Nach seiner ersten eigenen Deutschlandtour kehrt Jonas Gavriil 2026 mit neuer Musik auf die Bühne zurück. Im Mittelpunkt steht sein Debütalbum „Viertel vor Acht“ – eine Sammlung persönlicher Songs über Aufbruch, Abschied und die Momente, die unser Leben verändern.

Jonas verbindet ehrliches Singer-Songwriter-Handwerk mit modernem Indie-Pop und schafft dabei einen Sound, der gleichermaßen berührt und mitreißt. Seine Konzerte leben von Kontrasten: intime Klavier- und Gitarrenmomente treffen auf große Refrains, treibende Rhythmen und eine Band, die jedem Song zusätzliche Energie verleiht. Zwischen leisen Gedanken und euphorischen Augenblicken entsteht eine Atmosphäre, die das Publikum vom ersten bis zum letzten Song mitnimmt.

Der Albumtitel „Viertel vor Acht“ steht sinnbildlich für den Moment kurz vor einer Entscheidung – für Vergänglichkeit, Neuanfänge und die Frage, wann der richtige Zeitpunkt ist, den nächsten Schritt zu gehen. Der gleichnamige Titelsong bildet das emotionale Zentrum des Albums und erzählt davon, loszulassen, um seinen eigenen Weg weiterzugehen. Viele Songs wurden bewusst mit echten Instrumenten eingespielt, um einen unmittelbaren, organischen Klang zu schaffen, der die Ehrlichkeit der Musik unterstreicht.

Einem breiten Publikum wurde Jonas Gavriil durch seinen Auftritt in der VOX-Erfolgsshow „The Piano“ bekannt. Dort überzeugte er mit seinem Songwriting, seinem virtuosen Klavierspiel und seiner natürlichen Bühnenpräsenz. Mark Forster entschied sich mit einem begeisterten „All In“ für ihn.

Live zeigt sich Jonas Gavriil von seiner intensivsten Seite. Gemeinsam mit seiner Band verwandelt er ruhige, emotionale Songs in mitreißende Konzertmomente voller Dynamik, Spielfreude und Nähe zum Publikum. Zwischen stillen Gänsehautmomenten und euphorischen Refrains entsteht eine Live-Show, die berührt, überrascht und lange nachklingt.

„Viertel vor Acht“ erscheint am 29. Mai 2026.
Die Tour bringt das Album genau dorthin,
wo seine Geschichten ihre größte
Wirkung entfalten – auf die Bühne.

Ehrlich. Intensiv. Mitreißend. Wir sehen uns auf Tour.

Einlass 1,5 Stunden vor Beginn

Schon seit vielen Jahren begeistern die Hemsbacher Gitarrenkonzerte ihr Publikum. Regelmäßig sind Top-Musikerinnen- und Musiker aus der ganzen Welt zu Gast.
Für dieses Konzert konnten Daniel Stelter (Deutschland) und Ryohei Shimoyama (Japan) gewonnen werden.

Einlass: 18:30

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Seit drei Jahrzehnten ist die Soulband SOULFINGER fester Bestandteil des REX Musiktheaters –
zunächst im legendären REX in Lorsch, heute seit vielen Jahren erfolgreich im REX Bensheim.

Und eines hat sich nie geändert:
Am 30. April heißt es traditionell „Mit Soul in den Mai“ – und das Haus bebt.

Unter dem Namen „Soulfinger – Exclusive“ erlebt man die Musiker mittlerweile nur noch hier.
Europaweit stehen sie sonst als „Sweet Soul Music Revue“, „The Sound of Classic Motown“,
„RESPECT – The Aretha Franklin Story“ oder weiteren Showformaten auf der Bühne.

Doch im REX haben Mastermind Klaus Gassmann und sein Team freie Hand,
stellen Jahr für Jahr neue Songs vor, holen Special Guests auf die Bühne
und machen jeden Abend zu einem einmaligen Soul-Feuerwerk.

