ISABELLE FAUST & Kammerorchester Basel

JOSEPH MARTIN KRAUS - Ouvertüre zur Oper „Olympie“
WOLFGANG AMADEUS MOZART - Sonate für Violine und Fortepiano G-Dur KV 379
Violinkonzert Nr. 2 D-Dur
Rondo für Violine und Orchester C-Dur KV 373
Sinfonie Nr. 40 g-Moll

Isabelle Faust Violine
Kristian Bezuidenhout Leitung und Continuo

Aus gleich drei Gründen verspricht dieses Konzert ein außergewöhnliches Erlebnis zu werden und ist nicht nur für Mozart-Liebhaber ein absolutes Muss. Zum einen begegnen sich mit der Geigerin Isabelle Faust, dem Hammerklavier-Spezialisten Kristian Bezuidenhout und dem Kammerorchester Basel drei international gefeierte „Künstlerpersönlichkeiten“ auf der Bühne.

Zum anderen vereint das Programm eine seltene Vielfalt von Gattungen. Die weltberühmte Geigerin Isabelle Faust ist dabei gleich dreifach mit Werken von Wolfgang Amadeus Mozart präsent: in der großangelegten Violinsonate, im herrlich luftigen Rondo sowie im beliebten zweiten Violinkonzert. Für Liebhaber des Geigenklangs bietet dieser Abend damit ein besonders facettenreiches Hörerlebnis.

Und schließlich wird in Weingarten bereits zum zweiten Mal eine Aufführungspraxis erlebbar, die direkt aus Mozarts Zeit überliefert ist: die Leitung vom Hammerklavier aus – ein Ansatz, der der historisch informierten Interpretation eine besonders authentische Note verleiht. Ergänzt wird das Programm durch Joseph Martin Kraus’ dramatische Ouvertüre zur Oper „Olympie“ sowie Mozarts berühmte Sinfonie Nr. 40. Ein Werk, das bereits von Zeitgenossen als Verbindung von „höchster Erhabenheit und größter Schönheit“ gerühmt und nicht selten als „Sinfonie aller Sinfonien“ bezeichnet wurde.

Foto: Felix Broede

Die Hamburger "Mojo Men" um “Mr. Natural of the Blues“ Henry Heggen aus Jacksonville/Florida und Deutschlands Hammond-Crack Lutz Krajenski (Tom Jones, Randy Crawford, Roachford, Roger Cicero, Deep Purple‘s Ian Gillan, Jan Delay) überzeugen dank langjähriger Verbundenheit mit unwiderstehlicher Spielfreude und unbändiger Energie - Smokin‘ Blues, R’n‘B und Americana sind die Zutaten ihres Programms.
Was die "Mojo Men" zusammenschweißt, sind die Liebe zum Blues, starke Songs,und der unbedingte Wille, die Magie eines Moments mit ihrem Publikum zu feiern.
Während Heggens ungekünstelte und eingängige Songs mitautobiographischen Texten den Sud bilden, schmeißt die Band der goldenen Händchenscharfe Arrangements und Solichilligleich in den Topf – umrühren, fertig! „Diese Band ist purer Luxus“, sagt Bandleader Stefan Dahm (Drums): „Nichts muss, alles kann!"

Besetzung: Henry Heggen (Gesang, Harmonica), Lutz Krajenski (Hammond), Stefan Dahm (Drums), Arnd Geise (Bass), Martin Scheffler (Gitarre),Jay Scholz (Gitarre, Gesang).

Einlass und Gastro ab 19.00 Uhr

Was geschah wirklich in jener Nacht im Haus der jungen Eve? Ein zerbrochener Krug, eine zornige Mutter, ein eifersüchtiger Verlobter – und ein Dorfrichter, der unter dem wachsamen Auge von Gerichtsrat Walter den Fall aufklären soll, obwohl er selbst mehr zu verbergen hat, als ihm lieb ist. In Kleists Komödienklassiker wird aus einer scheinbar harmlosen Gerichtsverhandlung ein atemloser Schlagabtausch voller Lügen, Verdächtigungen und entlarvender Pointen.

