"Hagios ho Theos“ (Heilig bist du, Gott) – so beginnt ein Gebetsgesang der orthodoxen Liturgie. Dieser Ruf wird Ausgangspunkt sein für die Erfahrung der eigenen Stimme als Ausdrucksform der Seele und des Glaubens. Die einfachen Gesänge aus dem Hagios-Zyklus von Helge Burggrabe setzen die mystische Tradition von Klöstern und Gemeinschaften wie Taizé fort, über Gesang Räume der Stille und Einkehr zu schaffen.

Referent:
· Helge Burggrabe, Fischerhude, Komponist,
Flötist und Seminarleiter

Mitsing-Workshop
13:30–17:30 Uhr, Haus am Dom
Kosten Workshop-Teilnahme:
40 €/30 € ermäßigt


Der Ticketkauf ist auch an der Rezeption im Haus am Dom möglich.

In "Instrumentalities" stellt das Sono-Choreographic Collective Aspekte ihrer künstlerisch-wissenschaftlichen Forschung "Common Grounds" vor. Diese partizipative Konzert-Lecture komprimiert 20 Jahre gesammelter Umweltdaten aus der Arktis auf ein akkustisches Erlebnis von 60 Minuten. Dabei werden einige der Methoden vorgestellt, die entwickelt wurden, um den Klimawandel hören, spüren und verstehen zu können. Dazu gehören verschiedene klangliche und somatische Techniken, die den planetarischen Maßstab mit dem Maßstab der individuellen und kollektiven Sinne der Teilnehmenden verbinden. Mittelpunkt der Konzert-Lecture bildet ein Tisch als hybride Oberfläche für Diskurs, Politik, Strategie, Verhandlung, Kommunikation und Gemeinschaft.
"Common Grounds" ist ein laufendes gemeinsames Forschungsprojekt von Künstlern und Wissenschaftlern. Es umfasst das Sono-Choreographic Collective for Art and Research, bestehend aus Kerstin Ergenzinger, Bnaya Halperin-Kaddari und Kiraṇ Kumār︎; dem Musiker und Programmierer Tobias Grewenig, Prof. Julia Boike und der Forschungsgruppe Energie- und Wasserflüsse im Forschungsbereich Permafrost am Alfred-Wegener-Institut Potsdam.
Die Anfangsphase dieses Projekts wurde durch ein HIDA X ATD Fellowship der Helmholtz Information & Data Science Academy (HIDA), der Akademie für Theater und Digitalität Dortmund sowie dem Alfred-Wegener-Institut Helmholtz-Zentrum für Polar- und Meeresforschung gefördert.
Foto: ©Esther Horvath

Ein herrschaftsfreier Monolog für Fleischesser und Dieselfahrer - Vegetarier und Fußgänger willkommen
„Immer, wenn man die Meinung der Mehrheit teilt, ist es Zeit sich zu besinnen.“ (Mark Twain). Doch Besinnung ist nicht angesagt. Für Innehalten und Nachdenken fehlt uns die Zeit, denn in spätestens 10 Jahren, so die Vorhersagen der Experten haben wir den „ point of no return erreicht und dann wird die Erde unbewohnbar. Panik ist die angemessene Reaktion. Besser fühlt man sich deshalb bei der besinnungslosen Mehrheit aufgehoben Die Mehrheitsmeinung bestimmt in Demokratien den Fortgang der politischen Entwicklungen. Bei sinkender Wahlbeteiligung allerdings kann eine Minderheit die Mehrheit überstimmen. Das ist normal und passiert immer wieder.
Bruno Jonas wählt in seinem neuen Programm die Form der Rede. Er lässt sich dabei gedanklich von Ambrose Bierce leite n, der gesagt hat: Redekunst ist die Verschwörung von Sprache und Handeln, um den Verstand zu hintergehen. Das Angebot, um sich das Hirn vernebeln zu lassen, ist vielfältig. Wer achtet schon auf sprachmanipulative Strategien, wenn sie unterhaltsam sind? Kant hat fälschlicherweise geglaubt, der Mensch müsse sich aus seiner selbstverschuldeten Unmündigkeit befreien. Heute befinden wir uns in einer Phase, in der sich der Mensch freiwillig in die Unmündigkeit aufmacht, weil es für ihn
bequemer ist und mehr Spaß bringt. Bruno Jonas wurde von der „Gesellschaft zur Rettung der Welt“ engagiert, die diesmal im „Hegelsaal“ der MS Deutschland auf hoher See einen Gala Abend veranstaltet. Vor dem „Nudelgangerl“ treten Illusionisten auf. Jonas ist nach dem Hauptgang dran. Thematisch ist alles erlaubt. Nach dem Dessert gibt es noch Sintflut für alle. Der Abend endet mit einem gemeinsamen Absaufen.
Das kann nur heiter werden!

