Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

BOUNCE
Bon Jovi Tributeband

Seit dem Jahr 2001 - und damit seit 25 Jahren - ist BOUNCE erfolgreich auf unzähligen Bühnen in Deutschland und dem angrenzenden Ausland unterwegs. BOUNCE ist mit rund 90 Konzerten pro Jahr die meistgebuchte Bon Jovi Tributeband Europas und gilt, nicht nur unter Insidern, seit vielen Jahren auch als die Authentischste.

Sänger Oliver Henrich überzeugt das Publikum, neben seiner außergewöhnlichen Stimme, vor allem durch seine energiegeladene Bühnenperformance. Im Jahr 2020 nahm der sympathische Frontmann an der Casting Show „The Voice of Germany“ teil und erreichte im Finale den herausragenden 2. Platz.
Den größten Erfolg der Bandgeschichte erreichte BOUNCE im Jahr 2024 durch die Teilnahme an der SAT.1 TV Show „THE TRIBUTE“. Die Band trat hier im musikalischen Wettstreit um den Titel „Beste Tributeband Deutschlands“ gegen 11 qualitativ sehr starke Konkurrenten an und belegte auch hier den 2. Platz.

Während der rund 2,5 stündigen Show werden sowohl die größten Bon Jovi Hits, als auch einige musikalische Perlen auf die Bühne gebracht. Etliche Originalinstrumente unterstreichen dabei den professionellen Anspruch der fünf Musiker.

Einlass ab 19:00 Uhr

Till Frömmel will spielen – und zwar so richtig! Das energiegeladene Multitalent mischt mit rasanter Improvisation und frischer Zauberkunst die Comedy-Szene auf. Bekannt aus der TV-Show NightWash und dem größten Comedy-Festival Deutschlands startet der freche Publikumsliebling jetzt mit seiner neuen Live Tour durch.

Auf der Bühne ist Till euer TOYBOY. Dabei wirkt er so unschuldig, als bräuchte er noch einen Muttizettel – hat es aber faustdick hinter den Ohren. Ihr spielt mit ihm und er spielt mit euch. Diese Show ist überraschend und absolut unerwartbar!

Schnelle Gags, kreative Tricks und mitreißende Improspiele: Jedes Mal fallen die Würfel neu. Till überspringt den harmlosen Smalltalk und zündet direkt den Turbo. Er improvisiert sich schlagfertig durch euren Social Media Feed, macht Fremde zu Freunden und katapultiert sich in eine magisch-abgedrehte Las-Vegas-Parodie.

Till Frömmel zeigt, wie man mit Humor und Leichtigkeit durchs Leben hüpft, ohne sich selbst dabei zu ernst zu nehmen. TOYBOY weckt das Spielkind in euch allen!

Stellen Sie sich vor, Sie gönnen sich mal ein leckeres, frisch zubereitetes, reichhaltiges Buffet. Und wenn Sie sich grad entspannt und gesättigt zurücklehnen wollen, kommt jemand auf die Bühne und attackiert Sie mit 45-50 minütigen Comedy-, Musik, Varieté, ja sogar mit politischem Kabarett-Programm?!

Würde Ihnen das gefallen? Sie wissen natürlich nicht wer auftritt, das ist eine Überraschung, aber Sie sitzen auf jeden Fall schon mal bequem beim leckeren Essen.

Einlass: 18:00 Uhr

Mit seiner außergewöhnlichen Stimme begeistert der international bekannte Bariton Dilian Kushev – „Die Goldene Stimme“ – seit Jahren sein Publikum bei Konzerten in ganz Europa.

Unter dem Motto „The Voice of Love“ präsentiert der Sänger seine neue Album-Tour 2027 mit bewegenden Eigenkompositionen aus seinem aktuellen Programm. Seine Musik verbindet Pop, Rock und spirituelle Klangwelten zu einem intensiven und emotionalen Konzerterlebnis.

Mit großer Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe interpretiert Dilian Kushev Songs wie „Dilian’s Hallelujah“, „Dir singen wir“, „Angel’s Song“ und „Light That Lifts Me High“.

