Im neuen Programm widmet sich das weißblaue Beffchen den großen kirchlichen und gesellschaftlichen Umbrüchen dieser Jahre. Was wartet nach der Vertreibung aus dem Pfarradies? Das weißblaue Beffchen ist überzeugt: Es gibt Lachen und Hoffnung auch jenseits von Eden.
Das Beffchen ist das, was evangelischen Pfarrer*innen zum Hals raushängt. Und so verarbeitet DAS WEISSBLAUE BEFFCHEN Höhen und Tiefen kirchlicher Existenz in einer Mischung aus Kabarett, Comedy und Musiktheater. Die Mitglieder sind alle aktive Pfarrer*innen und bringen im Programm ihren Gemeindealltag vom Gottesdienstbesuch bis zum Kirchenchor, von der Gemeindefusion bis zu Ehrenamtlichen, von der Kirchenvorstandssitzung bis zu den Gemeindefinanzen mit Tiefgang, viel Witz und Mut zum Klamauk auf die Bühne.

Einlass: 17:30 Uhr

Die BR- Brettl-Spitzen – LIVE auf Jubiläumstour

Die Sensation ist perfekt: innerhalb der großen Jubiläumstour 2024 machen die BR Brettl-Spitzen LIVE Station. In Starbesetzung gibt es die Publikumslieblinge aus der erfolgreichen, quotenstarken Sendung des BR Fernsehens in einem einzigartigen Programm zu erleben. Die große Jubiläumstour 2024 der BR Brettl-Spitzen! Ein Feuerwerk der Unterhaltungskunst und das natürlich in absoluter Starbesetzung!

Die Brettl-Spitzen sind nicht nur das beliebteste Unterhaltungsformat des BR Fernsehens, sie spiegeln seit einem Jahrzehnt fulminant ein aktuelles, satirisch-musikalisches Lebensgefühl im Freistaat wider und zeigen dieses Gefühl in allen Facetten: traditionsbewusst und heimatverbunden, aber auch jung und unverbraucht sympathisch. Endlich gibt es die fernsehbekannten Künstler und Newcomer aus der erfolgreichen Sendung des Bayerischen Fernsehens live innerhalb der großen Jubiläumstour und in Starbesetzung zu erleben, präsentiert von BR Moderator Jürgen Kirner. In einer genialen Mischung aus Satire, Kabarett, Couplets und unvergessenen Gassenhauern, präsentieren sie ein sagenhaftes, unvergleichliches Programm mit absolutem Kultfaktor.

Einlass: 18:00 Uhr

Überall begegnet man ihnen: den Depperten, die einen zur Verzweiflung und Weißglut bringen.
Begriffsstutzige in Hotlines, Gschnappige in Arztpraxen, Betonköpfe in Ämtern und nicht zuletzt Politiker, die viel absurden Blödsinn absondern. Man muss schon mit dem Kopfschütteln aufhören, um nicht sein Hirn zu schädigen.
Unqualifizierte Auskünfte, mentale Unreife, misslaunige Zeitgenossen, tumbe Nerven- und Zeitfresser, Ignoranten, Arroganten, Süffisanten…

Dabei ginge es doch anders, aber dafür müssten sich die Augen öffnen – auch die eigenen. Und wenn einem dann der depperte Dilettant in sich selbst im Spiegel entgegensieht, kommt die Zeit für echte Erkenntnis: „Ich weiß, dass ich nichts weiß.“

Erleben Sie die bekannte deutsche Kabarettistin und Schauspielerin Lisa Fitz im brandneuen Sologramm Avanti Dilettanti!

Claudia Koreck liefert den Soundtrack des Jahres

Wie verändern sich Stimmungen, Umgebung, Landschaft und die ganz eigene Wahrnehmung im Wandel der Monate?
Claudia Koreck hat sich bei ihrem neusten musikalischen Projekt auf genau diese Suche begeben.

Herausgekommen ist eine Art musikalischer Kalender mit 12 abwechslungsreichen Songs bei denen Claudia Koreck ihre gesamte musikalische Bandbreite entfaltet.

Mit einer Busladung voller Instrumente präsentiert sie zusammen mit Gunnar Graewert gewohnt unterhaltsam und stimmgewaltig ein ganz besonderes Konzerterlebnis.



