Arndt-Bause-Saal / Einlass: 14:00 Uhr

Wenn die Nadel die Vinylplatte berührt, würde man nie vermuten, dass D/troit eine Gruppe von fünf weißen Jungs aus Kopenhagen ist. Seit 2013 verfeinern Toke, Klaus, Stefan, Mads und Jackie ihren atemberaubenden, rauen Retro-Soul und etablieren sich allmählich als Dänemarks unangefochtene Soul-Könige.

Seit der Veröffentlichung ihrer Debütsingle auf dem legendären dänischen Label Crunchy Frog im Jahr 2015 wird das Quintett, welches zwischenzeitlich zum Oktett avanciert ist, in Dänemark und im Ausland für den groovigen Retro-Sound gelobt, der von Anfang an das Markenzeichen der Band war.

Im folgenden Jahr wurden sie bei den Scandinavian Soul Music Awards für die EP „Do The Right Thing“ als „Beste neue Band“ ausgezeichnet, die auch von Dänemarks größtem Musikmagazin GAFFA mit 4 Sternen und dem Urteil „Eine unglaublich gut produzierte EP“ ausgezeichnet wurde.

Es folgten zwei weitere von der Kritik gefeierte Alben, und für das neueste – „Heavy“ von 2022 – arbeitete die Band mit einer Reihe von Soundzauberern zusammen, darunter Wayne Gordon (Bruno Mars, Amy Winehouse), Simon Guzmán (Pharrell Williams, The Dap-Kings), Jesper „Yebo“ Reginal (Junior Senior, PowerSolo) und Ki!

Rock and Roll Hall of Fame-Legende Bootsy Collins von Parliament Funkadelic und James Browns Band beschrieben das Album mit den Worten: „D/troit ist straff, energiegeladen, auf Steroiden und Quaaludes. Was für ein tolles Gefühl, das man den Leuten ins Ohr zaubern kann.“

Im Laufe der Jahre haben sich D/troit auch auf der großen Leinwand einen Namen gemacht, ihre Musik hat ihren Weg in die Soundtracks mehrerer Netflix- und HBO-Shows gefunden. Ihre Musik wurde sogar von BBC Radio 6-Moderator Craig Charles und Gabe Roth von Daptone Records anerkannt, die beide ihre Fans erklärt haben.

Die Band glänzt auch auf der Bühne mit ihren energiegeladenen und mitreißenden Shows im In-und Ausland. Insbesondere in Deutschland haben sich D/troit unter anderem mit einem Fernsehauftritt bei Rockpalast TV einen Namen gemacht.

Ein kabarettistisches Entschleunigungsprogramm mit der Distel

Die Welt dreht sich. Um sich selbst und immer mehr am Rad.
Und immer schneller und schneller. Was heute zählt, ist morgen ungültig, minütlich wird eine neue mediale Sau durchs Dorf getrieben, aber unser tägliches Kopfschütteln erkennt die Krankenkasse nicht als Fitness-Kurs an. Im Sekundentakt sehen sogenannte Experten irgendeine positive Entwicklung, zeitgleich sagen andere sogenannte Experten mit den gleichen Argumenten irgendeinen Untergang voraus.

Und da die Kirchen leer sind, gibt es keinen Pfarrer mehr, der Trost spenden kann – uns bleiben nur Lanz und Precht.

Es ist Zeit für Entschleunigung im Sinne Robert Niebuhrs: Gib mir die Gelassenheit, Dinge hinzunehmen, die ich nicht ändern kann, den Mut, Dinge zu ändern, die ich ändern kann, und die Weisheit, das eine vom anderen zu unterscheiden. Nur wie? Denn nicht einmal die nagelneue, app-gesteuerte Waschmaschine besitzt ein Entschleunigungsprogramm.

Ganz einfach: Ab ins Kabarett! Denn das nagelneue Distel-Programm Gar nicht erst ignorieren ist ein humoristisches Bewältigungsprogramm gegen den Alltagsstress. Ganz nach dem Motto: In der Ruhe liegt die Pause. Humorvoll, überraschend und kurzweilig. Sie werden aus dem Programm garantiert anders herausgehen, als Sie reingekommen sind.