Ein Konzertabend voller Leidenschaft, Inspiration und musikalischer Kraft, der das Publikum berührt und lange nachklingt.

17:00

TV-Darsteller Roland Jankowsky präsentiert mit „Es wird Tote geben – Overbeck reloaded“ neue schräg-kriminelle Shortstories.

Seit über 20 Jahren spielt er in der beliebten ZDF-Krimireihe Wilsberg den etwas speziellen Kommissar Overbeck, dessen Weg hauptsächlich von Fettnäpfchen gepflastert ist. Dennoch wählten die Zuschauer*innen ihn 2018 zum „Coolsten TV-Kommissar Deutschlands“.

Roland Jankowsky, der Schauspieler hinter Overbeck, ist neben den Dreharbeiten seit einigen Jahren sehr erfolgreich mit seiner Krimilesung auf Tour. Hier pflastern weniger die Fettnäpfchen, sondern vermehrt Leichen seinen Weg. Im Jahr 2016 wählten die Zuschauer der „Eifel-Kulturtage“ Jankowsky mit seiner Krimilesung zum Gewinner des Publikumspreises „Goldene Berta“.
Alle Kurzgeschichten sind gekennzeichnet durch überraschende Wendungen, Wortwitz und groteske Situationen und enden unerwartet. Jankowsky ist ein exzellenter Vorleser.

Einlass ab 19:00 Uhr

Seit 30 Jahren ist Nessi Tausendschön nicht von der Bühne zu bomben. 30 Jahre mondän kultiviertes Schabrackentum, geschmeidige Groß-und Kleinkunst, Verblüffungstanz, melancholische Zerknirschungslyrik und schöne Musik. Nessi hat als Kabarettistin eine Zunge wie eine Reitpeitsche, als Sängerin aber eine Stimme wie ein Engel. Eine wunderbare Kombination.
Der Vollständigkeit halber sei gesagt, dass 30 Jahre Bühnen-Dasein an Frau Tausendschön aber auch nicht spurlos vorüber gegangen sind: Sie ist u.a. Trägerin des Deutschen Kleinkunstpreises und des Salzburger Stiers. Diese Auszeichnungen mögen stellvertretend
für die zahlreichen anderen Ehrungen stehen, mit der die Kulturindustrie das kabarettistische Naturereignis Nessi Tausendschön gewürdigt hat.

„Nessi Tausendschön gleicht einem Vulkan: mal feuerspeiend, dann wieder sanft qualmend – immer unberechenbar.“ Kölner Stadtanzeiger

Einlass: ab 19:00 Uhr

Das Phantom der Oper – Die Originalproduktion von Sasson/Sautter

Ein Musicalerlebnis der Extraklasse!
Spektakulär, atemberaubend, einzigartig – Das Phantom der Oper in der Originalproduktion von Sasson/Sautter setzt neue Maßstäbe! Ausgezeichnet mit der renommierten „Goldenen Sonne 2023“ von Sonnenklar TV als bestes Musical, begeistert diese Inszenierung Publikum und Kritiker gleichermaßen.

Die Stars, die das Publikum verzaubern
Die gefeierte Bostoner Sopranistin und Echo Klassik Preisträgerin Deborah Sasson brilliert mit ihrer facettenreichen und kraftvollen Stimme – die perfekte Mischung aus Oper und Musical. An ihrer Seite: Deutschlands Musicalstar Nummer 1, Uwe Kröger. Seit seinem Durchbruch als ´Tod´ in der Welturaufführung von Elisabeth begeistert er Millionen. Nun übernimmt er die Rolle des mysteriösen und zerrissenen Phantoms – eine Darstellung, die das Publikum in ihren Bann zieht.

Ein Bühnenbild, das Maßstäbe setzt
Nicht nur die Darsteller, sondern auch die beeindruckende Szenerie sorgt für Gänsehaut! Das spektakuläre Bühnenbild lebt von der perfekten Verbindung aus grandiosen, dreidimensionalen Videoprojektionen des international gefeierten Multimediakünstlers Daniel Stryjecki und den atemberaubenden Bühnenkonstruktionen von Michael Scott, dem berühmten Bühnenbildner der Metropolitan Opera in New York.

