In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

Alicia Olatuja

Alicia Olatuja | Vocals
Michael Philip Mossman | Leitung

Wenn Alicia Olatuja singt, steht die Welt still. Ihre vielseitige Stimme kann zart oder kraftvoll klingen und dabei spielerisch leicht durch Oktaven tanzen. Als Kind war ihr Vorbild Whitney Houston. Geprägt hat sie die Musikszene von St. Louis, in der sie aufwuchs. Uns hat sie schon 2023 begeistert, als sie mit Billy Childs zu uns kam. Jetzt widmen wir Alicia ihr eigenes Programm.

Alicia Olatujas Gesangskarriere begann als Kind in den Kirchenchören ihrer Gemeinden. Schon dort fiel ihr Talent in Solos auf, und es führte zu einem Studium des klassischen Operngesangs und einem Abschluss an der Manhattan School of Music. Sie sang Blues, Jazz und Klassik in Konzerten und Opern, doch ihr Durchbruch war ihr Auftritt mit dem Brooklyn Tabernacle Choir bei der zweiten Amtseinführung des amerikanischen Präsidenten Barack Obama. Ihr Solo in “The Battle Hymn of the Republic” erregte die Aufmerksamkeit der Presse und von Dianne Reeves. Die Grammypreisträgerin wurde zu Alicias Förderin. Seither baut Alicia Olatuja ihre Solokarriere beständig aus und überzeugt auch als Kompositorin.

Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
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When Alicia Olatuja sings, the world stands still. Her versatile voice can sound delicate or powerful, dancing playfully and effortlessly through the octaves. As a child, her role model was Whitney Houston. She was shaped by the music scene in St. Louis, where she grew up. She already wowed us in 2023 when she accompanied composer Billy Childs. Now we’re dedicating a program entirely to Alicia.

Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

FÄZZ am Freitag, die Konzertreihe des Frankfurt Jazz Collective FÄZZ in der ROMANFABRIK, hat dieses Mal eine für FÄZZ besonders prägende Person eingeladen: Hendrika Entzian. Die Wahl-Kölner Komponistin, Arrangeurin und Kontrabassistin hat sich in den letzten Jahren ein eisenhartes Renommée aufgebaut und arbeitete bereits mit der hr Bigband, der NDR Bigband, der WDR Big Band, dem niederländischen Metropol Orchestra u. a. Eigene Projekte (unter anderem ein eigenes Jazzorchester) brachten ihr bereits Nominierungen für den Deutschen Jazzpreis und den ECHO Jazz ein. Daneben hat sie seit 2025 eine Professur für Jazz Arrangement und Komposition in Mannheim.

Zeitweise war sie als Gastprofessorin und Leiterin des Masterstudiengangs Big Band die Professorin der Mitglieder von FÄZZ und daher freuen sie sich nun enorm, ihrer ehemaligen Dozentin auf Augenhöhe zu begegnen und mit ihr gemeinsam aufzutreten. Da Entzian sich auf das Schreiben für große Besetzungen spezialisiert hat, fährt FÄZZ mit der hauseigenen Bigband auf und lässt ihre Kompositionen und Arrangements in vollem Glanz strahlen.

Einlass ab 19.00 Uhr

Ihn als Bestseller-Autor zu bezeichnen, wäre eine grobe Untertreibung. Zwar ist er einer der bekanntesten und amüsantesten deutschsprachigen Kolumnisten, wohl erreichte er mit Büchern wie "Der kleine Erziehungsberater", "Die Wumbaba-Trilogie", "Aua!" oder aktuell "Über die Heiterkeit in schwierigen Zeiten und die Frage, wie wichtig uns der Ernst des Lebens sein sollte" Millionenauflagen – in Wahrheit aber ist er viel mehr als nur ein erfolgreicher Autor. Axel Hacke ist ein Großmeister der stillen Beobachtung.