Nämlich zwei Stunden älter.

Mit: Julian Dietz, Franka von Werden und Jens Neutag

Exklusives Gastspiel der Distel Berlin

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Dark Side Tour 2026

Kings Of Floyd: Eine unvergessliche Hommage an Pink Floyd kehrt zurück!
Die gefeierten Meister der Pink Floyd-Tribute-Band-Szene, Kings Of Floyd,
sind zurück und bringen erneut das legendäre Erbe der progressiven
Rockikonen auf die Bühnen. Mit ihrer unvergleichlichen musikalischen
Brillanz und einer mitreißenden Live-Performance versprechen sie ein
unvergessliches Erlebnis für alle Fans von Pink Floyd.
Kings Of Floyd sind bekannt für ihre atemberaubenden Reproduktionen der
zeitlosen Hits von Pink Floyd. Von "Comfortably Numb" über "Wish You
Were Here" bis hin zu "Another Brick in the Wall" begeistern sie das
Publikum. Die Bandmitglieder haben ihre Fähigkeiten und ihre Leidenschaft
für Pink Floyds Musik über Jahre hinweg verfeinert und sind heute als eine
der besten Pink Floyd-Tribute-Bands weltweit anerkannt.
Mit aufwändigen Bühnenbildern, faszinierenden Visuals und einer
beeindruckenden Lichtshow tauchen Kings Of Floyd das Publikum in die
einzigartige Atmosphäre.
Die Fans können sich auf eine musikalische Reise freuen, bei der sie in die
epischen Klänge und psychedelischen Welten der britischen Rocklegenden
eintauchen.
Kings Of Floyd sind nicht nur eine einfache Tribute-Band, sondern echte
Fans von Pink Floyd. Sie nehmen das Erbe der Band ernst und möchten den
Geist und die Magie von Pink Floyds Musik für neue Generationen am Leben
erhalten.
Durch ihre außergewöhnliche Darbietung vermitteln sie die einzigartige
musikalische Vision von Pink Floyd und lassen die Fans die emotionale Tiefe
und den künstlerischen Anspruch der Originalwerke spüren. Die
bevorstehende Tournee von Kings Of Floyd verspricht eine unvergessliche
Zeit für alle Pink Floyd-Fans zu werden. Die Band wird in den
renommiertesten Veranstaltungsorten auftreten und ihre musikalische
Meisterschaft mit den Zuschauern teilen. Seien Sie bereit für eine
mitreißende Performance, die Sie in die goldene Ära des progressiven Rocks
zurückversetzt.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und erleben Sie Kings Of Floyd live auf
der Bühne! Weitere Informationen zu Tourdaten und Tickets finden Sie auf
der offiziellen Website der Band.

Einlass: 18:00 Uhr

Die neue Show von Bauchredner Tim Becker

Der Titel ist Programm: Wenn seine schräge Puppencrew loslegt, wird kein Blatt vor den Mund genommen. Tim Becker macht Stand-Up Comedy mit Puppen – lustig, bissig und garantiert nicht brav.
Mit dabei sind Publikumslieblinge wie der Aggrohase und die Berliner Punkratte Konstantin. Doch auch neue Charaktere drängen, unter anderem, ans Mikrofon: Ein sprechendes Spermium, ein philosophischer Pilz, ein morbider Bestatter samt Urne und der größte Influencer der Neuzeit, der innere Schweinehund, kommen zu Wort.

Tim nimmt sein Publikum mit auf eine wilde Reise zwischen Puppenspiel, Comedy und Lebensfragen – mal absurd, mal tiefgründig, und immer unvergleichlich komisch.
Seine Figuren sagen, was andere sich nicht trauen, und legen mit satirischer Schärfe die kleinen Absurditäten des Alltags frei.

„Schnauze!“ ist ein Abend voller Überraschungen, schräger Typen und pointierter Dialoge – eine Show mit Haltung, Herz und Humor.