Zum 30-jährigen Jubiläumskonzert darf man besonders gespannt sein –
welche Überraschungen, Gäste und musikalischen Highlights sich die Band dieses Mal einfallen lässt…

Einlass 19:00 Uhr

Aus den tiefsten Eingeweiden von „Disgraceland“ tritt der King of Rock & Roll aus dem Jenseits hervor, stöpselt seine Gitarre ein und schnappt sich das Mikrofon – für die Band, die die 90er-Jahre für immer verändert hat. Elvis als Frontmann von Nirvana. Keine Kompromisse. Nur pures, elektrisiertes Chaos. Elvana verbindet die lässige Attitüde des Rockabilly mit der rohen Wucht des Grunge. Sie nehmen sich das Repertoire von Nirvana vor und verschmelzen es mit den Glanzmomenten aus dem Vermächtnis von Elvis Presley. Freut euch auf verzerrte Riffs, hüftschwingende Grooves, laute Gitarren, noch lautere Schreie und Mash-ups, die sich erst falsch anfühlen – nur um dann absolut perfekt zu wirken. Es riecht nach Cheeseburgern und „Teen Spirit“, Baby! Der „Guardian“ bezeichnete sie als „verblüffend brillant“, der „NME“ als „absolut verdammt episch“ und „Vice“ als „die einzige Band, für die es sich dieses Jahr wirklich zu begeistern lohnt“. Elvana haben sich den Ruf erarbeitet, eines der wildesten Live-Erlebnisse auf dem Planeten zu bieten. Sogar Billy Idol scherzte einmal: Wäre Elvis noch unter uns, würde er wahrscheinlich ohnehin Nirvana-Songs covern. Zwei Ikonen. Eine Bühne. Keine Regeln. Wer Elvana noch nicht gesehen hat, verpasst etwas. Wer sie schon kennt, weiß Bescheid – und checkt wahrscheinlich gerade schon die Tourdaten. Dumm und ansteckend. Im absolut besten Sinne.

Einlass: 19:00 Uhr

Nach einer achtjährigen Pause vom Musikgeschäft kehrt der gefeierte Gitarrist und Singer-Songwriter Ryan McGarvey eindrucksvoll und lang ersehnt zurück: Sein neues Album „Up From The Ashes“ erschien am 31. Mai 2026. „Up From The Ashes“ markiert einen tiefgreifenden persönlichen und künstlerischen Neuanfang, nachdem McGarvey durch ein verheerendes und unerwartetes Ereignis in seinem Leben gezwungen war, die Musik ruhen zu lassen. Nun kehrt er mit neuer Zielstrebigkeit und kreativem Feuer zurück und präsentiert ein Album, das sowohl den Kampf als auch den Triumph seines Weges zurück ins Leben einfängt. Das in den Rio Grande Studios in Albuquerque, New Mexico, aufgenommene Album wurde von Grammy-Preisträger Ken Riley co-produziert und tontechnisch betreut; das Mastering übernahm Brian Lucey in den Magic Garden Studios. Dies garantiert ein erstklassiges Klangerlebnis, das der emotionalen Tiefe und Intensität der Platte gerecht wird. Das Album besticht durch eine beeindruckende Besetzung, darunter der legendäre Bassist Tony Franklin, der auf drei herausragenden Titeln zu hören ist: „In The Graveyard“, „Nothing Worth Living For“ und einer von Led Zeppelin inspirierten Version von „When The Levee Breaks“. Weitere Mitwirkende sind Logan Miles Nix (Schlagzeug), Artha Meadors (Bass) und Brant Leeper (Keyboards), die dem Projekt Tiefe und Energie verleihen. Die erste Single des Albums, „Back To Life“ (veröffentlicht am 13. März 2026), hat bereits breite Anerkennung gefunden, begeisterte Kritiken erhalten und bei Fans weltweit für Aufsehen gesorgt. Die Resonanz zeugt von einer starken Nachfrage nach McGarveys Rückkehr und unterstreicht seinen Status als dynamische Kraft im modernen Blues-Rock. Zur Feier der Veröffentlichung veranstaltet McGarvey am 31. Mai 2026 in Albuquerque, New Mexico, eine offizielle Comeback- und CD-Release-Party. Weitere Tourdaten für die USA sind derzeit in Planung; zudem ist für Dezember 2026 eine mit Spannung erwartete Rückkehr nach Europa vorgesehen. „Up From The Ashes“ ist mehr als nur ein neues Album – es ist ein Bekenntnis zur Widerstandskraft, ein Wiederaufleben des künstlerischen Geistes und ein Zeugnis der beständigen Verbindung zwischen McGarvey und seiner weltweiten Fangemeinde.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Im Vereinsheim lassen außergewöhnliche Künstler einen einmaligen gemeinsamen Sound entstehen. Zu jeder Ausgabe werden wechselnde Gastmusiker eingeladen, die ihre eigenen Songs gemeinsam mit den Vereinsheim-Musikern und dem Visual Artist auf die Bühne bringen. Das Vereinsheim ist ein Ort, der sich immer wieder verwandelt, durch die Musik, durch tausende von Farbexplosionen. Nur an diesem Abend gibt es diese einzigartige Konstellation, nur in diesem Moment dieses stimmungsvolle, ganz persönliche Konzerterlebnis.

