„Bah! Humbug, dieses Fest!“ Der geizige und grausame Geldverleiher Ebenezer Scrooge hasst Weihnachten. Nicht einmal das Fest der Liebe kann bei ihm Mitgefühl für seinen Neffen oder seine Angestellten wecken. Doch da erscheint ihm ein Geist! Es ist sein verstorbener Geschäftspartner Jacob Marley. Und der kündigt Scrooge den Besuch dreier weiterer Geister an. Wenn der Geldverleiher ihrem Rat nicht folge, erwarte ihn im Jenseits das gleiche scheußliche Schicksal wie Marley. So wird der Geizhals in der Nacht vom Geist der vergangenen, der gegenwärtigen und der zukünftigen Weihnacht besucht, die ihm seine Fehler und ihre tragischen Folgen vor Augen führen. Schließlich kommt der alte Mann zur Vernunft; er versöhnt sich mit seinem Neffen und den Angestellten. Scrooge wird ein Weihnachtsfan!

Das bezaubernde Musical für die ganze Familie wurde 1994 im Paramount ­Theatre in New York uraufgeführt. Sein Komponist Alan Menken hat auch die Songs für die Musical-Welterfolge „Der kleine Horrorladen“, „ Die Schöne und das Biest“, ­„Aladdin“ und „Pocahontas“ komponiert. 2016 erlebte „A Christmas Carol“ in London seine europäische Premiere. In Pforzheim wird es zum ersten Mal in deutscher Sprache zu erleben sein.

SOLIST:INNEN, CHOR UND EXTRACHOR DES THEATERS PFORZHEIM
BADISCHE PHILHARMONIE PFORZHEIM
MUSIKALISCHE LEITUNG PHILIPP HAAG
INSZENIERUNG MARKUS HERTEL
AUSSTATTUNG ERWIN BODE
DRAMATURGIE CARLO MERTENS

Sie sparen bis zu 37% gegenüber dem Einzelkauf!
Das entspricht 180,- Euro auf den besten Plätzen!

Abonnement - Preiskategorien:
257,- Euro / 306,- Euro / 339,- Euro / 379,- Euro,
zzgl. Systemgebühren (z. Zt. 3,50 €)
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Museumsgesellschaft Tübingen
Tel. 07071-22876,
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Bürger- und Verkehrsverein:
Tel. 07071-91360

Zu Gast bei Bernadette: Ingo Zamperoni

Die allgemeine Nachrichtenlage ist selten eine erfreuliche. Aber die letzten Jahre sind schon besonders aufregend. Kaum hatte sich das Unheil der Pandemie etwas verzogen, trat schon das nächste auf den Plan - der Krieg mitten in Europa, und seit Oktober 2023 auch in Nah Ost, dazu unzählige Krisenherde weltweit. Dadurch ist es noch wichtiger geworden, Dinge einordnen zu können, sie zu verstehen, sich seine eigene Meinung zu bilden, Falsches von Richtigem zu unterscheiden. Dabei wollen die ModeratorInnen der "ARD-Tagesthemen" allabendlich helfen.

Einer ihrer profiliertesten Protagonisten ist dabei Ingo Zamperoni, deutsch-italienischer Journalist mit amerikanischer Frau und umfassenden Einblicken in die Geschehnisse dieser Welt. Wie man als Journalist (und Autor von Büchern über die amerikanischen Verhältnisse) den Überblick behält, sich nicht gemein macht mit den Dingen, scharfe Interviews führt, sorgfältig recherchiert - und dabei immer Anwalt der ZuschauerInnen bleibt, darüber und über vieles mehr wird Ingo Zamperoni bei Bernadette Schoog berichten, die mit ihm zum ersten Mal in der Stadthalle Leonberg mit ihrer Gesprächsreihe "Schoog im Dialog" zu Gast sein wird.

Bernadette Schoog studierte Erwachsenenbildung, Kommunikationswissenschaften und Literaturwissenschaften. Sie arbeitete als Hörfunk-Redakteurin und war Moderatorin von täglichen Livesendungen in der ARD und im SWR, die sie auch bundesweit bekannt machten. Sie lehrt Interviewführung und Präsentation, coacht Führungskräften und andere Personenkreise in ihrer (Selbst-)Präsentation und hält zahlreiche Vorträge, schreibt und gestaltet Audioguides für Kunstaustellungen und verfasst unterschiedliche Publikationen. Um mehr Zeit für Gespräche zu haben, initiierte sie 2008 in Tübingen eine eigene Gesprächsreihe vor Publikum mit dem Titel: »Schoog im Dialog«. Weit über fünfzig prominente Gäste aus Kultur, Wirtschaft, Politik und Unterhaltung hat sie schon im Rahmen dieser Reihe an diversen Veranstaltungsorten interviewt.