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Die Panik-Power-Band präsentiert die bekanntesten Songs und schönsten Balladen aus 40 Jahren Udo Lindenberg. Dessen Double Karsten Bald gründete 2006 die Band, ist aber in Sachen Panikwissenschaft schon seit mehr als 35 Jahren unterwegs: 2003 gewann er den WAZ-Double-Wettbewerb und wurde daraufhin vom WDR seinem Vorbild beim Soundcheck vorgestellt um kurzerhand mit Udo vor 8000 Leuten aufzutreten. Mittlerweile wird er vom Altmeister persönlich weiterempfohlen und springt auch schon mal bei Aftershow-Partys für den echten Udo ein – wie z.B. beim Echo 2014.
Laut Presseberichten ist Karsten Bald das beste Udo-Lindenberg-Double Deutschlands. Stimme, Gestik und Aussehen sind dermaßen authentisch, dass man ihn kaum vom Original unterscheiden kann. Seine perfekt eingespielte Band interpretiert die panikmäßigsten Songs des Altmeisters authentisch, kraftvoll und mit viel Liebe zum Detail. Ihre Expertise stammt dabei direkt vom Panikorchester persönlich, denn die Panik-Power-Band verbindet eine enge Beziehung mit den Musikern von Udos Band, sodass diese sogar hin und wieder als Überraschungsgäste auf der Bühne stehen.
Beliebte Klassiker wie „Odyssee”, „Jonny Controletti”, „Honky Tonky Show”, „Andrea Doria”, „Horizont” und „Sonderzug nach Pankow” sind Chefsache. Aber auch die Songs des 2008 erschienen Comeback-Albums „Stark wie Zwei“, wie z.B. „Cello” oder „Mein Ding” sind ebenso mit an Bord.

Einlass: 19:00 Uhr

2027 für 16 Vorstellungen im Berliner Renaissance-Theater

Bereits Monate vor der Premiere am 05. Oktober 2026 in der Berliner Philharmonie waren sämtliche Karten vergriffen. Auch der Zusatztermin am 20. Dezember 2026 meldete frühzeitig „ausverkauft“. Noch bevor „DER STILLE FREUND“ überhaupt seine Bühnenpremiere erlebt, zeichnet sich damit ab: Ferdinand von Schirach trifft mit seinem neuen Programm mal wieder einen Nerv.

2027 kehrt der Bestseller-Autor deshalb für insgesamt 16 Vorstellungen nach Berlin zurück: ins Renaissance-Theater, jenes Haus, das seit seiner Erfolgstournee „REGEN“ längst zu einem besonderen künstlerischen Ort seiner Bühnenarbeiten geworden ist.

Mit „DER STILLE FREUND“ bringt Ferdinand von Schirach einen Abend auf die Bühne, der weit über klassische Lesungsformate hinausgeht. Zwischen gekonnter Erzählung, Reflexion und existenzieller Beobachtung, die Ferdinand von Schirach zu einem der bedeutendsten europäischen Autoren der Gegenwart gemacht haben, entfaltet sich ein literarischer Theaterabend über Freundschaft, Schuld, Hoffnung, Erinnerung und die Fragilität des Menschen.

Der Spiegel bezeichnete ihn als „großartigen Erzähler“, die New York Times als „außergewöhnlichen Stilisten“. Seine Werke erscheinen in über vierzig Ländern, wurden vielfach verfilmt und zählen zu den meistdiskutierten literarischen Stimmen unserer Zeit. Theaterstücke wie „Terror“ oder „Gott“ lösten weltweite Debatten aus, denn Ferdinand von Schirach schafft es Unterhaltung und intellektuelle Schärfe auf seltene Weise zu verbinden.

Auch „DER STILLE FREUND“ ist kein gewöhnlicher Literaturabend. Es ist ein konzentrierter, atmosphärischer Bühnenmoment. Persönlich, philosophisch und zugleich überraschend zugänglich. Ein Abend für alle, die Literatur nicht nur lesen, sondern erleben wollen.

Guntbert Warns, Intendant des Renaissance-Theaters, äußert sich über die erneute Zusammenarbeit:
„Dass Ferdinand von Schirach nach den so erfolgreichen Vorstellungen von ‚Regen‘ mit seinem neuen Buch ‚DER STILLE FREUND‘ für weitere Termine ins Renaissance-Theater zurückkehrt, erfüllt mich als Intendanten tatsächlich mit Stolz. Diese Verbindung ist für uns ein starkes Zeichen dafür, dass Vertrauen und gegenseitige Wertschätzung im Theater auch heute noch tragen.