Einlass: 19:00 Uhr

Musikalische Leitung: Christian Hagitte

Wenn Ilja Richter aus seinem neuen Buch Lieber Gott als nochmal Jesus liest, nimmt er sie mit auf seine Suche nach religiöser Heimat und Zugehörigkeit zwischen Judentum und Christentum – „zwischen Kreuz und Davidstern“. Dabei umkreist er das Thema auf heitere und mitunter auch ernste Weise: in bitter-komischen Erzählungen, pointierten Dialogen und nachdenklichen Betrachtungen. Auch Nicht-Kirchgängern eröffnet die Mischung aus Glossen, Fakten und Poesie womöglich einen neuen Blick in die Welt des Glaubens und der Bibel.
Erleben Sie einen unterhaltsamen Abend mit Lesungen und Musik – und Ilja Richter als Gottsuchenden, fernab der üblichen Disco-Klischees.

Stimmen zum Buch:

Richters Büchlein ist kein Sachbuch, kein Fachbuch, aber ein Lachbuch, das mich nachdenklich gestimmt hat.
Michel Bergmann
Bestseller-Autor

Ich habe den Text mit Vergnügen, mit großem Vergnügen gelesen. Er ist klug, er ist unterhaltsam, er ist gebildet, er ist analytisch kompetent, und er ist humorvoll.
Nikolaus Hansen
Verleger, Übersetzer, Mitbegründer des Harbour Front Literaturfestivals in Hamburg

Die Dialoge zwischen dem jüdisch entwurzelten Autor und seinem christlichen Verleger sind hochamüsant.
Felix Evers
Katholischer Pfarrer

Zwischen Gott + Gottessohn – zwischen Davidstern und Kreuz erleben wir Ilja Richter in diesem Buch als jemanden, der beständig schwankt. Und dieses Schwanken ist … ein Impulsgeben auf dem lebenslangen Weg zur Selbstorientierung, zur Selbstfindung.
Alfred Böttger
Bonner Buchhändler

Portraitfoto © Hannes Caspar

Einlass ab 18:30 Uhr

Wegen einer technischen Panne des Verlags muss diese Veranstaltung leider ausfallen.

Ai Weiwei stellt der KI 81 Fragen – wir stellen der KI unsere Erinnerung gegenüber: "The Weird & The Eerie" ist ein innovatives, cross- mediales Format, zugleich Performance, Konzert und Installation.
Der Autor Thomas Köck und der Musiker Andreas Spechtl, die unter dem Label ghostdance tanzbare Readymades mit gespenstischen Soundscapes entwickeln, treten diesmal unterstützt von der Schlagzeugerin Katharina Ernst und der Saxophonistin Annea Lounatvuori in einer hybriden Installation von Michael v. zur Mühlen und Martin Miotk ihren digitalen Gespenstern gegenüber: zum Verwechseln ähnliche fotorealistische, digitale Doppelgänger, Avatare, denen sie in die Dörfer ihrer Jugend folgen, ins Österreich der 1990er Jahre. Das Ur-Dorf als Open World, ein Jahrzehnt, dessen Gespenster zwischen Krieg, Flucht, Vertreibung, Rechtsextremismus, Fremdenhass und dem Aufstieg rechtspopulistischer Politiker*innen uns heute mehr denn je wieder heimsuchen.
Ein Gesang virtueller Geister, historischer Avatare, Wieder-, Doppelgänger*innen und Dämonen, der sich zwischen facts und fakes, psychologischen Untiefen, geheimen Portalen, Stacheldraht in den Wäldern der Kindheit und einem Abtasten von Mensch und Maschine bewegt. Was erinnert ein digitales Double? Was ist eigentlich "unsere eigene" Erinnerung? Zu wem werden wir, wenn wir uns selbst gegenüberstehen? Und kann eine KI nun singen oder nicht?Regisseur Michael v. zur Mühlen wurde für seine letzte Multimedia Produktion "opera – a future
game" 2023 mit dem deutschen Theaterpreis DER FAUST ausgezeichnet.
PRODUKTION Michael v. zur MühlenKOPRODUKTION PAD Festival Wiesbaden, CfL Münster, Pumpenhaus Münster, Kunstfest WeimarREGIE & GAME DESIGN Michael v. zur MühlenTEXT Thomas Köck & KIVISUELLES KONZEPT Martin MiotkLIVE MUSIK Katharina Ernst, Annea Lounatvuori, Thomas Köck, Andreas Spechtl KOMPOSITION Andreas SpechtlKOOPERATION entwickelt in Zusammenarbeit mit Lefx LeipzigFÖRDERUNG Fonds Darstellende Künste, Kunststiftung NRW, Thüringer Staatskanzlei – Medienwirtschaft und Standortförderung
Foto: ©Marcel Schwickerath

