Die amerikanische Pianistin Katie Mahan gilt als eines der herausragenden Talente der
internationalen Konzertszene. Vom Pianisten Lang Lang als „eine fabelhafte Pianistin voller
Emotionen und Originalität“ gelobt, fasziniert sie ihr Publikum durch ihre bestechende
Virtuosität, ihre einzigartige musikalische Persönlichkeit und ihre anmutige, charmante
Bühnenpräsenz. Katie ist eine vielseitige Künstlerin, für welche die Musik eine endlose
Leidenschaft darstellt, sie ist zudem in verschiedenen Repertoires zu Hause und präsentiert
dabei technisch anspruchsvollste Werke mit scheinbar spielerischer Leichtigkeit. Sie gilt
bezüglich der Werke George Gershwins, Claude Debussys und Wolfgang Amadeus Mozarts als
Interpretin von höchstem Rang. Die Münchner Abendzeitung schreibt: ,,Selbst verwöhnte Konzertbesucher, die bereits Arturo Benedetti
Michelangeli als den erklärt besten Interpreten von Debussy und Ravel gehört haben, werden
von Katie Mahan beeindruckt sein. Mit welchem farblichen Reichtum, klanglicher Vollendung
und strukturellen Klarheit sie ihren Debussy spielt, da hält sie mit dem Maestro in der
Weltklasse mit."

Copyright: Katie Mahan

Einlass: 15:00 Uhr

17. ETTLINGER FOLKNACHT
Folkmusik aus Schweden, Südfrankreich, Belgien und Deutschland – zum Zuhören und Abtanzen!
Zum 17. Mal lädt das Kulturamt der Stadt Ettlingen zur Folknacht in die Stadthalle. Auch in diesem Jahr wieder mit einem außergewöhnlichen und vielseitigen Programm.

FEMTI FEM
55 Saiten und 4 wunderbare Stimmen. Das französische Quartett Femti Fem, bestehend
aus Mélanie Brelaud (Hardangerfiedel, Geige, Gesang), Chloé Chaumeron (Nyckelharpa,
Geige, Bratsche, Gesang), Clémence Lenoël (Cello, Gesang) und Coline Genet (Geige,
Gesang), hat sich der skandinavischen Folkmusik mit ihren Tänzen und Liedern verschrieben.

CLUME
Bei Clume aus der Umgebung von Saint-Etienne steht der Gesang im Vordergrund. Außer
ihren Stimmen haben Anouck Alarcon, Jessy Ragey und Lucile Guirimand jedoch noch
eine Ansammlung verschiedenster Percussion-Instrumente dabei. Die polyphonen, erzählenden Tanzlieder des Trios in Okzitanisch und Französisch gehen dabei direkt ins Herz
und in die Beine.

DUO NARAGONIA & DUO WALTHER/TREYZ
Die Musiker*innen, die die Folknacht 2026 beschließen, stehen in der europäischen Folkmusik seit Jahren für (Tanz-) Folk vom Feinsten. Das belgische Duo Naragonia
(Pascale Rubens: Diatonisches Akkordeon, Gesang / Toon Van Mierlo: Diatonisches Akkordeon, Dudelsack) steht an diesem Abend mit dem Duo Walther / Treyz (Gudrun
Walther: Geige, Diatonisches Akkordeon, Gesan / Jürgen Treyz: Gitarre, Gesang) auf der Bühne.


TANZKURS
Vor der Veranstaltung können Sie einen Folk-Tanzkurs für Anfänger*innen bei Elke-Charlotte Pflock besuchen:

Sa. 07.11.2026, 14:30 bis 17:00 Uhr,
Bürgerkeller der Stadthalle Ettlingen.
Tanzkurs: VVK / TK: 16 €
Kombiticket Tanzkurs & Folknacht: 36 €; keine Ermäßigung

