Stellt euch vor, ihr müsstet euer erstes Solo-Programm betiteln, und alles, was euch einfällt, ist: „live“.

Klar, auf den ersten Blick wirkt es, als hätte Fred Costea beim Titel nicht allzu tief in die kreative Kiste gegriffen. Aber genau das ist der Clou – „live“ ist kein Zufallstitel: Es ist eine klare Ansage. Nachdem er die sozialen Medien mit seinen viralen Charakter-Comedy-Videosaufgemischt hat, ist es nun an der Zeit, das
Publikum „live“ und in Farbe zu erobern. Fred hat ein Gespür für den Zeitgeist, eine Fähigkeit, die Dinge anzusprechen, die wir alle fühlen, aber selten so treffend formulieren können. Bereits seit einigen Jahren
steht er auf den Stand-Up Comedy Bühnen Deutschlands und begeistert mit einem Mix aus spielerischer Leichtigkeit, einem Feingefühl für gute Texte und Anekdoten, die direkt aus dem Leben gegriffen sind.

Einlass 19:00 Uhr

Aktuell keine Karten mehr verfügbar.

Heute Abend gehört die Buchhandlung nur Ihnen! Lassen Sie sich zu einem vorweihnachtlichen Abend in unserer Buchhandlung einschließen und stöbern Sie ganz in Ruhe nach den ersten Weihnachtsgeschenken und Winterlektüren. Ihre Lieblingsbuchhändler:innen präsentieren Ihnen die besten Geschenkideen für Ihre Liebsten und beraten Sie gerne persönlich. Freuen Sie sich auf heiße Getränke und ein leckeres Buffet und genießen Sie die vorweihnachtliche Ruhe in gemütlicher Umgebung.

Die Veranstaltung ist leider ausverkauft.

Die Blues-Rock-Soul Formation JABB gründete sich 2018 anlässlich eines Theaterfestes der Staatsoper Stuttgart aus Musikern des Staatsorchesters Stuttgart gemeinsam mit Sänger und Gitarrist Matthias Klink. Die Leidenschaft war geweckt - und die Idee abseits des Orchestergrabens der ganz und gar nicht ”leichten” Muse mit klassischem Background den Stempel aufzudrücken war geboren. Es folgten weitere Auftritte in Jazzkellern, mit großer Besetzung unter anderem Bei “Live im Park” in Fellbach, im Februar 2022 beim virtuellen Opernball der Staatsoper Stuttgart, oder auch als Begleitband eines Harald-Schmidt-Abends in der Oper Zürich im Mai 2023.

Das JABB- Repertoire reicht von Bluesstandards von Buddy Guy, Peter Green oder Songs von Aretha Franklin bis hin zu Jazz-Rock Nummern der Band Blood, Sweat and Tears.

Mit Matthias Klink und Sängerin Natalie Karl – die beide sonst auf den großen Opernbühnen zu finden sind – griffigen Gitarren-Riffs, virtuosen Saxophon-Soli und coolen Grooves will man ganz einfach die Begeisterung für den guten alten Rhythm´n´Blues mit dem Publikum teilen.

Über 60 Jahre steht – nein, singt und springt - diese stimmlich wie als Person unfassbar einnehmende Künstlerin nunmehr schon auf den Brettern, die die Welt bedeuten. Mit acht Jahren stand Gitte Haenning erstmals auf der Bühne. Dann ging es Schritt für Schritt nach oben: Mit ihrem Hit „Ich will ’nen Cowboy als Mann“ wurde sie 1963 zu einer der beliebtesten Interpretinnen des deutschsprachigen Schlagers. Es folgten internationale Hits und erfolgreiche Konzeptalben sowie zahlreiche Auszeichnungen. Mit über 70 Jahren begeistert die Künstlerin immer noch ihr Publikum.