Ein unvergessliches Musicalerlebnis
Mit einer mitreißenden Mischung aus fesselnder Musik, packendem Schauspiel und spektakulärer Bühnenkunst ist Das Phantom der Oper – Die Originalproduktion von Sasson/Sautter weit mehr als nur ein Musical – es ist ein Erlebnis, das man nicht verpassen darf! Tauchen Sie ein in eine Welt voller Leidenschaft, Dramatik und unvergesslicher Melodien!

Ein echtes Musical-Highlight!

Copyright : 3for1 Trinity Concerts
Copyright : Farideh Diehl

Einlass: 19:00 Uhr

Du bekommst ein original Bergmannswasser (Korn) und eine lecker Currywurst. Nachdem Du getrunken und gegessen hast, kommt ein Top Comedian aus`m Pott und direkter Umgebung auf die Bühne (wechselndes Programm) der oder die Dich 50 – 60 Minuten lang bestens unterhält.“
Klingt das gut? Dann melde Dich jetzt an!

Übrigens: Bei „Hömma- der Ruhrpottabend darf es auch mal ein bißchen deftiger zugehen. Wir reden ja schließlich Tacheles im Pott!

Teilnehmerzahl begrenzt. Vegane Currywurst vorhanden!

Einlass: 18:30 Uhr

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Die beste Musik aus allen Harry-Potter-Filmen mit dem Magical Film Orchestra und einem Special Guest aus den Filmen!

„Witches, Wands and Wizards“: die besten Songs und die beste Musik aus allen Harry Potter-Filmen kommen in eure Stadt – mit einem Originalschauspieler, Starsolisten, Chor und einem sinfonischen Filmorchester. Das Konzert beinhaltet die Filmsoundtracks des fünffachen Oscar-Preisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper und Alexandre Desplat sowie Musik aus „Harry Potter und das
verwunschene Kind“.

DAS ERLEBNIS

Unser Publikumsliebling, ein besonderer Gast aus den Harry-Potter-Filmen und dem Harry-Potter-Universum, wird das Konzert mit jeder Menge Spaß und guter Laune unvergesslich machen – als beliebter Moderator spricht er über seine Erfahrungen als Schauspieler in Harry Potter Filmen und über Freundschaft, Abenteuer und Liebe in der gefährlichen Welt der Zauberer. Die Besucher können sich auch auf tolle Licht- und Lasertechnik sowie eine einzigartige Klangdimension freuen, die garantiert für Gänsehaut
sorgt. Die visuellen und magischen Effekte werden die Herzen aller Harry-Potter-Fans höher schlagen lassen, während sie dem Konzert lauschen.

DIE MUSIK

John Williams („Star Wars“, „ET“, „Indiana Jones“, „Jurassic Park“) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, wie das berühmte „Hedwig´s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Filme, und „Double Trouble“, sowie die lustigen „Aunt Marge´s Waltz“ und „Witches, Wands and Wizards“.Titel wie „Hogwarts Hymn“ von Patrick Doyle aus dem vierten Harry-Potter-Film erinnern das Publikum an die geheimnisvolle und dunkle Welt des Trimagischen Turniers. Nicholas Hooper komponierte „Dumbledore´s Farewell“ für den fünften und sechsten Harry-Potter-Film. Er hat dazu beigetragen, die Harry-Potter-Musik zu formen und reifen
zu lassen. Alexandre Desplat schuf „Lily´s Theme“ und hat die Musik für die letzten beiden Teile der Filmreihe komponiert – ein großartiges und unvergessliches Finale und musikalisches Erlebnis.