So widmet er sich mit Vorliebe normalen Begebenheiten, die eigentlich keiner Rede wert sind. Getreu dem Leitsatz des großen Journalisten Egon Erwin Kisch "Nichts ist erregender als die Wahrheit" versteht er es, selbstverständliche Geschehnisse wahrzunehmen und als das zu beschreiben, was sie bei genauem Hinsehen auch sind: kleine Sensationen des Alltags. So entwickelt sich auch diese – eigentlich kaum erwähnenswerte – Begegnung mit Gott zu einem unterhaltsamen Parforceritt durch alle Möglichkeiten und Unmöglichkeiten des täglichen Lebens. So auch hier. Zart und wuchtig schildert er ein alltägliches Erlebnis, wie es uns allen widerfahren könnte. Wir sitzen im Park, und plötzlich kommt Gott vorbeigeschlappt. Er setzt sich neben uns, und wir kommen ins Gespräch. Wir reden über dieses und jenes, über das Wetter, über Himbeeren und über Altglascontainer, über Gott und die Welt halt. Die Geschichte könnte hier enden – wäre sie nicht von Axel Hacke geschrieben. Denn wie zufällig – und bei Hacke kein Wunder – erscheinen zum Beispiel ein kleiner Büroelefant, eine rauchende Schlange, Menschen in Schubladen, eine übergroße Wespe, ein wunderschöner Schmetterling, um nur einige zu nennen. So erfahren wir eher beiläufig, was die Welt im Innersten zusammenhält („Das Große Egal“), dass Gott gerne Champagner trinkt und dass Gotts Versuch missglückte, mal eine Welt zu machen, die nur aus dreiundzwanzigjährigen Sekretärinnen besteht.

Am Ende sind alle wichtigen Fragen über Sinn, Zweck und Unterhaltungswert unseres Daseins weitgehend beantwortet. Bis auf eine: Kann sich ein Vegetarier wurstig fühlen?

Mit Christoph Maasch und Sven Marko Schmidt
Regie: Rainer Ewerrien

Einlass 19 Uhr

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

RSV Lahn-Dill vs. Rhine River Rhinos – HESSENDERBY auf Hochspannung

Freut euch auf packenden Rollstuhlbasketball, jede Menge Emotionen und eine einzigartige Atmosphäre in der Buderus Arena Wetzlar! 🏀🔥

Wenn der RSV Lahn-Dill auf die Rhine River Rhinos Wiesbaden trifft, ist Spannung garantiert. Im Hessenderby kämpfen beide Teams um jeden Ball, jeden Punkt und den wichtigen Sieg.

Erlebt den mehrfachen Deutschen Meister und Champions-League-Sieger RSV Lahn-Dill live und hautnah und lasst euch von der Dynamik, Schnelligkeit und Intensität des Rollstuhlbasketballs begeistern.

Egal, ob eingefleischter Fan, Sportbegeisterter oder zum ersten Mal beim Rollstuhlbasketball – in der Buderus Arena erwartet euch ein besonderer Sportabend für die ganze Familie.

Seid dabei und erlebt Rollstuhlbasketball auf höchstem Niveau live in Wetzlar!

Wir sehen uns in der Arena!

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

EAGLES & LITTLE RIVER BAND celebrated by little River EAGLES

Einlass: 19:00 Uhr

Mahler 1

Mahler – Aufbruch ins Unerhörte

Verneri Pohjola | Trompete
Susanna Mälkki | Dirigentin

Kaija Saariaho | HUSH – Konzert für Trompete und Orchester
Gustav Mahler | 1. Sinfonie