Ab Oktober 2024 spricht Bernadette Schoog nun auch in der Stadthalle Leonberg live auf der Bühne mit bekannten Persönlichkeiten aus Kultur, Sport, Wirtschaft und Politik und Unterhaltung.

Nutzen Sie die Gelegenheit und erleben Sie die Gäste so nah und persönlich wie nie zuvor live auf der Bühne der Stadthalle Leonberg

Karten-Umtausch oder –Rückgabe ist nicht möglich!

Uraufführung
IM OFFICE

Text: Elisabeth Pape
Regie: Isabella Sedlak
Es spielen: Johanna Engel, Cyril Hilfiker, Julian Lehr, Jel Woschni
Ausstattung: Raissa Kankelfitz
Dramaturgie: Sarah Charlotte Becker

Premiere: 12.Oktober 2024
weitere Termine:
Immer um 20 Uhr Einführung 19.30 Uhr
Ort Löwen, Kornhausstraße 5

Im Office läuft alles rund. Chelsea, Rudi und Pey sind Pionier*innen für fortschrittliche Lösungen in einer hochdynamischen Umgebung. Für die ausgeglichene Work-Life-Balance sorgen flache Hierarchien, eine Move & Relax Zone und Matcha Latte für alle. Doch dann bringt eine neue Kollegin den Arbeitsalltag ins Wanken: Isi ist in Armut aufgewachsen und wird von den anderen neugierig beäugt. Sie selbst verfolgt jedoch eigene Ziele und fühlt dem Office auf den Zahn: Gibt euch die Arbeit einen Lebenssinn? Wenn die Arbeit wegfällt, wer seid ihr dann? Und wer profitiert davon, dass ihr euren Lebenssinn in der Arbeit findet? Im Ringen um Antworten fangen die Glaubenssätze der anderen an zu bröckeln …

Mit bissigem Humor blickt Elisabeth Pape hinter die Fassade der schönen neuen Arbeitswelt. Schonungslos legt sie offen, wie sehr neoliberale Strukturen in die Menschen übergegangen sind und dabei soziale Ungerechtigkeiten verschärfen, statt ein gutes Leben für alle zu schaffen.

Aufführungsrechte: Rowohlt Theater Verlag, Hamburg
___________

Wohlfühlen im Zimmertheater

Bei uns ist jede*r herzlich willkommen! Wir setzen alles daran, dass sich alle Gäste bei uns rundum wohlfühlen. Leider können wir aufgrund der baulichen Gegebenheiten im Zimmertheater und im Löwen keine Unisex- oder barrierefreien Toiletten anbieten.

Für beste Luftqualität sorgen unsere modernen Hygienemaßnahmen: Reinraumluftfilter, UV-C Luftreinigungsanlagen und eine permanente Frischluftzufuhr in beiden Bühnenbereichen.

Unsere Theaterbar öffnet ab 19 Uhr und bietet Ihnen eine Auswahl an kalten und warmen Getränken, die Sie gerne mit in die Vorstellung nehmen dürfen.

Bei Fragen steht Ihnen unser Team an der Theaterkasse jederzeit zur Verfügung:
Telefon: 07071 92 73-33
E-Mail: tickets@zimmertheater-tuebingen.de

Ihre Meinung ist uns wichtig! Wir freuen uns über Ihr Feedback:
E-Mail: feedback@zimmertheater-tuebingen.de

Was ist Wahrheit? Was ist die eine Wahrheit, für die sie das Meer überquert haben, von Irland nach Cornwall, über die stürmische keltische See? Die eine Wahrheit einer Königin und eines Ritters, für die sie die ganze Welt anrufen, dass diese sie bezeugen möge! Die Wahrheit, dieses unmögliche, blitzartige Ereignis, nach dem nichts mehr so ist, wie es vorher war! Keiner kann danach einfach weitermachen wie bisher, ohne zum Verräter zu werden!
Diese Wahrheit ist die Liebe, die Liebe zwischen Tristan und Isolde. Eine alte Sage, ein Minneroman des Hochmittelalters, eine Oper, die Oper, die einen Wendepunkt im Werk Richard Wagners bedeutete, ohne die weder „Siegfried“ noch „Parzival“ möglich gewesen wären: musikalisch die Liebe zu entfalten als etwas Heroisches und Kosmisches, das die Logik von Konventionen und Identität überschreitet.

