Home is bekanntlich where your heart is!
Und wir haben unser Herz in all den Jahren auf Tour nicht nur einmal verloren. Denn auch wenn sich unsere letzten drei Top Ten Alben super über dem Kamin machen, ist live immer noch am geilsten! Egal ob auf der riesigen Festival-Bühne oder im winzigen Club: wenn wir die Energie des Publikums spüren, blüht unser Herz auf und wir können gar nicht anders als Vollgas. Ein Gefühl, dass auch mehrere Millionen Klicks auf Spotify nicht annähernd beschreiben können und das seit 2006 der Kern von Serum 114 ist!

Für vier unserer allerliebsten Herzensstädte pusten wir daher jetzt doch nochmal den Staub von den alten Gitarrensaiten. Denn so richtig lassen können wir’s ja doch nicht. Das haben wir auf der vergangen Tour 2023 gemerkt. Niemals geht man so ganz. Und es juckt uns noch immer in den Fingern.

Daher ziehen wir auch 2025 los. Junge, dein Heimspiel in Hamburg, Bochum, Leipzig und Frankfurt. Im Gepäck haben wir neben den Hits aus 18 Jahren Serum 114 ein paar Fußbälle vom Bolzplatz. Was es damit auf sich hat? Lasst euch überraschen!
Wir haben auf jeden Fall richtig Bock, die Hütte mit euch zusammen abzureißen. Seid ihr dabei?

Einlass: 17:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Beyond time and space
Bridges Kammerorchester – The composing orchestra

Dirigentin: Zahia Ziouani
Künstlerische Leiterin: Johanna-Leonore Dahlhoff
Ceren Türkmenoglu, Rebab
Sahib Pashazadeh, Tar

Das Bridges Kammerorchester – The composing orchestra überwindet in seinem neuen Konzertprogramm Beyond time and space einmal mehr Grenzen: die Grenzen zwischen Kontinenten, Regionen und Nationen, die zwischen Klassik und Moderne und auch die Grenzen des traditionellen Kompositionsprozesses.

Auf dem Programm stehen klassische Werke großer Komponist*innen, wie z. B. Ludwig van Beethoven in einem transkulturellen Arrangement von Johanna-Leonore Dahlhoff (Künstlerische Leitung Bridges Kammerorchester), sowie Kompositionen der Orchestermitglieder Gabriel Mientka, Walid Khatba, Peter Klohmann und Alireza Meghrazi. Weitere musikalische Highlights sind die Musik der Violinistin, Rebab-Spielerin und Gastkomponistin Ceren Türkmenoglu und das virtuose Spiel des berühmten Tar-Spielers Sahib Pashazadeh.

Die von den Musiker*innen zum Teil auch in einem kollektiven Kompositionsprozess erarbeiteten Werke bilden ab, was sie jeweils in die künstlerische Arbeit einbringen – inklusive ihrer Lebensrealitäten, ob von Migration geprägt oder nicht. So werden Identitäten, Musik-Stile, Tradition und Innovation zu einem ganz eigenen Bridges Sound.

Das Bridges Kammerorchester spielt erstmals unter der Leitung von Zahia Ziouani, die sich u. a. als Gründerin und Dirigentin des berühmten Orchesters Divertimento (Paris) sowie der Divertimento Akademie einen Namen gemacht hat und sich beispielhaft für den Zugang aller Bevölkerungsgruppen zu kulturellen Angeboten einsetzt. Zahia Ziouani kreiert Shows, die Musik, Tanz, Theater und Sport miteinander verbinden, und öffnet Symphonie-Repertoire für vielfältige Musikgenres wie Hip-Hop u.v.m.

Im Bridges Kammerorchester kommen Musiker*innen mit ihren Instrumenten aus verschiedenen Regionen der Welt zusammen. Die Orchestermitglieder sind Expert*innen für arabische, persische und europäische Klassik, Jazz, zeitgenössische Musik, osteuropäische Folklore sowie diverse Formen zentralasiatischer und lateinamerikanischer Musik. Von ihren vielfältigen Persönlichkeiten ausgehend, komponieren und arrangieren die Musiker*innen ihre Stücke selbst. Was dabei entsteht, ist transkulturelle Musik.

