Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Claire Huangci mit Beethoven und einem Blick nach Amerika

Ein Wiedersehen gibt es mit der amerikanische Pianistin Claire Huangci. Sie ist mit einem Programm zu hören, das mit zwei Beethoven-Sonaten auf das Beethoven-Jahr 2027 hinweist sowie amerikanische Klaviermusik vorstellt. Die Künstlerin wird von der Kritik für „souveräne und aufgeweckte Interpretationen, intelligente und durchdachte Klanggestaltung“ und nicht zuletzt für ihre „atemberaubende Virtuosität“ gelobt.

Nach Beethovens Sonaten op. 31 „Der Sturm“ und op. 28 „Pastorale“ wendet sich der Fokus im zweiten Teil in Richtung Neue Welt. So stellt Claire Huangci Florence Price (1887 bis 1953) vor, die erste Afro-Amerikanerin, die in den USA als Komponistin klassischer Musik bekannt wurde. In Müllheim spielt sie aus dem Frühwerk von Price die Fantasie Nègre Nr 2 in g-Moll, ein Stück, das sich an ein Spiritual anlehnt.

Eine Reihe von Liedern George Gershwins hat der amerikanische Pianist und Komponist Earl Wild in spektakuläre Klaviertranskriptionen gefasst, von denen Claire Huangci zwei spielen wird. Zum Abschluss des Konzertabends erklingt dann Gershwins bekannteste Komposition „Rhapsody in Blue“, vom Komponisten selbst 1927 für Klavier solo arrangiert.

Einlass: 19:00 Uhr

Gast/Arbeit ist ein Musik- und Tanztheaterstück, das die Begriffe "Gast" und "Arbeit" als gesellschaftliche, körperliche und emotionale Kategorien untersucht. Die Eltern der Performer:innen, Linda Pilar Brodhag und Ljubiša Kimpanov, kamen in den 1960er Jahren aus Spanien und Ex-Jugoslawien als sogenannte Gastarbeiter:innen nach Deutschland. Sechzig Jahre später stehen ihre Kinder auf der Bühne und begegnen den Geschichten ihrer Eltern als etwas, das in ihnen weiterlebt – im Atem, in Gesten, im Rhythmus von Arbeit und Pause, in Melodien, Witzen und Ängsten. Ausgangspunkt ist ein Wohnzimmer, das sich im Verlauf des Abends in einen hybriden Bühnenraum zwischen Talkshow, Tanzsaal und Erinnerungsort verwandelt. Über Video und Ton melden sich Eltern und andere Arbeitsmigrant:innen zu Wort. Realität und Überzeichnung überlagern sich. Ein instabiler Raum entsteht, in dem Vielstimmigkeit, Überforderung und Humor Teil der Auseinandersetzung mit Zugehörigkeit und Arbeit in all ihren Formen werden.

Szenische Entwicklung, Choreografie, Performance: Linda Pilar Brodhag und Lubi Kimpanov
Künstlerische Leitung, Musik: Carla Wierer
Szenografie, Video, Grafik: Dina Georgij

Produktion: Cargo-Theater, Carla Wierer, Freiburger Wahlkreis 100%

Kooperationspartner: Migrant*innenbeirat der Stadt Freiburg

Gefördert von der Stadt Freiburg, dem Fonds Darstellende Künste und der Baden-Württemberg
Stiftung

Das spannende Musikevent von MEHRKLANG. Unkonventionell. Faszinierend. Am Puls der Zeit. Hochkarätige Instrumentalsolisten geben in Freiburger Privatwohnungen Raritäten der Neuen Musik zum Besten.
Erlebe Musik jenseits des Mainstreams, erkunde neue Klänge und lasse dich von der kreativen Vielfalt der zeitgenössischen Musik verzaubern. Nimm teil an dieser besonderen musikalischen Reise und lass dich überraschen von Musik, Menschen und Orten.

Einlass: 19:30 Uhr

Take a look behind the scenes of the production on the Vitra Campus. Experience different steps of the manufacturing process of the Aluminium Chair on a guided tour through the production hall by Frank Gehry. The chair developed by Charles and Ray Eames in 1958 is considered one of the greatest furniture designs of the 20th century. Vitra has been producing this timeless classic over a period of decades in the same superior quality. The tour is followed by an introduction to Vitra’s Test Centre.

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

"Mit einem Feuerwerk an Gags und festlichem „Schallala" stimmt euch Schwarzwald Drag Queen Betty BBQ auf die schönste Zeit des Jahres ein. Die Straßen Freiburgs verwandeln sich in die Bühne einer hinreißenden Mischung aus Travestie, Comedy und weihnachtlicher Kleinkunst-Show.

