Echte Männer mit markanten Jahresringen unter den Augen, Kerben in der Seele und Narben auf den Lippen, chronische Off-Beat-Junkies auf Achterbahnfahrt durch Stile und Grooves, gewachsen in etlichen Jahren - die wissen genau, was geht. "On A Misson Of Polka" erstürmten sie über 1.000 Clubs und Festivalbühnen in ganz Europa mit ihrer einzigartigen, mitreißenden Performace, die sich am besten mit SpeedPolka - KrautSka - BrassMetal beschreiben lässt.

Einlass 19.00 Uhr

Wilde irische Kneipenlieder, melancholische Balladen, große Hymnen, zärtliche Lovesongs, furiose Tänze und junger, frischer Irish Folk `n Roll – ein wahres Feuerwerk der Celtic Music erwartet die Festivalgäste. Fiddle, Flöte, Banjo und Bodhran harmonieren mit Schlagzeug, Piano, Bass und E-Gitarre. Rauchige Männerstimmen wetteifern mit glockenklarem weiblichen Gesang. Alle Musiker und Tänzer präsentieren sich sympathisch, publikumsnah und allürenfrei – das ist mittlerweile striktes Auswahlkriterium an der F60.
„A craic with friends” ist das Motto des F60 European Celtic Music Festivals im Juni 2025. “Craic” ist das Synonym der Iren für eine stimmungsvolle, launige und unterhaltsame Party mit viel handgemachter, authentischer Folkmusik. Getreu dem diesjährigen Motto wurden für 2025 vorrangig Bands verpflichtet, die in den vergangenen Jahren besonders überzeugten und begeisterten.

Einlass ab 18.00 Uhr

Konzert in Kooperation mit dem Konservatorium Cottbus

Auch in diesem Jahr erhalten im KONZERT JUNGER KÜNSTLER wieder Nachwuchstalente aus Cottbus und der Region die Möglichkeit, mit dem Philharmonischen Orchester des Staatstheater Cottbus aufzutreten. Die jungen Künstlerinnen und Künstler haben sich für das Konzert im Großen Haus in einem Auswahlspiel bewährt. Der Probenprozess wird von der musikalischen Abteilung des Hauses und den Dozierenden des Konservatoriums Cottbus betreut.

Nachwuchskünstler*innen
Dirigent: Johannes Zurl
Es spielt das Philharmonische Orchester.

Nachdenklicher Melancholiker, intellektueller Schwärmer, Prinz von Dänemark – Shakespeares Hamlet ist weltberühmt. Der junge Mann, der sich in seinen Monologen mit sich selbst, seinen Ängsten und seiner Unfähigkeit zur Tat auseinandersetzt, gilt als größter Zweifler der Literatur.

Die über 400-jährige Aufführungsgeschichte und zahlreiche Verfilmungen zeugen davon, dass jede Generation ihren eigenen Zugang zu dem Stoff findet. Armin Petras erzählt die Geschichte um den plötzlichen Wechsel von Machtverhältnissen auf der Blaupause der deutschen Wendejahre. Hier zeigt sich, wer sich mit den abrupten Umstrukturierungen zufriedengibt, wer das eigene Lebensglück in den Vordergrund stellt und wie Hamlet im Spiegel der Ungerechtigkeiten dem Wahnsinn verfällt.

Die britische Anarcho-Opern-Straßen-Band „The Tiger Lillies“ hat Shakespeares Drama 2012 zur Grundlage für ihr Konzeptalbum „Hamlet“ gemacht. In 19 Songs wird die Geschichte des dänischen Prinzen gewohnt exzentrisch, schräg und humorvoll erzählt. Nach der TWO PENNY OPERA ist HAMLET der zweite „The Tiger Lillies“-Abend am Staatstheater Cottbus, in dem Regieteam und Schauspielensemble mit Tanz, Gesang, Musik und spektakulärer Ausstattung fulminante Unterhaltung mit Niveau auf die Bühne bringen.