Einlass: 19:00 Uhr

Im Vereinsheim lassen außergewöhnliche Künstler einen einmaligen gemeinsamen Sound entstehen. Zu jeder Ausgabe werden wechselnde Gastmusiker eingeladen, die ihre eigenen Songs gemeinsam mit den Vereinsheim-Musikern und dem Visual Artist auf die Bühne bringen. Das Vereinsheim ist ein Ort, der sich immer wieder verwandelt, durch die Musik, durch tausende von Farbexplosionen. Nur an diesem Abend gibt es diese einzigartige Konstellation, nur in diesem Moment dieses stimmungsvolle, ganz persönliche Konzerterlebnis.

Einlass: 17:00 Uhr

Manchmal reicht ein Abend, um etwas in Bewegung zu bringen.
Dieser Abend ist kein klassisches Konzert. Es ist ein gemeinsames Erleben. Dieser Abend lädt dich ein, bei dir anzukommen.
Es geht um das Menschsein in all seinen Farben. Um innere Prozesse, um Heilung, um Vertrauen in das Leben & um die einfache Wahrheit, dass du nicht alleine bist.

Zwischen Musik und Geschichten voller Liebe entsteht eine Atmosphäre, in der Nähe spürbar wird.
Eine Atmosphäre, in der Musik, Worte und Energie miteinander wirken & ein Raum entsteht, in dem Gefühle willkommen sind.
Wir tanzen, meditieren, lachen und fühlen gemeinsam. Und natürlich gibt es Musik.
Du erlebst Songs, die Mut machen, wenn das Leben herausfordert. Musik, die heilt, und Texte, die dich erinnern.

Viele erleben hier das erste Mal, wie Musik nicht nur unterhält, sondern stärkt, tröstet und neue Perspektiven öffnet.
Die Vision hinter diesem Abend ist ein Wir. Ein Miteinander im Zeichen des Guten.
Ein Zusammenkommen von Menschen, die sich vielleicht fremd sind und sich doch auf einer tieferen Ebene begegnen. Genau dort entstehen Verbindungen, die bleiben und weit über den Abend hinaus wirken.
Komm vorbei und erlebe einen Abend, der dich tief bewegen wird.

PREISE:

Regulär:
Dein Ticket für einen gemeinsamen Abend.

Unterstützerpreis:
Bei jedem Konzert verschenken wir Tickets an Menschen, die gerade kein Geld dafür haben. Mit dem Unterstützerpreis hilfst du uns dabei, genau das weiterhin möglich zu machen.

Herzenspreis:
Du möchtest noch ein bisschen mehr beitragen? Mit dem Herzenspreis unterstützt du nicht nur kostenlose Tickets für Menschen, die sie brauchen. Du hilfst uns auch dabei, SEOM unabhängig weiterzuführen und diese besonderen Konzerte möglich zu machen.

Egal, welchen Preis du wählst: Das Konzert ist für alle dasselbe. Es gibt keine besseren Plätze und keine besonderen Vorteile. Jeder gibt einfach das, was für ihn gerade möglich und richtig ist.