„Die Frau ist wie Wein: je älter, desto besser“, schrieb nach einem Konzert im Jahr 2022 die Fuldaer Zeitung. Und weiter: „Die Stimme ist kraftvoll und geschmeidig wie eh und je. Viel wichtiger als das Äußere ist freilich ihr unbeschreibliches Charisma. Diese Frau ist einfach mit allen Wassern der Branche gewaschen und lebt ihre Musik.“ In Anlehnung an einen ihrer zahlreichen Hits formulierte die Rheinische Post: „Gitte Haenning will nicht nur alles, sie kann es auch!“

Gitte Haenning hat sichtlich Spaß am Programm. Sie durchstreift ihr enormes Repertoire und gibt 2024 auf eine aufregende Weise ihrer Musik, ihren Geschichten und Leidenschaften ein ausdrucksstarkes frisches Gewand – immer mit dem Blick nach vorn und immer Gitte Haenning! Und schließlich: Auf die Schlager, die alle mitsingen können, muss man nicht verzichten. Höchstens ein wenig warten. Andere Stücke sind der Haenning zunächst wichtiger. Auch das macht diesen Konzertabend dann so ganz besonders.

Zwischen Traumwelt und Wirklichkeit: Im Musical-Highlight „Schneekönigin“ wird das Publikum Teil eines spannenden Abenteuers mit zauberhaften Wesen und unbegrenzten Möglichkeiten. Eigens komponierte Musicalsongs, jede Menge Humor und ganz viel Herz sorgen für ein unverwechselbares Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Modernes Märchen zum Dahinschmelzen
Das Theater Liberi inszeniert das bekannte Märchen von Hans Christian Andersen als moderne Musicaladaption. Das professionelle Musical-Ensemble erzählt die Geschichte von der Einsamkeit einer Außenseiterin und ihrem Wunsch nach Bewunderung und Akzeptanz, aber auch von Mut und bedingungsloser Freundschaft. Dieser Kontrast spiegelt sich auch im Bühnenbild wider, das die Grenzen zwischen Fantasie und Realität verschwimmen lässt. Musikalisch wird dem Publikum eine rasante Reise durch verschiedene Genres mit großen Arrangements geboten, abgerundet von eindrucksvollen Choreografien und einem außergewöhnlichen Lichtdesign.

Abenteuer in Schnee und Eis
Gerda und Kay sind beste Freunde und seit Kindheitstagen unzertrennlich. Die beiden führen ein ganz normales Leben, bis eines Tages ein Wintersturm über ihrer Stadt aufzieht. An diesem Abend erzählt Gerdas Mutter den beiden zum ersten Mal die Geschichte einer magischen Königin, der Herrscherin über Schnee und Eis. Als Kay kurz darauf spurlos verschwindet, macht sich Gerda auf die Suche nach ihm. Sie landet in einer geheimnisvollen Welt, in der alles möglich zu sein scheint. Plötzlich ist Gerda mittendrin in einem Abenteuer, in dem sie auf witzige Gestalten trifft, eine exzentrische Bekanntschaft macht und in die Fänge einer schrägen Bande gerät. Zum Glück ist sie nicht auf sich alleingestellt und kann auf unerwartete Hilfe zählen. Doch die Zeit wird knapp und Gerda muss all ihren Mut aufbringen, um Kay aus der eisigen Welt der Schneekönigin zu retten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Breakin´ Circus vereint den Zirkus mit der urbanen Hip Hop Kultur, allem voran das Breaking. Als 2-facher Breakdance Weltmeister und weltweit gefragter Showact aus Schweinfurt, bringt nun die DDC das Weltniveau des Entertainments in die Heimat auf die Bühne.

Nach dem großen Erfolg 2023 geht es weiter mit neuem Cast und neuem Bühnenbild gibt es eine neue Show in 2024 mit 13 Shows in 10 Städten. Die Premiere wird natürlich wieder in Schweinfurt stattfinden.