Das Konzert wird gefördert durch die Crespo Foundation, Die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien, den Kulturfonds Frankfurt RheinMain und die Fraport AG.

Auszüge aus dem Programm:

Hindol Deb, Peter Klohmann, Alireza Meghrazi
Fortsetzung der Komposition Alterity 2 4 what (2023), Uraufführung
vom Komponistentrio in einem kollektiven Prozess gemeinsam komponiert
Solist Sahib Pashazadeh, Tar

Ludwig van Beethoven
7. Sinfonie, 2. Satz – transkulturelles Arrangement
Arrangeurin Johanna-Leonore Dahlhoff, Flötistin und Gründerin Bridges Kammerorchester

Gabriel Mientka
Istanbul
Cellist und Gründungsmitglied Bridges Kammerorchester

Ceren Türkmenoglu
Solstice (Sonnenwende)
Solistin Ceren Türkmenoglu, Rebab
Gastkomponistin

Gervasio Tarragona
Milonga Alfredo
Klarinettist, regelmäßiger Gast im Bridges Kammerorchester

Walid Khatba
Neue Komposition (Titel tba)
Violinist und Gründungsmitglied Bridges Kammerorchester

Hausöffnung: 19:00 Uhr

Der Künstler Heinz Battke (1900 – 1966) besuchte zunächst von 1918 bis 1921 die private Berliner Kunstschule „A. Propp“, im Anschluss war er Schüler bei Karl Hofer an der preußischen Akademie der Künste in Berlin (1922 – 1925). In der Zeit des Nationalsozialismus zählte Battke zu den sogenannten „entarteten“ Künstlern. Er emigrierte 1935 nach Italien und lebte in Florenz. 1956 kehrte er nach Deutschland zurück und übernahm die Stelle als Leiter der Klasse für Freie Grafik an der „Staatlichen Hochschule für Bildende Künste – Städelschule“ in Frankfurt am Main.

Nach dem Zweiten Weltkrieg war Battke auf bedeutenden nationalen und internationalen Kunstausstellungen vertreten: 1951 war er Teilnehmer der Ersten Biennale in São Paulo, 1954 wurden Werke Battkes im Deutschen Pavillon auf der Biennale in Venedig ausgestellt, 1959 auf der documenta 2 in Kassel. Er stellte mehrmals im 1947 gegründeten „Frankfurter Kunstkabinett Hanna Bekker vom Rath“ aus. Werke Battkes waren ebenfalls Teil der privaten Kunstsammlung der Hofheimer Malerin, Mäzenin, Sammlerin und Galeristin Hanna Bekker vom Rath.

In der Kunstsammlung des Stadtmuseums Hofheim befinden sich mehrere Arbeiten Battkes, der Sammlungsbestand mit rund 45 Zeichnungen und Grafiken ist bislang noch nie vollumfänglich in einer Ausstellung gezeigt worden. Landschaften, (Selbst-) Porträts und Stillleben bestimmen das Gesamtwerk. Die Ausstellung stellt in fokussierter Form das Werk des Malers, Zeichners und Grafikers vor. Battke war zudem ein anerkannter Schmuckexperte für Ringe und hat eine große Ringsammlung aufgebaut, die heute im Besitz des Schmuckmuseums Pforzheim ist. Auch Battkes private Sammlertätigkeit wird in der Ausstellung vorgestellt.

Neben Werken von Heinz Battke sind in der Ausstellung Arbeiten von Hanna Bekker vom Rath, Rudolf Levy, Hans Purrmann, Emy Roeder und Karl Schmidt-Rottluff zu sehen.

