sound von Bowie nachbilden und selbst die treuesten Fans in seinen Bann ziehen.“

Globale Perspektive
Milan Devinne bringt umfangreiche internationale Erfahrung mit – von Welttourneen in den USA, Mexiko und Südafrika bis zu Solo Auftritten in Japan. Diese weltläufige Perspektive prägt die künstlerische Ausrichtung der Show, die – ganz im Sinne Bowies – kulturelle Grenzen überwindet.

Über „David Bowie Symphony“
Eine packende Live Produktion, die die größten Bowie Songs mit orchestraler Strahlkraft neu interpretiert. Mit internationalem Ensemble, erstklassiger Tontechnik und einer exklusiven Vorab Doku verbindet die Show Emotion, Energie und künstlerische Detailtreue – ein lebendiges Fest zum Vermächtnis eines der prägendsten Künstler der Popgeschichte.

http://www.resetproduction.de

Einlass: 18:30 Uhr

mprovisationstheater-Match in der ufaFabrik!

Die Bühne wird zur Arena – und Ihr seid mittendrin.

Bei allem Respekt unter Kolleg:innen wird sich in diesem Match nichts geschenkt, denn es geht um nichts Geringeres als Eure Stimmen, Eure Ideen und Eure Gunst.

In rasanten und abwechslungsreichen Impro-Disziplinen treten zwei Teams gegeneinander an. Ihr bestimmt, was gespielt wird. Ihr gebt die Impulse. Ihr stimmt ab, greift ein, entscheidet mit.

Es wird gespielt, gesungen, gereimt, gerappt und gekämpft – natürlich improvisiert. Mit vollem Einsatz von Hirn, Herz und Publikum. Ein Feuerwerk aus Kreativität, Charme und Witz ist garantiert.

Und wer den Sieg nach Hause trägt? Das liegt ganz allein in Euren Händen. Großes TAM TAM – für Euch, mit Euch, wegen Euch!

https://www.samtundsonders.de/

Foto: samt&sonders

Kassenöffnung um 19:00 Uhr