Susanna Mälkki galt lange als Spezialistin für die Neue Musik, doch mehr und mehr fokussiert sie sich nun auf die Klassiker. Und was kann da besser passen als Mahlers »Erste«, ein Werk an der Schnittstelle zwischen spätromantischem Großklang und atemberaubend aktuell wirkender Radikalität?
Doch natürlich lässt die Musik von heute die finnische Dirigentin nicht los. So kombiniert sie Mahlers plastisch-kühne 1. Sinfonie mit einem Werk, das von letzten Dingen spricht, ganz wörtlich, von Sinn und Bedeutung des menschlichen Lebens, von Tod und Stille. Ihr Trompetenkonzert HUSH erwies sich als Kaija Saariahos Vermächtnis: Susanna Mälkki dirigierte 2023 die posthume Uraufführung, an der Trompete damals wie auch nun ihr Landsmann Verneri Pohjola. Als »wirklich stark atmosphärisch und ergreifend« beschreibt er das Werk, in dem er gleichsam die »Stimme der Komponistin« sei. Das Eindringen des Geräuschhaft-Alltäglichen ist hier in die Musik einkomponiert, wie man es ja auch bei Gustav Mahler so klangintensiv erleben kann.

Konzerteinführung: 19 Uhr
Konzertdauer: ca. 120 Minuten – inklusive Pause
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Susanna Mälkki was long considered a specialist in contemporary music, but she is now focusing more and more on the classics. And what could be more fitting than Mahler's »First«, a work at the intersection of late Romantic grandeur and breathtakingly contemporary radicalism?
But of course, today's music still holds sway over the Finnish conductor. She combines Mahler's vivid and bold First Symphony with a work that speaks of final things, quite literally, of the meaning and significance of human life, of death and silence. Her trumpet concerto HUSH proved to be Kaija Saariaho's legacy: Susanna Mälkki conducted the posthumous premiere in 2023, with her compatriot Verneri Pohjola on trumpet then as now. He describes the work as »really atmospheric and moving«, in which he kind of represents the »voice of the composer.« The intrusion of everyday noises is composed into the music here, as can also be experienced so intensely in the music of Gustav Mahler.

Concert introduction: 7 pm
Concert duration: about 120 minutes – including break

Hausöffnung: 18:30 Uhr Konzerteinführung: 19:00 Uhr Nach Konzertbeginn besteht kein Anspruch auf Saaleinlass.

Information:
Alle Ticketinhaber werden an der Tür durch unsere Mitarbeiter empfangen und zum Platz geleitet. Jeder erhält bei Vorzeigen eines gültigen Tickets eine Sitzmöglichkeit, jedoch kann das Zusammensitzen von größeren Personengruppen oder ein "Wunschplatz" besonders bei spätem Erscheinen nicht gewährleistet werden. Wir behalten uns das Zusammensetzen verschiedener Personengruppen an einem Tisch vor.

Unfassbar, aber wahr: das Hessisch-Comedy-Musikalische Duo, bestehend aus Klaus Schmitt und Matthias Spahn hat für die neue Konzertreihe im SCHANZ einige NEUE(sic!) Lieder angekündigt. Und nicht nur das: Gerüchten zufolge sollen ferner auch neue lustische Hüte und sogar eine Handvoll neuer Witze auf der SCHANZbühne präsentiert werden.
All jene, die alles Neue mit Skepsis und Argwohn betrachten, brauchen dennoch nicht in die Tüte zu atmen: auch die bekannten Evergreens, Dauerbrenner, Klassiker und Kulthits des Duos, wie „Äppelwoi Cola“, „Kartoffelmann“ oder „Fährmannsträume“ werden naturalmente zum Besten gegeben. Auch bekannte Musikerfreunde - gereift, nicht gealtert - werden mit von der Partie sein.

Das Publikum singt lautstark mit, (fast) alle kennen die Texte, die neuen Gäste lernen sie kennen- und die Lämmerspieler singen ohnehin nur „Lalala“. Das aber virtuos!

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Mit „Wenn jetzt Sommer wär“ landete er 2006 einen echten Sommerhit. Seitdem kennt wohl jeder hierzulande Pohlmann. Der Wahlhamburger ist heute fester Bestandteil der deutschsprachigen Musikszene ohne sich dabei auf die ständige Jagd nach dem nächsten Hit zu machen. Stattdessen Beständigkeit, tiefsinnige Texte, charmante Kompositionen auf der Gitarre. Und obwohl er mit seinen Songs das Publikum zum Nachdenken anregen will, ist der Singer-Songwriter trotz aller Tiefgründigkeit immer noch der Frontmann, der mit Witz in seinen Live-Shows auf der Bühne ein wirklich gutes Lebensgefühl vermittelt, denn „das Leben ist zu seltsam, als dass es keinen Spaß machen dürfte“.

