„ACHTE JETZT!“ ist Abdul Kader Chahins erste abendfüllende Soloshow und sie hat es direkt in sich: Hier gibt’s Realtalk aus Duisburg Marxloh und die Albernheit eines Dreißigjährigen, der noch an Dinosaurier glaubt. Chahin legt Feuer, wie kein anderer: Für seine provokanten Comedyvideos feiert ihn seine Community bei Instagram. Also natürlich nur, wenn er nicht wieder von einer Horde Nazis gemeldet wird. Klar ist jedenfalls: Chahin erzählt Geschichten aus dem Plattenbau. Und was für das Publikum witzig klingt, wird plötzlich ernst, das ist wohl Abdis Stärke: Man weiß nie, ob man aufgrund des nächsten Satzes vor Freude oder aus Verzweiflung lacht.
Mit dabei ist Freund und Comedykollege Malte Küppers. Ebenso aus Duisburg kommend bringt Küppers die besten Geschichten aus seinem Leben als Sozialarbeiter im Brennpunkt auf die Bühne. Wer also etwas über den Zustand dieser Gesellschaft erfahren will, der muss nicht auf einen Vortrag gehen, sondern kann sich einfach ein Ticket für „ACHTE JETZT!“ kaufen. Das ist auch bedeutend witziger.

„Abdul steht für eine Mischung auf der Bühne, wie ich sie sonst noch nie gesehen habe: 50% Witz, 50% Realtalk – 100% Missgeburt.“
Jean-Philippe Kindler

Einlass: 18:00

Seit ihrer Gründung im Jahr 2009 vereint die mongolisch-persische Formation SEDAA auf beeindruckende Weise die archaischen Klänge der traditionellen mongolischen Musik mit orientalischen Harmonien und Rhythmen zu einer faszinierenden Melange.
Die in ihrer mongolischen Heimat ausgebildeten Meistersänger Yesun Erdene Bat, Naraa Naranbaatar und der virtuose Hackbrettspieler Ganzorig Davaakhuu entführen gemeinsam mit dem iranischen Multiinstrumentalisten Omid Bahadori in eine wahrhaft exotische Welt zwischen Orient und mongolischer Steppe.

Die Grundlage ihrer modernen Kompositionen bilden Naturklänge – erzeugt mit traditionellen Instrumenten und durch die Anwendung uralter Gesangstechniken nomadischer Vorfahren, bei denen ein Mensch mehrere Töne zugleich hervorbringt.

Vibrierende Untertongesänge und der Kehlgesang Hömii sowie die wehmütigen Klänge der Pferdekopfgeige Morin Khuur verschmelzen zusammen mit pulsierenden Trommelrhythmen zu einem mystischen Klangteppich der Schwingungen und Stimmungen, der den Zuhörer mitnimmt auf eine akustische Reise entlang der Seidenstrasse.

Einlass: 19:30 Uhr

Seine frech-charmante Kritik am
allgegenwärtigen Alltagswahnsinn des modernen Menschen trifft ins Zellgewebe der Zuhörer, lässt lachen, macht sprachlos, lässt staunen, amüsiert, packt das Gewissen am Schlafittchen, macht klar, dass sich da was ganz Großes auf der Bühne seinen Weg in die Historie absolut ernst zu nehmender Kabarettisten

Es ist der heißeste Tag des Jahres. Ein Gewitter liegt in der Luft. An diesem Tag findet der letzte Tag eines schwerwiegenden und an sich eindeutigen Mordprozesses mit schier erdrückender Beweislast statt: Ein 19-Jähriger aus einem Slumviertel hat kurz nach Mitternacht im Streit seinen Vater mit einem extrem auffälligen Springmesser erstochen. Die Anklage präsentierte zwei glaubhafte Zeugen. Beide haben den Jugendlichen bei Ausführung der Tat beobachtet und ihn kurz darauf wegrennen sehen.