Gerade in Zeiten wirtschaftlicher Ungewissheit für viele Kulturstätten sind solche Partnerschaften von unschätzbarem Wert. Sie geben uns Planungssicherheit und künstlerischen Rückenwind. Dass sich ein Autor und Künstler wie Ferdinand von Schirach so bewusst für unser Haus entscheidet, ist für mich ein klares Bekenntnis zur Bedeutung unseres Theaters — als Ort der Begegnung, des Nachdenkens und des gemeinsamen Erlebens. Ein Ausdruck großen Vertrauens und eine wichtige Bestätigung unserer künstlerischen Arbeit.“

Einlass Haus: 19.00 Uhr / Einlass Saal: 19.30 Uhr

2027 für 16 Vorstellungen im Berliner Renaissance-Theater

Bereits Monate vor der Premiere am 05. Oktober 2026 in der Berliner Philharmonie waren sämtliche Karten vergriffen. Auch der Zusatztermin am 20. Dezember 2026 meldete frühzeitig „ausverkauft“. Noch bevor „DER STILLE FREUND“ überhaupt seine Bühnenpremiere erlebt, zeichnet sich damit ab: Ferdinand von Schirach trifft mit seinem neuen Programm mal wieder einen Nerv.

2027 kehrt der Bestseller-Autor deshalb für insgesamt 16 Vorstellungen nach Berlin zurück: ins Renaissance-Theater, jenes Haus, das seit seiner Erfolgstournee „REGEN“ längst zu einem besonderen künstlerischen Ort seiner Bühnenarbeiten geworden ist.

Mit „DER STILLE FREUND“ bringt Ferdinand von Schirach einen Abend auf die Bühne, der weit über klassische Lesungsformate hinausgeht. Zwischen gekonnter Erzählung, Reflexion und existenzieller Beobachtung, die Ferdinand von Schirach zu einem der bedeutendsten europäischen Autoren der Gegenwart gemacht haben, entfaltet sich ein literarischer Theaterabend über Freundschaft, Schuld, Hoffnung, Erinnerung und die Fragilität des Menschen.

Der Spiegel bezeichnete ihn als „großartigen Erzähler“, die New York Times als „außergewöhnlichen Stilisten“. Seine Werke erscheinen in über vierzig Ländern, wurden vielfach verfilmt und zählen zu den meistdiskutierten literarischen Stimmen unserer Zeit. Theaterstücke wie „Terror“ oder „Gott“ lösten weltweite Debatten aus, denn Ferdinand von Schirach schafft es Unterhaltung und intellektuelle Schärfe auf seltene Weise zu verbinden.

Auch „DER STILLE FREUND“ ist kein gewöhnlicher Literaturabend. Es ist ein konzentrierter, atmosphärischer Bühnenmoment. Persönlich, philosophisch und zugleich überraschend zugänglich. Ein Abend für alle, die Literatur nicht nur lesen, sondern erleben wollen.

Guntbert Warns, Intendant des Renaissance-Theaters, äußert sich über die erneute Zusammenarbeit:
„Dass Ferdinand von Schirach nach den so erfolgreichen Vorstellungen von ‚Regen‘ mit seinem neuen Buch ‚DER STILLE FREUND‘ für weitere Termine ins Renaissance-Theater zurückkehrt, erfüllt mich als Intendanten tatsächlich mit Stolz. Diese Verbindung ist für uns ein starkes Zeichen dafür, dass Vertrauen und gegenseitige Wertschätzung im Theater auch heute noch tragen.