Claudia Koreck Duo

Vor allem auf den Live Bühnen feiert die gnadenlos grossartige LIVE Musikerin Claudia Koreck mit jeder ihrer unterschiedlichen Besetzungen den Spaß an der musikalischen Vielseitigkeit.

Die preisgekrönte Texterin und Komponistin kann live eine unglaubliche Intimität erzeugen und sich der Musik zart und leise hingeben; sie kann aber auch laut werden und ihre ganze Kraft in die sehr unterschiedlichen, doch immer aufregenden Arrangements der exzellenten Mitmusiker legen.

Eine bunte wilde Mischung präsentiert sie, lässt sich auch im Genre nicht in Schubladen stecken.

Leise, laut, intim, kraftvoll, humorvoll - dieses emotionale Wechselspiel ist es, was ihre Live-Performances so unglaublich macht. 

Den Mut, Neues auszuprobieren und die Stilvielfalt zu erweitern, hat sie immer wieder gezeigt. Die Singer /Songwriterin hat mittlerweile dreizehn Alben mit eigenen Werken veröffentlicht.

Und LIVE ist ihr Lieblingszustand.

Gunnar Graewert ist ehemaliger Paul McCartney Akademie (LIPA) Absolvent, gefragter und dekorierter Musikproduzent, Studiobesitzer, Musikfilmregisseur, Songwriter und Multi-Instrumentalist. Und auch privat an Claudias Seite.

Einlass: 19:00

Die beliebte Geschichte der Gebrüder Grimm handelt von einem Müller, der seine drei Söhne recht ungleichmäßig beerbt. Der jüngste Sohn erbt, statt Mühle oder Esel, nur einen schäbigen Kater, dem er gleich an den Kragen will. Dieser beginnt jedoch auf einmal zu sprechen und überzeugt seinen Herrn, den letzten Pfennig in ein Paar schicke Stiefel (für den Kater) zu stecken. Nun beginnt der schlaue, sprechende Kater die Geschicke seines Herrn zu lenken. Wird es dem Kater gelingen, seinem Herrn eine bessere Zukunft zu gestalten, als abzusehen war? Der Clou: In dieser Inszenierung spielt die Geschichte in einem Schuhladen.

Ein Spiel mit Tischfiguren für Kinder ab 4 Jahren – frei nach dem Märchen der Gebrüder Grimm.

Grafik: Theater Luftsprung

14:30 Uhr

Das Tanztheater Fast Fashion spielt im Spannungsfeld zwischen Müllbergen, Toxic Clothing, Kaufrausch, Sweat Shops und dem Spaß an der Mode. Tänzerin, Tanzpädagogin und Choreografin Sabine Karb hinterfragt ebenso kritisch wie humorvoll mit 5 Jugendlichen und 2 Tanzstudentinnen die ökologischen und sozialen Auswirkungen der Fast Fashion Industrie.
Die Gedanken und Emotionen der Jugendlichen und jungen Erwachsenen zu diesem weiterhin aktuellen Thema stehen im Mittelpunkt der Aufführung.
Nach der Aufführung können noch Fragen an das Ensemble gestellt werden.

Die Aufführung ist für Jugendliche ab 13 Jahren geeignet.