Reginald Roses Stück „Die zwölf Geschworenen“ setzt mit dem Ende der Verhandlung ein, als sich die Geschworenen zur Beratung zurückziehen. Zwölf Menschen völlig unterschiedlichen Charakters und Temperaments, deren einzige Gemeinsamkeit es ist, bestimmt worden zu sein, in diesem Mordprozess einen einstimmigen Schiedsspruch zu fällen. In einem engen, von der Außenwelt abgeschlossenen Raum beraten sie darüber. Da der Fall eindeutig ist, wird mit einem raschen Ende der Sitzung gerechnet. Elf der Geschworenen sind sich sofort einig: Der Angeklagte ist schuldig. Einer jedoch wagt es, gegen den Strom zu schwimmen und stellt sich gegen die Mehrheit: Er hat einen „begründeten Zweifel“ und plädiert deshalb für nicht schuldig. Die Entscheidung über Leben und Tod eines Menschen ist mindestens eine faire Diskussion wert.

Die Nachrichtenlage ist düster, trotzdem ist vieles besser geworden.
Das Einzige was heute schlechter ist als früher, ist der Blick in die Zukunft. Ein Virus hat die Welt angehalten und für einen kurzen Augenblick hat es Zoom gemacht. Und im Raum stand der Traum von einer besseren Welt, eine Welt die sich darauf besinnt langsamer zu machen, rücksichtsvoller zu sein, nachhaltiger zu leben. Und dann gab es wieder Flüge für 19,90 €.
Die Werbung weckt weiterhin und unbeirrt Bedürfnisse die wir nicht haben, um uns Produkte zu verkaufen die wir nicht brauchen. Deine Freiheit endet da wo die Interessen der Kapitalisten beginnen. Wir müssen Prioritäten setzen und eine einfache Frage beantworten. Wieviel ist genug? ZOOM erzählt die Geschichte einer Gesellschaft die von einem Hochhaus springt und auf dem Weg nach unten sagt:
„Bis hierher ist alles gut gegangen.“
Ein Blick in eine der spannendsten Zeiten in der die Menschen je gelebt haben. ZOOM, das neue Programm von Fatih Çevikkollu, ist das analoge Lagerfeuer in Zeiten digitaler Kälte: es wärmt, unterhält und bringt dich zum Lachen.

Mit gutem Auge und ruhiger Hand ins Bull´s-Eye oder die Triple-20? Nur so aus Spaß oder mit etwas mehr Ambitionen können Sie am Samstag an der "1. offenen Stadtmeisterschaft Bad Münder" teilnehmen. Am Sonntag treten dann 2er-Teams gegeneinander an. Und wo? Normalerweise erklingt im MSK meist nur Musik. Erleben Sie den Saal diesmal als Wettkampfarena. Mitmachen gegen eine kleine Startgebühr. Zuschauen und anfeuern kostet nichts!

Gespielt wird nach dem Schweizer System.
Jeder spielt 8 Spiele gegen ähnlich starke Gegner.

Joe Di Nardo – der Mann, der auf sozialen Medien mit seinen charmanten Italo-Kellner Sketches für Aufsehen sorgt, ist auch live ein Comedian al dente.

Mit einem ständigen Lächeln im Gesicht und einem Arsenal an Witzen im Ärmel liefert Joe Di Nardo Comedy, die primär die kulturellen Unterschiede zwischen Italienern und Deutschen auf die Schippe nimmt. Seine Sketche auf Social Media sind ein wahres Feuerwerk der Komik und bringen Menschen weltweit zum Lachen.

Und jetzt kommt das Beste: Joe Di Nardo geht auf Tour! Die Bühne wird sein Spielplatz, auf dem er sein Publikum mit einer explosiven Mischung aus Comedy und Gesang verzaubern wird. Von Sketchen bis hin zu italienischen Balladen ist in seiner Show alles dabei.

Einlass 19:00 Uhr

Tickets ggf. noch an der Abendkasse erhältlich.