Zwischen der Sagenwelt und der Komposition Wagners schafft Guido Markowitz ein modernes Tanzstück, das die Bedeutung der Wahrheit und der Liebe für den heutigen Menschen ausloten will. So wie Wahrheit und Verrat alle Felder der Wissenschaft, der Politik, der Kunst und eben auch der Liebe in atemlosem Zwiespalt halten, wagt sich Choreograf Guido Markowitz gemeinsam mit einer Sängerin und einem Sänger, der Badischen Philharmonie Pforzheim und seinem Tanzensemble daran, die Heldengeschichte der Liebe mit all ihren Facetten in Bewegung zu setzen.

CHOREOGRAFIE GUIDO MARKOWITZ
MUSIKALISCHE LEITUNG MICHAEL PICHLER
AUSSTATTUNG NORA JOHANNA GROMER
DRAMATURGIE ANNA MOHRDIEK

Werkeinführung der Dramaturgie 20 Minuten vor Vorstellungsbeginn im Foyer.

Indien im sechsten Jahrhundert vor Christus: Der junge, wissbegierige Brahmane und Fürstensohn Siddhartha begibt sich mit seinem besten Freund Govinda auf die Suche nach Erkenntnis und Erleuchtung. Die beiden streben nach Überwindung des ewigen Zyklus der Wiedergeburt.
Nach ihrem Fortgang aus wohlhabenden Elternhäusern, einer hohen Brahmanenkaste, leben sie mit Bettelmönchen in Askese. Während sich Govinda danach Buddha Gautama anschließt und mit diesem weiter reist, zieht es Siddhartha in die Welt, um das Leben in all seinen Facetten kennen zu lernen. Er begegnet der Kurtisane Kamala. Zu ihr entwickelt er ein tiefes geistiges Band und eine leidenschaftliche Beziehung. Er wird Angestellter des reichen Kaufmannes Kamaswami. In Erfolg und Luxus lebend erkennt er, dass weder Sinneslust noch Reichtum ihn erfüllen oder seinem Ziel näher bringen werden. An einem Tiefpunkt seines Lebens begegnet Siddhartha dem einfachen Fährmann Vasudeva. Er gibt ihm die entscheidenen Impulse, damit in seinem Inneren jene Erkenntnis reifen kann, nach der er so lange im Außen gesucht hatte: Weisheit kann nicht gelehrt werden, man muss sie durch persönliche Erfahrung erwerben.

Die faszinierende Erzählwelt Hermann Hesses wurde von Stefan Zimmermann für das neue a.gon Musical zu einem stimmigen Libretto verdichtet und vom preisgekrönten Musicalkomponisten Wolfgang Böhmer sphärisch vertont. Die poetischen Liedtexte stammen von Carsten Golbeck. Raumgreifende Projektionen des Österreichers Georg Stampfer machen zusammen mit Steven Koops Bühnenbild, Anna Determanns Kostümen und der Cjoreografie von Betttina Fritsche den Abend auch visuell zu einem Erlebnis. Unser leidenschaftliches Ensemble von Musicaldarsteller:innen und Musiker:innen führt das Publikum durch eine Vielfalt an Emotionen und Impulsen und macht den Abend zu einem Höhepunkt der Spielzeit.

© Foto Christian Schwier

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Karten eventuell noch unter 07232 / 369610

Sie sparen bis zu 37% gegenüber dem Einzelkauf!
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Die bei Alt und Jung beliebte alljährliche internationale Zaubershow „Festival der Illusionen“ findet vom 10. bis 12. Januar 2025 wieder in der Stadthalle Sindelfingen statt. Bereits zum 26.Mal findet das Festival der Illusionen nun statt. Beim großen Magiefestival verzaubern viele nationale und internationale Preisträger der Zauberkunst das Publikum. Unter anderem Preisträger von Deutschen Meisterschaften und Weltmeisterschaften der Zauberkunst. Das Festival der Illusionen zeigt ein Kaleidoskop moderner Zauberkunst: vom Handfertigkeitskünstler über komödiantische Zauberkunst bis hin zum rätselhaften Mentalmagier und den ganz großen Illusionen bei denen Menschen erscheinen, verschwinden oder schweben.

