Völlig auf gelöst und am Boden zerstörter scheint Florence viel zu spät zum Spiele-Abend. Ihr Ehemann hat sie nach 14 Jahren verlassen, sie, der Inbegriff der vorzüglichen Ehe- und Hausfrau! Die personifizierte Ordnung und Sauberkeit! Ehe sich Florence etwas antut, greift Olive, die einzige im Kreis,die geschieden ist und nun allein lebt, ein und nimmt Florence bei sich auf. Ausgerechnet Olive, die – mit Verlaub gesagt – wohl größte Chaotin im Bezirk!

Ramkot sind eine musikalische Abrissbirne aus Gent, Belgien und Vertreter kraftvoller und doch tanzbarer Rockmusik. Nach zwei EPs und dem Aufbau eines Rufs als eine der aufregendsten Live-Bands in Belgien überhaupt, erscheint im Frühjahr 2023 das Debütalbum In Between Borderlines, ein messerscharfer 25-minütiger Uppercut, der sowohl auf Kopf als auch auf Hüften zielt.

Sie touren ausgiebig und spielen in nur einem Jahr satte 100 Shows: von dampfenden Veranstaltungsorten und sonnendurchfluteten Festivalbühnen (Pinkpop, Down The Rabbit Hole) bis hin zum Vorprogramm von Metallica in Amsterdam. Für ihr zweites Album haben Ramkot, anstatt es wieder selbst zu produzieren, den Produzenten Alain Johannes (QOTSA, Eagles of Death Metal, Them Crooked Vultures) engagiert, der sie in die Joshua Tree-Wüste einlädt. Drei Wochen lang wohnen Ramkot im legendären Rancho De La Luna Studio, das für The Desert Sessions von QOTSA-Frontmann Josh Homme berühmt ist. „Wir haben alle Register gezogen und nicht die ganze Zeit das Gaspedal durchgedrückt, wodurch die Musik mehr atmen kann. Es wird ein paar sanftere Songs geben, die die Fans nicht von uns erwarten.“ Aber klar ist dennoch: jede einzelne Note klingt immer noch sehr nach Ramkot. Die Band wird dieses Jahr nur eine Handvoll Konzerte spielen, darunter 2000 Trees (UK), Sziget (H), Pukkelpop und Lowlands.

Einlass: 19:00 Uhr

Eingebettet in Molières Komödie vom eingebildeten Kranken wird vom Leben zweier historischer Figuren erzählt: Frankreichs Sonnenkönig Ludwig XIV. und dessen Komödiendichter Jean Baptiste Poquelin, genannt Molière!

Kassenöffnung 19:00

Völlig auf gelöst und am Boden zerstörter scheint Florence viel zu spät zum Spiele-Abend. Ihr Ehemann hat sie nach 14 Jahren verlassen, sie, der Inbegriff der vorzüglichen Ehe- und Hausfrau! Die personifizierte Ordnung und Sauberkeit! Ehe sich Florence etwas antut, greift Olive, die einzige im Kreis,die geschieden ist und nun allein lebt, ein und nimmt Florence bei sich auf. Ausgerechnet Olive, die – mit Verlaub gesagt – wohl größte Chaotin im Bezirk!

Auf einen wunderbaren Sommer in Hamburg im Jahre 1961 folgt im Februar 1962 die Hamburger Sturmflut. Von einem Tag auf den anderen ist das „Paradies“ – wie die 13-jährige Karin und ihre Familie ihr Behelfsheim in Wilhelmsburg nennen – zerstört. Nach der Katastrophe ist nichts mehr wie es vorher war. Und als Karin dann auch noch entdeckt, dass ihre Eltern schon einmal eine Katastrophe erlebt haben, ändert sich ihr Blick auf das Leben erst recht.