Joe Di Nardo – der Mann, der auf sozialen Medien mit seinen charmanten Italo-Kellner Sketches für Aufsehen sorgt, ist auch live ein Comedian al dente.

Mit einem ständigen Lächeln im Gesicht und einem Arsenal an Witzen im Ärmel liefert Joe Di Nardo Comedy, die primär die kulturellen Unterschiede zwischen Italienern und Deutschen auf die Schippe nimmt. Seine Sketche auf Social Media sind ein wahres Feuerwerk der Komik und bringen Menschen weltweit zum Lachen.

Und jetzt kommt das Beste: Joe Di Nardo geht auf Tour! Die Bühne wird sein Spielplatz, auf dem er sein Publikum mit einer explosiven Mischung aus Comedy und Gesang verzaubern wird. Von Sketchen bis hin zu italienischen Balladen ist in seiner Show alles dabei.

Einlass 15:00 Uhr

Mit „Walküre“ stellt sich Nicole Jäger erneut mit scharfem Schwert den Dramen des menschlichen Lebens, um sie furchtlos zu einem totkomischen Bühnenprogramm zu verarbeiten, das die Zuschauer*innen auf eine emotionale Achterbahnfahrt mitnimmt. Denn auf der Bühne ist sie nicht nur brüllend komisch, sondern rührt ihr Publikum oft auch zu Tränen. Humor entsteht aus Schmerz - und Humor nimmt Schmerzen! Die Hamburgerin schafft es innerhalb kürzester Zeit einen Saal, der gerade noch vor Lachen am Boden lag, so anzurühren, dass man eine Stecknadel fallen hören könnte. Um ihn dann kurz danach wieder zum Lachen zu bringen. Dieses Spiel mit den Emotionen macht Nicole Jägers Auftritte einzigartig! Thematisch befasst „Walküre“ sich mit allen Themen, mit denen sie als Frau konfrontiert ist: Vom Umgang mit dem eigenen Körper, über die Frage, wie man richtig maskulin einen Teppich verlegt, bis zu ihren eigenen Gewalterfahrungen.

RYAN SHERIDAN
Liveauftritte sind ein spektakuläres visuelles und musikalisches Erlebnis. Nun kommt der sympathische Ire mit neuen Songs nach Deutschland!
RYAN SHERIDAN stammt aus der Grafschaft Monaghan im Nordosten der Republik Irland, wo er im zarten Alter von sieben Jahren das Geigenspiel erlernte.
Mehrere Jahre lang spielte er traditionelle irische Musik, bevor er sich für ein paar Jahre in New York City niederließ und den .... Rock entdeckte!
Nachdem er in mehreren Bands gespielt und einen Live-Club betrieben hatte, beschloss RYAN schließlich, in seine Heimat zurückzukehren, seine eigenen Songs auf die Straßen von Dublin zu bringen und Straßenmusiker zu werden. Hier arbeitete er an seinem Handwerk und seinem unverwechselbaren Sound und wurde schnell von den A&Rs eines Plattenlabels entdeckt.
Seitdem hat SHERIDANS anhaltende Präsenz auf der Konzertbühne inmitten seiner energiegeladenen, charismatischen Shows zu zwei Nr. 1-Alben in Irland und Deutschland, fünf ausverkauften Europa- und Irlandtourneen geführt, und er war Gastkünstler bei Paul Simon, Brian Adams, Taylor Swift, Simply Red, The Script und Rea Garvey und trat beim offiziellen Staatsbesuch des damaligen US-Präsidenten Barack Obama auf.
RYAN SHERIDAN ist eine beeindruckende Persönlichkeit, privat eher der stille Unscheinbare, dafür ist seine Bühnenpräsenz gewaltig und der kreative Output seines Schaffens immens, Songs wie "The Dreamer", "Jigsaw", "Stand Up Tall" oder "Fine Wine" sind beeindruckende Meisterwerke und zeigen das enorme Potenzial des charismatischen, sympathischen Multitalents von der Emerald Isle.
Die Herausforderungen einer globalen Pandemie veranlassten RYAN, sein Studio zu bauen und sein drittes Studioalbum, eine Hommage an "Americana ´´, zu produzieren und aufzunehmen, das im Mai 2022 bei dem Label RubyWorks Records (Hozier, Rodrigo Y Gabriela) veröffentlicht wurde.
Im Februar 2023 wurde RYAN SHERIDAN bei den International Acoustic Music Awards in Florida, USA, zum internationalen Gesamtsieger in der Kategorie "BEST SONGWRITER" gekürt und gewann außerdem in der Kategorie "Best Male Artist". Im Frühjahr 2024 tourte RYAN SHERIDAN sehr erfolgreich durch die deutschen Städte und teste hier auch erste Songs live die dann im Spätsommer im Rahmen des neuen Album Releases veröffentlicht werden.
Natürlich wird der sympathische Mann von der grünen Insel auch für eine Reihe von Festivals nach Deutschland kommen, zu den Highlights zählen mit Sicherheit die 4 Shows als Special Guest für THE BOSS HOSS. Im Herbst wird RYAN SHERDIDAN dann im Rahmen einer Headliner-Europa-Tournee mit dem Titel „IMAGINARY CHAOS 2024“ erneute eine ganze Reihe von Shows in unser Land! RYAN SHERIDAN ist auf der Überholspur!