Gerade in Zeiten wirtschaftlicher Ungewissheit für viele Kulturstätten sind solche Partnerschaften von unschätzbarem Wert. Sie geben uns Planungssicherheit und künstlerischen Rückenwind. Dass sich ein Autor und Künstler wie Ferdinand von Schirach so bewusst für unser Haus entscheidet, ist für mich ein klares Bekenntnis zur Bedeutung unseres Theaters — als Ort der Begegnung, des Nachdenkens und des gemeinsamen Erlebens. Ein Ausdruck großen Vertrauens und eine wichtige Bestätigung unserer künstlerischen Arbeit.“

Einlass Haus: 19.00 Uhr / Einlass Saal: 19.30 Uhr

Ein musikalisch-humorvoller Abend mit Herz, Witz und Akkordeon!

Endlich ist es so weit: Der erste Ableger des gefeierten Dauerbrenners „Vom Urknall bis zum Mauerfall“ geht an den Start – und das mit ordentlich Schwung!
Freuen Sie sich auf einen ebenso klugen wie unterhaltsamen Abend mit unserem Publikumsliebling Henry Nandzik (bekannt aus La Cage aux Folles, Charley’s Tante, Der kleine Horrorladen) und seinem großartigen musikalischen Partner Dirk Rave am Akkordeon.

In „Urknall Zwo: Vicky & Co.“ nehmen die beiden ihr Publikum mit auf eine ebenso nostalgische wie überraschende Reise:
Im Mittelpunkt stehen die sogenannten „musikalischen Gastarbeiter“ – Künstlerinnen und Künstler wie Vicky Leandros, Gitte Hænning oder Dean Reed, die in Ost und West auf Deutsch sangen und ganze Generationen prägten.
Doch was steckte eigentlich hinter ihren Liedern?
Hatten sie uns vielleicht mehr zu sagen, als wir damals verstanden haben?

Freuen Sie sich auf:
bekannte Melodien und überraschende Entdeckungen
augenzwinkernde Geschichten und feine Zwischentöne
ein Duo, das mit Spielfreude und Charme begeistert
Ein Abend zum Lachen, Mitsummen und Nachdenken – typisch Hof-Theater!

Mitsingen erwünscht!

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Roy Reinker
„IRRE ZEITEN – Wenn Puppen am Zeiger drehen“
Die neue Zeitreise-Comedy von Bauchredner Roy Reinker
Wenn Bauchredner Roy Reinker die Bühne betritt, geraten nicht nur seine Puppen außer Kontrolle – sondern gleich die gesamte Zeitgeschichte! In seiner brandneuen Multimedia-Show „IRRE ZEITEN“ wirbelt der Shootingstar der deutschen Comedy durch Epochen, Skurrilitäten und Katastrophen… und das Publikum lacht sich durch die Jahrtausende.
Opa Siggi findet sich plötzlich wieder in der DDR und muss seine eigene Eheschließung erneut durchstehen – natürlich genauso chaotisch wie beim ersten Mal.
Norbert, der Neandertaler, jagt nicht nur Mamuts, sondern auch Mamas.
Kleopatra lästert temperamentvoll über Cäsar, Römer und andere männliche Fehlkonstruktionen.
Und Hermes, der antike Götterbote, sucht – wie damals – verzweifelt nach seinen Paketen.
Das Ergebnis: Ein rasender Mix aus Comedy, Puppenspiel, Technik, wilder Geschichte und genialen Absurditäten. Dazu ein Baby im Ausnahmezustand, ein Raumschiff auf Kollisionskurs und ein Bordcomputer, der zwischen Burnout und Systemabsturz pendelt.
Roy Reinker präsentiert eine Show, die so schnell, so schräg und so überraschend ist, dass man kaum mit Lachen hinterherkommt.
Ein Abend voller Tempo, Timing und Tränen – vor Lachen!
„Irre Zeiten“ ist Comedy, die man nicht nur sieht, sondern erlebt.
Nicht verpassen – hier wird zu jeder Zeit gelacht.