Bild: Ernest Mandap

10 Jahre KAPParett


Jubiläumskonzert „Best of Markus Kapp“


Zehn Jahre Solo-Kabarett – und kein bisschen leise! Markus Kapp feiert sein Bühnenjubiläum und lädt ein zum großen „Best of Markus Kapp“ – ein Abend voller Wortwitz, Tastenzauber und musikalischer Höhenflüge.
Seit einem Jahrzehnt steuert er sein Publikum durch Stürme des Zeitgeists, lässt es über Wolken aus Wortspielen segeln und auf Wellen kabarettistischer Klangkunst surfen. Nun hebt er erneut ab – mit den schönsten und schrägsten Momenten aus Wir schweifen App, Kapp der guten Hoffnung, WELTKAPP und Feliz Navikapp.
Doch das Jubiläum bleibt kein bloßer Rückblick: Kapp packt auch bisher unveröffentlichte Songs und Texte aus – frisch gehoben wie Schätze aus der Tiefe – und bringt neben seinen bewährten Klangwelten auch neue Instrumente mit an Bord.
Als i-Tüpfelchen gibt es die interaktive Wunschshow „Wünsch dir was“: Hier wird das Publikum zum Co-Piloten, darf Kurs und Richtung bestimmen – und Kapp verwandelt spontane Wünsche in satirische Start-Ups, musikalische Notlandungen oder pointenreiche Überflüge.
Ein Abend voller Leuchtfeuer, Turbulenzen und Zwerchfell-Tsunamis – kurz: ein Jubiläumskonzert, das die letzten zehn Jahre feiert und die nächsten schon anklingen lässt.
10 Jahre KAPParett – das Beste kommt jetzt!

Copyright: Nico Schnepf

Einlass: 15:00 Uhr

In seiner Lyrikperformance mit Klavier „Nennˋ es Liebe“ läßt Stefan Jürgens alle Erscheinungsformen der Liebe an uns vorüberziehen.
Wir spüren ihre Heilkraft ebenso wie ihre Zerstörungswut.
Wir schwelgen in ihrer Hemmungslosigkeit und werden Zeugen ihrer Opferbereitschaft.
Große Dichter der Weltliteratur zeigen uns die vielen Gesichter der
Liebe, wie sie unterschiedlicher nicht sein könnten:
romantisch
erotisch
drastisch
komisch
Und doch bezeugen sie alle eines gemeinsam:
Liebe ist nicht verhandelbar. Und nicht in Regeln zu sperren.
Sie überlebt unter kargsten Bedingungen und ist keinem Zwang zu unterwerfen. Sie macht uns aus. Sie ist alles, was zählt.
Hier wird die Liebe gefeiert und zur obersten Glücksformel erhoben. Ein
Aufatmen in dunklen Zeiten und ein Nachtlicht zur Zuversicht.

Copyright: Stefan Jürgens

Einlass: 15:00 Uhr

Wer kennt sie nicht, seine großen Hits wie z.B.

„Hallo guten Morgen Deutschland“ - „Flieg junger Adler“ und viele mehr!

60 Jahre nach der Veröffentlichung seiner Debütsingle kann Tom Astor auf mehr als vier Millionen verkaufte Tonträger und drei Goldene Schallplatten zurückblicken. Er hat mit etlichen Weltstars gearbeitet (u.a. Johnny Cash, Willie Nelson, Dolly Parton) und war unzählige Male in der Country-Metropole Nashville zu Gast. Auch wenn er mit über 400 TV-Auftritten zwischenzeitlich zum Dauergast im deutschen Fernsehen avancierte, eine Goldene Stimmgabel sowie gleich 13 Mal den Preis als „Sänger des Jahres“ bei der GACMF-Gala in Empfang nehmen konnte, ist der bei den CMAs (2007) als „Global Artist“ Nominierte über Jahrzehnte hinweg bodenständig und vor allem sich selbst treu geblieben.

Zum 80. Geburtstag macht er sich und seinen Fans das größte Geschenk – wenn er nach fünf Jahren das nächste musikalische Kapitel aufschlägt.

ab 18:00 Uhr bieten wir Ihnen ein Buffet zum Preis von 25,00 €.

Einlass 18:00 Uhr Beginn 20:00 Uhr

"Gefördert von der Initiative Musik und der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien „BKM"

Plattenbau ist ein international besetztes Berliner Quartett, das Elemente aus Post-Punk, Noise-Rock und Wave zu einem dunklen, intensiven Gebräu verschmelzen lässt. Plattenbaus Sound kombiniert mechanisch klingendes Schlagzeug, goth angehauchte Basslinien, mystische Gitarren und paranoid klagende Synths zu einer Mischung, die an den Soundtrack eines 90s Horrorfilms erinnert. Zusammengehalten wird das Ganze von intimen, tiefen und düsteren Vocals. Das Ergebnis ist eine Soundwelt die zugleich chaotisch und sorgfältig komponiert wirkt – ganz im Sinne ihres Mottos: „Tight, loose and evil“.

Die Band wurde 2011 gegründet, inspiriert von der brutalistischen Architektur der postsowjetischen Landschaft Ost-Berlins. Als fester Bestandteil der Berliner Underground-Szene entwickelte sich die Band im Laufe der Jahre sowohl persönlich als auch in ihrem Sound weiter, bis sie ihre heutige Besetzung fand.