Einlass: 16:30 Uhr

Das vierte Studio-Album von Dreiviertelblut mit dem malerischen Titel „Plié“ erscheint am 02. Dezember 2022 mit elf neuen Songs, in klassischer Dreiviertelblut Manier. Die Text- und Soundkompositionen umfassen die ganze Spannbreite des menschlichen Gefühlsspektrums. Die Stücke sind zudem geprägt von den beiden Corona-Jahren und thematisieren die neuen Erfahrungen, die wir als Gesellschaft in dieser Zeit machen mussten: „Hehna ohne Kopf“, „Ast vom Baam“, „Lied vom unbekannten Soldaten“, „Irgendwann“ – sie spiegeln den Wahnsinn der Zeit, die Suche nach Verständnis genauso wie eine grundsätzliche Weigerung zu Verzweifeln. Mit Plié zum Tanz mit dem Deife. Denn wo man sonst lieber wegschaut, schaut „Dreiviertelblut“ mit schonungslosen Texten und stimmungsvoller Musik ganz genau hin. „Folklorefreie Volksmusik“, so bezeichnen Filmkomponist Gerd Baumann und Bananafishbones-Sänger Sebastian Horn ihr Schaffen. Die beiden bringen seit ihrer ersten Begegnung zeitlos schöne Lieder auf die Welt. Die Texte streifen durch die Höhen und Tiefen des Seins, winden sich vom reinsten Glück zur schwärzesten Verzweiflung. Die Liebe zur Finsternis wird durch einen Hang zum kruden bayrischen Humor verstärkt. Wer Dreiviertelblut kennt, weiß, dass dem lachenden stets ein weinendes Auge folgt und umgekehrt. Gerd Baumanns Kompositionen beflügeln Sebastian Horns krude Geschichten über Leben und Tod und das, was dazwischen liegt. Was als Ganzes dabei entsteht, könnte man am besten als “Phantastischer Realismus” bezeichnen, weit weg von Trachtentum, Stiernackigkeit und dem „Dahoam is dahoam“-Gefühl. Die ersten Dreiviertelblut-Stücke, die „Lieder vom Unterholz“, entstanden als Filmmusik. Sebastian Horn (Texte) und Gerd Baumann (Musik) schreiben neue „altbairische“ Lieder, die VolksmusikFreunde – und -Feinde staunend und lauschend vereinten. Euphorische Zuschauer-Reaktionen waren der Auslöser, DREIVIERTELBLUT auf die Bühne zu bringen. „Dreiviertelblut präsentiert (..) heimatliche Melancholie in einer ganz neuen Dimension. So würde es sich wohl anhören, wenn Charles Baudlaires Blumen des Bösen auf die Winterreise von Franz Schubert treffen. Hinterfotzig, hintergründig, hochpoetisch – und an vielen Stellen weitaus düsterer als der Bayerische Wald in einer winterlichen Neumondnacht“ (Augsburger Allgemeine) „Was kommt dabei heraus, wenn man den Geist des Punks mit der Seele der Volksmusik, die Wucht des Rock mit der Verspieltheit des Jazz vereint und das Ganze mit bayrischer Mundart kreuzt?“ (Pfaffenhofener Kurier) Wer den Mut und die Leidenschaft für das Leben mit all seinen Facetten feiern möchte, sollte Dreiviertelblut live erleben.

Einlass 19:00 Uhr

Im Trio Talata (arabisch für „Drei“) haben sich drei erfahrene Jazzmusiker mit einem Hang zu exotischen Instrumenten zusammengeschlossen. Zum Einsatz kommen zum Beispiel Cajon, Hang, Oud, Tres sowie Tarogato und Bassklarinette. Durch die ungewöhnlichen Klänge der Instrumente aus dem arabischen, afrikanischen und karibischen Raum lassen sich die drei Musiker zu eigenen Interpretationen von Stücken aus aller Welt verführen. Als Inspiration kann Vogelgesang genauso dienen wie ein alter Schlager. Zunehmend sind auch eigene Kompositionen im Programm zu finden.

Besetzung:
Werner Vitzthumecker, Holzblasinstrumente
Ernst Reiter, Perkussionsinstrumente
Peter Müller, Zupfinstrumente

19:00

Im Trio Talata (arabisch für „Drei“) haben sich drei erfahrene Jazzmusiker mit einem Hang zu exotischen Instrumenten zusammengeschlossen. Zum Einsatz kommen zum Beispiel Cajon, Hang, Oud, Tres sowie Tarogato und Bassklarinette. Durch die ungewöhnlichen Klänge der Instrumente aus dem arabischen, afrikanischen und karibischen Raum lassen sich die drei Musiker zu eigenen Interpretationen von Stücken aus aller Welt verführen. Als Inspiration kann Vogelgesang genauso dienen wie ein alter Schlager. Zunehmend sind auch eigene Kompositionen im Programm zu finden.

