Deutschlands Musicalstar Nummer 1, Uwe Kröger, tobt als entstelltes, gefürchtetes und innerlich zerrissenes Phantom in den Katakomben der Pariser Oper. Christine (Weltstar Deborah Sasson) ist hin und hergerissen zwischen ihrer Jugendliebe, Graf Raoul de Chagny, und ihrem mysteriösen Mentor, mit dessen Hilfe ihre Stimme betörende Schönheit erlangt. Das Publikum und due Presse feiern allerorts das Zusammenspiel der beiden Hauptdarsteller.
„Ich weiß, wen ich liebe, nun muss ich wissen, wen ich hassen muss “. Ein Satz, der die heikle Dreiecksbeziehung der weltbekannten Geschichte um das „Phantom der Oper“ auf den Punkt bringt. Seit 2010 fesselt die Musicalproduktion von Sasson/Sautter die Zuschauer auf den Bühnen Europas. Die Zwangspause der Corona Pandemie wurde kreativ genutzt, um die Produktion musikalisch komplett zu überarbeiten. Dafür konnte der britische Erfolgsmusiker Ryan Martin gewonnen werden, der u.a. Musik für Cirque du Soleil, America´s Got Talent, Netfli, BBC, ABC, CBS und Fox USA komponierte und arrangierte. Neben der Spielfreude des großen Bühnenensembles und der atemberaubenden Musik begeistert vor allem auch das spektakuläre Bühnenbild. Es lebt sowohl von den effektvollen, dreidimensionalen Videoprojektionen des international gefeierten Multimediakünstlers Daniel Stryjecki als auch von den grandiosen Bühnenelementen, die von Michael Scott der Metropolitan Opera in New York entworfen und gebaut wurden. Nun wurde die Produktion für die Qualität der Darsteller, der Musik und des spektakulären Bühnenbildes von Sonnenklar.TV mit der „Goldenen Sonne 2023“ für bestes Musical ausgezeichnet.
Die Rolle der Christine interpretiert die weltweit gefeierte Bostoner Sopranistin und Echo Klassik Preisträgerin Deborah Sasson. Ihre facettenreiche und kraftvolle Stimme ist perfekt für diese Mischung
aus Oper und Musical. Das Phantom wird von Uwe Kröger gespielt, der seit seinem Durchbruch in der Rolle des Todes in der Welturaufführung von Elisabeth die Herzen des Publikums eroberte. Er spielte unter anderem die Hauptrollen in den Uraufführungen Rebecca, Mozart, Der Besuch der alten Dame, Heidi und in den deutschsprachigen Erstaufführungen von Sunset Boulevard, Miss Saigon, Doctor Dolittle, The Addams Family sowie Napoleon am Londoner Westend. Nun schlüpft er bei dieser Produktion in die Rolle des von der Welt gefürchteten und innerlich zerrissenen Phantoms. Des Weiteren wirkt ein großes Ensemble ausgewählter Sänger, Tänzer und Schauspieler aus dem deutschsprachigen Raum mit.

Für diese Veranstaltung gibt es eine Altersbeschränkung ab 8 Jahre.

Einlass: 19:30 Uhr

UniJAZZity hat sich einen hervorragenden Ruf in der nationalen Musikszene erarbeitet. Die junge Big Band ist bekannt für ihren vielseitigen und dynamischen Jazz, der sich durch verschiedene Stile und Epochen zieht. Mit dem klassischen Bigband-Sound der 50er Jahre, lateinamerikanischen Rhythmen und sensiblen Balladen begeistert sie das Publikum. Nach mehreren Ehrungen beim Landeswettbewerb NRW „Jugend jazzt“ konnte UniJAZZity einen der renommiertesten Musikpreise Nordrhein-Westfalens für sich gewinnen: den WDR-Jazzpreis 2016

Einlass ins Foyer ab 19:00 Uhr

Nach dem großen Erfolg des ersten Sherlock-Holmes-Programms liefert Theater ex libris mit Christoph Tiemann nun die Fortsetzung: Sherlock Holmes hat einen Bruder? Oh ja – und der stellt die Genialität seines kleinen Bruders sogar noch in den Schatten! Der zweite Teil unserer Sherlock-Holmes-Reihe verwebt Conan Doyles Kurzgeschichten „Die tanzenden Männchen“, „Der zweite Fleck“ und „Der griechische Dolmetscher“ zu einem multimedialen Live-Hörspiel!