Pflanzen, Kinder, Konzerne, Persönlichkeiten, die Wirtschaft, das Selbstvertrauen, alles wächst. Jugendliche sind bald „erwachsen“, aber wie ging das noch mal? Der Theaterjugendclub hat eine Spielzeit lang das Wachsen untersucht, hat das SeniorInnenTanzTheater gefragt, worauf es rückblickend im Leben ankommt, mit der Literaturwerkstatt des „Glad-House“ eine literarische Annäherung gesucht, Ohren vermessen, Mutproben gemacht, Lieder gesungen, neue Fähigkeiten gelernt und das Loslassen geübt. Nun mündet die gemeinsame Arbeit in ein Musiktheaterstück, das ohne vorgefertigtes Skript entstanden ist. Texte, Szenen, Choreografien und Klänge kommen von den Jugendlichen selbst.

Das Stück wächst genauso wie die Gruppe zusammen und trägt den Abdruck seiner Spieler*innen in all ihrer Unterschiedlichkeit. Diese Produktion will überraschen und einen lustvollen Umgang mit theatralen Formen zeigen, vor allem aber den differenzierten und humorvollen Blick der jungen Spieler*innen auf die Wirklichkeit. Unser jugendliches Ensemble streckt sich aus, bekämpft innere Widerstände, sucht neue Wege und geht einen Schritt zurück – denn manchmal bedeutet „Wachsen“ auch einfach, wirklich da anzukommen, wo man ist.

„To buźo swěźeń za wšych!“

Um KRABAT ranken sich seit Jahrhunderten Mythen und Geschichten. Krabat ist ein bettelarmer Junge, der sich als Lehrling in der Schwarzen Mühle anstellen lässt. Dort erlernt er nicht nur das Müllerhandwerk, sondern auch die schwarze Magie. Mittels klaren Verstandes und der Kraft der Liebe schafft es Krabat, den Fängen des Müllermeisters – der einen Pakt mit dem Teufel hat – zu entkommen. In einigen Fassungen verbrennt hier die Mühle samt bösem Meister und Krabat verliert seine magischen Kräfte, in anderen Versionen geht die Krabat-Geschichte hier weiter. Er verhilft mittels Zauberei seinen Eltern zu Wohlstand oder bringt den Bauern bessere Erträge ein, zeigt ihnen, wie man die Lausitzer Sümpfe trockenlegt oder befreit den Kaiser aus der Kriegsgefangenschaft. Krabats Fähigkeit, sich in jedes beliebige Tier zu verwandeln, die Liebe zu Mutter oder Kantorka und die Kraft der Freundschaft spielen in allen Varianten eine große Rolle. Immer wird KRABAT zur Legende und der sorbische Mythos lebt seit drei Jahrhunderten fort.

Jeweils ab 18.30 Uhr Einlass & Gastronomie

„To buźo swěźeń za wšych!“

Um KRABAT ranken sich seit Jahrhunderten Mythen und Geschichten. Krabat ist ein bettelarmer Junge, der sich als Lehrling in der Schwarzen Mühle anstellen lässt. Dort erlernt er nicht nur das Müllerhandwerk, sondern auch die schwarze Magie. Mittels klaren Verstandes und der Kraft der Liebe schafft es Krabat, den Fängen des Müllermeisters – der einen Pakt mit dem Teufel hat – zu entkommen. In einigen Fassungen verbrennt hier die Mühle samt bösem Meister und Krabat verliert seine magischen Kräfte, in anderen Versionen geht die Krabat-Geschichte hier weiter. Er verhilft mittels Zauberei seinen Eltern zu Wohlstand oder bringt den Bauern bessere Erträge ein, zeigt ihnen, wie man die Lausitzer Sümpfe trockenlegt oder befreit den Kaiser aus der Kriegsgefangenschaft. Krabats Fähigkeit, sich in jedes beliebige Tier zu verwandeln, die Liebe zu Mutter oder Kantorka und die Kraft der Freundschaft spielen in allen Varianten eine große Rolle. Immer wird KRABAT zur Legende und der sorbische Mythos lebt seit drei Jahrhunderten fort.