Einlass: 18:30 Uhr

L steht für lustig, locker, leicht – für Leben, Lust und Lässigkeit. Und natürlich: für die Liebe!
Zwei Männer, ein Abend, unzählige Lovesongs: Michael Heller und Christopher Bolam, das eingespielte Kreativ-Duo der deutschsprachigen Musicalszene, nehmen das Publikum mit auf eine mitreißende Reise durch die Facetten der Liebe.
Mit Songs von Frank Sinatra, Cole Porter und Roger Cicero, Chansons, Disco-Klassikern und Musical-Hits feiern sie das große Gefühl – inspiriert vom oldschool Hollywood-Showmanship. Gesungen, getanzt, gesteppt: ein modernes Gene-Kelly-und-Fred-Astaire-Duo voller Charme, Witz und Eleganz.
Von Schmetterlingen im Bauch bis zum bitterbösen Rosenkrieg – ein Feelgood-Abend, bei dem man sich wiederfindet und am Ende garantiert mitsingt.

Kann man mit Männern Urlaub machen?
Musikalisches Piraten Kabarett

Ein Trio im kabarettistischen Ausnahmezustand!
Das Ehepaar Pötschel-Knies hat eine Piraten-Abenteuer-Reise bei der HUI gebucht. Sie sind in einer Kolonne von siebzehn Schlauchbooten gestartet, allerdings schon nach wenigen Minuten abgetrieben, weil Herr Pötschel einen Anruf bekam und Frau Pötschel-Knies daraufhin einen Schreikrampf- und beide vergessen haben zu rudern. Kurz darauf stranden sie auf eine einsamen Insel im Oderbruch.

Und natürlich stellt sie sich die Frage: Kann man mit Männern Urlaub machen? Und er fragt sich: Sollten Paare überhaupt zusammen verreisen? Schließlich werden 56% aller Ehen nach
einem gemeinsamen Ferien-Trip geschieden.

Doch zwischen Ehekrise und Mordgelüsten treiben auch Piraten-Fantasien an ihnen vorbei: Sehnsüchte nach ungezügelter Freiheit und hemmungsloser Freibeuterei.

Mit: Daniel Heinz, Klara Gmiter und Tilman Hintze

Buch: Michael Frowin
Texte von Philipp Schaller, Michael Frowin u.a.
Songs von Axel Pätz, Michael Frowin, Pigor & Eichhorn u.a.
Musikalische Leitung: Tilman Hintze

Gastspiel in Kooperation mit dem Kabarett Die Oderhähne, Frankfurt/ Oder

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Kann man mit Männern Urlaub machen?
Musikalisches Piraten Kabarett

Ein Trio im kabarettistischen Ausnahmezustand!
Das Ehepaar Pötschel-Knies hat eine Piraten-Abenteuer-Reise bei der HUI gebucht. Sie sind in einer Kolonne von siebzehn Schlauchbooten gestartet, allerdings schon nach wenigen Minuten abgetrieben, weil Herr Pötschel einen Anruf bekam und Frau Pötschel-Knies daraufhin einen Schreikrampf- und beide vergessen haben zu rudern. Kurz darauf stranden sie auf eine einsamen Insel im Oderbruch.

Und natürlich stellt sie sich die Frage: Kann man mit Männern Urlaub machen? Und er fragt sich: Sollten Paare überhaupt zusammen verreisen? Schließlich werden 56% aller Ehen nach
einem gemeinsamen Ferien-Trip geschieden.

Doch zwischen Ehekrise und Mordgelüsten treiben auch Piraten-Fantasien an ihnen vorbei: Sehnsüchte nach ungezügelter Freiheit und hemmungsloser Freibeuterei.

Mit: Daniel Heinz, Klara Gmiter und Tilman Hintze

Buch: Michael Frowin
Texte von Philipp Schaller, Michael Frowin u.a.
Songs von Axel Pätz, Michael Frowin, Pigor & Eichhorn u.a.
Musikalische Leitung: Tilman Hintze

Gastspiel in Kooperation mit dem Kabarett Die Oderhähne, Frankfurt/ Oder

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

Best of 10 Jahre – Fürst-Class-Comedy & Magic

Ein Abend voller Comedy, Magie und unglaublicher Überraschungen!