Erleben Sie spektakulären Tanz, atemberaubende Artistik und humorvolle Unterhaltung mit der DDC aus Schweinfurt. „Wir interpretieren den Zirkus neu, modern, fresh und zeigen Entertainment auf eine neue Art und Weise. So etwas haben Sie noch nicht gesehen!“

Einlass: 18:30 Uhr

Aufeinandertreffen zweier Welten: Im Musical-Highlight „Tarzan“ erlebt das Publikum gemeinsam mit dem Titelhelden ein atemberaubendes Dschungel-Abenteuer. Spektakuläre Eigenkompositionen, jede Menge Spannung und ein Hauch Romantik sorgen für ein unterhaltsames Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Unvergessliche Musical-Show
Das für seine modernen Familienmusicals bekannte Theater Liberi inszeniert die hundert Jahre alte Geschichte von Edgar Rice Burrough in einer zeitgemäßen Version. Fantasievolle Kostüme, eine verspielte, farbenprächtige Kulisse und atmosphärische Lichteffekte erschaffen die Dschungelwelt, in der Tarzan zu Hause ist. Musikalisch wird dem Publikum eine abwechslungsreiche Reise durch verschiedene Genres geboten, die mit imposanten Arrangements und großen Emotionen beeindruckt. Ein bestens ausgebildetes Ensemble sorgt dafür, dass Charaktere, Musik und Kulissen auf der Bühne zu einem einzigartigen Ganzen verschmelzen.

Spannende Abenteuer im Dschungel
Eine junge Familie erleidet Schiffbruch und wird - kaum an der afrikanischen Küste gestrandet - von wilden Tieren angegriffen. Zurück bleibt ein kleiner Junge, der allein und verwaist von der Affendame Kala aufgenommen und wie ihr eigenes Kind großgezogen wird. Doch obwohl Tarzan bei den Affen ein Zuhause und in dem Affenmädchen Tee auch eine gute Freundin findet, lässt ihn der Anführer Kerchak auch nach Jahren noch spüren, dass er nicht wirklich zu ihnen gehört. Das Gefühl, seinen Platz in der Welt erst noch finden zu müssen, wird noch stärker, als Tarzan zum ersten Mal auf Menschen trifft. Professor Porter, seine neugierige Tochter Jane und die zwielichtige Olivia Clayton befinden sich auf einer Expedition, um den Dschungel zu erforschen. Im Laufe der Zeit kommen sich Tarzan und Jane immer näher, doch dann überschlagen sich die Ereignisse und Tarzan und seiner Affenfamilie droht große Gefahr…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Der gebürtige Aachener macht Musik seit er denken kann. Seine Liebe für Prince hat er wohl von seinen Eltern in die Wiege gelegt bekommen, genau wie seine erste Gitarre. In mittlerweile zwei EPs, seinem
Indie-Hit „Schön Genug“ und dem Debüt Album „Kuss“ reflektiert Haller präzise und einfühlsam wie
kein anderer die Fragen der Generation Y. Er spielt mit der Sprache, als wäre sie ein Zauberwürfel, den es nur zu lösen gilt. Erscheinen die Themen noch so schwer und erdrückend, Haller schafft es sie mit der
nötigen Leichtigkeit zu präsentieren. Die Gitarre ist dabei nie ganz verschwunden, aber dennoch inspiriert sich Haller bei allem was er mag. Irgendwo zwischen Bon Iver, Frank Ocean und Kummer hört man in seinen Songs pulsierende Synth-Bässe, treibende Hip-Hop Beats und fragile Sample-Klangwelten. Doch auch abgesehen von seiner Solo-Karriere ist Haller kein Unbekannter. Als Songwriter und Producer kann er auf zahlreiche Gold und Platin Awards zurück blicken. Ob Radio Hits wie „Wenn sie tanzt“ oder Rap-Songs für 1986zig, Haller ist umtriebig und arbeitete u.a. schon Max Giesinger, 1986zig, Antje Schomaker, Lotte, Joris, Wilhelmine und vielen mehr.