Die Classic Rock-Songs des Electric Light Orchestra gehören zu den beliebtesten Oldie-Hits der Welt. Kaum eine andere große Band hat so viele zeitlose Ohrwürmer produziert wie ELO. Deshalb gibt es Gründe genug, Welthits wie "Roll Over Beethoven", "Don´t Bring Me Down", "Telephone Line" oder "Sweet Talking Woman" live zu präsentieren. Phil Bates, Sänger und Gitarrist des Electric Light Orchestra Part II, lässt für alte und neue Fans die größten Hits der Rocklegende wieder aufleben. Nach langer und intensiver Suche hat er exzellente Instrumentalisten und Sänger gefunden, um den großartigen, unverwechselbaren ELO-Sound zu reproduzieren. Nicht ganz so orchestral wie das Original, aber umso rockiger geht diese neue Formation ans Werk. Den besonderen Charme macht dabei aus, dass die Musiker mit dem notwendigen Respekt an den „altehrwürdigen“ Sound herangehen und damit stilsicher und ideenreich neue Maßstäbe setzen. Wahrhaft aufsehenerregend und Gänsehaut erzeugend überstrahlt die Stimme von Phil Bates den kompakten Sound der Band. Ohne Zweifel ist er einer der besten Vokalisten der Welt. Die Musik des ELO steht für Große Stimmen, unvergessene Welthits und Emotionen pur. Phil Bates bringt dieses einmalige Klangerlebnis wieder auf die Bühne.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Schweinemutter liebt ihre Kinder und den Zirkus. Gemeinsam vollführen sie wundervolle Kunststücke. Doch auch der Magier Rodo Wolfo hat die kleinen Schweinchen gern – zum Fressen gern! Aber Schweine sind ja nicht dumm. Jedes baut sich rasch ein Haus und guckt froh zum Fenster raus. Aus Stroh, aus Holz, aus Stein – kommt da ein Wolf hinein?

Ein Stück Theater im Kinderwagen voller Magie, Musik und bisher nie gesehener Schweineakrobatik.

Kassenöffnung 14:30 Uhr

Musik kennt keine Grenzen – eine Plattitüde die gleichermaßen langweilig als auch wahr ist: Denn manchmal reist die Musik ohne Vorwarnung in verschiedene Ecken der Welt und überwindet dabei musikalische oder physische Grenzen. So war es auch bei Evgeny Grinko, einem ehemaligen Noise-Rock-Musiker, dessen erster Ausflug in die Sphäre der modernen Klassik, sich eher zufällig in der Türkei zu einem Phänomen entwickelte und sich seit dem in der Ganzen Welt verbreitet.

Der 1985 in Zukhovsky, Russland, geborene Evgeny war von klein auf mit der Musik vertraut. Er kann sich gut daran erinnern, wie er im Alter von 4 Jahren die Musik in verschiedenen Filmen und Zeichentrickfilmen wahrgenommen hat, darunter Die drei Musketiere und andere russische Filme. Im Alter von 6 Jahren lief jeden Morgen, wenn er sich auf die Schule vorbereitete, russische Rockabilly- und Surfmusik im Fernsehen. Als Evgenys Eltern seine Faszination für diese Musik bemerkten, kauften sie ihm eine Kassette mit der gleichen Musik.

Einige Jahre später, als im russischen Fernsehen westliche Popmusik ausgestrahlt wurde, saß Evgeny wie gebannt vor dem Bildschirm und verfolgte Auftritte von Prodigy, Chemical Brothers und Nirvana. Diese Auftritte inspirierten ihn, und mit der Hilfe seiner Eltern kaufte er von einem Nachbarn seine erste Gitarre.
Nach zwei Jahren an der Gitarre wechselte Evgeny zum Schlagzeug und begann, in Indie-Noise-Bands in seiner Heimatstadt und im nicht weit entfernten Moskau zu spielen. Ein Highlight aus dieser Zeit ist eine Tournee als Teil einer Gruppe mit Damo Suzuki, ehemals Mitglied der bekannten deutschen Krautrock-Band Can.

2007 wechselte Evgeny zum Klavier – und dieses Instrument sollte ihn fortan nicht mehr loslassen. Bereits drei Jahre später sprudelte Valse einfach aus ihm heraus.

„Es war ein heißer Sommerabend. Ich improvisierte auf dem Klavier und der erste Teil der Melodie zeigte sich mir. Ich wusste, das ist etwas Besonderes, also nahm ich mein Handy heraus und machte ein Video davon, wie meine Hände die Melodie spielten. Das war so anders als die Musik, die ich zu der Zeit spielte, dass ich es einfach vergaß. Sechs Monate später kehrte ich zu der Komposition zurück, stellte sie fertig und lud sie sofort auf Facebook hoch.“

Evgeny erstellte schnell das mittlerweile ikonische Video zu Valse: Ein Upright Klavier auf einem Feld bei Sonnenuntergang. Ein dick eingepackter, unrasierter Evgeny der an einer Zigarette zieht, während seine Hände die betörende Melodie spielen. Das wehmütige Akkordeon setzt ein, ein Vogelschwarm taucht auf und ist für ein paar Sekunden auf der Aufnahme zu hören – so entstand ein viraler Moment – der aber nur den Anfang für Evgeny Grinko.