THE MAGICAL FILM ORCHESTRA

Die großartige Filmmusik wird vom Magical Film Orchestra präsentiert, das speziell für die Harry-Potter-Konzerte zusammengestellt wurde und vorwiegend mit Staatsorchestern aus Europa zusammenarbeitet.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

"Wie sind die Wege, die man im Leben geht? -
Es gibt nichts Unpolitisches, nur ein „entweder – oder“!
(Sophie Scholl in: Sophie & Ich)
Das Theaterstück „Sophie & ich“ von Ursula Kohlert handelt von einer Begegnung, die es
nie gegeben hat, die aber möglich gewesen wäre: Was wäre passiert, wenn Traudl Humps
(verh. Junge), die spätere Sekretärin Hitlers, mit der gleichaltrigen Widerstandskämpferin
Sophie Scholl befreundet gewesen wäre?
Es ist ein Stück über Schuld und Verantwortung, das die Frage nach dem Mitläufertum
stellt. Ein Stück über den Mut zu erkennen und Entscheidungen zu treffen, und darüber
erwachsen zu werden. Aber was heißt „erwachsen werden“? Hat das nur mit dem Alter zu
tun?
Sophie Scholl, die Widerstandskämpferin und Traudl Junge, die unkritische Sekretärin von
Hitler: zwei junge Frauen, wie sie unterschiedlicher nicht sein könnten? Anfänglich
zumindest ähneln sich die Biografien der beiden: Traudl kam 1920 auf die Welt, Sophie
1921. Wie viele ihrer Altersgenossinnen waren beide zunächst begeisterte BDMMitglieder. Beide lebten zur selben Zeit in München - die Ballettschule von Traudl lag
sogar in eben jener Franz-Joseph-Strasse, in der die Geschwister Scholl während ihres
Studiums wohnten, was eine zufällige Begegnung auf der Straße durchaus möglich
erscheinen lässt. Und mehr noch: Beide Mädchen interessierten sich für Biologie und
schwärmten romantisch für die lebende Natur. Beide besaßen große Lebensfreude
gepaart mit einem ausgeprägten Selbstverwirklichungs- und Freiheitsdrang. Aber die
persönliche Entwicklung sowohl der Einen, wie auch der Anderen wurde massiv durch den
Nationalsozialismus gestört: Sophie durfte nicht sofort studieren, sondern musste harten
Arbeitsdienst leisten und Traudl wurde, trotz bestandener Tanzprüfung, die Kündigung als
Bürokraft verwehrt. Auch wenn die weiteren Lebenswege sehr unterschiedlich verliefen,
verführen die Ähnlichkeiten doch, Sophie Scholl und Traudl Junge zusammen zu denken.
Was wäre passiert, wenn sie sich begegnet wären? Hätten sie Freundinnen sein können?
Was hätten sie sich zu sagen gehabt? - Vor dem Krieg, und - wenn es möglich gewesen
wäre - auch danach? Dieses Stück lässt Sophies mutigen Widerstandskampf und Traudls
unreflektiertes Mitläufertum als extreme Positionen gesellschaftlichen Verhaltens
aufeinanderprallen und ermöglicht so eine spannende Begegnung zwischen zwei
besonderen Menschen, die verstehen lässt, dass niemand zum Widerstandskämpfer oder
Mitläufer geboren wird, sondern, dass die persönliche Verantwortung jedes Einzelnen eine
Gesellschaft gestaltet. Damals wie heute.
In der Inszenierung von Annette Greve ist Jeanne Zaugg als Sophie Scholl und Kristina
Schleicher als Traudl Humps zu sehen. Beide Darstellerinnen sind junge ambitionierte
Schauspielerinnen, die ihren, in der Kunstbranche oft steinigen Weg gehen.
Die Live-Musik von Thomas Parr unterstützt atmosphärisch und assoziativ die Szenarien.
Ein Besucher schrieb: „...das Ganze ging mir unter die Haut und die live eingespielte
Filmmusik könnte nicht besser passen...“
Die Autorin Ursula Kohlert wurde 1974 in Düsseldorf geboren. In ihren Stücken ist das
Politische, Geschichtliche und das Private verbunden, besonders in "Sophie & ich".
Aufführungsrechte: Drei Masken Verlag
Zur Premiere, die am 12. März 2022 im Bürgerhaus Endingen stattfand, schrieb die
Badische Zeitung:
„Es gibt Theaterbesuche, die prägen sich für immer im Gedächtnis ein – Sophie & Ich von
Ursula Kohlert in der Inszenierung von Annette Greve gehört mit Sicherheit dazu. Nach
eineinhalb fesselnden Stunden gab es am Samstagabend im Bürgerhaus "Standing
Ovations": für die grandiose Leistung der beiden Schauspielerinnen Jeanne Zaugg
(Sophie Scholl) und Giulia Doreen Arteman (Traudl Junge), für die stille, unaufgeregte und
deshalb umso eindrücklichere Inszenierung von Annette Greve und für das einfühlsame
Gitarrenspiel von Thomas Parr. (…) Absolut sehenswert – die beiden Schauspielerinnen,
die Inszenierung, das Theaterstück.“ (Badische Zeitung, 16. März 2022 / Ruth Seitz)
Das Theater DEUTSCHE KAMMERSCHAUSPIELE mit Sitz in Endingen am Kaiserstuhl
zeigt ein großes Repertoire in unterschiedlichsten Produktionsgruppen. Von der
Bürgerbühne „StadtErlebnisEndingen“ bis hin zum barrierefreien Familientheater, Musical,
Gesellschaftstheater und theater aktuell, bei dem gesellschaftsrelevante Themen der
Jetztzeit auf der Bühne behandelt werden. Lesungen, Geschichtsführungen und DinnerSoireen runden das Angebot des Berufstheaters ab, welches sowohl in der historisch
geprägten Kaiserstuhlstadt Endingen als auch auf Tourneen gezeigt wird.
Die Regisseurin und Theaterleiterin Annette Greve studierte Theater-Literatur- und
politische Wissenschaft an der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg und
wurde in Tanz, Gesang und Schauspiel ausgebildet.
Die Produktion „Sophie & Ich“ wurde im Jahr 2022 gefördert im Programm NeuStartKultur
durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Einlass: 18:00 Uhr