Nach seinem Debut-Werk „Kuss.“ mit dem Indie-Hit „Schön genug“ meldet sich Haller mit einem klanggewaltigen Album zurück. Im Kern irgendwie immer noch Singer/Songwriter bedient sich HALLER
bei allem was er mag. Ob roughe Gitarrenriffs bei „iPhone X“ und „Du bist noch da“, flirrende Sample Klangwelten von „Aufmerksamkeit“ und „Bitter (feat. Mine)“ oder treibende Hip-Hop-Beats bei „Clown
(feat. CONNY)“ - er zeigt sich immer musikalisch versiert und vielseitig. Aber auch die ganz nahen und
zerbrechlichen Momente kommen nicht zu kurz, wie zum Beispiel bei „13“. Man könnte meinen „Der junge Mann“ handelt vom Erwachsenwerden, aber BULLSHIT. Sind wir mal ehrlich, so richtig erwachsen fühlt doch eh niemand, egal ob mit 15 oder mit 50. Und genau das sind auch die Themen, mit denen Haller sich auseinander setzt, jedoch immer aus seiner ganz persönlichen Perspektive. Klar, der Struggle mit dem eigenen Selbstwert und dem Schaffen als Künstler ist real und Haller verarbeitet diese Gedanken z.B. in „Du bist noch da“ und „Loser“. Aber auch sein Blick auf Beziehungen und das Streiten („Vorbei“), Social-Detox („Aufmerksamkeit“) und das sich ständig vergleichen müssen („Er oder Sie oder Du“) finden eine pointierte Verarbeitung in den Songs. Der namensgebenden Titel „Der junge Mann“ fasst es perfekt zusammen. Haller schaut auf sich selbst und somit irgendwie auf die ganze Gesellschaft - mal voll am Puls der Zeit, dann wieder komplett überfordert, mal selbstironisch, und dann wieder gefangen in den eigenen Zweifeln, irgendwie wütend, aber doch ganz ruhig und tiefberührt. Musik darf vieles sein, aber bitte nie langweilig - dieser Maxime bleibt Haller mit seinem neuen Album treu.

Einlass 19:00 Uhr

Der von der New York Times für den „großartigen Klang und die Expressivität seine spiels“ gerühmte Pianist und Komponist Matan Porat wurde in Tel-Aviv geboren und studierte bei Emanuel Krasovsky, Maria João Pires und Murray Perahia. Seinen Masterabschluss machte er an der Juilliard School. Er studierte Komposition bei Ruben Seroussi und George Benjamin.

Matan Porat ist bekannt für seine einzigartigen, als musikalische Erzählungen gestalteten Programme; sein vielseitiges Konzertrepertoire reicht von allen Bach-Partiten über sämtliche Schubert-Sonaten sowie Charles Ives‘ Concord Sonata bis hin zu Ligetis Klavierkonzert. Seine Debüt-CD, „Variations on a Theme by Scarlatti“ wurde von der Frankfurter Allgemeinen Zeitung gefeiert als „ein phantastisches Album, man muss es wieder und wieder hören“. Seine nachfolgenden CDs wurden jeweils mit der höchsten Auszeichnung der französischen Musikzeitschriften Diapason sowie Classica bedacht.

Matan Porat ist in berühmten Konzertsälen, wie etwa der Berliner Philharmonie, der Carnegie Hall in New York, dem Pariser Auditorium du Louvre der Wigmore Hall in London und der Alten Oper Frankfurt aufgetreten.

Einlass: 17:45 Uhr

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 150 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.

Alle bereits bezahlten, aber nicht eingelösten Tickets in den Zeiträumen 20.03.2020 -03.07.2020, 02.11.2020 - 12.03.2021 und 30.03.2021 - 04.06.2021 können ab jetzt wie Gutscheine verwendet werden. Ruft oder schreibt uns dazu einfach direkt an.