2014 veröffentlichte Grinko sein Album Ice for Aureliano Buenda, auf dem auch Valse zu hören war.
Ein Jahr später dann sang der türkische Superstar Mabel Matiz den Song Valse auf seinem Album Gök Nerede ein. Das Lied bekam ein zweites Leben – und Evgeny Grinko einen etwas überraschenden und unerwarteten Erfolg in der Türkei. Die so erlangte Aufmerksamkeit sollte schnell auch Ländergrenzen überwinden und Evgeny Grinko als ein Aushängeschild moderner Klassik weltweit etablieren.

Humor, Traurigkeit und Sehnsucht finden sich gleichermaßen in Evgenys Kompositionen, die trotz ihrer sparsamen Instrumentierung filmische Elemente enthalten. Farben schweben in und aus der Musik, die sich von Zeit zu Zeit zu einem spontanen Regenbogen von Klängen zusammenfügen.

„Jede neue Komposition fühlt sich für mich wie ein kleines Wunder an. Wenn man ein Wunder erschafft, möchte man es natürlich gerne mit dem Rest der Welt teilen!“

Mittlerweile kann Evgeny Grinko auf über 350 Millionen Streams allein auf Spotify, 168 Millionen YouTube-Abrufe und über 2,1 Millionen monatliche Hörer zurückschauen. Allein im Jahr 2023 hörten fast 7 Millionen Menschen Evgenys Musik zum ersten Mal.

Dass dieser Erfolg nicht allein anonymen Playlisten zu verdanken ist, zeigt sich an der achsenden Gemeinschaft rund um die Musik von Grinko: Über 387 Tausend Abonnenten auf seinem YouTube-Kanal und über 392 Tausend Follower auf Instagram sprechen eine eindeutige Sprache. Diese Fans werden von der künstlerischen Qualität und Integrität von Evgenys Inhalten angezogen.

Evgeny live zu erleben, ist ebenfalls eine bemerkenswerte Erfahrung. Seine Kompositionen werden von einem hervorragenden Ensemble akribisch nachgebildet und interpretiert, wobei neben Werken aus all seinen Schaffensphasen auch ein paar unveröffentlichte Songs und andere Überraschungen nicht fehlen dürfen.

Evgeny ist dankbar für alles, was er bisher erlebt hat, und freut sich darauf, wohin ihn die Musik als Nächstes führen wird. Am 12. April 2025 führt sie ihn zunächst mal in den Großen Saal der Elbphilharmonie in Hamburg.

Einlass: 20:00 Uhr

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Graf Almaviva fehlt zu seinem Glück eine heiße Nacht mit Susanna. So sehr, dass er ihr ein ziemlich unmoralisches Angebot macht und versucht, ihre Hochzeit mit Figaro zu verhindern, die immerhin heute schon stattfinden soll. Sogar vor Erpressung macht er nicht halt. Höchste Zeit, dass seine Frau mit den Liebenden eine Intrige spinnt, damit Almaviva lernt, wer hier wirklich der Boss ist. Ist Figaros Hochzeit noch zu retten? Und was macht eigentlich der junge Cherubino ständig in den Schlafzimmern?

Es gibt nur wenige Komödien im Opern-Repertoire - Figaros Hochzeit ist eine der besten. Mozarts Geniestreich ist perfekt ausgewogen zwischen komödiantischen Verwechslungen, witzigen Situationen und überraschenden Wendungen. Wundervolle Arien, Duette und Terzette vervollkommnen dieses grandiose Werk.

Das Stück wird von Svenja Tiedt in der Jubiläumsspielzeit inszeniert. Die Regisseurin hat die Anfangsjahre des Jungen Musiktheaters Hamburg entscheidend mitgeprägt. In ihrer Inszenierung im Opernloft holt sie auch die Schichten der Komödie hervor, die unter dem fröhlichen Liebes-Spiel verborgen liegen.