Besetzung:
Werner Vitzthumecker, Holzblasinstrumente
Ernst Reiter, Perkussionsinstrumente
Peter Müller, Zupfinstrumente

Foto: Talata

19:00 Uhr

Alfons Hasenknopf steht für eine ganz besonders gefühlvolle Art, die bayrische Mundart und das Ur-Jodeln mit moderner Musik zu verknüpfen. Schon oft hat er von seinen Auszeiten auf Berghütten erzählt, wo er für ein paar Wochen ganz alleine – fernab vom Alltag, der Hektik, vom Lärm – seine Songs aus dem Leben schreibt, Geschichten, die mal zum Schmunzeln und mal zum Nachdenken anregen. Hasenknopf bringt heimatverbunden die Bergwelt in seiner Musik direkt auf die Bühne – ganz clean, gefühlvoll, ganz fein – und doch kraftvoll jeder Ton bewusst gewählt. Wohlfühlstimmung mit Tiefgang – das sind Lieder, die ins Herz gehen , die Mut zum glücklich sein machen u Berühren. In der „Oimarausch-Tour“, die hauptsächlich aus eine 12 Tägigen Auszeit im Schweizer Hochgebirge entstand, nimmt uns Alfons mit und zeigt uns seinen „Oimarausch“ – besondere Momente, wo du auf`m Berggipfel stehst und der Sonne entgegen staunst, oder auf diesem eine magische Begegnung mit einem Hirschen hast, oder dem Juchitzer, der als Echo von einer Steilwand widerhallt. Und so versteht das Trio Alfons Hasenknopf (Lead-Stimme, Gitarre), Steffi Rösch (Klavier, Vocals und Backvocals), und Michael Leitinger (Schlagzeug, Percussions und Backvocals) auf vielseitige Weise, die faszinierende Bergwelt und den „Oimarausch“ mitten in den Raum zu zaubern. Getreu nach Alfons Hasenknopfs Lebensmotto „Der scheenste Moment is immer jetzt“ darf sich sein Publikum auf die neuen Songs aus seiner Feder freuen. Diese sind: Oimarausch • Zeit fia wos Neis • Da Zug fahrt ob • Amazing Jodler • Nei ins Glück • I loan mi zu dir hi • Frei und unbegrenzt • Koana mehr Dahoam • Sau geiles Lem • Frieden •

Einlass: 19:00

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Einkehr zum Müllerbräu in Töging stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Einkehr zum Müllerbräu das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Trendige Kleidung mit Marken- und Designerstücken, Schuhe, Handtaschen, Caps, Sonnenbrillen, Schmuck und Acessoires für Frühjahr und den Sommer werden bei der Second-Hand-Verkaufsmesse angeboten. Also – im Kleiderschrank stöbern und jetzt schon einen Verkaufstisch buchen.
MÄDCHENKRAM ist ein regelmäßiger Treffpunkt für modeverrückte Frauen und Mädchen. Fashion Victims kommen dort genauso auf ihre Kosten wie Schnäppchenjäger, Fans von nachhaltiger Mode oder interessierte Besucherinnen, die einen relaxten Tag mit Freundinnen verbringen möchten.
Da der Austausch der Mode-Begeisterten im Vordergrund stehen soll, werden in der Lounge Drinks und kleine Snacks vom GenussHandwerk angeboten.

Der Aufbau für die Ausstellerinnen kann ab 14 Uhr starten. Tische und Stühle stellt das FORUM. Einige wenige Kleiderständer können gebucht werden, ansonsten müssen Kleiderständer selbst mitgebracht werden. Je Tisch (1,80mx0,55m) wird eine Gebühr von 5 € brutto erhoben. Der Verkauf ist bis 20.00 Uhr möglich. Es sind nur Gebrauchtwaren zugelassen. Für Besucher ist der Eintritt ab 16 Uhr kostenfrei!

Aufbau ab 14 Uhr

Die vier jungen Musiker von MAXJOSEPH haben sich auf die Fahne geschrieben, ihre ganz eigene Vorstellung von Volksmusik zu verwirklichen.
Sie verbinden Volksmusikelemente mit Jazzharmonien, klassische Musik mit pulsierenden Rhythmen und Vertrautes mit Fremdem. Traditionen werden aufgeweicht, um neue Formen und außergewöhnliche Ideen entstehen zu lassen.
Progressive Volksmusik ist die Symbiose aus dieser musikalischen Klasse und dem einzigartigen Sound der Instrumentierung aus Tuba, Gitarre, Geige und Steirische Harmonika.
Ein Spannungsfeld, das die Lust am Zuhören nie abreißen lässt!