Seit 2021 veröffentlichten sie bei Oliver Ackermann’s (A Place To Bury Strangers / Death By Audio) New Yorker Plattenfirma Dedstrange ihre zweiten und dritten Studioalben „Shape / Shifting“ (2022) und „Net Prophet“ (2023), die sie auf ausgedehnten Tourneen durch Europa und den USA präsentierten – darunter auch Auftritte beim SXSW und dem New Colossus Festival in New York, inklusive dem Abschlusskonzert im Bowery Ballroom mit A Place To Bury Strangers.

„Held In A Curse“, veröffentlicht im September 2024, war die erste in einer Reihe neuer Singles, die noch tiefer in ihr paranoides Cyber-Universum eintauchen. Darauf folgte der bannerhissende Song „Revenge Body“ und zuletzt die aktuellen Single „Progress“ mit Gastvocals von Carmen von Berlins Kult-Darkwave-Trio „Die Anstalt“. Diese erschien als limitierte Split-7"-Vinyl, begleitet von einer Mini-Tour und Musikvideos beider Bands.

20:00

SPEARHEAD aus Hannover halten seit 2017 das musikalische Erbe der Death-Metal-Legenden Bolt Thrower am Leben. Mit maximaler Hingabe und Authentizität bringen sie die gewaltigen Klassiker der Kultband zurück auf die Bühne – ein Marsch zurück in die goldenen Zeiten des Death Metal.
– MARCHING ONWARDS –

Mit BLOOD FIRE DEATH folgt eine epische Hommage an Bathory und das Vermächtnis von Quorthon. Von der rohen Härte der frühen Black-Metal-Tage bis zu den monumentalen Viking-Metal-Hymnen bringen sie den einzigartigen Bathory-Spirit authentisch und atmosphärisch auf die Bühne.

Den Auftakt machen SOUTH OF HESSEN, die den gnadenlosen Sound von Slayer mit südhessischer Gemütlichkeit verbinden. Eine niederträchtige Symbiose aus Äppelwoi und Antichrist, Handkäs’ und Hardcore, Blutwurst und Blutrausch – schnell, gemein und kompromisslos.

Einlass 19:00 Beginn: 19:45

Für alle Tanzbegeisterten:

Tanzkurs für Anfänger im Bürgerkeller der Stadthalle am 7.11.26 von 14:30 bis 17:00 Uhr
Mitbringen: bequeme Kleidung, bequeme Schuhe und Getränk.

Bitte beachten: Tickets für den Tanzkurs können nur im Vorverkauf erworben werden.

Fischer & Jung sind fleißig. Die beiden Schauspieler Björn Jung (u.a. bekannt aus Großstadtrevier, diversen TATORT-Folgen, Die Unsichtbaren) und Guido Fischer (langjähriger CAVEMAN-Darsteller), gründen 2004 das Fischer & Jung Comedy Theater. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Theater und Comedy haben sie sich in den letzten Jahrzehnten einen Namen gemacht. Kein Abend ist wie der andere. Jede „Panne“ wird zu einem Fest und man weiß nie genau, was als Nächstes passiert. In ihrem neuen Programm ziehen die beiden Männer ein urkomisches Zwischenfazit; schließlich wissen sie aus eigener Erfahrung, wovon sie reden. So werden im Laufe des Abends unter anderem folgende (über)lebenswichtige Fragen erörtert:

Werde ich Frührentner oder entwickle ich eine App?

Gehe ich fett essen oder lasse ich Fett absaugen?

Zu jung für die Midlife-Crisis, zu alt für eine YouTube-Karriere?

Wenn ich sterbe, brauche ich dann eine Übergangsjacke?

50 ist das neue 30 - gilt aber nicht für die Knie, oder?

Lade ich die Praktikantin zum Essen ein oder meine Frau?

Die in Frankreich erfolgreiche und bei der Durbacher NachLESE keine Unbekannte Sängerin und ihre Band werden das Publikum mit den großen Standards des französischen Chansons verzaubern. Sie präsentiert Piaf, Trenet, Aznavour und verwandelt das Schloss Staufenberg Durbach in ein Bistro am Place du Tertre in Paris.
Lassen Sie sich von diesen zeitlosen Melodien, die über die Grenzen hinaus bekannt sind, verführen und singen Sie mit ihnen die Refrains, die jeder über alle Generationen hinweg kennt.

Copyright: Virginie Schaeffer

Einlass: 15:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Stadtführung auf Deutschlands größtem Marktplatz

Kommen Sie mit uns, lassen Sie sich in die Geschichte von Freudenstadt entführen. Von der Stadtkirche über die Venus bis hin zum "Wunder von Freudenstadt" - das und vieles mehr erwartet Sie im Rahmen dieser kurzweiligen Tour.
Das Highlight der Führung ist die Besichtigung des Rathausturms.