Was wäre, wenn Dein Internet nicht mehr full of shit wäre, sondern ein Safe Space. Ein Ort, an dem Du Dich ungestört der Weltverbesserung widmen kannst. Synchronized und in love mit den Menschen, die Dir wichtig sind. Eine trollfreie Zone, in der Du postest, was dir auf der Zunge und am Herzen liegt. No more shitstorms - just freedom. Weil Dir ein Bot den Hass vom Hals hält und all deine Social Media-Accounts schön automatisch durch den Populismus navigiert. Sowieso kann unser Bot so einiges: Dich in Sachen gewaltfreier Kommunikation beraten, die neuesten Trends kulturbasierter climate action filtern und als Super-Agent für die moralische Unterstützung sorgen, die Du in deinem Wirken brauchst … Gut? Nicht wahr? Oder verschiebt sich hier gerade etwas?Wir nutzen die open source Software adaptor:ex - eine Gameengine für Live-Performances - um diese Fragen im praktischen Tun zu erörtern. Wir zeigen euch die adaptor:ex-Grundlagen, bauen Prototypen und üben uns im medien-spezifischen Erarbeiten kreativer Strategien. Eine charmante Hackathon-Atmosphäre und Zugriff auf starken Filterkaffee sind fixe Bestandteile, genauso wie die Möglichkeit, ausgewählte Programmpunkte des Festivals zur Inspiration zu besuchen. All inklusive. What a deal.

Keine Programmierkenntnisse erforderlich, bitte einen Laptop mitbringen!

Die einen sagen so, die anderen sagen so, und der Rest fragt sich: „Ist das wirklich alles?“

Aber anscheinend gilt bei uns nur noch „Schwarz oder Weiß“ und nichts mehr dazwischen. Jung gegen Alt, Stadt gegen Land, West gegen Ost, und immer Kopf gegen Wand.
Wie gut, dass es HG. Butzko gibt, den Erfinder des Kumpelkabaretts. Ein Mann, ein Stehtisch, eine Meinung! Kein Schnickschnack, kein Gedöns!

Und in einer Zeit, in der die Spaltung der Gesellschaft vorangetrieben wird, wagt HG. Butzko jetzt etwas Neues: Einen Akt auf dem Drahtseil, den Spagat auf schmalem Grat, und die Schublade, in die man ihn stecken will, ist aus dem Rahmen gefallen.

Denn in einer durch polarisierten Welt, in der sich zwei Seiten permanent gegenseitig anpöbeln, kennt der Gelsenkirchener Hirnschrittmacher keine Verwandten und keine Gnade, schont weder die eine, noch die andere Seite, und schon gar nicht sich selbst. Und als Lohn dafür wird er von beiden Seiten angepöbelt.