TRIBUTE-SHOW

Sie ist der Mega-Star unserer Zeit, gewann
den Oscar, den Golden Globe und unzählige
Grammys. Mit ihren Hits wie „Skyfall“ zum
James-Bond-Film, dem legendären Song
„Hello“, „Someone Like You“, „Easy On Me“
und natürlich „Rolling In The Deep“ begeistert
sie seit Jahren Millionen Menschen und
erreicht wie keine andere Sängerin deren
Herzen.
All diese Songs hören Sie in der Tribute-Show
„HELLO - Ein Adele Abend“, die aus London
kommt. Bereits seit 2012 trägt Chloe Barry
die Lieder von Adele so authentisch und gefühlvoll
vor, dass man meint, man höre das
Original. Neben den Hits aus den drei Rekord-
Alben singt sie auch Lieder von Adeles
Idolen und schaff t so einen einzigartigen
Abend.

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Die Power von Linkin Park wird lebendig, wenn die Tribute-Band „One Step Closer - A Tribute to Linkin Park“ die Bühnen der Republik betritt.
Die Band ehrt das Andenken an den legendären Chester Bennington und feiert gleichzeitig die aufregende Wiederauferstehung von Linkin Park mit der neuen Frontfrau Emily Armstrong und dem neuen Album „From Zero“.
„One Step Closer“ bringt die energiegeladenen Live-Auftritte und die emotionalen Klänge von Linkin Park in einer ca. 2-stündigen Show auf die Bühne. Mit einer sorgfältigen Auswahl der größten Hits und tiefgründigen Songs der Band, wird das Publikum auf eine nostalgische Reise mitgenommen, welche die Essenz von Linkin Park einfängt.
Von „In the End“ bis „Numb“ – die Band sorgt dafür, dass jeder Fan die unvergesslichen Melodien und Texte wiedererlebt.

Eine Veranstaltung der WERK°STADT

Einlass: 19:00 Uhr