Einlass: 19 Uhr

Seit über 10 Jahren veranstalten die Band „4 more friends“, gemeinsam mit dem Mauerwerk die bekannte Charity Gala zugunsten der Aktion Miteinander-Füreinander. Bislang haben die vier Musiker um Julia Dürr immer ein besonders Programm einstudiert und das Publikum immer wieder aufs Neue überrascht. Abgerundet wurden die Abende durch befreundete Künstler aus Show, Musik oder Akrobatik.

Für das Jahr 2025 haben sich die Veranstalter etwas Neues einfallen lassen. Der Abend soll das gesprochene Wort in den Fokus rücken. Künstler*innen aus der regionalen Poetry Slam Szene sind zu Gast im Mauerwerk und Julia Dürr wird mit ihrem Pianisten im Duoauftritt die gesprochenen Beiträge stimmungsvoll untermalen. „Wir sind in bewegten Zeiten, in denen man sich gegenseitig besser zuhören sollte“, so Chris Seeger Mitinitiator der Charity-Gala.

Mit dabei:

Tonia Krupinski: Sie berührt ihr Publikum mit ihrer authentischen und nahbaren Art und malt mit ihren Texten Bilder für die Ohren – von Gesellschaftskritik bis Selbstironie.

Richard König: Er ist der letztjährige BW-Vizemeister im Poetry Slam ein leidenschaftlicher Liebhaber von Maultaschen und der engagierteste stellvertretende Klassensprecher, den die Klasse 4a jemals hatte.

Elias Zand-Akbari: Er verbindet satirische Lyrik mit Performancekunst. In seinen Texten greift er mit scharfem Blick Themen des Alltags und der Gesellschaft auf, oft humorvoll, manchmal nachdenklich.

Wie immer wird ein Teil des Erlöses der Veranstaltung einem guten Zweck zugeführt und damit die Arbeit des Vereins „miteinander-füreinander“ unterstützt.

Text, Regie und Ausstattung: Peer Mia Ripberger
Schauspiel und Musik: Jel Woschni
Dramaturgie: Corinna Huber

Immer um 20 Uhr; Einführung um 19.30 Uhr
Ort: Zimmer, Bursagasse 16

Von Zeit zu Zeit liegen Lachen und Weinen nah beieinander. Vor allem wenn Hoffnungen und Sehnsüchte in der Dürre guter Nachrichten allzu leicht vertrocknen. Die Schattenseiten moderner Selbstverwirklichung wachsen und wachsen - und wachsen über sich selbst hinaus.
Die Hauptfigur in "mehr mensch als meermensch" schämt sich für die Fixierung auf das Ego und kann ihr doch nicht entrinnen. Auch der Versuch, ihr mit Witzen zu begegnen, scheitert kläglich. Und so sucht sie Orientierung in einer Märchenwelt, bevölkert von Meermenschen, Wunschfischen und höchst eigenwilligen Schatten. Hier scheint es zunächst möglich, das Unbehagen einfach fortzuschicken.

Peer Mia Ripberger greift Motive aus verschiedenen Kunstmärchen auf und verschränkt sie zu einer heutigen Erzählung über die Fallstricke des Individualismus. Ein musikalischer, dichter Theaterabend, voller Humor und Tiefe - wie das Meer, aus dem er kommt.

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Wohlfühlen im Theater
Bei uns ist jede*r herzlich willkommen - und wir tun alles dafür, dass sich jede*r wohlfühlt. Aufgrund der baulichen Situation stehen im Zimmertheater und im Löwen zu unserem Bedauern keine Unisex- und keine barrierefreien Toiletten zur Verfügung.

Dank unseres ausgeklügelten Hygienekonzepts mit Reinraumluftfiltern, UV-C Luftreinigungsanlagen und permanenter Frischluftzufuhr in beiden Bühnen herrscht bei uns immer gute Luft.
Für Fröstelnde bieten wir kostenfrei kuschelige Fleecedecken zum Einmummeln.
Unsere Theaterbar verwöhnt Sie ab 19 Uhr mit kalten und heißen Getränken. Bei uns dürfen Sie Ihre Getränke von der Theaterbar mit in die Vorstellung nehmen! Für Hungrige bieten wir auch einen kleinen kulinarischen Leckerbissen an.