Öffentliche Führung durch die Sonderausstellung um 11.15 Uhr im Stadtmuseum, Burgstr. 11 Preis inkl. Eintritt: 13 € / ermäßigt 9 €

Für den Besuch von Führungen und Veranstaltungen bittet das Stadtmuseum um vorherige Anmeldung unter Telefon 06192 202540 oder per Mail an: stadtmuseum@hofheim.de.

Es könnte einem die Sprache verschlagen: Die Alten jammern, die Jungen tweeten, die Woken gendern, die Assis prollen, die Rechte spaltet, die Linke auch. Nur die Klugen sind verstummt. Damit ist jetzt Schluss!

Denn Deutschlands sprachmächtigster Kabarettist redet jetzt in ganzen Sätzen. Dabei spricht er an und aus, was in unserer Sprache und Gesellschaft verschleiert, totgeschwiegen und zerredet wird.

Er seziert Herrschaftssprache und Internetgebrabbel, lässt heiße Luft aus Schaumschlägern und Wichtigtuern, entlarvt Phrasendrescher und Wortverbieter.



Wo andere faseln, redet er Tacheles. Wo gelabert wird, stellt er fest. Statt Blabla gibt es Gedanken, statt Larifari: Sinn.
Und wenn der Zuschauer sich fragt: „Darf man das überhaupt sagen?“, dann antwortet der Kabarettist: „Schon. Aber in ganzen Sätzen.“

Foyer und Bar ab 16:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 16:30 Uhr.

„Zwischen Blutzucker und Bluthochdruck“
Wenn man das erste Mal mit vierzig als Kabarettist auf der Bühne gestanden hat, was macht man dann, wenn man 80 wird?
Seine Rente genießen? Für mich ist Rente aber nicht genießbar.
Das ist ein Weg, dessen Ende schon zu Beginn angesagt war, in diesem komplizierten und hoffnungslosen Beruf. In anderen Berufen hast du die Möglichkeit von deiner Freizeit zu träumen: „Ja, wenn ich in Rente bin, dann werde ich…. was weiß ich nicht alles tun!“
Und bist du als Rentner in Rente, hast du aber keine Zeit für dich, da du keine Beschäftigung mehr hast.
Wenn du arbeitest, dann hast du Träume, Interessen, Wünsche…. doch kaum bist du Rentner, merkst du, wie schwer dein Rheuma ist, wie hoch dein Blutdruck geworden ist und was dir dein Blutzucker alles verbietet zu essen.
Du hast immer davon geträumt lange zu schlafen, dann ganz gemütlich die Augen zu öffnen, zu gähnen, soweit es dein Kiefer zulässt, um dann ganz gemächlich aufzustehen.
Du willst doch heute nicht duschen?!
Zähne putzen? Heute früh doch nicht! Ich habe doch nur 2 Grünzwiebel und 4 Knoblauchzehen gegessen.
Und diese Aussage kannst du dir wochenlang erlauben, das ist doch nicht schlimm, wenn du in deinem eigenen Zimmer stinkst.
Dann musst du zum Doktor, darfst den Gymnastik Termin um 11:30 Uhr nicht vergessen, den du bei dieser knackigen Frau hast, die manchmal mit dir schäkert, die dich behandelt als Opa, als einen ungefährlicher Mann, als einen Rentner.
Wie sagt man auf deutsch? Träume sind Schäume meine Lieben.
Sinasi Dikmen liest satirisch-humoristische Texte, über uns, über sich, über Türken und Deutschen, über Türkdeutschen, Deutschtürken.

Foyer und Bar ab 11:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 11:00 Uhr.

Deine Stadt ist langweilig geworden. Du hast alles schon gesehen, gehört und getrunken. Bist zu alt für den Scheiß und zu jung für die Couch. Du bist reif für den CHAOS COMEDY CLUB, die Lösung all deiner Feierabendprobleme. Vergiss peinliche Stille beim Tinderdate. Keine Blamage mehr auf dem Dancefloor.

Und während deine Kollegen Montags auf der Arbeit antanzen, liegst du lachend wegen Zwerchfellzerrung im Krankenhaus.