Einlass: 19 Uhr

Wer kennt sie nicht: „Truck Stop“, die selbsternannten Cowboys der Nation, die die deutsche Sprache für die Countrymusik erschlossen haben. Man muss schon genau hinhören, was sie singen, um die tiefen Weisheiten dieser Gruppe zu erfassen. Das haben Gerhardt & Niggemeier gemacht und herausgekommen ist ein Programm über eine Welt, in der Männer noch echte Kerle sind. Und Frauen – naja, eben Frauen.

Mit gutem Auge und ruhiger Hand ins Bull´s-Eye oder die Triple-20? Nur so aus Spaß oder mit etwas mehr Ambitionen können Sie am Samstag an der "1. offenen Stadtmeisterschaft Bad Münder" teilnehmen. Am Sonntag treten dann 2er-Teams gegeneinander an. Und wo? Normalerweise erklingt im MSK meist nur Musik. Erleben Sie den Saal diesmal als Wettkampfarena. Mitmachen gegen eine kleine Startgebühr. Zuschauen und anfeuern kostet nichts!

Gespielt wird in 2er-Teams nach dem Doppel-KO Prinzip.

BaBa ZuLa wurde 1996 in Istanbul gegründet und besteht aus den Gründungsmitgliedern Levent Akman (Löffel, Percussion, Machines), Murat Ertel (elektrische Saz und andere Saiteninstrumente, Gesang, Oszillatoren, Theremin) sowie dem Darbuka- und Percussion-Spieler Ümit Adakale und Sänger Eriklis Tsoukalas an der elektrischen Ud.
Die Gruppe zieht alle Register, um ihren Fans ein einzigartiges Live-Erlebnis bieten zu können. Ihre Auftritte sind eine Mischung aus verschiedenen Kunstformen, oft mit Bauchtänzer*innen, aufwändigen Kostümen, Poesie, Theater und Live-Zeichnungen verbunden, und liefern den Zuschauer*innen ein verlockendes audiovisuelles Fest.
Durch die Kombination orientalischer Instrumente, wie der Darbuka, der elektrischen Saz und Löffel, mit Elektronik und modernen Klängen, schafft BaBa ZuLa einen eigenen Sound namens „Istanbul Psychedelia“: Eine Ney repräsentiert die alte, sufistische islamische Tradition und wird von einer Klarinette untermalt, die symbolisch für die Musik der türkischen Rom*nja steht.
Dieser Sound dient als musikalischer Kompass zu den türkisch-musikalischen Wurzeln, die bis in vorislamische und schamanische Zeiten und auch bis in das heutige Istanbul zurückreichen.
Die Musik von BaBa ZuLa lässt sich in die Kategorie des Psychedlischen Istanbul Rock n´ Rolls einordnen – ein Klang, den die Westler*innen seit dem Ende der 60er-Jahre-Rockepoche nicht mehr so häufig gehört haben.
BaBa ZuLa sind die unübertroffenen Meister*innen der türkischen psychedelischen Musik des 21. Jahrhunderts und teilen Musik, die in Istanbul entstanden ist und von den Erinnerungen an Istanbul beeinflusst wird, die ihnen von vergangenen Generationen übermittelt wurden.
Die Gruppe hatte schon immer eine Begeisterung für musikalische Vielfalt und lud sich über die Jahre verschiedenste Gastmusiker*innen auf ihre Alben und Konzerte ein. Unter anderem von der kanadischen Sängerin Brenna MacCrimmon (spezialisiert auf Balkan-Folkmusik), Alexander Hacke (Einstürzende Neubauten), Fred Frith (Henry Cow, John Zorn), Jaki Liebezeit (Can), Dr. Das (Asian Dub Foundation), Hüsnü Senlendirici (Klarinette), William Macbeth (auch bekannt als Bill MacBeath, Bass) und Ralph Carney aus San Francisco (Saxophonist, der mit Tom Waits und den B52´s gearbeitet hat) sowie der Diva Semiha Berksoy (erste türkische Opernsängerin und Malerin).