Oder mit anderen Worten: Wer mal am eigenen Leib erfahren will, wie sich ein Leberkäse zwischen zwei Brötchenhälften fühlt - Herzlich willkommen im neuen Kabarett von HG. Butzko, denn: Der will nicht nur spielen

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, Co2- neutral und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Führung unter Einhaltung der Corona-Hygienebestimmungen.
• Mundschutz bitte selbst mitbringen
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Hans Gerzlich ist entsetzt, als er plötzlich feststellt, dass er im gleichen Jahr geboren ist wie... alte Leute. Wenn er im Internet sein Geburtsjahr eingeben soll, kriegt er Krämpfe im Finger, weil er bis in die Steinzeit runter scrollen muss.
Eben noch hat er beim Metzger ein Stück Fleischwurst bekommen, jetzt sind es Taschentücher in der Apotheke. Er kann sich noch gut an sein „erstes Mal“ erinnern, aber nicht mehr ans letzte, und in den Werbepausen seiner Lieblingssendung werden keine verführerischen Aftershaves und rasante Sportwagen mehr angeboten, sondern Granufink, Voltaren und Wärmepflaster. Ist man so alt, wie man sich fühlt - oder wie man von der Werbung gemacht wird?
Außen 50, innen 20, fragt er sich „Wann fängt das Leben endlich an?“ - da schneit aber auch schon wieder die „Persönliche Renteninformation“ ins Haus. Der frischgebackene Best Ager hat ausgerechnet: Wenn er mit 67 in Rente geht, kann er davon recht komfortabel leben - für zwei Wochen. Deshalb hofft er auf Erhöhung des Flaschenpfands.
Bei diesem Kabarettprogramm werden Sie sich kringelig lachen, wenn sie 50 sind, mal 50 waren - oder vorhaben, irgendwann 50 zu werden. Aber Achtung: Sie werden anschließend schon wieder zwei Stunden älter sein und etliche Lachfalten mehr haben.

Einlass 19:00 Uhr

Ausverkauft! Nächster Termin 21.03.2025

Franziska Wanninger kommt mit ihrem brandneuen Bühnenprogramm nach Altenstadt.

Das Programm wird wenige Tage zuvor seine Premiere haben. Aktuell sind weder der Titel noch der Inhalt des Programms bekannt, aber es verspricht ein unterhaltsames Erlebnis zu werden. Sichern Sie sich rechtzeitig Ihre Tickets, um dieses Event nicht zu verpassen!

In ihren Programmen schlüpft Franziska Wanninger in verschiedene Rollen und erzählt mit viel Witz und Humor aus dem bayerischen Alltag. Sie ist eine herausragende Künstlerin in der Welt der Mundartcomedy. Dabei nimmt sie kein Blatt vor den Mund und spricht Themen an, die uns alle betreffen. Ob es um die Tücken des modernen Lebens geht oder um die Eigenheiten der bayerischen Mentalität – sie findet immer die richtigen Worte, um ihr Publikum zum Lachen zu bringen.

Ihre Auftritte sind geprägt von einer unglaublichen Energie und Leidenschaft. Ihre Comedy ist ein wahrer Genuss für alle, die gerne lachen und sich von einer großartigen Künstlerin unterhalten lassen möchten. Ihre Auftritte sind ein Erlebnis, das man nicht verpassen sollte.

Franziska Wanninger ist mehrfache Gewinnerin des Münchner Mundart Slams, des Thurn & Taxis-Kabarettpreises sowie des Publikumspreises.

Eine Veranstaltung der Reihe „Kultur in Altenstadt 2024“ der Gemeinde Altenstadt.

© Agentur Hofstetter/Melanie Hofstetter

Einlass 19:00 Uhr

In ihrem Audiowalk lädt Nathalie Singer das Publikum ein, sich für die Kunst des Zuhörens zu sensibilisieren und deren Auswirkungen auf die Gestaltung verschiedener Umwelten nachzuvollziehen. Die Zuhörer*innen erkunden dabei die Innen- und Außenbereiche des Wiesbadener Alten Gerichts, die in Resonanz treten mit eindrucksvollen Soundscapes und Erzählungen aus Südamerika, Südostasien und dem südlichen Afrika – Klänge und Stimmen, die während des zweijährigen Projekts "Listening to the World – 100 Jahre Radio" auf drei Kontinenten gesammelt worden.
Wie klingen Architekturen des Gehorsams? Wer hat die Macht, etwas zu entscheiden, und wer hat wiederum die Macht zu schweigen? Wie lassen sich Räume des kollektiven Zuhörens gestalten und führen diese automatisch zu mehr Demokratie, Teilhabe und Inklusion? Zu einem besseren Miteinander auch mit anderen Lebewesen und Habitaten? Und was hat das alles mit Globalisierung und dem Medium Radio zu tun?
KÜNSTLERISCHE LEITUNG Nathalie SingerTON, TECHNIK UND KOMPOSITION Jean-Boris Szymczak und Lefteris Krysalis
Foto: ©Nathalie Singer
Dank an das Experimentelle Radio der Bauhaus-Universität Weimar

Dinge, die David überragend findet, sind speziell bis manchmal sehr heikel.