Die Inszenierung katapultiert die Geschichte mitten ins Heute: Als rasante Datingshow im Stil von „Bauer sucht Frau“, in der Moral, Macht und Männlichkeit öffentlich verhandelt werden. Wer bekommt die Deutungshoheit?
Wer glaubt wem? Und wer führt hier eigentlich Regie – auf der Bühne wie im Patriarchat?

Eine Inszenierung von Ragna Kirck – mit feministischer Perspektive, viel Humor und irrwitzigem Tempo. Schlagfertigkeit trifft auf Situationskomik, klassische Vorlage auf überraschende Aktualität. Kleist neu gedacht, frech, gegenwärtig und verblüffend nah an unseren eigenen Beziehungs- und Alltagsdramen.


Mit: Jutta Klawuhn, Frederik Leberle, Sebastian Prasse, Marco Ricciardo, Anna Rödiger, Sander van Ingen
Regie: Ragna Kirck | Bühne: Werner Klaus | Kostüme: Mechthild Scheinpflug

Empfehlung für Schulklassen (14+)

Ein sündiges Frauenleben von Wilhelm Busch

Gespielt, gesungen und kommentiert von Barbara Kratz | Spielfassung Regie und Bühne: Diana Anders | Maske und Requisitenbau: Charlotte Anders | Kostüm: Hedi Kratz

Eine Produktion des Freien Werkstatt Theaters Köln

„Ach wie ist der Mensch so sündig - Lene Lene gehe in dich!
Fort! Du Apparat der Lüste - Hochgewölbtes Herzgerüste!“

ruft Helene, wirft die einengende Korsage ins Feuer und wird fromm, nicht ohne vorher die süßen Früchte des Lebens gekostet zu haben.Natürlich stets im Rahmen bürgerlicher Hochanständigkeit! Helene probiert viel und kommt dabei zu Tode. Ob aus jungen Huren immer alte Betschwestern werden und wie das Leben überhaupt so spült, darüber gibt es einen rasanten Abend ganz im Sinne von Wilhelm Busch und hochaktuell. Barbara Kratz spielt die berühmte Geschichte von der „Frommen Helene“, versetzt sie mit deftigen Kommentaren und singt dazu die besten Schlager des zwanzigsten Jahrhunderts: „Es geht eine Träne auf Reisen“, „Abschied ist ein scharfes Schwert“ „Solang wir jung sind“ und vieles mehr. Sie begleitet sich dabei selbst auf der Concertina! Sie ist Helene, Vetter Franz, Onkel Nolte, Schmöck, der Diener Jean und alle anderen bekannten Figuren der Geschichte. Ein Abend, an dem kein Auge trocken bleibt, ein Abend für Jung und Alt.

Von Kritikern als Musik-Blockbuster für Klang-Enthusiasten gelobt, spannt Arco Sinfónica einen großen Bogen über Klassik und Jazz, Bühne und Leinwand, Tradition und moderne Klangarchitektur.

Das Konzert präsentiert eine intensive Hörreise, ein bildgewaltiges Kopfkino. Anders als beim klassischen Crossover, bei dem bekannte Werke neu interpretiert werden, schöpfen die Stücke des Orchesters aus den intensiven Lebensereignissen und Gedanken der Komponisten, die eigens für diese Besetzung schrieben. Sie sprechen sowohl Liebhaber der Klassik an, als auch Jazz-Fans, die durch die inspirierenden Elemente neue musikalische Impulse erhalten.
Das Orchester zeichnet sich durch ein unverwechselbares Profil aus, das von Kritikern als „ein womöglich ganz neues Musik-Genre“ bezeichnet wird. Es bringt filmisch wirkende Klangwelten und sinfonische Klavierkonzerte mit Elementen aus der Spätromantik hervor, bereichert diese durch Hollywood-Big Sounds sowie orientalische Harmonien. Ergänzt wird das Klangspektrum durch jazzige Soli. Ein weiteres Merkmal von Arco Sinfónica ist die Besetzung. Das Ensemble umfasst 40 Orchestermusiker, neun Big Band-Bläser, fünf Perkussionisten, Eund Kontrabass, Jazz-Gitarre, Jazz-Violine, Drums und Piano. Ihre Vielseitigkeit erlaubt den Musizierenden, mühelos zwischen den Genres zu wechseln und verschiedene Klangwelten hochprofessionell zu vereinen.