Unser Team an der Theaterkasse hilft bei allen Fragen gerne weiter!
Telefon 07071 92 73-33
Email tickets@zimmertheater-tuebingen.de

An Ihrem Feedback sind wir sehr interessiert: feedback@zimmertheater-tuebingen.de

Was ist Wahrheit? Was ist die eine Wahrheit, für die sie das Meer überquert haben, von Irland nach Cornwall, über die stürmische keltische See? Die eine Wahrheit einer Königin und eines Ritters, für die sie die ganze Welt anrufen, dass diese sie bezeugen möge! Die Wahrheit, dieses unmögliche, blitzartige Ereignis, nach dem nichts mehr so ist, wie es vorher war! Keiner kann danach einfach weitermachen wie bisher, ohne zum Verräter zu werden!
Diese Wahrheit ist die Liebe, die Liebe zwischen Tristan und Isolde. Eine alte Sage, ein Minneroman des Hochmittelalters, eine Oper, die Oper, die einen Wendepunkt im Werk Richard Wagners bedeutete, ohne die weder „Siegfried“ noch „Parzival“ möglich gewesen wären: musikalisch die Liebe zu entfalten als etwas Heroisches und Kosmisches, das die Logik von Konventionen und Identität überschreitet.

Zwischen der Sagenwelt und der Komposition Wagners schafft Guido Markowitz ein modernes Tanzstück, das die Bedeutung der Wahrheit und der Liebe für den heutigen Menschen ausloten will. So wie Wahrheit und Verrat alle Felder der Wissenschaft, der Politik, der Kunst und eben auch der Liebe in atemlosem Zwiespalt halten, wagt sich Choreograf Guido Markowitz gemeinsam mit einer Sängerin und einem Sänger, der Badischen Philharmonie Pforzheim und seinem Tanzensemble daran, die Heldengeschichte der Liebe mit all ihren Facetten in Bewegung zu setzen.

CHOREOGRAFIE GUIDO MARKOWITZ
MUSIKALISCHE LEITUNG MICHAEL PICHLER
AUSSTATTUNG NORA JOHANNA GROMER
DRAMATURGIE ANNA MOHRDIEK

Werkeinführung der Dramaturgie 20 Minuten vor Vorstellungsbeginn im Foyer.

Eine ungeschichtliche historische Kömödie in vier Akten von Friedrich Dürrenmatt

Regie: Silvester Keller

Wir befinden uns im Rom am 15. März 476. Von dem einstigen Glanze Roms ist nichtmehr viel
erhalten. Die Gebäude lassen erahnen, welches Großreich hier einst war. Alles nimmt seinen
gewohnten Lauf als es plötzlich tönt: „Die Germanen kommen“. Eine schier unaufhaltsame Armee
nähert sich Rom angeführt von Odoaker. Gerade in solchen Zeiten, hat sich in der Vergangenheit
Roms, immer ein Anführer beweisen können. Romulus der Kaiser Roms, sieht die Gefahr auf Rom
zumarschieren und macht das einzig sinnvolle: Er füttert seine Hühner. Während die letzten in
Rom verbliebenen Bürger ihren Augen nicht trauen, kommt die Gefahr aus dem Norden immer
näher. Ein Stück für die wirklich relevanten Huhn-Ei-Fragen.
Ein schrilles Stück, hintergründig und zu schreien komisch. Von Slapstick bis dramatischen
Momenten lässt dieses Stück nichts zu wünschen übrig. Das Stück ist einfach ein Klassiker und
kann nun endlich, dank unsere vielen Spielenden umgesetzt werden.
Vorhang Auf spielt damit wieder feinste Unterhaltung im Januar. Zusätzlich ist es längste Zeitreise
in die Vergangenheit, die wir bisher hatten. Auch die Inszenierung hält die eine oder andere
stilistische Überraschung bereit. Ein Stück für alle, die Freude am Theater haben.