Wir präsentieren in jeder Ausgabe ein gemischtes Line-Up mit den frischesten Comedy-Köpfen aus ganz Deutschland.

Denn in deiner Stadt regiert bald das CHAOS!
(Zumindest für zwei Stunden.)

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Altersempfehlung: ab 18

Einlass 18:00 Uhr

Ein galaktisches Ereignis erreicht Deutschland: "The Fans Strike Back®" - Die weltweit größte STAR WARS Fan-Ausstellung findet erstmals in Frankfurt am Main statt.

Nach dem großen Erfolg in internationalen Metropolen wie New York, Las Vegas, London und Wien kommt „The Fans Strike Back®“, die weltweit größte Fan-Ausstellung der legendären STAR WARS Saga, nun erstmals in die Main Metropole. Vom 20. Dezember 2024 bis 22. April 2025 öffnet die Raumfabrik in Frankfurt seine Tore für dieses außergewöhnliche Event.
Diese von Fans kuratierte Ausstellung ist mehr als nur eine Sammlung von Erinnerungsstücken – es ist eine Hommage an über vier Jahrzehnte Kreativität, Leidenschaft und Hingabe der STAR WARS Fan-Gemeinde. Die Ausstellung zelebriert das kulturelle Phänomen STAR WARS mit mehr als 1.000 einzigartigen, nostalgischen Sammelobjekten, darunter lebensgroße Figuren, mehr als 50 Skulpturen, Fotos, Poster, Kostüme und vieles mehr.

Die Ausstellung bietet nicht nur eine Schau von Exponaten, sondern auch ein interaktives Erlebnis, das Besucher in die Tiefe der Saga eintauchen lässt. Eine besonders intergalaktische Immersion bietet eine einzigartige Virtual-Reality-Erfahrung, die alle Sinne in die Welt der ikonischen Saga entführt. Mit Fotomotiven, die direkt aus der Saga entnommen scheinen, bietet die Ausstellung die perfekte Gelegenheit, um unvergessliche Momente festzuhalten.

„The Fans Strike Back®“ ist ein Fest für die Sinne und verspricht unvergessliche Erinnerungen für Fans aller Altersgruppen. Es ist eine einzigartige Gelegenheit, die Magie und das Erbe der STAR WARS Saga hautnah zu erleben und gleichzeitig eine Brücke zwischen den Generationen zu schlagen.
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Bitte planen Sie für Ihren Besuch etwa 75 Minuten ein.

Regina Heidecke im Gespräch mit dem Romanautor & Lyriker
Dincer Gücyeters Romandebüt "Unser Deutschlandmärchen" ist ein Familienroman und hat mit sogenannter Gastarbeiterliteratur herzlich wenig zu tun. Den Autor schert das kaum, denn es trifft ja zu, seine Eltern sind dem Zug der türkischen Gastarbeiter gefolgt, die sich in den 60er-Jahren für ein hartes, aber besseres Leben in Deutschland entschieden haben. Und doch ist dieser Roman etwas Besonderes und hat dafür 2023 den Preis der Leipziger Buchmesse gewonnen. Von Dincer selbst, seiner Mutter Fatma und seiner Sippe, die sich in Nettetal im Ruhrgebiet niedergelassen haben, handelt sein Roman. Und davon, dass in einer Umgebung, in der die deutsche Sprache zunächst wie ein Steinbruch vor den Menschen stand, ein Kind heranwächst, dem genau diese Sprache zum Inbegriff wird, was es im Leben erreichen will. Dabei ist es völlig egal, wo er die Worte aufgeschnappt hat. Ob als Jugendlicher bei der Ausländerbehörde, wo er für seine Angehörigen übersetzen musste, in der Kneipe seines Vaters oder im Bordell seines Onkels Mustafa, wo er Betten bezieht und Geschirr spült, selbst während seiner Ausbildung zum Werkzeugmechaniker bekommt er wertvolle Hinweise. Und nebenher liest er Hölderlin, Heinrich Heine und Tschechow und sammelt Erfahrungen am Theater. Seiner Phantasie sind keine Grenzen gesetzt.