Einlass: 18:30 Uhr

Wir möchten zusammen mit den beteiligten Musiker*innen des Abends einen Beitrag zur Sanierung des Blaserturms am Marienplatz leisten. Der Reinerlös der Veranstaltung geht an die Bürgerstiftung Ravensburg, die es sich zum Ziel gesetzt ein Drittel der Sanierungskosten mittels Spenden zu übernehmen. Folgende Bands spielen Kurzauftritte von etwa 20 Minuten Länge:
Tommy Haug& Band - Singer/Songwriter
Die Bombers – die Bausch Brothers & Michi Popp
Newbeatz -alte Hits in neuem Gewand
Pick Pockets - groovy, funky, souly
The Icarus Orchestra - Indie-Prog-Rock mit Bene Marx
Gabor Racsmany& Band – Soul, Soul, Soul
Glassboy – Pop-Perlen in Punkversion, ex Vera Combo
The Mojo Saints – Retro Desert Soul & Bluesrock

Alle Musiker*innen treten ohne Honorar auf, vielen Dank!

Einlass & Gastro ab 18:00 Uhr

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

In 80 Tagen einmal um die Welt reisen? Heute mit dem Flugzeug ist das kein Problem. In der Geschichte von Jules Verne vor über 100 Jahren aber schon. Da wettet der englische Gentleman Phileas Fogg mit seinen Freunden, dass er das schafft und macht sich mit Zug, Schiff, Balon und Kamel sofort auf den Weg. Er trifft viele spannende Menschen und lernt andere Länder, Kulturen und vor allem auch neue Musik kennen. Ob er die Wette gewinnt?
Mit dem Werk „Global Variations“ von Nigel Hess reisen Musikdirektor Harald Hepner und das Stadtorchester Ravensburg gut gelaunt mit allen Zuhörerinnen und Zuhörern einmal um die Welt. Mitmachen ist wie immer erwünscht!
Wer möchte, bringt ein Sitzkissen mit. Das Konzert wird moderiert.

Ab 4 Jahren, Veranstaltungsdauer: 1 Stunde

Veranstaltungsdauer: 1 Stunde

Alle zehn Jahre nimmt sich Uli Boettcher die Zeit, auf die sich verändernde Welt, seine Mitmenschen und auf sich selbst zu schauen. Kaum etwas eignet sich besser als ein Dekaden-Jubiläum, um festzustellen: Man ist immer noch derselbe – und gleichzeitig ein ganz anderer.

Die Welt allerdings bleibt nicht stehen: Autos, die gestern noch Neuwagen waren, tragen heute ein H-Kennzeichen. Kinder, denen man einst bei den Hausaufgaben half, verkaufen einem inzwischen Versicherungen. Und die eigenen Eltern, die immer wussten, wo’s langgeht, suchen plötzlich selbst nach dem richtigen Weg.

Die Schere zwischen Innen- und Außenwahrnehmung klafft immer weiter auseinander, vermeintlich unverrückbare Einstellungen werden verrückt. Boettcher seziert diese Vorgänge in seiner typischen Art und entdeckt dabei die kleinen und großen Sticheleien des Lebens ebenso wie die Chancen und Absurditäten, die das Altern trotz allem bereithält.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 16:30 Uhr

Die kleine Egerländer Besetzung - Das Original
Große Melodien, packender Groove und überquellende Virtuosität – die kleine Egerländer Besetzung – Das Original (kurz DKEB) begeistert ihr Publikum mit einem unverwechselbaren Sound voller Tiefe und Ausdruck.

Verwurzelt in der langen Tradition der Egerländermusik und veredelt mit modernen Einflüssen, entsteht ein Klangbild, das berührt, mitreißt und lange nachklingt. Die acht Solisten der DKEB vereinen dabei ihre Erfahrungen aus zahlreichen erfolgreichen Formationen – von Moop Mama und Alpenblech über die Kapelle So&So und die Obermüller Musikanten bis hin zur „Sing meinen Song“-Band und natürlich der großen Original Egerländer Musikanten.