Gruppenführungen bei der Tourist-Info anfragen touristinfo@freudenstadt.de oder
telefonisch unter 07441 864 730

Die Schwarzwald-Plus-Karte kann nur einmal bei allen Führungen genutzt werden.
Ermäßigung mit der SWP-Karte nur bei den VVK-Stellen in Freudenstadt erhältlich.

Treffpunkt: Tourist-Information
( Marktplatz 64 )

Das Trio um den amerikanischen Singer-Songwriter und Gitarristen Brian Chartrand (Phoenix/Arizona), kommt wieder für einige Konzert Termine nach Europa.
Nach den großen Erfolgen Ihrer letzten Europa Tourneen und mit über 50 Millionen Abrufen auf Spotify, hat die Band mittlerweile eine treue Anhängerschaft, sowohl in den USA, als auch in Europa aufgebaut. Die Musik des Brian Chartrand Trios ist eine erfrischende Mischung aus Westcoast und Folk Rock, die zu einer beeindruckenden Einheit, mit den lyrischen Texten verschmilzt.
Die Songs sind von betörendem, dreistimmigem Harmoniegesang gekennzeichnet, der oft Vergleiche mit den Liedern von „Crosby, Stills & Nash“ und den „Eagles“ nach sich zieht.
Allerdings sind es gerade die üppigen Harmonien, die das Brian Chartrand Trio von den Scharen von Gitarrentroubadouren und Supergruppen der 60er und 70er, wie CSN, den Eagles oder Simon & Garfunkel unterscheiden.
Der Abend verspricht ein hochkarätiges Programm, vorgetragen mit viel Können, gespickt mit Humor und Erzählungen. Brian Chartrand wird von Alex Miller (Gitarre/Gesang) und Jeff Vallone (Percussion/Gesang) begleitet.

Einlass 17 Uhr

Tischtennis-Bundesliga live erleben – in der ASC-Arena Karlsruhe-Grünwettersbach! Die TTBL ist die beste Tischtennis-Liga der Welt – und der ASC Grünwettersbach empfängt ihre Spitzenteams in einer der direktesten Arenen Deutschlands: nah an den Athleten, laut, schnell und mitreißend.

Einlass ist 90 Minuten vor Spielbeginn. An der Halle stehen Parkplätze zur Verfügung – eine frühzeitige Anreise wird empfohlen. Die ASC-Arena ist barrierefrei zugänglich.

Für das leibliche Wohl sorgt unser Snack- und Getränkeverkauf direkt in der Halle. VIP-Ticket-Inhaber erwartet bereits ab Einlass ein warmes und kaltes Buffet – und nach dem Spiel bleibt der VIP-Bereich für Getränke, Netzwerken und den direkten Kontakt zu Spielern und Mannschaften geöffnet.

Jetzt Ticket sichern und live dabei sein, wenn die beste Tischtennis-Liga der Welt in Karlsruhe zu Gast ist!

Halleneinlass: 90 Minuten vor Spielbeginn

Ein Recital mit Sonaten für Violine und Klavier der Komponistentitanen Ludwig van Beethoven und Johannes Brahms.

Der 21-jährige deutsch-spanisch-malaysische Violinist Elias David Moncado ist der jüngste Gewinner des 1. Grand Prix beim Internationalen Karol Lipinski Wettbewerb in Polen. 2021 gewann er innerhalb von zwei Wochen den 1. Preis beim Int. Valsesia Musica Wettbewerb in Italien sowie den 1. Preis beim Int. Vladimir Spivakov Wettbewerb in Russland. Moncado wirkte vielfach als Solist bei namhaften Orchestern, wie dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks oder dem Sendai Philharmonic Orchestra, und ist regelmäßig zu Gast bei den großen und renommieren Musikfestivals.

Aimo Pagin wurde 1983 in Strasbourg geboren. Ersten Unterricht erhielt er bereits im Alter von 7 Jahren. Im Jahr 2001 schloss er sein Solistenstudium am Conservatoire Supérieur de musique de Genève ab und wurde danach Meisterschüler beim legendären Pianisten Leon Fleisher in den USA. Weitere Anregungen erhielt Aimo Pagin u. a. von Radu Lupu, Murray Perahia, András Schiff und David Zinman.