Hinweis für Familien:
Die Konzerte beinhalten auch ruhige, meditative Momente und feinfühlige Passagen. Um allen ein stimmiges Erleben zu ermöglichen, empfehlen wir, Kinder ab etwa fünf Jahren mitzubringen. Bitte achtet eigenverantwortlich auf passenden Gehörschutz, da die Musik phasenweise laut sein kann. Unser Team unterstützt euch dabei gerne. Danke für eure Achtsamkeit.

Foto: Seelenportraits

Einlass: 17 Uhr

Curtis Stigers, der international gefeierte Sänger, Songwriter und Saxofonist, geht 2025 mit seinem neuen Studio Album ›Songs From My Kitchen Vol 1‹ auf Release Tour. Das Album erscheint Ende März. Inspiration dafür war seine beliebte Livestream-Serie ›Songs From My Kitchen‹. Entstanden in den pandemischen Jahre, begeisterte Curtis Stigers seit März 2021 seine Fans wöchentlich mit intimen Wohnzimmerkonzerten direkt aus seiner Küche. In mittlerweile 36 Episoden präsentiert er sich locker und nahbar – begleitet von seiner akustischen Gitarren, seiner unverwechselbaren Stimme und Saxofon-Soli. Dabei interpretiert er neben eigenen Songs auch Klassiker aus Pop und Blues, gewürzt mit humorvollen Anekdoten und persönlichen Einblicken. Diese intime Atmosphäre macht das Konzerterlebnis zu etwas besonderem. Die kommenden Shows bieten die Gelegenheit, die neuen Songs aus ›Songs From My Kitchen Vol 1‹ sowie seine zeitlosen Hits live zu erleben. Curtis Stigers ist eine bemerkenswerte Persönlichkeit in der Welt der Musik. Mit einer beeindruckenden Karriere, die sich über Jahrzehnte erstreckt, ist er sowohl in den USA als auch international bekannt. Seine warme, samtige Stimme und seine außergewöhnlichen musikalischen Fähigkeiten haben ihm einen festen Platz in der Musikszene verschafft. In den 30 Jahren seiner Karriere hat Sänger, Songwriter und Saxofonist Curtis Stigers nicht nur Millionen von Alben verkauft, sondern auch Hits hervorgebracht, die man heute noch im Ohr hat. ›I Wonder Why‹, ›Never Saw A Miracle‹ oder ›This Life‹ (aus ›Sons of Anarchy‹) sind nur ein paar davon. Nach seinem letzten Album ›This Life‹ (2022), das Neu-Interpretationen seiner Hits als Thema hatte, freuen wir uns auf die kommende Tour mit den neuen Songs im Gepäck. Unterstützt von exzellenten Mitmusikern wird er das neue musikalische Kapitel live präsentieren. »Eine einzigartige Mischung aus Instinkt und Cleverness.« - New York Times

Einlass: 19:00 Uhr

Mit seinem aktuellen Album „Nothing Left Behind“, das Anfang 2026 erschienen ist, schlägt der britische Gitarrist und Sänger Danny Bryant ein neues Kapitel auf. Das Album stieg direkt auf Platz 1 der Amazon-Bestsellerlisten in den Kategorien Blues und Bluesrock ein und wird sowohl von Kritikern als auch von Fans als sein bislang bestes Werk gefeiert. Auch auf der Bühne ist Bryant derzeit in Topform. Seine erfolgreiche Tour zeigt einen Künstler, der mit neuer Energie unterwegs ist. Gemeinsam mit seiner starken hervorragend eingespielten Band präsentiert er einen Sound, der Blues, Rock und emotionale Tiefe miteinander verbindet – getragen von markanten Gitarrenriffs, intensiven Songs und einer spürbaren Nähe zum Publikum. Seine Konzerte sind leidenschaftliche, atmosphärische Live-Momente voller Dynamik und Gefühl.