Jeweils ab 18.30 Uhr Einlass & Gastronomie

„To buźo swěźeń za wšych!“

Um KRABAT ranken sich seit Jahrhunderten Mythen und Geschichten. Krabat ist ein bettelarmer Junge, der sich als Lehrling in der Schwarzen Mühle anstellen lässt. Dort erlernt er nicht nur das Müllerhandwerk, sondern auch die schwarze Magie. Mittels klaren Verstandes und der Kraft der Liebe schafft es Krabat, den Fängen des Müllermeisters – der einen Pakt mit dem Teufel hat – zu entkommen. In einigen Fassungen verbrennt hier die Mühle samt bösem Meister und Krabat verliert seine magischen Kräfte, in anderen Versionen geht die Krabat-Geschichte hier weiter. Er verhilft mittels Zauberei seinen Eltern zu Wohlstand oder bringt den Bauern bessere Erträge ein, zeigt ihnen, wie man die Lausitzer Sümpfe trockenlegt oder befreit den Kaiser aus der Kriegsgefangenschaft. Krabats Fähigkeit, sich in jedes beliebige Tier zu verwandeln, die Liebe zu Mutter oder Kantorka und die Kraft der Freundschaft spielen in allen Varianten eine große Rolle. Immer wird KRABAT zur Legende und der sorbische Mythos lebt seit drei Jahrhunderten fort.

Jeweils ab 18.30 Uhr Einlass & Gastronomie

Einlass: 16:00 Uhr

Neukomposition von The McDaniel Brothers für das Staatstheater Cottbus

Das Schauermärchen von E.T.A. Hoffmann erzählt von dem Studenten Nathanael, den ein schweres Trauma seiner Kindheit heimsucht. Eine Reihe merkwürdiger Geschehnisse ereignet sich, sie scheinen mit dem Tod von Nathanaels Vater zu tun zu haben. Der Sandmann tritt, mal als Dämon, mal als Erfindung von Nathanaels kindlichem Ich auf. Nathanael scheint dem Wahn zu verfallen, verliebt sich in eine Puppe und endet schließlich im tragischen Selbstmord.

E.T.A. Hoffmann gilt als einer der bedeutendsten Vertreter der deutschen Romantik. Vor allem durch seine mystisch-schaurigen Erzählungen, von denen DER SANDMANN als die wohl bekannteste gilt, erlangte er Mitte des 19. Jahrhunderts posthum Weltruhm. In Cottbus vereint die Bühnenadaption des US-amerikanischen Komponisten-Duos The McDaniel Brothers, der Choreografin Alessia Ruffolo und Co-Schauspieldirektor Philipp Rosendahl die Mittel von Schauspiel, Musik und Tanz miteinander. Auf den Spuren des Unbewussten werden in dieser Neukreation die Grenzen des Sag-, Spür- und Darstellbaren in traumhaft-verästelten Bildern ausgelotet.

Diese Arbeit entsteht als spartenübergreifendes Projekt zwischen Schauspiel und Ballett sowie Cottbuser Musiker*innen.

Pflanzen, Kinder, Konzerne, Persönlichkeiten, die Wirtschaft, das Selbstvertrauen, alles wächst. Jugendliche sind bald „erwachsen“, aber wie ging das noch mal? Der Theaterjugendclub hat eine Spielzeit lang das Wachsen untersucht, hat das SeniorInnenTanzTheater gefragt, worauf es rückblickend im Leben ankommt, mit der Literaturwerkstatt des „Glad-House“ eine literarische Annäherung gesucht, Ohren vermessen, Mutproben gemacht, Lieder gesungen, neue Fähigkeiten gelernt und das Loslassen geübt. Nun mündet die gemeinsame Arbeit in ein Musiktheaterstück, das ohne vorgefertigtes Skript entstanden ist. Texte, Szenen, Choreografien und Klänge kommen von den Jugendlichen selbst.