Besetzung
Elias David Moncado, Violine
Aimo Pagin, Klavier

Programm
L.v. Beethoven: Sonate für Violine und Klavier Nr. 10 G-Dur Op.96
J. Brahms: Sonate für Violine und Klavier G-Dur Op.78
L.v. Beethoven: Sonate für Violine und Klavier Nr.9 A-Dur Op.47, »Kreutzersonate«

Mit Unterstützung durch SWR Kultur und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

Eine tänzerische Auseinandersetzung mit dem Möglichkeitsraum des Spiels und eine Einladung dazu, diesen zu gestalten.

Wenn wir spielen, ist alles möglich: Der Boden ist aus Lava, Objekte fliegen durch die Luft und alltägliche Gegenstände bekommen eine ganz neue Bedeutung. Der Hocker ist ein Floß, eine Brücke, ein Haus, ein Turm. Er steht auf dem Kopf, liegt auf der Seite, steht auf den Füßen. Aus einer fast unendlichen Auswahl an Möglichkeiten entstehen spielerisch neue Welten mit eigenen Regelwerken, die immer wieder verändert, erweitert, verworfen werden. Wie führt aber ein Spiel zum nächsten? Wer bestimmt darüber, wie es weitergeht? Wer macht die Regeln und wie trifft man die beste Entscheidung? Und was passiert, wenn eine*r nicht mitmachen will? Drei Tänzer*innen lassen sich ein auf das „Spiel im Spiel“: Wer gerade ein Hut war, wird zur lebensrettenden Insel im stürmischen Meer. Wo gerade noch der Boden unberührbar war, robbt jetzt ein großer Wurm über die Bühne. Wer eben noch klein war, wird riesengroß und lässt die Muskeln spielen. Wer gerade noch gestritten hat, tanzt jetzt im Gleichklang.

CHOREOGRAFIE: Ceren Oran
TANZ: Jin Lee, Jihun Choi, Máté Ásboth
MUSIK: Gudrun Plaichinger
BÜHNE UND KOSTÜME: Sigrid Wurzinger

URAUFFÜHRUNG: 29.9. 2023, Hoch X Theater München

Dauer: 40 Minuten

Ein Recital mit Sonaten für Violine und Klavier der Komponistentitanen Ludwig van Beethoven und Johannes Brahms.

Der 21-jährige deutsch-spanisch-malaysische Violinist Elias David Moncado ist der jüngste Gewinner des 1. Grand Prix beim Internationalen Karol Lipinski Wettbewerb in Polen. 2021 gewann er innerhalb von zwei Wochen den 1. Preis beim Int. Valsesia Musica Wettbewerb in Italien sowie den 1. Preis beim Int. Vladimir Spivakov Wettbewerb in Russland. Moncado wirkte vielfach als Solist bei namhaften Orchestern, wie dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks oder dem Sendai Philharmonic Orchestra, und ist regelmäßig zu Gast bei den großen und renommieren Musikfestivals.

Aimo Pagin wurde 1983 in Strasbourg geboren. Ersten Unterricht erhielt er bereits im Alter von 7 Jahren. Im Jahr 2001 schloss er sein Solistenstudium am Conservatoire Supérieur de musique de Genève ab und wurde danach Meisterschüler beim legendären Pianisten Leon Fleisher in den USA. Weitere Anregungen erhielt Aimo Pagin u. a. von Radu Lupu, Murray Perahia, András Schiff und David Zinman.

Besetzung
Elias David Moncado, Violine
Aimo Pagin, Klavier

Programm
L.v. Beethoven: Sonate für Violine und Klavier Nr. 10 G-Dur Op.96
J. Brahms: Sonate für Violine und Klavier G-Dur Op.78
L.v. Beethoven: Sonate für Violine und Klavier Nr.9 A-Dur Op.47, »Kreutzersonate«

Mit Unterstützung durch SWR Kultur und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

Führung auf Deutschlands größtem Marktplatz & Freudenstadt-Film

Kommen Sie mit uns, lassen Sie sich in die Geschichte von Freudenstadt entführen. Von der Stadtkirche über die Venus bis hin zum "Wunder von Freudenstadt" - das und vieles mehr erwartet Sie im Rahmen dieser kurzweiligen Tour.
Im Anschluss wird im Kurhaus der Freudenstadtfilm gezeigt.

Gruppenführungen bei Tourist-Info anfragen touristinfo@freudenstadt.de oder
telefonisch unter 07441 864 730

Die Schwarzwald Plus Karte kann nur einmal bei allen Führungen genutzt werden.
Ermäßigungen mit der SWP-Karten nur bei den VVK-Stellen in Freudenstadt erhältlich.

Treffpunkt: Tourist-Information
( Marktplatz 64 )