Einlass 90 Minuten vor Beginn

Wer kennt sie nicht oder hat zumindest von ihnen gehört: die Buddenbrooks aus Lübeck. Faszinierende Charaktere und dramatische Konflikte beherrschen die bewegte Geschichte dieser Familie, in der es um Liebe und Sehnsucht geht, aber auch um Verantwortung und Pflichten innerhalb einer Kaufmannsdynastie. John von Düffel gelingt es, die zentralen Motive dieses großen Romans zu fassen, kompakt genug für die Bühne, komplett genug um den Buddenbrooks gerecht zu werden. 

Premiere

Die Schweinemutter liebt ihre Kinder und den Zirkus. Gemeinsam vollführen sie wundervolle Kunststücke. Doch auch der Magier Rodo Wolfo hat die kleinen Schweinchen gern – zum Fressen gern! Aber Schweine sind ja nicht dumm. Jedes baut sich rasch ein Haus und guckt froh zum Fenster raus. Aus Stroh, aus Holz, aus Stein – kommt da ein Wolf hinein?

Ein Stück Theater im Kinderwagen voller Magie, Musik und bisher nie gesehener Schweineakrobatik.

Kassenöffnung 10:30 Uhr

Die Schweinemutter liebt ihre Kinder und den Zirkus. Gemeinsam vollführen sie wundervolle Kunststücke. Doch auch der Magier Rodo Wolfo hat die kleinen Schweinchen gern – zum Fressen gern! Aber Schweine sind ja nicht dumm. Jedes baut sich rasch ein Haus und guckt froh zum Fenster raus. Aus Stroh, aus Holz, aus Stein – kommt da ein Wolf hinein?

Ein Stück Theater im Kinderwagen voller Magie, Musik und bisher nie gesehener Schweineakrobatik.

Kassenöffnung 14:30 Uhr

Der Virtuose Michael Barenboim zählt zu den weltweit gefragtesten und erfolgreichsten Solisten der Gegenwart. So konzertiert er mit den herausragendsten Orchestern wie den Berliner Philharmonikern, den Wiener Philharmonikern, dem Chicago Symphony Orchestra, dem Los Angeles Philharmonic, dem Orchestre de Paris und der Filarmonica della Scala.

Zu seinen musikalischen Weggefährten zählen u.a. Pinchas Zukerman, Daniel Hope, Elena Bashkirova, Daniel Barenboim, Anne-Sophie Mutter und Martha Argerich.

In der Elbphilharmonie wird Michael Barenboim nun das berühmte Violinkonzert Nr. 4 in D-Dur von Wolfgang Amadeus Mozart spielen. Mit dabei sind das renommierte Wiener KammerOrchester und der bedeutende Dirigent Wilson Hermanto.

BESETZUNG
Michael Barenboim (Violine)
Wilson Hermanto (Dirigent)
Wiener KammerOrchester

PROGRAMM
Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonie Nr. 33 B-Dur KV 319

Wolfgang Amadeus Mozart
Violinkonzert Nr. 4 D-Dur KV 218

- Pause -

Joseph Haydn
Sinfonie Nr. 91 Es-Dur Hob. I:91

KONZERTDAUER
ca. 1 Stunde 45 Minuten
inkl. Pause von ca. 25 Minuten

Foto © Marcus Höhn

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Völlig auf gelöst und am Boden zerstörter scheint Florence viel zu spät zum Spiele-Abend. Ihr Ehemann hat sie nach 14 Jahren verlassen, sie, der Inbegriff der vorzüglichen Ehe- und Hausfrau! Die personifizierte Ordnung und Sauberkeit! Ehe sich Florence etwas antut, greift Olive, die einzige im Kreis,die geschieden ist und nun allein lebt, ein und nimmt Florence bei sich auf. Ausgerechnet Olive, die – mit Verlaub gesagt – wohl größte Chaotin im Bezirk!

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Die Schweinemutter liebt ihre Kinder und den Zirkus. Gemeinsam vollführen sie wundervolle Kunststücke. Doch auch der Magier Rodo Wolfo hat die kleinen Schweinchen gern – zum Fressen gern! Aber Schweine sind ja nicht dumm. Jedes baut sich rasch ein Haus und guckt froh zum Fenster raus. Aus Stroh, aus Holz, aus Stein – kommt da ein Wolf hinein?

Ein Stück Theater im Kinderwagen voller Magie, Musik und bisher nie gesehener Schweineakrobatik.

Kassenöffnung 09:30 Uhr