Einlass: 19:00 Uhr

Die kanadische Künstlerin Amanda Marshall ist zurück!
Nach langer Abwesenheit feiert sie mit 5 exklusiven Shows ihr großes Comeback auf deutschen
Bühnen.
Die damals erst 16-jährige Künstlerin traf 1990 die kanadische Gitarrenlegende Jeff Healey und
hinterließ bleibenden Eindruck: er lud die zu der Zeit noch unbekannte Sängerin ein ihn auf seiner
Tour durch Kanada zu begleiten. Healey machte sie nicht nur mit einer Reihe neuer musikalischer
Einflüsse bekannt – u.a. Buddy Guy, Stevie Ray Vaughan und Bonnie Raitt – sondern inspirierte sie
auch dazu professionell Musik zu machen.
Der Rest ist Popgeschichte, sollte man meinen: bereits 1994 erhielt sie den ersten Plattenvertrag und
veröffentlichte im Jahr darauf ihr selbstbetiteltes Album. Dieses enthielt die weltweit erfolgreichen
Top-Ten Hits „Let it rain“ und „Birmingham“. Mit diesem Debüt gelang ihr der internationale
Durchbruch, es folgten Gold – und Platinauszeichnungen in insgesamt 15 Ländern. In Deutschland
hielt sich der Langspieler 22 Wochen lang in den Charts. Wenig verwunderlich also, dass Peter
Maffay sie 1996 einlud ihn auf seiner Tour zu begleiten. Es folgten zwei weitere Alben, die beide Multi-
Platin-Status erreichten und sie auf die Bühnen der Welt führten. Doch Rechtsstreitigkeiten führten
dazu, dass es ab 2002 still wurde um die kanadische Künstlerin.
Es dauerte zwei Dekaden, bis sich die Künstlerin mit neuer Musik zurückmeldete: 2023 veröffentlichte
sie den Langspieler „Heavy Lifting“, der im Sommer 2026 als Deluxe Version inkl. drei neuen Songs
wiederveröffentlicht wurde. Diese Veröffentlichung nahm die Künstlerin zum Anlass einen exklusiven
Showcase in Deutschland zu spielen und sich bei den deutschen Fans zurückzumelden.
Doch dies war nur der Anfang: im Frühjahr 2027 kommt Amanda Marshall auf Deutschland-Tour!

„See you in the spring. Los geht’s!”

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Ida Sand kommt mit ihrem neuen Album „I Will Be Right There“ im Gepäck nach Deutschland. Die schwedische Sängerin, Pianistin und Songwriterin zählt seit rund 20 Jahren zu den prägenden Stimmen des europäischen Soul-Jazz. Mit ihrer rauchig-sonoren Stimme und einer Musik zwischen Soul, Jazz, Rhythm ’n’ Blues und Americana schafft sie eine besondere Nähe zum Publikum. Warm, groovend, persönlich und voller emotionaler Tiefe.

Nachdem Ida Sand in den vergangenen Jahren live in erster Linie mit ihrem Trio zu hören war, wird sie im Frühjahr 2027 mit einer hochkarätig besetzten Band auf Deutschlandtour sein.

Einlass: 19 Uhr

Living Theory - Linkin Park Tribute Open Air 2027

Die #1 Linkin Park Tribute Band kommt auch 2027 wieder nach Mannheim.
Das Konzert findet im Außenbereich vom 7er Club statt.

Einlass: 19:00 Uhr | Beginn: 20:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

NoNames
„NoNames in Conzert“
05.06.2027 19:00 Franziskussaal

Der Chor „NoNames“ gastiert im Rahmen der Kulturtage Waldhof am 05. Juni 2027 um 19 Uhr zum ersten Mal im Franziskussaal! Der Preisträgerchor des „Chorwettbewerbs Rhein-Neckar“ bringt seit 1999 Stücke aus den unterschiedlichsten Stilrichtungen auf die Bühne, die man so normalerweise nicht von einem Chor zu hören bekommt. In meist eigenen, fetzigen und ausgefeilten Arrangements aus der Feder ihres Chorleiters Dieter Scheithe und dank einer Reihe choreigener Solisten geben sie jedem einzelnen Stück eine ganz eigene Klangfarbe. Die Zuhörer*innen erwartet ein zweieinhalbstündiges Feuerwerk über alle musikalischen Grenzen hinweg: die NoNames singen wirklich alles, was nicht bei drei auf den Bäumen ist. Die meisten Nummern begleitet von Klavier und Percussion (Gerd Nemet), aber auch a cappella-Fans kommen auf ihre Kosten. Der Chor legt sich dabei bewusst nicht auf eine bestimmte Stilrichtung fest: Klassiker von Queen, John Farnham oder Tracy Chapman stehen gleichberechtigt neben Musik der deutschen Romantik bis zur Moderne, aktuelle Charthits wechseln sich ab mit Musical- und Jazzklassikern, Funk und Gospel. Das rasante Konzert verspricht, ein musikalischer Rundumschlag zu werden, der sich gewaschen hat.