Einlass: 16:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Der Circus Barus verzaubert die Besucher auf seine besondere Art in Kahl a.M an der Waldseehalle.
Von Freitag, den 04.04.2025 bis Sonntag, den 13.04.2025
Vorstellung:
täglich 16:00 Uhr
Montags bis Donnerstags keine Vorstellungen

Freitags sind Familientage – Erwachsene zahlen Kinderpreise.

Circus Barus bietet einen Circus-Cocktail für die ganze Familie.
Unter dem Motto "Circusträume" wird Sie unser neu zusammengestelltes Programm für 2025 erfreuen.
Sie sehen Tierdressuren mit unseren gepflegten Tieren (Pferde, Kamele, Esel, Lamas, Ponys). In diesem Jahr sehen Sie erstmals die neue Vertikalseilnummer von Miss Michelle. Unsere Tierdarbietungen werden vom Chef des Hauses, Marco Frank vorgeführt. Bei unseren Tierdarbietungen werden Sie das vertrauensvolle Miteinander von Mensch und Tier feststellen.
Unsere artistischen Darbietungen sind vielfältig und werden von unseren Artisten/innen sehr charmant dargeboten. Sie zeichnen sich durch ihre flüssigen Abläufe und hochwertigen Trickfolgen aus.
Clown Marcello wird mit mehreren Streichen, durch seine lustige und sympathische Art nicht nur die Kinder zum Lachen bringen, sondern auch die erwachsenen Besucher, den Alltag vergessen lassen. Er hat sich für die Saison 2025 wieder neue Streiche ausgedacht, welche er bisher noch nicht gezeigt hat.

ca. 15:30 Uhr

Der Künstler Heinz Battke (1900 – 1966) besuchte zunächst von 1918 bis 1921 die private Berliner Kunstschule „A. Propp“, im Anschluss war er Schüler bei Karl Hofer an der preußischen Akademie der Künste in Berlin (1922 – 1925). In der Zeit des Nationalsozialismus zählte Battke zu den sogenannten „entarteten“ Künstlern. Er emigrierte 1935 nach Italien und lebte in Florenz. 1956 kehrte er nach Deutschland zurück und übernahm die Stelle als Leiter der Klasse für Freie Grafik an der „Staatlichen Hochschule für Bildende Künste – Städelschule“ in Frankfurt am Main.

Nach dem Zweiten Weltkrieg war Battke auf bedeutenden nationalen und internationalen Kunstausstellungen vertreten: 1951 war er Teilnehmer der Ersten Biennale in São Paulo, 1954 wurden Werke Battkes im Deutschen Pavillon auf der Biennale in Venedig ausgestellt, 1959 auf der documenta 2 in Kassel. Er stellte mehrmals im 1947 gegründeten „Frankfurter Kunstkabinett Hanna Bekker vom Rath“ aus. Werke Battkes waren ebenfalls Teil der privaten Kunstsammlung der Hofheimer Malerin, Mäzenin, Sammlerin und Galeristin Hanna Bekker vom Rath.

In der Kunstsammlung des Stadtmuseums Hofheim befinden sich mehrere Arbeiten Battkes, der Sammlungsbestand mit rund 45 Zeichnungen und Grafiken ist bislang noch nie vollumfänglich in einer Ausstellung gezeigt worden. Landschaften, (Selbst-) Porträts und Stillleben bestimmen das Gesamtwerk. Die Ausstellung stellt in fokussierter Form das Werk des Malers, Zeichners und Grafikers vor. Battke war zudem ein anerkannter Schmuckexperte für Ringe und hat eine große Ringsammlung aufgebaut, die heute im Besitz des Schmuckmuseums Pforzheim ist. Auch Battkes private Sammlertätigkeit wird in der Ausstellung vorgestellt.

Neben Werken von Heinz Battke sind in der Ausstellung Arbeiten von Hanna Bekker vom Rath, Rudolf Levy, Hans Purrmann, Emy Roeder und Karl Schmidt-Rottluff zu sehen.