London, Juli 1881. Dr. John H. Watson ist erstaunt, als er erfährt, dass sein neuer Mitbewohner einen geheimnisvollen älteren Bruder hat, der noch dazu für die Regierung Ihrer Majestät arbeitet. In Mycrofts Auftrag reisen Holmes und Watson nach Norfolk, um dort seltsamen Symbolen auf den Grund zu gehen und stürzen bald darauf in eine politische Krise, von deren Ausgang die Zukunft Europas abhängt…

Eine szenisch abgestimmte Bild-Projektion entführt das Publikum auch visuell in das London der viktorianischen Zeit; die improvisierte Live-Musik unterstreicht die Stimmung jeden Moments.

Einlass: 19:30 Uhr

„Zeitlos“ heißt – und ist – das neue Konzertprogramm, mit dem der Chor „Sturm und Klang“ aus Münster erneut in der Friedenskapelle zu Gast ist. Das Popmusik-Programm nimmt Facetten der Zeit unter die Lupe.

So schwelgt der Chor in Erinnerungen an ehemalige Lebens-Gefährten, feiert aber auch „den Moment, der immer bleibt“ und stellt die Zukunftsvisionen eines recht eigenwilligen Mannes vor. Intensiv wird der Frage nachgegangen, warum der Sommer einfach vergeht, Jahreszeiten nicht bleiben können. Insgesamt versprechen die Sängerinnen und Sänger eine gute Zeit – und warnen davor, sie bremsen zu wollen. Soli von Chormitgliedern runden das Programm aus Musikstücken a cappella oder mit Klavierbegleitung ab.

„Sturm und Klang“ – das sind 40 Aktive unter der Leitung von Kerstin Moser, die Spaß machen, weil sie Spaß haben, bei stürmischen wie bei klangvollen Liedern.

Veranstalter: Sturm und Klang

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass ins Foyer ab 19:00 Uhr

Seit 20 Jahren begeistert Jürgen B. Hausmann nun schon mit seinem wunderbaren Kabarett „direkt von vor der Haustür“. Das möchte der Kabarettist natürlich auch mit dem Publikum feiern – mit seinem Jubiläumsprogramm „Jung, wat biste jroß jeworden!“.

Einlass: 19:00 Uhr

Die amerikanische Soul- und Jazzsängerin Dana Masters kommt mit ihrem aktuellem Album „Real Good Mood“ auf Europatournee. Real Good Mood ist eine Ode an die Freude.
„Unsere Welt ist in Aufruhr. Die globalen Nachrichten, die schrecklichen Ereignisse, die die
Menschheit betreffen. Es ist wichtiger denn je, dass wir nicht zulassen, dass der Schmerz und
das Leid in der Welt zur einzigen Erzählung unseres Lebens werden. Es gibt Schmerz und
Ungerechtigkeit in Hülle und Fülle, aber es gibt auch Güte und Großzügigkeit, und wir
müssen uns wieder auf die kleinen Dinge konzentrieren, lernen, wieder Freude zu finden und
diese Freude jeden Tag mit uns selbst und unseren Mitmenschen zu teilen.
Dies ist Danas erstes Soloprojekt, die 7 Jahre lang mit Van Morrison als Sängerin auf Tournee war.

„Es ist wichtiger denn je, dass wir nicht zulassen, dass der Schmerz und das Leid der Welt
nicht zur einzigen Erzählung unseres Lebens werden. Es gibt Herzschmerz und
Ungerechtigkeit in um uns herum, aber es gibt auch Gutes und Großzügigkeit im Geiste, und
wir müssen uns wieder auf die kleinen Dinge besinnen, wieder lernen, Freude zu empfinden
und diese Freude mit uns selbst, mit unseren Mitmenschen und mit unserem kollektiven
Alltag zu teilen. [Even though, even still – I’m in a] Real Good Mood.”

Einlass: 19:00 Uhr

Texte, „die an die Gedichte einer Mascha Kaleko oder eines Erich Kästners erinnern“ (WDR4), ein „warmherzig klingendes, wohlwollendes Sangesorgan, das durch ein herrlich zeitloses Geschehen leitet“ (Good Times) und ein Oboenstudium, was ihr „eine stabile Basis und Flügel verleiht“ (hr2 kultur) – das alles ist Miriam Hanika. In Beckum wird sie ihr neues Album „*innenleben“ präsentieren, das gemeinsam mit dem Poesie Orchester und dem Dandelion Quintett entstanden ist.
Purple Schulz sagt über sie in seiner Sendung „Songpoeten“: „Es gibt Alben, die sind so schön, dass ich gar nicht weiß, welches Stück ich davon in meine Sendung nehme. Miriam ist für mich die Philosophin unter den deutschen Songschreiberinnen, auf jeden Fall ist sie eine wirklich herausragende [...] Dichterin.

Foto: © Amelie Niederbuchner

Einlass: 19:30 Uhr

Erleben Sie eine 150 Jahre alte Musiktradition aus Portugal, die tiefe Gefühle beim Klang ihrer Melodien erzeugt! Das Musikerensemble Fado Ao Centro präsentiert seinem Publikum urbanen und gefühlsbetonten Fado aus der portugiesischen Universitätsstadt Coimbra – eine Stadt mit ihrer ganz besonderen Fado-Tradition.