Betty BBQ erzählt mit ihrem ganz eigenen Humor von den kleinen und großen Wirren der Weihnachtszeit, von Bowle, Glühwein und dem unvermeidlichen Christmas-Schwips. Dabei geht sie mit viel Charme und einer guten Portion Selbstironie den Fragen nach, ob ein auf der Weihnachtsfeier gezeugtes Baby eigentlich ein „Punschkind" ist, wie es sich anfühlt, wenn nicht nur der Baum alle Lampen an hat und weshalb Freiburg einen so besonderen Weihnachtsmarkt hat."

Dauer: 80-90 min

Bitte beachten Sie: Teilnahme bei allen unseren Show-Touren erst ab 18 Jahren. Personen unter 18 Jahren können nicht teilnehmen, auch nicht in Begleitung von Erziehungspersonen oder Aufsichtspersonen.

empfohlene Ankunftszeit: 18:15 Uhr

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Zwei der angesagtesten Newcomer der deutschsprachigen Comedy-Szene gehen wieder auf Tour. Im Gepäck jede Menge neue Jokes voll ehrlicher Geständnisse, einer gehörigen Prise Selbstironie und Antworten auf Fragen, die niemand gestellt hat!
Florentine Osche und Maximilian Lorenz liefern euch einen Abend lang beste Unterhaltung in Form reinsten Stand-Up-Comedy-Golds. Eine Bühne, zwei Comedians – fifty fifty, doppelt lustig.

Ein Abend. Zwei Comedians. 50/50 aufgeteilt. 100% eine gute Zeit. Mit neuen Jokes, ehrlichen Geständnissen und jeder Menge ungefragter Meinung.

Einlass: 19:30

Über 50 Jahre Funk-Rock-Soul: TABASCO ist eine der langlebigsten Formationen Deutschlands. Die 11-köpfige Formation aus Freiburg ist berüchtigt für ihren gepfefferten Live-Sound auf der Bühne. Die Zutaten wie immer: Mitreißender Gesang, extrascharfe Rhythmusgruppe, satte Bläsersätze, flüssige Improvisationen von zart bis hart. Zusammen mit einigen jungen Talenten spielen die unverdrossenen Veteranen einen lebensfrohen Power-Rock-Jazz, der die Lust am Leben und an der Musik raushaut: Freiburgs Funky Little Big Band.

Pia Zaschke, Fritz Schillinger, Oliver Brümmer: Vocals
Ralph Bögelsack: drums
Detlef Seifert: bass
Wolfgang Gottwalt: keyboards
Wolfgang Steinicke: guitar
Michael Trützler: tenor-sax
Elmar Lehmann: baritone-sax
Reinhard Stephan: trumpet
Ingo Ganter: trumpet

Einlass ab 19:00 Uhr

Bei der Öffentlichen Stadtführung Freiburg entführen erfahrene Gästeführer Individualreisende zu den schönsten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Entdecken Sie die berühmten Freiburger Bächle, die charmanten, verwinkelten Gässle und die farbenfrohen Rheinkieselmosaike, die Freiburg seinen einzigartigen Charme verleihen. Mit Fachwissen und Charme erläutern die versierten Gästeführer*innen die wichtigsten Stationen der bewegten Stadtgeschichte und beantworten spannende Fragen – etwa, ob das Schwarzpulver tatsächlich in Freiburg erfunden wurde. Ein absolutes Highlight der Öffentlichen Stadtführung Freiburg ist das Münster, das Herzstück der Stadt, mit seinem eindrucksvollen Turm, der als einer der schönsten christlichen Türme gilt. Auch der lebhafte Münsterplatz mit seinem bunten Markttreiben und den prächtigen Gebäuden gehört selbstverständlich zum Rundgang.

"Mit einem Feuerwerk an Gags und festlichem „Schallala" stimmt euch Schwarzwald Drag Queen Betty BBQ auf die schönste Zeit des Jahres ein. Die Straßen Freiburgs verwandeln sich in die Bühne einer hinreißenden Mischung aus Travestie, Comedy und weihnachtlicher Kleinkunst-Show.

Betty BBQ erzählt mit ihrem ganz eigenen Humor von den kleinen und großen Wirren der Weihnachtszeit, von Bowle, Glühwein und dem unvermeidlichen Christmas-Schwips. Dabei geht sie mit viel Charme und einer guten Portion Selbstironie den Fragen nach, ob ein auf der Weihnachtsfeier gezeugtes Baby eigentlich ein „Punschkind" ist, wie es sich anfühlt, wenn nicht nur der Baum alle Lampen an hat und weshalb Freiburg einen so besonderen Weihnachtsmarkt hat."