Aber präsentiert aus einer Perspektive, aus der man dann doch drüber lachen muss. Überraschend anders zeigt David in seinem zweiten Programm, wie interessante Comedy funktionieren kann. Über große Theorien bis zu den kleinen Kämpfen des Alltags. Mit seiner angenehm ruhigen Art präsentiert er unaufgeregt, auch gern heftige Aussagen. Hierbei gelingt es ihm immer, eine Verbindung zur Gesellschaft und aktuell diskutierten Problemen herzustellen.

Handgemachtes Material, auf Open Mics erarbeitet, ausgefeilt und mit Selbstironie und Herzblut befüllt. Die reinste Form der Unterhaltung. Ein Mikro und viele persönliche Geschichten. Lassen Sie sich erst berieseln und denken Sie dann zu Hause doch noch einmal drüber nach. Wenn ich eine neue, interessante Perspektive gefunden habe, suche ich gute Pointen dazu, breche das Thema auf seine Essenz herunter und beleuchte alle Seiten mit möglichst vielen weiteren Witzen. Dann geht’s zum nächsten Thema. Das machen wir den ganzen Abend, zwischendurch gibt es eine Pause. Hinterher eine Zugabe.

Ich suche mir nur Themen, über die es nicht schon 8.000 Witze gibt. Entweder ist mein Blickwinkel neu oder die Geschichte so persönlich, dass niemand außer mir diesen Witz dazu machen kann.

ERWARTUNG – OPER VON ARNOLD SCHÖNBERG | André Bücker

In der turbulenten Welt von Gisela von Bock geht es drunter und drüber: Sie hat ihren Traummann gefunden, aber fürchtet nun, ihn an die verführerische Sekretärin zu verlieren.

Doch Hilfe naht in Form von Frau Senfstößl, der unkonventionellen Coachin, die ihrer Klientin mit außergewöhnlichen Ansätzen und viel Humor zur Seite steht.

Gisela wird auf eine irrwitzige Reise durch absurde und zugleich verblüffend effektive Methoden geschickt: Vom inneren Käfer über die Kunst der Verführung bis hin zum mysteriösen „Dedi-Faktor“. Werden Sie Zeuge, wie Gisela und Frau Senfstößl alle Register ziehen, um Giselas Ehe aufzufrischen ...

Das Stück bietet humorvolle Einblicke in Beziehungskrisen und liefert heiße Tipps, wie eine in die Jahre gekommene Ehe revitalisiert werden kann und der Beziehungswinter in einen blühenden Frühling verwandelt wird. Die Geheimnisse der Liebe werden in dieser erfrischenden, augenzwinkernden Komödie präsentiert.

Erleben Sie einen Abend voller Lachen, Erkenntnisse und spritziger Unterhaltung.
Eine amüsante und herzerwärmende Theatererfahrung, die für gute Laune und jede Menge Gesprächsstoff sorgt.

Einlass ab 19.30 Uhr

Guth und Faber? Faber und Guth? Da war doch was?
Richtig. 2013 verabschiedete sich das heimische Kabarett-Kult-Duo „FaberhaftGuth“ mit
einer großen Abschiedsshow inklusive Live-Band in der Gießener Kongresshalle nach
zwanzig gemeinsamen Bühnenjahren in eine unbestimmte Duo-Pause. In der Folgezeit
verfolgten beide Protagonisten erfolgreich ihre Soloprojekte.
Nun, nach über zehn Jahren stehen Dietrich Faber und Martin Guth wieder für ein paar
wenige ausgewählte Shows einen ganzen Abend gemeinsam auf der Bühne.
In altbewährter und dennoch in völlig frischer Kooperation präsentieren Faber und Guth
bissige Satire, abgründigen Humor, temporeichen Sprachwitz, niveauvollen Nonsens,
rasante Rollenwechsel und mitreißende Songs.
Neues, Altes, mal im Duo, mal Solo, ein Abend voller faberhaftguther Überraschungen.