Maxjoseph:
Georg Unterholzner - Gitarre
Andreas Winkler - Steirische Harmonika
Nathanael Turban - Geige
Florian Mayrhofer – Tuba

Einlass: 19:30 Uhr

Götz Alsmann macht auf seinem neuen Album die Nacht zum Mittelpunkt des Abends. Oder den Abend zum Höhepunkt des Tages?
Dazu greift er im neuen Programm auf erlesene Preziosen der Schlagergeschichte zurück. Er präsentiert melancholische und humorvolle Glanzstücke von 1910 bis 1965. Nicht umsonst gilt der Sänger und Pianist als der „König des deutschen Jazzschlagers“.
Sein aktueller Parforceritt durch das Liederbuch wahrhaft klassischer Schlagermusik und die berückenden Rhythmen der Jazzgeschichte wären auch diesmal ohne sein legendäres Ensemble nicht denkbar!
Die Götz Alsmann Band, die mit ihrem Chef auf ihren Tourneen die Welt gleich mehrfach umrundet hat, steht auch jetzt wieder für musikalische Top-Qualität und unermüdlichen Einsatz.

Einlass: 19:00 Uhr

Der scheißt sich nix. Treffender als mit dieser kantig bayerischen Redensart kann man den in München ansässigen Comedian Harry G, der offensichtlich mit „Bussi Bussi“ und „Schickeria“ nicht viel am berühmten Hut hat, eigentlich nicht beschreiben. Deutliche Worte, scharfsinnige Beobachtungen, kauziger Humor, eine kurze Zündschnur, wenn es um soziale Ungerechtigkeiten geht, und Unerschrockenheit gegenüber allem und jedem: Wer eine Show von Harry G besucht, muss damit rechnen, über 90 Minuten so vielschichtig und emotional unterhalten zu werden, dass man anschließend ebenso erschöpft ist wie nach einem flotten Aufstieg auf den Wallberg. Ein Abend mit Harry G ist nicht zum Ausruhen, es ist ein Abend voller Energie und Intensität, der man sich als Zuschauer einfach nicht entziehen kann und will.
HoamStories – so der Titel des im Januar 2024 startenden vierten Programms des erfolgreichen Comedians Harry G – ist ein weiteres Wortspiel, das einmal mehr deutlich machen soll, dass Bayern längst mehr ist als das hinlänglich bekannte Mia san Mia. Vielmehr soll es die Weltoffenheit und Zeitgeistigkeit verdeutlichen, die sich mit bayerischer Tradition und Lebensart perfekt in Einklang bringen lässt. In HoamStories macht Harry G neueste Beobachtungen aus seinem Alltag zum Thema, bei denen sich das Publikum nicht selten peinlich berührt wiedererkennt. Das „ganz normale Leben“ wird von Harry G so eingeordnet, dass kein Auge trocken bleibt. Fast immer vor Lachen, aber auch, weil manche Skurrilitäten einfach zum Heulen sind. Geschichten aus und über Bayern. HoamStories eben.
Was zunächst mit amüsanten Videos in den sozialen Medien begann, entwickelte sich seit 2013 zu einem außergewöhnlichen Bühnenerfolg. In seinen Programmen ‚Leben mit dem Isarpreiß‘ (2014), ‚#HarrydieEhre‘ (2016) und HoamBoy (2020) begeisterte Harry G als zeitgemäßer Botschafter bayerischer Lebensart sein Publikum in Deutschland, Österreich und der Schweiz, in der Landeshauptstadt allein bei 17 ausverkaufen Shows im renommierten Circus Krone. Ab Januar 2024 setzt Harry G mit seinem vierten Programm HoamStories diese Erfolgsgeschichte fort.
Markus Stoll ist gebürtiger Regensburger und verbrachte einen Großteil seiner Kindheit am Schliersee. Nach dem Abitur studierte er Betriebswirtschaftslehre in Innsbruck und Buenos Aires. Seit 2006 lebt der ehemalige Investment Manager in München. Jede freie Minute verbringt der zweifache Vater mit Sport, unter anderem mit Trail-Running, FreeSki, Rennradfahren und Mountainbiken. Er bewundert Gerhard Polt und Fredl Fesl und ist Fan von Helge Schneider und Harald Schmidt.