Gutscheine können außerdem zum Preis für 5 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

Und weil es letztes Jahr so wunderschön war, auch diesen Herbst: Die großartigen Dr. Mablues! Sie rockten bereits mehrfach das legendäre Montreux Jazz Festival, waren beim Bridgeport Rhythm ‘n‘ Blues-Festival in den USA mit von der Partie und teilten die Bühne unter anderem mit Blood, Sweat & Tears, Wilson Pickett, Los Lobos, Isaac Hayes und Arturo Sandoval: Seit über 35 Jahren zelebrieren Dr. Mablues & the Detail Horns in fast unveränderter Besetzung und mit grenzenloser Bandpower einen einzigartigen Mix aus bläserbetontem Rhythm ‘n‘ Blues, Rock und Soul. Obendrauf gibt’s noch außergewöhnliche A Capellas und einen wiederauferstandenen Elvis als Special Guest. Und nicht nur das: Mit einer unverwechselbaren Bühnenshow, fesselnden Wortspielereien und unwiderstehlicher Verbal-Akrobatik sorgen die neun Musiker aus dem Remstal auch zwischen den Songs für professionelles Entertainment – fürs und mit dem Publikum.
Wo auch immer sie auftreten: Die Bluesdoktoren aus Deutschlands wildem Süden haben die ultimative Medizin für Ohren und Lachmuskeln im Gepäck und verteilen sie mit einer Spielfreude, die ihresgleichen sucht. – Kostprobe gefällig?

Dr. Mablues & the detail horns sind: Gaz (Gesang, Gitarre), Martin Hofpower (Gitarre), Thomas L. Mathessohn (Bass, Gesang), Thommy K. (Schlagzeug), Michael S. Forstner (Bariton-/Tenor-Saxophon), J.R. Bloody Lips (Posaune, Gesang), Boris „Bobo“ Hartmann (Tenor-Saxophon), Steff Illing (Piano, Orgel, Gesang) & als Special Guest: Volker Rischmüller („Elvis“)

Einlass: 20 Uhr

The Dynamite Daze spielen einen sehr eigenen und spannenden Bluesrock. Die Band um Sänger und Harpspieler Diddy Metzger, besteht aus fünf deutschlandweit renommierten Musikern, die in diesem Projekt ihre Herzensangelegenheit verfolgen.
Für die Dynamite Daze ist der Bluesrock kein Museumsstück, das immer wieder auf die gleiche Weise bespielt und gehört werden muss. Ihr Sound hat Neben klassischen Blues auch rockige und psychedelische Elemente. Mit dieser Einstellung machen sich die Dynamite Daze bei der Bluespolizei zwar nicht immer nur Freunde, jedoch zeigen die zahlreichen Auszeichnungen, z.B. den „Preis der Deutschen Schallplattenkritik“ oder den „European Media Art Festival Award“, dass die Herren ihre Sache richtig machen. Kurz gesagt, The Dynamite Daze ist ein Schmelztiegel an Talent und Einflüssen. Das Ergebnis ist Post Rock der Marke Dynamite Daze, psychedelisch, energetisch, und unwiderstehlich.

Einlass: 20 Uhr

Die Veranstaltung wurde verschoben auf unbekannt. Weitere Infos folgen.