Nach der Veröffentlichung seines mittlerweile sechsten Studioalbums „falschgoldrichtig“ im September 2020, erschien im Januar 2023 die EP „COLUMBUS“ auf allen gängigen Streaming-Plattformen. Die Musikvideos zur gleichnamigen ersten Single und zweiten Single-Auskopplung „Lebensgefühl“ wurden in Südafrika gedreht.

Seine authentischen und ehrlichen Songs präsentierte Pohlmann im Rahmen der 20 Städte umfassenden „falschgoldrichtig“-Tour im Januar und Februar 2023. Nach etlichen Festival- und Einzel-Shows im Sommer, folgte im Dezember und Januar dann die „JAHR AUS JAHR EIN TOUR 2023/24“ , begleitet bei dieser beliebten Tradition stets von seinen langjährigen Weggefährten Hagen Kuhr am Cello und Reiner „Kallas“ Hubert am Schlagzeug.

Einlass: 19 Uhr

TRAUERZENTRUM ST. MICHAEL
Ulli Böhmelmann »Vom Werden und Vergehen 2«
7.10.–22.11.2026

Ausstellung anlässlich der Eröffnung des Trauerzentrums St. Michael
Butzbacher Straße 45
60389 Frankfurt am Main

Eintritt frei.

Die Pioniere der elektronischen Musik und ihre Geschichte: In einem Mix aus autobiografischen Texten, Interviews und einer Adaption ihrer Musik nähert sich STORIES.WEIN.MUSIK. in „Kapitel 28: Kraftwerk“ dem deutschen Kulturphänomen, das die Popmusik weltweit beeinflusst und verändert hat.
Der Abend wirft Schlaglichter auf das Leben im Nachkriegsdeutschland, den gesellschaftlichen Umbruch der 60er und 70er Jahre und erzählt, wie aus einer avantgardistischen Bewegung internationale Hits wie „Das Model“, „Computerliebe“ oder „Autobahn“ möglich werden konnten. Die gelesenen Beiträge des Hamburger Schauspielers Ben Daniel Jöhnk werden mit der Klangwelt des „Kraftwerk“-Kosmos zu einer Komposition aus Text und Musik verwoben. Eine vierköpfige Band-Besetzung sucht dabei in dem musikalischen Ausgangsmaterial eine eigenständige Interpretation und verbindet Live-Elektronik mit einer handgespielten Live-Performance.
Um mit „Kraftwerk“ zu sprechen: „Musique Non Stop“ und natürlich „Boing Boom Tschak“!

Geschichten, Gedichte, Essays – dazu Livemusik, ein Getränk in der Hand und Gespräche mit Bekannten und anderen, die es vielleicht noch werden. Die Seele baumelt, Kopf und Sinne lassen sich kitzeln. Das ist die erfolgreiche Veranstaltungsreihe von Christoph Jilo im außergewöhnlichen Innenraum des LAB-3: STORIES. WEIN. MUSIK. - begleitet von den Gießener Kult-Gastronomen „Sattblau“.

Copyright Foto: Christoph Jilo

Einlass:18:30 Uhr

Interessierte erfahren etwas mehr über die rätselhaften und außergewöhnlichen Aspekte der mittelalterlichen Stadtgeschichte von Wetzlar.
In Wetzlar gab es damals Räuber, Hochstapler und Kindsmörder ebenso wie andere hochverdächtige Personen. Den Krankheiten wie Pest und Cholera sagten die sogenannten Wunderheiler den Kampf an, die versprachen, die Menschen von den Krankheiten erlösen zu können. Zu der Zeit arbeiteten Färber in stickigen Buden an der Lahn und zahlreiche Großbrände verschlangen Häuser und deren Wetzlarer Bewohner. So manche unheimliche und kuriose Geschichte erscheint dabei auf den ersten Blick geheimnisvoll und unerklärbar, regen jedoch auch zum Nachdenken und eventuell gar zum Schmunzeln an.
Altersempfehlung: ab 12 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen

Dauer: 1,5 Stunden

Eva Eiselt ist längst kein Geheimtipp mehr. Die Haushaltsgerätepreise vom Stuttgarter Besen bis zur St. Ingberter Pfanne hat sie längst abgeräumt und so springt die Trägerin des Deutschen Kabarettpreises energiegeladen auf die Bühne und speist nebenbei mehrere Kilowattstunden in unser geistiges Stromnetz. In ihrem brandneuen Programm geht sie lustvoll an Grenzen, geht über sie hinweg, löst sie auf – immer spielfreudig, gewitzt und überraschend, mit einem Hang zur schweren Leichtigkeit.„Jetzt oder Sie“ – wann ist eigentlich jetzt und wer ist sie? Wie schön wäre es, unabhängig zu sein und frei? Dabei sind wir schon von der Freiheit abhängig! Dennoch bleibt Eva Eiselt ihr eigener Herr – und das als Frau – und gibt alles, für das, was wir immer wieder dringend brauchen: Einen schönen Abend.

Einlass: 19:00h

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend in traumhafter Atmosphäre.

Einlass: 18:30 Uhr

Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher,
sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und
Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen
Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.
Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die
Bilanz seines Lebens.

Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird.

Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus:
Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen,
Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund.

Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.

„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.

Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“
Konstantin Wecker

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 19.00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Live-Mitsingkonzert mit allen LP-Songs, kompetent gespielt von der Radio-Rebell-Band, plus launiger Lesung und Kommentierung jedes einzelnen Songs von Volker Rebell im Stile einer Radio-Livesendung. Alle Songtexte werden zum Mitsingen auf die Leinwand projiziert.
Volker Rebell: „Die Popwelt des Jahres 1966 drehte sich um ihr künstlerisch-kreatives Zentralgestirn: die Beatles, mit ihrem bahnbrechenden fünften Album „Revolver“. „Revolver“ markierte einen Quantensprung von der Beatmusik der Beatlemania-Ära zur komplexen Song&Sound-Kunst des experimentierfreudigen Artpop – den die Beatles 1966 mit dem Meilenstein-Album „Revolver“ und dem Beginn ihrer Studiojahre aus der Taufe hoben.“

Einlass: 19.30 Uhr

Malte Küppers ist Sozialarbeiter und das sieht man ihm auch an. Die leichte Verzweiflung, die dieser Arbeitsalltag mitbringt, packt er in seinem ersten abendfüllenden Soloprogramm „Antisozialarbeiter" gekonnt auf die Bühne, um das Erlebte mit ordentlich Humor zu verarbeiten.

Wenn Malte sich nicht gerade auf Instagram über die aktuellen Entwicklungen aufregt und rumpöbelt, braucht er eben einen Ausgleich, der am besten über Lacher geht. Selbst, wenn die geschilderten Szenarien aus dem Duisburger Brennpunkt Tränen in die Augen treiben können, soll am Ende doch ein kleiner Funken Hoffnung bleiben, mit dem das Publikum den Saal verlässt. Egal, ob man über Anekdoten aus dem Arbeitsalltag lachen möchte oder kleine Tipps braucht, um mit der aktuellen Gesellschaft klar zu kommen, Malte Küppers hat die passenden Ansätze für euch parat!

„Malte beobachtet die Gesellschaft unfassbar feinsinnig, saugt dich von der ersten Sekunde in eine Story rein und überrascht dann völlig unerwartet mit einer Punchline, die dich umhaut wie ein Crash bei Mario Kart!" - Burak Yilmaz (Autor, Podcaster & Pädagoge)

Einlass ins Foyer ab 18:00 Uhr, in den Saal ab 18:30 Uhr