Einlass: 19:00 Uhr

Weiherer
Sauber bleiben …
Live 2023/2024

Mit Gitarre, Mundharmonika und ungezügeltem Mundwerk präsentiert Weiherer auch in seinem neuen Programm wieder eine Art unvorbereitete Plauderei mit Toneinlage – gewohnt spontan, witzig und schnörkellos. Irgendwo zwischen Musikkabarett, Liedermacherei, schrulligen Geschichten und Polit-Aktivismus sind die Auftritte des niederbayerischen Wahloberbayern mehr grob geschnitztes Handwerk als fein geschliffene Kunst, und seine saukomischen Alltagsbeobachtungen sind längst Kult.

Der mutige Musiker mit einem Herz für Irrsinn und Wahnwitz singt seit mehr als zwei Jahrzehnten schneidige Lieder mit viel Engagement und nicht selten mit richtig ehrlicher Wut. In bester Volkssänger-Tradition geizt er dabei nicht mit scharfzüngiger Kritik und deftigen Sprüchen – meist politisch unkorrekt, oft gnadenlos komisch, aber immer beherzt. Ein faszinierender Sturschädel mit dem hinterhältigen Kichern des Boandlkramers, intelligenten Texten, mitreißender Musik und grandios bissigem Humor.

Weiherer ist ein einzigartiger Geschichtenerzähler, der ohne mit der Wimper zu zucken vom Hundertsten ins Tausendste gerät und gleichzeitig seine Zuhörerschaft von der ersten bis zur letzten Sekunde in fröhlicher, wenngleich atemloser Spannung hält. Seine Statements und Songtexte zeugen von einer ebenso empfindsamen wie klugen Weltsicht, ihn interessiert das große Ganze, das Hinschauen und Hinlangen, auch wenn´s mal weh tut. Der Zuhörer sitzt mit Weiherer in einem Boot und bestaunt dessen Navigationskünste durch diesen ganzen Wahnsinn. Durch eine Welt voller Fragen und ohne Antworten.

Einlass ab 19:00 Uhr

Die Bazibagage ist eine Combo aus vier professionellen Musiker/innen und einem Gastrockstar mit jeder Menge Bühnenspaß und -erfahrung. Sie machen Musik für Kinder, die auch Erwachsene lieben. Ein begeisterter Vater beschrieb es einmal so: „Ich musste meinen Sohn begleiten und war auf nerviges Gedudel eingestellt. Aber eure Songs die machen auch mir als Erwachsenem richtig Spaß.“ Witzige, abwechslungsreiche Lieder unterschiedlicher Genres mit intelligenten und humorvollen Texten zu Themen der kindlichen Erlebniswelt. So könnte man das Repertoire der Bazibagage wohl beschreiben. Es geht um Kakaoboys, rockende Planeten, Plapperschlangen, Honulululunderbeeren, beleidigte Leberwürste, Piratensmutjes und vieles mehr. Alles harmonisch zu einer einheitlichen Show verwoben. Alle Lieder stammen aus der Feder von Songwriterin und Bandgründerin Johanna Kellerer. Sie sind oft aus zufällig aufgeschnappten, genialen kindlichen Versprechern entstanden. Die Songs spielen liebevoll mit der Musikalität der Sprache und strotzen vor kreativem und trotzdem sehr gut verständlichem Wortwitz.

Dank der professionellen Vielfältigkeit der Bandmitglieder erleben die Zuschauer/hörer*innen ein weites musikalisches Spektrum. Kein Lied der Bazibagage gleicht dem anderen. Vom Rock´n´Roll bis zum Calypso ist alles dabei: Themen und Melodien, die Kinder und Erwachsene gleichermaßen ansprechen und einfach Spaß machen.

Besetzung: Johanna „Jojo“ Kellerer (Komponistin, Autorin und Sängerin), Michel Widmer (Gitarre, Banjo, Dobro, Precussion uvm.), Tissi Fernandez (Gesang, Akkordeon, Ukulele uvm.), Gerlinde Glassl (Gesang, Bass, Gitarre uvm.), Felix „Flix“ Kellerer (Drums, Percussion und Gitarre, „Special Guest“)

Ein Konzert für Familien und Kinder ab 4 Jahren.