Darsteller:
Marie Baur
Alberto Terriuolo
Simone Essig
Kübra Alabay
Carolin Stang
Raphael Mohrlok
Moritz Keller
Manuele Pilloni
Silvia Katz
Sven Gebhard
Tobias Ruscher
Lisa Gerstenmeyer

Einlass und Bewirtung ab 18 Uhr

Erleben Sie einen musikalischen Höhenflug voller Spaß und Energie mit dem Rainer Hersch Orchester! Der renommierte britische Komödiant und Meisterdirigent, Rainer Hersch, führt mit seinem Londoner Ensemble durch eine abenteuerliche Reise durch die Welt der klassischen Musik. Dies ist keine gewöhnliche Konzertreihe, sondern ein atemberaubendes Spektakel aus musikalischer Virtuosität und englischem Humor.

"Das lustigste Konzert, das Sie je erleben werden", urteilte bereits die Londoner Time Out über diese einzigartige Performance. Und tatsächlich, mit seinem unnachahmlichen britischen Humor und seinen großartigen Arrangements verwandelt Hersch jede Aufführung in ein unvergessliches Erlebnis.

Das Repertoire reicht von den majestätischen Symphonien Beethovens bis hin zu den mitreißenden Melodien von Johann Strauß II. Von der Euphorie der "Ode an die Freude" bis zum schwungvollen "Radetzky Marsch" entfaltet sich eine Vielfalt an Klängen, die Herz und Seele berühren.

Doch damit nicht genug! Das Orchester entführt Sie auch in die Welt der Filmmusik mit Werken von John Williams, darunter die epischen Melodien aus "Jurassic Park", "Superman", "Krieg der Sterne" und "E.T.". Sie werden sich inmitten einer musikalischen Achterbahnfahrt wiederfinden, die alle Sinne belebt und die Fantasie beflügelt.

Mit einer Mischung aus Klassikern wie Mozarts "Eine kleine Nachtmusik" und Ravels mitreißendem "Bolero" sowie Tschaikowskis bombastischer "Ouvertüre 1812" wird jede Vorstellung zu einem unvergesslichen Ereignis.

"Musikalischer Spaß auf höchstem Niveau", schwärmt die Gothaer Allgemeine, und die Frankenpost fasst es treffend zusammen: "Rainer Hersch: Deutsch klingt der Name, er spricht perfekt die Sprache, und doch ist der quirlige Quatschkopf Brite. Lustig, musikalisch, unterhaltsam, phänomenal."

Dieses Programm ist für Familien geeignet und allgemein ab 12 Jahren empfohlen.

Also sichern Sie sich Ihre Tickets und tauchen Sie ein in eine Welt voller Spaß, Musik und unvergesslicher Momente - denn das Rainer Hersch Orchester ist mit diesem Programm erstmals auf Tournee in Deutschland!

Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Mit Liedern wie „Sound of Silence“ schuf das US-amerikanische Duo Simon & Garfunkel poetische Hymnen für eine ganze Generation und ging spätestens mit „The Boxer“ und „Bridge over Troubled Water“ in die Musikgeschichte ein.
Seit einigen Jahren spürt das Duo Graceland mit „A Tribute to Simon and Garfunkel“ intensiv dem musikalischen Geist seiner Vorbilder nach. Immer mit dem nötigen Respekt vor den großen Kompositionen und dem Anspruch, musikalisch hochwertige Interpretationen der Welthits von Simon & Garfunkel zu bieten. Dabei ist dem Duo aber eines besonders wichtig: „Wir wollen keine Kopie sein, nicht visuell, auch nicht stimmlich“.
Das Zusammenspiel der beiden Stimmen und zweier Gitarren lässt die Songs von Simon & Garfunkel zu außergewöhnlichen Musikerlebnis werden. Es erwartet Sie ein Konzert mit zwei Künstlern, die ihren Idolen aus Amerika ausgesprochen nahekommen. Die Zahl der Konzertbesucher spricht für sich: Seit Jahren touren die beiden Musiker erfolgreich durch Deutschland und Europa. Mal zu zweit, mal mit klassischem Streichquartett und ein paar Mal im Jahr sogar mit einem 52-köpfigen Orchester. Bei ihren Konzerten durchstreifen sie die gefühlvollen Lieder und „rocken“ an anderer Stelle ihr Publikum.
Ein Abend mit Graceland ist nicht nur etwas für Nostalgiker, die gerne ihre alten Platten oder CDs aus dem Regal holen. Die Lieder von Simon & Garfunkel sind zeitlos gute Musik und sprechen Musikliebhaber aller Altersklassen an.

Einlass: 19:00 Uhr