Öffnungszeiten Dienstag. . 10.00 –13.00 Uhr Dienstag – Freitag. . 14.00 –17.00 Uhr Samstag, Sonntag. . 11.00 –18.00 Uhr

Gutgelaunt im klimatisierten Theater in den Sonntag starten - mit einem leckeren Frühstücksbuffet und ausgesuchten Comedians.
Bernhard Westenberger und Hans-Jürgen Mock sind Ihre Gastgeber und mischen sich ins Programm und unter die Gäste. Die Namen der jeweiligen Gastkünstler finden Sie auf unserer homepage und bei den Terminen. Das Frühstück beginnt um 10 Uhr (Einlass 9.45 Uhr), der erste Showblock um 10.30 Uhr. Dann geht es im halbstündigen Wechsel bis 13 Uhr weiter.

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

Alison Moyet feiert 40 Jahre als Solokünstlerin mit neuem Album KEY und Welttournee.
Alison Moyet wird im Jahr 2025 auf eine lang erwartete Welttournee gehen - ihre erste Headline-Tournee seit 2017. Neben vier Konzerten in Deutschland wurden auch Termine in Großbritannien, Irland und Europa bekannt gegeben, USA, Kanada, Australien und Neuseeland sollen folgen. Sie fügt hinzu: “Live work really matters to me. I can’t dial in a performance. I love the physical feeling that singing gives me. It’s totally primal and euphoric. On stage I remember how to connect with myself.”

Es ist 40 Jahre her, dass Alison Moyet Yazoo verließ und eine Solokarriere mit ihrem #1-Debütalbum "Alf" und den Top-10-Hits "Love Resurrection" und "All Cried Out" einleitete. Diese unverwechselbare Stimme - groß genug, um ein Stadion zu füllen, und doch intim genug, um das Gefühl zu vermitteln, dass sie nur für dich singt - hat sie seither auf eine ganz schöne Reise mitgenommen. Zu den Höhepunkten ihrer Karriere gehören zwei #1-Alben, sechs Top-10-Singles, zwei BRIT Awards und eine Grammy-Nominierung.
Nach ihrem kürzlich erfolgten Abschluss an der Brighton University im Jahr 2023 mit einem erstklassigen Diplom in Fine Art Printmaking BA (Hons) hat Alison Moyet Kunst und Musik kombiniert und das Albumcover selbst gestaltet, um ihr 40-jähriges Bestehen als Solokünstlerin mit der Veröffentlichung von "Key" am 4. Oktober zu feiern - einer Sammlung von 16 überarbeiteten Singles, Fan-Favoriten und Deep Cuts sowie zwei neuen Songs, die zusammen ein fulminantes Schaufenster der Tiefe und Breite ihrer künstlerischen Kreativität und ihres Songwritings darstellen. Zum Auftakt des Albums stellt sie neben dem überarbeiteten Moyet-Klassiker "All Cried Out" einen der brandneuen Songs vor: "Such Small Ale" (HIER anhören). Alison sagt: "I wanted to take the opportunity to look at the trajectory of the past four decades and explore songs that, in their original form, were never fully realised or have had their relevance to me altered by time.”
Die Songs auf "Key" wurden alle zusammen mit ihrem Produzenten, Arrangeur und musikalischen Leiter Sean McGhee neu interpretiert. Einige Songs bleiben näher an den Originalen, "All Cried Out" und "Love Resurrection" sind eher aufgefrischt als neu erfunden, ihre 80er-Jahre-Motive wurden gegen eine zeitlosere Produktion ausgetauscht. Andere wiederum erscheinen in einem neuen Licht, wie z.B. McGhees exquisite Arrangements von Guy Sigsworths Co-Autor "Filigree" und "Is This Love?", das nun als mitreißende, schimmernde epische Ballade umgesetzt wurde. Dieses Album hat es Alison ermöglicht, einige der Songwriting-Höhepunkte ihrer Karriere wieder aufzugreifen, darunter Titel wie "Can´t Say It Like I Mean It" und "This House". „Key" fasst 40 Jahre Musikschaffen zusammen und bietet einen zusammenhängenden Überblick über eine lange und schillernde Reise. Alison sagt: “I hope this collection will be the key to those unopened doors. Let yourself in.”