Foto: Bazibagage - Christian Domeier

14:30 Uhr

2023 konnten wir das Jubiläum „50 Jahre Wasserburger Rathauskonzerte“ feiern. Die Konzerte waren allesamt bestens besucht, klassische Musik hat in Wasserburg nach wie vor einen ungebrochen hohen Stellenwert!
Auch 2024 können wir im akustisch wie optisch einzigartigen Historischen Rathaussaal wieder exzellente Kammerensembles- und Orchester erleben. Im Gepäck haben sie abwechslungsreiche Programme, die vom Barock über die Klassik und Romantik bis zur gemäßigten Moderne reichen. Große Meister stehen neben unbekannteren Komponisten, berühmte Werke neben selten Gehörtem und manch musikalischer Überraschung.
Besonders freuen wir uns, dass es auch eine Fortsetzung der beliebten und pädagogisch so kostbaren Kinderkonzertreihe gibt, wenn nach dem Abschied von Heinrich Klug im Januar erstmals die „Kindersinfoniker“ aus Gilching zu Gast sind.

Termine 2024: 19.01.2024 (Sonderkonzert), 09.03.2024 (Minguet Quartett), 19.04.2024 (Festival der ARD-Preisträger), 15.06.2024 (Johannes Berger & Concerto München), 19.10.2024 (Sigrun Vortisch & Nymphenburger Streichersolisten), 16.11.2024 (Tschechisches Nonett

Einlass ab 19:00 Uhr

Auf der Bühne mit seiner Gitarre, da fühlt sich der Dingolfinger Kulturpreisträger
sichtlich sauwohl und wenn er dann auch noch zwischendurch spontan mit
seinem Publikum agiert - ist Stefan Otto in seinem Element. Und genau dieses
Gefühl hat ihn zu seinem neuen Programmtitel inspiriert: ”So schee scho”.
Den Fokus der neuen Bühnenshow setzt er wieder gezielt bei seiner
Königsdisziplin ein, dem umtexten vieler bekannter Hits zum mitraten - mit dem
er sich in die Herzen seiner Fans auf den bekannten und angesagten Bühnen in
Bayern und Österreich gespielt hat. Natürlich darf auch im neuen MusikKabarett-Programm sein Keyboard, Waschbrett und die Fuß-Loop-Maschine
nicht fehlen. Hiermit erzeugt er mitreißende Rhythmen mit Bass und Schlagzeug,
dass es auf der Bühne „grad so scheppert“. Für Nichts ist sich der sympathische
Enddreißiger zu schade, um seine Alltagsgeschichten und Lieder in das perfekte
Gewand zu packen, welche geradezu so aus ihm heraussprudeln. Stefan Otto
verstehtsein Publikum zu unterhalten, musikalisch vielseitig und voller absurder
Ideen, so dass den Besuchern beim Heimgehen nur eines in Erinnerung bleibt:
“So schee scho”.

Einlass: 18:30 Uhr

„Die Steirische Harmonika – anders gedacht“ – so könnte man das Soloprogramm Gleich-Toene des Ziachvirtuosen Matthias Pürner umschreiben. Wie ein roter Faden zieht sich das traditionelle Instrument durch einen unterhaltsamen Konzertabend und verbindet mühelos die verschiedensten musikalischen Einflüsse zu einem ganz eigenen Sound.

Mit seiner Verbindung von Steirischer Harmonika und Loopstation sorgt der gebürtige Trostberger seit geraumer Zeit für Aufsehen: Kleine musikalische Gedanken werden live vor Publikum aufgenommen. Sie wiederholen sich, verweben sich zu sphärischen Flächen oder verhaken sich zu pulsierenden Grooves. Darüber legen sich eingängige Melodien. Geloopt wird nicht nur die Ziach, sondern auch Percussion-Elemente und Gitarre, sodass bisweilen eine ganze Band auf der Bühne zu stehen scheint. Matthias Pürner bewegt sich gekonnt außerhalb der „Komfortzone“ der alpenländische Klänge, ohne dabei jedoch seine Liebe zu den volksmusikalischen Wurzeln des Instrumentes zu vergessen.

Mit seinem Programm tourt Pürner mittlerweile nicht mehr nur durch Deutschland und Österreich, sondern ist auch international – beispielsweise in Kanada – zu Gast.

Foto: Andreas Zitt

19:00 Uhr