Information für das Dinner: Dinner findet vor der Veranstaltung im Restaurant Landolin statt

Einlass: 18:00 Uhr

14 musikbegeisterte Menschen, 14 individuelle Stimmen, vereint in einem mitreißenden Chorklang: The HiTT Voices verbinden Energie, Gefühl und vielfältige Klangfarben zu einem außergewöhnlichen Chorerlebnis, das berührt, überrascht und zum Staunen einlädt.

„The HiTT Voices“ - das Chor-Ensemble der Musikschule Badische Bergstraße ist unter der Leitung von Maren Schmitt bereits zum dritten Mal zu Gast im Holzwurm Theater im a2. Nach den erfolgreichen Programmen "Dream on" und "Come together" setzen „The HiTT Voices“ ihre musikalische Reise mit ihrem neuen Programm "Amaze" fort - denn was klingt nach einem unterhaltsameren Abend als "Zusammenkommen, Staunen und Weiterträumen"? Freut euch auf mitreißende Songs der Rock- und Popgeschichte, gefühlvolle Arrangements, Klangvielfalt und die besondere Atmosphäre eines musikalischen Abends, an dem gemeinsames Singen unter die Haut geht.

Einlass ist um 18:30

14 musikbegeisterte Menschen, 14 individuelle Stimmen, vereint in einem mitreißenden Chorklang: The HiTT Voices verbinden Energie, Gefühl und vielfältige Klangfarben zu einem außergewöhnlichen Chorerlebnis, das berührt, überrascht und zum Staunen einlädt.

„The HiTT Voices“ - das Chor-Ensemble der Musikschule Badische Bergstraße ist unter der Leitung von Maren Schmitt bereits zum dritten Mal zu Gast im Holzwurm Theater im a2. Nach den erfolgreichen Programmen "Dream on" und "Come together" setzen „The HiTT Voices“ ihre musikalische Reise mit ihrem neuen Programm "Amaze" fort - denn was klingt nach einem unterhaltsameren Abend als "Zusammenkommen, Staunen und Weiterträumen"? Freut euch auf mitreißende Songs der Rock- und Popgeschichte, gefühlvolle Arrangements, Klangvielfalt und die besondere Atmosphäre eines musikalischen Abends, an dem gemeinsames Singen unter die Haut geht.

Einlass ist um 18:30

Burgsommer Neuleiningen präsentiert
Freitag, 18.06.27
NIGHT FEVER - A Tribute To The BEE GEES

Die Band gilt als eine der erfolgreichsten und authentischsten BEE GEES Tribute-Shows weltweit. Keine andere Band kommt dem Original so nah. Seit 2007 sind sie auf den Bühnen in ganz Europa sowie in zahlreichen Fernsehsendungen zu sehen. Das Feedback der Fans ist schier überwältigend, denn fast jedes Konzert dieser Band ist ausverkauft. Sie haben es sich zur Aufgabe gemacht, die Hits der Bee Gees so
authentisch und perfekt wie möglich zu interpretieren und dabei trotzdem der Show ihre persönliche Note zu verleihen. Basierend auf dem legendären Konzert aus 1997 „ONE NIGHT ONLY“ in Las Vegas wurde eine Show inszeniert, die Ihresgleichen sucht .. und im Tribute-Sektor haben sie absolut neue Maßstäbe gesetzt. Auch Schlager-Ikone ANDREA BERG nahm mit ihnen 2022 zu ihrem 30. Bühnenjubiläum Celine Dion’s Welthit IMMORTALITY auf, der als AMAZON SPECIAL auf ihrer EP erschien.

Ein absolutes MUSS für jeden Fan dieser legendären Band !!!

Einlass: 18:00 Uhr