Einlass: 19:00Uhr

AUSVERKAUFT

Stefani Kunkel
EIN ABEND ÜBER MÄRCHEN, BEZIEHUNGEN
BEZIEHUNGSWEISE BEZIEHUNGSMÄRCHEN

Ein satirisches Märchenprogramm von Stefani Kunkel und Alexandra Maxeiner

In „Das Haar in der Sippe“ waren es die Niederungen des Familienlebens, nun befaßt sich Stefani Kunkel in ihrem neuen Solo-Programm mit einem Thema, bei dem wir uns alle gut auskennen: Mit der Liebe.

In den Märchen scheint das ja alles ganz einfach zu sein. Da leben die Paare glücklich und zufrieden bis ans Ende ihrer Tage. Aber ist die Liebe wirklich so märchenhaft?

Die Autorin Alexandra Maxeiner hatte die Idee, Grimms Märchenfiguren nach einigen Jahren Beziehungen zu Wort kommen zu lassen. Zusammen mit Steffi Kunkel schrieb sie den Rapunzel-Report, in dem nun Rapunzel, Dornröschen, Schneewittchen oder Aschenputtel aus ihrem Beziehungsalltag berichten, der nicht immer allzu rosig scheint.

Die gewohnt wandlungsfähige Steffi Kunkel schlüpft in diese märchenhaften Rollen, daneben tritt sie auch als Claudia oder als Hilde aus Bornheim auf. Alles grundverschiedene Frauen, doch haben sie eins gemein: Probleme mit den Kerlen. Oder wie sagt es Claudia doch so schön: "So wie auf den Zigarettenpackungen müsste doch eigentlich auch auf Standesämtern auf die Gefahren der Liebe hingewiesen werden. Klar, kennt man auch Fälle von glücklichen Ehen. Aber es sterben ja auch nicht alle Raucher an Lungenkrebs".

Ob in Männer oder Zwerge verliebt; ob als Märchenfigur oder aus dem wahren Leben gegriffen – unter der Regie von Alexandra Maxeiner führt uns Stefani Kunkel mit satirisch Blick die Irrungen, Wirrungen und Märchen der Liebe vor Augen.

Eine Produktion des Stalburg Theaters Frankfurt

Einlass 19:00 Uhr

Erleben Sie ein außergewöhnliches Konzert mit der Musik von Ludovico Einaudi in Dietzenbach
Wir laden Sie herzlich zu einem unvergesslichen Abend voller zauberhafter Musik ein. Genießen Sie die magischen Melodien eines der bedeutendsten Pianisten und Komponisten unserer Zeit, Ludovico Einaudi, meisterhaft interpretiert von einem talentierten Künstler.
Ludovico Einaudi ist bekannt für seine einfachen, aber unheimlich schönen minimalistischen Klavierwerke und seine beeindruckende Filmmusik. In fast drei Jahrzehnten seiner Tätigkeit hat er eine Reihe von Alben veröffentlicht, die die Charts anführten, die prestigeträchtigsten Konzertsäle der Welt ausverkauft und seine Musik wurde in vielen berühmten Filmen wie “Ziemlich beste Freunde”, “Doktor Schiwago”, “This Is England”, “Nomadland” und anderen gespielt.
Dieses einzigartige Konzert bietet mehr als nur Musik. Eine Symphonie funkelnder Kerzen wird den gesamten Raum erleuchten und dem Abend eine mystische und magische Atmosphäre verleihen. Jede Kerze trägt dazu bei, eine zauberhafte Umgebung zu schaffen, die das musikalische Erlebnis perfekt ergänzt.
Verpassen Sie nicht diese besondere Gelegenheit, einen Abend voller Magie und Musik zu erleben. Wir freuen uns auf Ihr Kommen!
Die Künstlerauswahl: Alexandr Starý, František Panáček,

Einlass: 18:00 Uhr

Der DFB-ePokal powered by ERGO – Das ultimative eFootball-Finale!