Das aktuelle Kabarettprogramm von Frank-Markus Barwasser
In seinem ungebrochenen Wunsch, die Kompliziertheit der Welt zu verstehen, macht sich der
Kabarettist Frank-Markus Barwasser in seiner Rolle als Erwin Pelzig auf eine Reise durch die
Welt der menschlichen Kränkungen. Damit schickt er sein Alter Ego in ziemlich große
Fußstapfen. Schon Sigmund Freud beschäftigte sich mit den großen Kränkungen der
Menschheit - von Darwins Erkenntnis, keine Krone der Schöpfung zu sein bis hin zu Freud
selbst, der uns als ziemlich armselige Wichte demaskiert haben will.
In einer leicht erregbaren, hypernervösen und shitstormfreudigen Gesellschaft
ist Erwin Pelzig nun zu der festen Überzeugung gelangt, dass man sich dieser Menschheit nur
noch mit Mitteln der Psychologie nähern sollte, wenn man die kollektive Irrationalität
begreifen möchte.
Ein Mangel an Kränkungen herrscht wahrlich nicht: Klimakatastrophe, Corona und Krieg
stellen unsere Lebensweise in Frage, atomisieren bislang sicher geglaubte Gewissheiten und
entlarven in atemberaubender Geschwindigkeit alle hausgemachten Widersprüche - was für
eine Kränkung.
Aber wahrlich nicht die Einzige: Die Geschichte des weiblichen Geschlechts? Eine
Kränkungsgeschichte. Gekränkte Männlichkeit als Motiv für Gewalt und Hass. Und könnte
sich Künstliche Intelligenz als große Kränkung der Zukunft herausstellen, indem sie den
stolzen Homo Sapiens irgendwann als relativen Idioten zurücklässt? Das wäre in der Tat mehr
als nur eine Beleidigung und somit sehr tragisch. Denn diese Erkenntnis steht für Pelzig fest:
"Gekränkt werden die Seelen. Beleidigt werden Leberwürste. Und gekränkte Seelen sind
tickende Zeitbomben".
In "Der wunde Punkt" ist Erwin Pelzig wieder in bewährter Begleitung seiner beiden besten
Freunde, Hartmut und Dr. Göbel. Das führt zu höchst unterschiedlichen, manchmal auch
abenteuerlichen Perspektiven aufs Thema. Und nicht zuletzt hilft es, dass bei aller Kränkung
die Zuversicht nicht auf der Strecke bleibt.
Seit mehr als 30 Jahren tourt Frank-Markus Barwasser mit wechselnden Bühnenprogrammen
durchs Land. Viele Jahre lang war er in ARD und ZDF Gastgeber seiner Talksendung "Pelzig
hält sich" und wirkte in der ZDF-Kabarettsendung "Neues aus der Anstalt" mit. Seit 2021
produziert er regelmäßig für 3Sat den Roadmovie-Talk "Beim Pelzig auf der Bank", wo er
sich mit Fahrrad und angehängter Gartenbank auf Deutschland-Reise begibt, um aufregende,
interessante und auch schräge Menschen zu treffen.

Einlass: 19 Uhr

Tickets eventuell an der Abendkasse erhältlich.

Mondscheintarif
von Ildikó von Kürthy

Mit: Alice Katharina Schmidt
Regie: Julius Max Ferstl,
Ausstattung: Elena Wittbusch
Dramaturgie: Ella Elia Anschein

Cora Hübsch ist 33 Jahre alt und lernt ihre große Liebe Daniel unter erniedrigenden Umständen auf einer Filmpreisverleihung kennen. Sie schauen sich an, finden sich gut und das Dating-Game beginnt! Wir alle kennen das Spiel. Es gibt Regeln, die verhindern, dass das Gegenüber denkt, man wäre auf diese Übereinkunft angewiesen. Cora Hübsch überlässt nichts dem Zufall, am wichtigsten ist allerdings, dass der Zeitpunkt eines Rück- oder Anrufes strategisch perfekt gewählt ist. Zwei Dates hat sie bereits mit Daniel hinter sich, jetzt ist Samstagabend und er hat gesagt, er meldet sich. Als Frau mit Größe kann Cora natürlich ihren Abend ganz normal genießen und lässig auf den Anruf von Daniel warten. Oder auch nicht. Ein Abend über die Frage, wie viel ICH im Dating-Rausch nötig und möglich ist.