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass:19:00 Uhr

Lukas Diestel und Jonathan Löffelbein, die Macher von Worst of Chefkoch, präsentieren ihre late-nightigste Show... bis jetzt. Immer wieder neu, immer wieder anders, suchen die beiden, mit tatkräftiger Unterstützung eingeladener Gast-Künstler*innen, nach den leckersten Häppchen: Stand Up Bits, Texte, Videos, Challenges mit und ohne Publikum. Ganz schön vielseitig. Und sexy. Aber auch prickelnd. Und regelmäßig. Wie Sekt. Vielseitig prickelnd. Vielseitig sexy. Häppchen & Sekt. Alle zwei Monate im TAK Hannover.

Der Vorverkauf für die Spielzeit 24_25 beginnt am Montag, 12. August 2024, um 10 Uhr.

Man weiß vorher, wie sie ausgeht – kann sich aber hinterher nicht mehr dran erinnern ... Alle Jahre wieder festliches Abendessen, Schrottwichteln, Dessert, erste Kleckereien, Aufhebung der Tischordnung, erste Schnapsrunden, es erscheint der DJ, es folgt der Schwof. Am Schluss tanzt ein Teil der Belegschaft auf dem Tisch und der andere liegt darunter.

In Gerzlichs Firma war gestern Weihnachtsfeier, es ging (vom Himmel) hoch her und er hat keinen Schimmer, wie und wo dieser unheilige Abend endete. Um so mehr beunruhigt ihn, dass sein Ehering nun verschwunden ist. In Gedanken rekonstruiert er noch einmal den gestrigen Abend: Da drüben saßen die Vertriebler, dort die Buchhaltung, daneben das Controlling. Und angeblich soll er gegen 0:45 Uhr mit der Jessica aus der Personalabteilung die Lokalität verlassen haben. Stimmt das wirklich? Wer sagt das eigentlich? Und vor allem: Wo ist dieser verdammte Ehering?

Ein Adventskabarett mit Herz, Terz, Kerz und Scherz aus der Gerzlich GmbHaHa & K.O. KG. Frohes Fresst & Guten Flutsch!

Rudelsingen macht einfach direkt glücklich und was gibt es Besseres, als gemeinsam mit einigen hundert Mitsingenden den Saal zum Vibrieren zu bringen. Live und mit musikalischer Begleitung wird ein buntes Programm vom Volkslied über alte Rocksongs bis zu Schlagern und aktuellen Radiohits gesungen. Die Texte könnt ihr von der Leinwand ablesen. Es gibt immer ein paar Überraschungen im Programm.
David Rauterberg verließ zum Studieren Hannover und erfand 2011 das Rudelsingen in Münster. Er verbreitete es in den letzten Jahren in ganz Deutschland. David Rauterberg ist Vorsänger, begleitet das singende Publikum an der Gitarre und führt durch den Abend.