Lachen, staunen und sich verzaubern lassen! Comedy-Magic-Alleskönner Martin Sierp präsentiert in seinem Best-of-Programm „Mein Bestes Stück“ eine rasante Mischung aus Stand-up-Comedy, verblüffender Zauberkunst, treffsicheren Parodien und skurrilen Kunstfiguren.
In 120 turbulenten Minuten erwartet das Publikum das Beste aus drei Soloprogrammen, ergänzt durch brandneues Material und jede Menge spontaner Interaktion. Da wackeln die Ohren, der Fürst der Finsternis sorgt für finstere Überraschungen, König Karl gibt exklusive Modetipps, Gedanken werden gelesen und Wein vermehrt sich auf wundersame Weise. Selbst eine spektakuläre Krokodilnummer darf nicht fehlen!

Martin Sierp zählt zu den vielseitigsten Comedians Deutschlands. Bekannt aus dem Quatsch Comedy Club, NightWash und den Shows des Schmidt Theaters begeistert er mit Schlagfertigkeit, Verwandlungskunst und preisgekrönter Magie sein Publikum.

Ein temporeicher Abend voller Witz, Wunder und bester Unterhaltung – mit Lachmuskelgarantie!

Gönnen Sie sich das beste Stück – live im Hof-Theater Bad Freienwalde!

Einlass/ Abendkasse eine Stunde vor Beginn.

25 Jahre MAYBEBOP -

Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Manche Leute denken immer noch, A-cappella sei eine staubige Domäne für fade Musikdarbietungen ohne Wumms. Die haben ihre Rechnung ohne MAYBEBOP gemacht! Rund 25 Jahre nach ihrer Gründung sind sie unverbrauchter denn je und unterlaufen genüsslich jede Erwartungshaltung.

Was diese Band seit einem Vierteljahrhundert hauptberuflich treibt, ist weit mehr als bloße vokale Akrobatik. Es ist eine Auseinandersetzung mit der Essenz musikalischen Ausdrucks, destilliert auf das rein Menschliche: die Stimme. Die Ergebnisse sind eigene, deutschsprachige Kompositionen, die sich elegant zwischen scharfzüngiger Satire, tiefgründiger Reflexion, berührender Empathie und absurder Komik bewegen.

MAYBEBOP ist intellektuell agil und politisch unmissverständlich. Sie stehen für Toleranz und Offenheit, ihre Texte sind eine klare Absage an jegliche Form des Populismus. Ihr erklärtes Anliegen ist es, das Soziale und Gute nicht nur zu besingen, sondern es aktiv zu befeuern. Dabei ist ihr Idealismus angenehm bodenständig und fest in der Realität verankert. Allein schon ihr grundsympathischer, selbstironischer Umgang miteinander ist Balsam für jede Publikums-Seele.

MAYBEBOP sperrt sich gegen festgefahrene Programmabläufe. Die Setlist setzt sich jeden Abend neu zusammen, das Publikum bestimmt mit, was gesungen wird: Brandneue Songs treffen auf gefeierte Klassiker, Interaktion trifft auf Spontanität, Neugier trifft auf Risikolust. Jeder Konzertabend gleicht einer Wundertüte, feiert die Magie des Augenblicks und damit nicht weniger als das Leben an sich.

Warum MAYBEBOP so unangestrengt spontan sein können? Ganz einfach: Sie haben geübt! Jeder gesungene Ton ist präzise kalibriert. Der Sound ist eine audiophile Meisterleistung, die das Unsichtbare hörbar macht. Das Lichtdesign ist eine dramaturgische Erweiterung des musikalischen Diskurses. Die Videoshow setzt Highlights und wird zum visuellen Echo der pointierten Texte.

MAYBEBOP kitzelt das Hirn, berührt die Seele und schmeichelt dem Herzen. Nie lässt sich vorhersehen, was die Vier auf Lager haben. Nur im Wesentlichen kann man sich sicher sein, was man bekommt:

Vier Typen. Vier Mikrofone. Sonst nichts.

Einlass: 19:00 Uhr

Erleben Sie Highlights aus weltbekannten Musicals, präsentiert mit Leidenschaft, Humor und ganz viel Herz.
Ein Abend für Musicalfans - und für alle, die es spätestens danach sein werden.
Große Gefühle, leise Gänsehautmomente und mitreißende Melodien verschmelzen zu einer Show, die direkt ins Herz geht.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Plätze und erleben Sie Musical hautnah.

Einlass: 18:30 Uhr