Ildikó von Kürthy wurde 1968 in Aachen geboren. Sie machte ihre Ausbildung in Hamburg an der Henri-Nannen-Journalistenschule, war Redakteurin bei „Brigitte“ und beim „Stern“ und veröffentlichte 1999 „Mondscheintarif“ als ihren ersten Roman. Bis heute hat sie neun weitere Romane, drei Sachbücher und ein Kinderbuch geschrieben. „Ich habe im Grunde nie aufgehört, das zu beschreiben, was ich sehe. Früher tat ich das für meinen blinden Vater, heute für alle, die es lesen wollen.“

Es sind derzeit leider keine Karten für diese Veranstaltung verfügbar. Weitere Informationen erhalten Sie über die Theaterkasse im Alten Rathaus unter der Telefonnummer 07361-522600 oder unter kasse@theateraalen.de

Franz Mayer Experience
Feat. Alex Köberlein und seine Rottweiler
Welthits wieder im schwäbischen Original
Man hat es immer geahnt, immer schon gewusst. Die meisten großen Hits der
Popgeschichte sind geklaut. Schnöde abgekupfert von ursprünglich schwäbischen Songs
aus dem letzten Jahrhundert. Vor allem amerikanische und englische Besatzungssoldaten
nahmen mit was sie konnten. So entstanden Welthits wie „Rebel yell“, „Locomotive Breath“
oder „Baker Street“, während die Original Musik aus dem schwäbischen Untergrund fast in
Vergessenheit geriet.
Was aber dann als coole, fast surrealistisch anmutende englischsprachige Poplyrik
gerühmt wurde, ist in Wahrheit nur schlechte Übersetzung des schwäbischen Originals. So
wurde aus der klaren Aussage „Mein Vaddr war n harda Hond“ das eher betuliche „Papa
was a Rolling Stone“ (Papi war ein rollender Stein).
Das soll nun geradegerückt werden.
Alex Köberlein (voc,fl,sax), bekannt von Schwoißfuaß und Grachmusikoff begibt sich mit
Ralf Trouillet (bs,voc), Joo Aiple (dr), Matze Reimann(git), Steff Hengstler (Keyb) auf die
wohl größte kulturelle Rettungs-Mission der schwäbischen Popgeschichte.

19:00

GSCHWÄTZT, XONGA OND GLACHT 2024

Die »Schwoba Komede« ist ein loser Zusammenschluss befreundeter schwäbischer Mundartkünstler. Nach einer gemeinsamen CD treten sie nun auch gemeinsam auf die Bühne.
Mit dabei ist: Das Bronnweiler Weib, das ist Friedel Kehrer – eine Frau mit Kultstatus. Sie redet, wie ihr der Schnabel gewachsen ist: Sie liefert schwäbisches Kabarett vom Feinsten, strapaziert die Lachmuskeln der Zuschauer und gibt im Schwabendialekt Weisheiten zum Besten.

Die Kabarettisten Alois und Elsbeth Gscheidle sind seit mehr als 20 Jahren auf den Bühnen und vor den TV-Kameras unterwegs. Sie verkörpern ein schwäbisches Ehepaar vom alten Schlag.
Manche tanzen mit den Beinen, er tanzt mit dr Gosch. Markus Zipperle. Die schnellste Gosch em Schwobaland steht als Mundartschauspieler auf der Bühne. In seinem tabulosen Programm macht er vor nichts und niemandem halt, hat aber trotzdem immer auch ein schelmisches Gtinsen parat, das dem Publikum zeigt: »ist doch alles nur Spaß!«

Hillu´s Herzdropfa erzählen und zeigen Geschichten und Begebenheiten von dr Alb ra. Wo´s menschelet, do geits au Medala Diese Medala hat Hillu Stoll unter ihren Mitmenschen gesammelt und aufgeschrieben. Die meistgestellte Frage der Albschwobaist: »Wa widd du?

Einlass: 18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist abgesagt.