Erlebe den größten nationalen Pokal-Wettbewerb im eFootball live am 13. April auf dem DFB-Campus in Frankfurt am Main! Spannung, Nervenkitzel und pure Emotionen – mit einem Preispool von 100.000 € steht alles auf dem Spiel!

Wer krönt sich zum Champion?
Der DFB-ePokal powered by ERGO vereint Deutschlands beste eFootball-Teams – von ambitionierten Amateuren bis hin zu Profis der WOW Virtual Bundesliga. Nach einer packenden Saison haben sich acht Teams bis ins große Finale gekämpft. Jetzt geht es um alles! Wer hat die Nerven aus Stahl, wer zeigt die größten Skills – und wer wird am Ende den Pokal in den Händen halten?

Der Zeitplan am 13. April:
Halbfinale 1: 16:00 Uhr
Halbfinale 2: ca. 17:30 Uhr
Finale: ca. 19:30 Uhr

Mehr als nur ein Turnier – erlebe eFootball hautnah!
Zwischen den Matches erwartet dich ein einzigartiges Entertainment-Programm: Bekannte Content Creator sind am Start, du kannst dich mit einem legendären Cover fotografieren lassen oder beim ERGO Trackchampion zeigen, was du draufhast. Ein besonderer Gastauftritt sorgt für Gänsehaut-Momente – und als Highlight gibt’s exklusive Giveaways vom DFB!

Sei dabei, wenn eFootball-Geschichte geschrieben wird – erlebe mit uns die Faszination des DFB-ePokals powered by ERGO live!

Einlass: 14:30 Uhr

Ein galaktisches Ereignis erreicht Deutschland: "The Fans Strike Back®" - Die weltweit größte STAR WARS Fan-Ausstellung findet erstmals in Frankfurt am Main statt.

Nach dem großen Erfolg in internationalen Metropolen wie New York, Las Vegas, London und Wien kommt „The Fans Strike Back®“, die weltweit größte Fan-Ausstellung der legendären STAR WARS Saga, nun erstmals in die Main Metropole. Vom 20. Dezember 2024 bis 22. April 2025 öffnet die Raumfabrik in Frankfurt seine Tore für dieses außergewöhnliche Event.
Diese von Fans kuratierte Ausstellung ist mehr als nur eine Sammlung von Erinnerungsstücken – es ist eine Hommage an über vier Jahrzehnte Kreativität, Leidenschaft und Hingabe der STAR WARS Fan-Gemeinde. Die Ausstellung zelebriert das kulturelle Phänomen STAR WARS mit mehr als 1.000 einzigartigen, nostalgischen Sammelobjekten, darunter lebensgroße Figuren, mehr als 50 Skulpturen, Fotos, Poster, Kostüme und vieles mehr.

Die Ausstellung bietet nicht nur eine Schau von Exponaten, sondern auch ein interaktives Erlebnis, das Besucher in die Tiefe der Saga eintauchen lässt. Eine besonders intergalaktische Immersion bietet eine einzigartige Virtual-Reality-Erfahrung, die alle Sinne in die Welt der ikonischen Saga entführt. Mit Fotomotiven, die direkt aus der Saga entnommen scheinen, bietet die Ausstellung die perfekte Gelegenheit, um unvergessliche Momente festzuhalten.

„The Fans Strike Back®“ ist ein Fest für die Sinne und verspricht unvergessliche Erinnerungen für Fans aller Altersgruppen. Es ist eine einzigartige Gelegenheit, die Magie und das Erbe der STAR WARS Saga hautnah zu erleben und gleichzeitig eine Brücke zwischen den Generationen zu schlagen.
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Bitte planen Sie für Ihren Besuch etwa 75 Minuten ein.