Einlass: 19:00 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

Grenzen überwinden. SALOMEA manifestiert einen schillernden Multi-Genre Melting Pot: Musik als intensives Gespräch, eine Band, die ins Risiko geht, eine Stimme wie aus einer anderen Sphäre, ergreifend und warm. SALOMEA verwandelt jede Performance in eine bedeutsame Gesamterfahrung, mit einem innigen Glauben an Liebe, Mut und Ehrlichkeit. Und ja: Das fordert echtes Zuhören und offenbart dann eine fein austarierte und umwerfende Mischung aus Hip Hop, Jazz, R&B und elektronischer Musik. Im Herbst 2024 werden SALOMEA mit ihrem neuen Album auf Tour sein.

Die deutsch/US-amerikanische Sängerin, Komponistin, Texterin und Instrumentalistin Rebekka Salomea und ihre hochkarätige Band, Yannis Anft (Keys), Oliver Lutz (Bass) und Leif Berger (Drums), haben sich mit ihrem einzigartigen zeitgenössischen Jazz-Electronica-Sound und ihren mitreißenden Live-Shows eine treue Fangemeinde aufgebaut. Sie haben mit den Brainfeeder-Künstler*innen Louis Cole, Genevieve Artadi und Salami Rose Joe Louis zusammengearbeitet, sowie mit Multimedia-Künstler*innen wie Parissa Charghi, Ray Lozano, Luise Zücker, Sophie Yukiko, Svenja Trierscheid, oder Ensembles wie TOYTOY, Silvan Strauß, Gianni Brezzo und der NDR Big Band.

Das 2020 erschienene Album "Bathing in Flowers" wurde während der Pandemie veröffentlicht und verschaffte SALOMEA dennoch einen festen Platz in der europäischen Musikszene. Sie spielten auf einigen der angesagtesten Festivalbühnen wie CO POP, XJAZZ, Berlin Popkultur, Fusion, Moers Festival (Deutschland), Jazzablanca (Marokko), Avignon Jazz Festival (Frankreich) und Waves Vienna (Österreich) und gewannen auf diesem Weg eine begeisterte Fanbase. SALOMEA waren in den letzten Jahren äußerst produktiv und veröffentlichten 2021 die Singles "Boss Time" und "Mercury", mehrere EPs: Die Trap-Remix EP "Drowning in Flowers" (2021), "Conversations" (2021), die Singles "Holiday Season" und “Love U” (2022) und zuletzt “Eriqua” (2023).

Die Album-Release-Tour wird präsentiert von JazzThing, Byte.fm, rausgegangen.de und Untoldency.

Einlass: 19:00 Uhr

Kabarett. Wissenschaftlich fundiert. Mit Musik verziert.
„Mit mehr Fug, als das schöne, könnte man das weibliche Geschlecht das unästhetische nennen. Weder für Musik, noch Poesie, noch bildende Künste haben sie wirklich und wahrhaftig Sinn und Empfänglichkeit“.
Von Arthur Schopenhauer war ja nichts anderes zu erwarten, aber dass jetzt auch noch Christl Sittenauers eigener Sohn denkt, dass Frauen keine Menschen seien, stürzt die Kabarettistin, Mathematikern, Dozentin, Architektin, Improtheaterschauspielerin und Sängerin in eine tiefe Krise. Nur konsequent, dass Sie sich dazu entschlossen hat, ein Kabarett-Soloprogramm zu schreiben. Ein Abend irgendwo zwischen wissenschaftlichen Lebensfragen, gegenderten Kinderbüchern, Normpersonen und dem nächtlichen Adrenalinkick allein am Freisinger Parkplatz.
Sittenauer entzündet ein feinfühliges und spitzfindiges Feuerwerk.