Einlass: 19:00

Zweites Album, frische Live-Dates: Die Indie-Band TIGERMILCH geht 2025 auf die „Gestern fühlte sich auch nicht früher an“ Tour und hat bei der großen Headliner-Tournee brandneues Material im Gepäck! Die vierköpfige Gruppe aus Köln, die sich längst als Geheimtipp der Stunde in der deutschsprachigen Musikszene etabliert hat, tourt ab Frühjahr durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Die Fans dürfen sich in den Live-Sets auf frische Songs vom kommenden zweiten Studioalbum freuen, das auch 2025 erscheint:

TIGERMILCH haben die neue Musik in langen Probenächten auf Hochglanz poliert und hängen ihre Erwartungenhoch: Die Band will mit dem neuen Output ihre Vielseitigkeit widerspiegeln und durchaus neue Sound-Wege beschreiten. Aber was auf alle Fälle bleibt: Die markante Mischung aus tiefgründigen Texten und eingängigen Melodien, die live für emotionale und mitreißende Momente sorgt.

TIGERMILCHs einzigartiger Sound eint soulful-jazzy Indie-Pop mit zauberhaften Melodien, HipHop-inspiriertem Groove und einer träumerischen Lässigkeit in den vieldeutig-smarten deutschen Texten. Die vier Kölner – Ben (Gesang, Synthesizer), Tamim (Gitarre), Eric (Bass) und Philipp (Schlagzeug) - gründeten TIGERMILCH 2018 und fanden 2020 erste öffentliche Beachtung. 2022 erschien die Debüt-LP „Gelaber“ inklusive der Single „Versprechen“, die prompt über 2 Mio. Spotify-Plays einfuhr, alles ohne Major-Label, alles selbstgemacht: selbstgeschrieben, selbstproduziert – selbst die Artworks kommen aus dem eigenen Team, und es scheint, als sei hier so etwas wie Kollektiv-Pop entstanden. Wäre nicht der einzige Neologismus, den man sich ausdenken muss, um TIGERMILCH beschreibbar zu machen.

Im März `24 droppte die von Kritikern hochgelobte EP „Gib her was dich kaputt macht“, und derzeit finalisieren TIGERMILCH ihr zweites Studioalbum, das `25 erscheint – die erste Auskopplung war „Kleine Liebesgeschichte“ im August `24, „KIPPEN“ folgte im November. Ihre Songs erzählen Geschichten vom Leben, den kleinen und großen Emotionen, die alle verbinden und treffen damit direkt ins Herz. Genuschelte Gefühle, bei denen Worte fast verschluckt und dann doch noch ausgespuckt werden, lässig und ironisch, als wären sie Kaugummis, an denen aus Versehen noch ein bisschen Herzschmerz klebt.

Wenn TIGERMILCH eins können, dann: Seelenregungen meterhoch schichten und gleich mit dem nächsten Satz wieder einreißen, als wäre das der einzig logische Schritt. Als wäre es das Einfachste der Welt, beeindruckende Arrangements auf Understatement-Virtuosität treffen zu lassen. Kein Zweifel, fast glaubt man, dass diese Band beinahe alles kann, wenn sie nur will: Verrückte Akkorde so zusammenpuzzlen etwa, dass sie plötzlich klingen wie Popmusik. Oder auch: sich aus allen Genres einfach das nehmen, worauf sie Lust haben. Aus dem Hip-Hop die Beats, aus dem Jazz die Melodik, aus dem Indie die Riffs, und damit spielen sie dann Memory, bis alle vergessen haben, dass das nicht immer schon genauso perfekt zusammengehört hat.

TIGERMILCH besitzen die Gabe, Disco-Rhythmen zu Ohrwürmern zu konzentrieren und das Ergebnis so schlau zu servieren, dass man dazu eine ganze Nacht lang tanzen, aber auch einen ganzen Nachmittag drüber kann. Ihre Superkraft: Sie machen das Einfache kompliziert und das Komplizierte einfach, in Texten voller Abgeklärtheit und den Apropos ihrer Generation und in schlauen Querverweisen, ein bisschen „Men I Trust“, ein bisschen „Bilderbuch“ - aber der Entwurf dieser Band holt weiter aus, als jede Referenz es könnte.

Nach einem exklusiven Set beim RBF 2024 und einer Jahresabschluss-Heimspiel-Show im Gebäude 9 in Köln geht es für TIGERMILCH 2025 auf eine stattliche D-AT-CH-Tour, im Gepäck Songs des neuen Albums.

Einlass: 19:00 Uhr