Dauer: 80-90 min

Bitte beachten Sie: Teilnahme bei allen unseren Show-Touren erst ab 18 Jahren. Personen unter 18 Jahren können nicht teilnehmen, auch nicht in Begleitung von Erziehungspersonen oder Aufsichtspersonen.

empfohlene Ankunftszeit: 18:15 Uhr

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist - eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Geoffrey Bawa. Architektur für die Sinne
26.09.2026 – 28.02.2027
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums, der Wüstenrot Stiftung und M+, in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust.

Mit einer über fünfzig Jahre währenden Schaffenszeit und mehr als 200 realisierten Projekten zählt Geoffrey Bawa (1919–2003) zu den einflussreichsten Architekten Asiens des 20. Jahrhunderts. Sein Werk verbindet die Prinzipien des Modernismus auf einzigartige Weise mit regionalen und traditionellen Elementen und entwickelt so eine unverwechselbare Architektursprache, die sensibel auf den Ort, lokale Materialien und kulturelle Identitäten reagiert. Bawas Oeuvre prägte die Architektur des postkolonialen Sri Lanka nachhaltig und umfasst Hotels, Privathäuser, Schulen, Universitäten, Fabriken, Bürogebäude sowie das Parlamentsgebäude des Landes. Heute wird sein Ansatz weltweit neu entdeckt und dient als inspirierendes Vorbild für sozial und ökologisch nachhaltiges Bauen.

Im Herbst 2026 präsentieren das Vitra Design Museum und M+ Hongkong in Zusammenarbeit mit dem Geoffrey Bawa Trust die erste umfassende Retrospektive zu Bawa seit zwei Jahrzehnten. Die Ausstellung beleuchtet zentrale Leitmotive seines Schaffens – von interdisziplinärer Zusammenarbeit sowie ökologischem, sozialem und kulturellem Engagement bis hin zu gestalterischen Formensprache, die seine Architektur unverwechselbar prägt. Eine außergewöhnlich umfangreiche Auswahl an Zeichnungen, Modellen, Möbeln, Fotografien und Filmen macht die sinnliche Atmosphäre von Bawas Vermächtnis spürbar und betont seine zeitlose Relevanz.

Mehr Informationen

Abb.: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026


Geoffrey Bawa: Architecture for the Senses
26.09.2026 – 28.02.2027
An exhibition by the Vitra Design Museum, M+, and the Wüstenrot Foundation in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust.

With a career spanning five decades and over 200 projects, Geoffrey Bawa (1919-2003) counts as one of the most influential 20th-century architects in Asia. His work blends the principles of Modernism with vernacular and traditional elements to form a distinctive architectural language that responds sensitively to context, to local materials cultural identities. Bawa’s remarkable oeuvre shaped the architecture of postcolonial Sri Lanka, and includes hotels, private residences, schools, universities, factories, office buildings, and the country’s parliament. Today, his approach is being rediscovered worldwide as a guiding inspiration for socially and ecologically sustainable building practice.

In 2026, the Vitra Design Museum and M+ Hong Kong in collaboration with the Geoffrey Bawa Trust, will present the first major retrospective on Bawa in two decades. The exhibition foregrounds recurring themes in his work from interdisciplinary collaboration and ecological, social and cultural engagement to the formal qualities that define his architecture. Through an unprecedented wealth of drawings, models, furniture, photographs, and films, it brings to life the captivating, sensory quality of Bawa’s enduring legacy.


Image: Geoffrey Bawa Kandalama Hotel, 1991-94 Dambulla, Sri Lanka © Iwan Baan, 2026

Das „Literarische Werkstattgespräch“ ist die älteste Reihe des 1988 gegründeten Literaturbüros, aus dem im Herbst 2017 das Literaturhaus hervorgegangen ist: Schreibende aller Generationen stellen unveröffentlichte literarische Texte zur Diskussion. Die Moderation dieser Ausgabe übernimmt Eberhard Bittcher.
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Grafik: © Andreas Töpfer

Texteinsendungen bis spätestens eine Woche vor dem Gespräch: info@literaturhaus-freiburg.de

Datum: 26.11.2026, 19:30 Uhr
Ort: Literaturhaus Freiburg, Bertoldstraße 17
Eintritt frei

Werkstatt
Literaturhaus

Eintritt frei

Einlass 19 Uhr