Dabei spielen die Musiker komplett auswendig und bewusst ohne technische Verstärkung – ein hautnahes, unverfälschtes Unplugged-Konzerterlebnis, das die besondere Intensität dieser Formation spürbar macht.

Die Besetzung der DKEB vereint herausragende Solisten ihres Fachs:

Trompete und Flügelhorn: Martin Hutter, Christoph Moschberger, Sebastian Höglauer
Schlagzeug: Stephan Hutter
Tuba: Peter Laib
Akkordeon: Maximilian Obermüller
Tenorhorn & Bariton: Alexander Wurz & Michael Müller

Mit dieser einzigartigen Mischung sorgt DKEB für Furore im Blasmusikkosmos und beweist vor allem live: Ihre Musik trifft direkt ins Herz, zieht das Publikum in ihren Bann und bleibt als Ohrwurm noch lange im Kopf.

Copyright : HutterMusic

Einlass: 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Alle zehn Jahre nimmt sich Uli Boettcher die Zeit, auf die sich verändernde Welt, seine Mitmenschen und auf sich selbst zu schauen. Kaum etwas eignet sich besser als ein Dekaden-Jubiläum, um festzustellen: Man ist immer noch derselbe – und gleichzeitig ein ganz anderer.

Die Welt allerdings bleibt nicht stehen: Autos, die gestern noch Neuwagen waren, tragen heute ein H-Kennzeichen. Kinder, denen man einst bei den Hausaufgaben half, verkaufen einem inzwischen Versicherungen. Und die eigenen Eltern, die immer wussten, wo’s langgeht, suchen plötzlich selbst nach dem richtigen Weg.

Die Schere zwischen Innen- und Außenwahrnehmung klafft immer weiter auseinander, vermeintlich unverrückbare Einstellungen werden verrückt. Boettcher seziert diese Vorgänge in seiner typischen Art und entdeckt dabei die kleinen und großen Sticheleien des Lebens ebenso wie die Chancen und Absurditäten, die das Altern trotz allem bereithält.

Einlass: 18:30 Uhr

Start KulturAbo Vorverkauf am 19. Juni 2026, Freier Vorverkauf ab dem 26. Juni 2026.

Einlass ab 18:30 Uhr

Ein Kinderliedermacher seiner Art wurde lange noch vermisst, deshalb gibt es den Kabarettisten und Minigolfprofi Mago Masin seit einigen Jahren auch als Toni Komisch exklusiv für die kleinen Fans!
Kinderlieder zur Gitarre, erfrischend anders, von einem Liedermacher, den die Kinder dank seiner sympathisch-verrückten Erscheinung nicht nur wegen seiner endlos langen Haare lieben. Bei ihm lernen Rasenmäher fliegen und Stehtische liegen. Er sieht die Welt mit Kinderaugen. Somit ist für ihn ein Kind, welches seine Katze mit Erdbeermilch übergießt, weil diese rosa sein soll, nur eines: kreativ!

Geeignet für alle ab 4 Jahren
Veranstaltungsdauer: 50 Minuten

Veranstaltungsdauer: 50 Minuten

Für Hillus Herzdropfa gilt die einfache Formel von Thaddäus Troll: „Schwabe ist, wer schwäbisch spricht."

Unser Schwobaländle ist keines der Bundesländer, das von Politikern festgelegt wurde, vielmehr ist es ein „Kulturraum“ ein Gebiet in dem Menschen eine gemeinsame Kultur teilen.

Dazu gehört die schwäbische Sparsamkeit: "S‘ Salz von dr Brezel reiba, dass dr Bsuach koin Durscht griagt!" Und natürlich Spätzla:"Kässchbätzla, Krautschbätzla, Leisa mit Schbätzla, Kartofflschbätzla, Schbätzla mit Sooooß…". Maultaschen sind Pflicht auf jedem schwäbischen Menüplan: Mauldascha gschmelzt, Mauldascha endr Briah, Mauldascha mit Oi…………Mauldascha VEGAN (oine grausts vor garnix). Dazu ein Gläschen Most: "Ein guter Most heilt jeden Schmerz, er ist des Schwaben Perle. Der Wein erfreut des Menschen Herz,
d’r Moscht da ganza Kerle!"

Was sonst noch zu einem ächden Älbler gehört, erfahren Sie in diesem Programm! Hillus Herzdropfa (selber waschächde Älbler) wissen alles über diese Highländer ond was sonscht no auf dr Alb romschbrengt. Dialekt schwätza ist Ehrensache bei Hillus Herzdropfa.

Hausöffnung: 18.00 Uhr, Saaleinlass: 18.30 Uhr

Online keine Karten mehr verfügbar. Restkarten evtl. noch bei Vorverkaufsstellen oder an der Abendkasse.

Märchen für Kinder & Erwachsene von F.K. Waechter nach den Gebrüdern Grimm

Es ist schon ein paar Tage her, da schlurfte des Teufels Großmutter über die Erde. Plötzlich tanzte ihr einer auf dem Kopf herum, das war der Bauersknecht...
Wie es dem wackeren Manne ergeht, was er anstellt, um die Königstochter und ein ganzes Königreich zu erlangen, das erzählten die guten alten Brüder Grimm in ihrem Märchen „Der Teufel mit den drei goldenen Haaren“.
Friedrich Karl Waechter, der als „Meister des hintergründigen Humors“ gilt, hat sich der fantastischen Geschichte angenommen und sie für die Bühne bearbeitet. Herausgekommen ist dabei unter der Regie von Juliane Koren ein temperamentvoller Theaterspaß. Maßgeblich zu verdanken ist die Gaudi der Solistin Barbara Kratz. Die Schauspielerin aus Köln, langjähriges Mitglied der bremer shakespeare company, verkörpert in rasantem Wechsel sämtliche Figuren in diesem Stück: 26 Leute sowie eine Maus und eine Kröte.

Mit: Barbara Kratz | Inszenierung: Juliane Koren

***

Dauer 60 Minuten | keine Pause

ab 8 Jahren

Plötzlich sind sie da, die Anderen! Wo kommen die denn her? Wie sehen die denn aus? Bestimmt sind wir besser als die! Eine bereichernde Geschichte über die Akzeptanz des Anderen und übers Frieden schließen für Kinder von 3 - 8 Jahren.

In musikalische Mitmachszenen gesetzt durch die Theaterpädagogin Katrin Schneckenburger und die Sängerin Julia Boskovic.

Veranstaltungsdauer: ca. 1 Stunde

Einlass: 15:15 Uhr

Charlotte Maybach und Eby Tusch kennen sich seit der Kindheit. Gemeinsam sind sie im Internat am Bodensee aufgewachsen – eine Freundschaft, die auch Jahre der Distanz überdauert hat. Mit Anfang dreißig lebt Charlotte als Notarin ein funktionierendes, angesehenes Leben, das sie nicht satt macht. Eby, der letzte Spross einer Kölner-Wiener Schaustellerfamilie, hat den Vater durch die Demenz begleitet, das Familienunternehmen übernommen und eine große Liebe verloren. Beide stehen an einem Punkt, an dem nichts mehr selbstverständlich scheint. Als sie sich wieder begegnen, geht es nicht um verpasste Chancen, sondern um offene Fragen: Wie will man leben, wenn man herausgefunden hat, wer man wirklich ist?

»Talent zum Glück« ist ein warmherziger, origineller Roman über eine lebenslange Freundschaft – und über die Würde im Umgang mit den Dingen, die nicht zu ändern sind.
»Diese Liebesgeschichte zwischen einer Kölner Bäckerstochter und dem Sohn eines Schiffschaukelbremsers aus Wien ist Jules und Jim für das 21. Jahrhundert. Sasa Hanten schreibt mit der Beobachtungsgabe einer Jane Austen und dem soziologischen Gespür eines Henry James den Roman unserer Gegenwart. Ein Buch voller Witz, Geist und Trost. Unwiderstehlich. Unvergesslich. Unübertrefflich.« Denis Scheck

Sasa Hanten ist Autorin, Kulturtheoretikerin, Model und Rechtsanwältin. 2023 erschien »Spiel mit mir«, eine literarische Reflexion über Kunst und Glück. Sie lebt in Köln und Wien. »Talent zum Glück« ist ihr erster Roman.