Das Stück wächst genauso wie die Gruppe zusammen und trägt den Abdruck seiner Spieler*innen in all ihrer Unterschiedlichkeit. Diese Produktion will überraschen und einen lustvollen Umgang mit theatralen Formen zeigen, vor allem aber den differenzierten und humorvollen Blick der jungen Spieler*innen auf die Wirklichkeit. Unser jugendliches Ensemble streckt sich aus, bekämpft innere Widerstände, sucht neue Wege und geht einen Schritt zurück – denn manchmal bedeutet „Wachsen“ auch einfach, wirklich da anzukommen, wo man ist.

„To buźo swěźeń za wšych!“

Um KRABAT ranken sich seit Jahrhunderten Mythen und Geschichten. Krabat ist ein bettelarmer Junge, der sich als Lehrling in der Schwarzen Mühle anstellen lässt. Dort erlernt er nicht nur das Müllerhandwerk, sondern auch die schwarze Magie. Mittels klaren Verstandes und der Kraft der Liebe schafft es Krabat, den Fängen des Müllermeisters – der einen Pakt mit dem Teufel hat – zu entkommen. In einigen Fassungen verbrennt hier die Mühle samt bösem Meister und Krabat verliert seine magischen Kräfte, in anderen Versionen geht die Krabat-Geschichte hier weiter. Er verhilft mittels Zauberei seinen Eltern zu Wohlstand oder bringt den Bauern bessere Erträge ein, zeigt ihnen, wie man die Lausitzer Sümpfe trockenlegt oder befreit den Kaiser aus der Kriegsgefangenschaft. Krabats Fähigkeit, sich in jedes beliebige Tier zu verwandeln, die Liebe zu Mutter oder Kantorka und die Kraft der Freundschaft spielen in allen Varianten eine große Rolle. Immer wird KRABAT zur Legende und der sorbische Mythos lebt seit drei Jahrhunderten fort.

Jeweils ab 18.30 Uhr Einlass & Gastronomie

Musik und Gesangstexte von Stephen Sondheim
Buch von Hugh Wheeler nach dem gleichnamigen Stück von Christopher Bond
Orchestrierung von Jonathan Tunick
Deutsche Fassung von Wilfried Steiner und Roman Hinze (2019)

„Okay, lasst sie uns das Gruseln lehren!“, rief Stephen Sondheim aus, als er sich mit SWEENEY TODD eine Schauergeschichte vornahm, die in England schon lange zuvor weit bekannt war. Er entwickelt die Geschichte, mit spannungsgeladener Handlung und Figuren, deren Überzeichnung zwischen Monstrosität, Skurrilität und Tragik changieren, in bester Horrorfilm-Manier. Unter dem Namen Sweeney Todd kehrt Benjamin Baker nach langer Zeit der Strafversetzung zurück in seine Heimatstadt London, wo er noch eine Rechnung mit dem korrupten Richter Turpin offen hat. Dieser hatte nicht nur für seine Verbannung gesorgt, sondern ihm auch seine Frau und seine Tochter entrissen.

Sweeney Todd eröffnet seinen alten Friseur-Salon wieder und tut sich mit der geschäftstüchtigen Pasteten-Bäckerin Mrs. Lovett zusammen, die für leibliches Wohl sorgt, während Sweeney seinen Racheplan in die Tat umsetzt. Immer rücksichtloser, immer fanatischer wird sein Treiben und schließlich droht dabei ein junger Bursche wortwörtlich zwischen die Räder zu kommen und ein junges Liebespaar um sein Glück.

Einlass 14:00 Uhr

Nach Motiven von Anton Tschechows „Der Kirschgarten“
(Uraufführung)

Mit „Der Kirschgarten“ schrieb Anton Tschechow einen Klassiker über den Abschied von einem geliebten Stück Natur: Die Familie Ranjewskaja ist hoch verschuldet, Rettung kann nur die Verpachtung des familieneigenen Gartengrundstücks bringen. Doch das bedeutet die Fällung der Kirschbäume, die gerade in voller Blüte stehen. Autor Fritz Kater schreibt die Parabel des Verlusts an Natur auf Brandenburg um: Seit 2022 betreibt Tesla eine seiner modernsten Autofabriken in Grünheide. Bau und Planung der Fabrik sowie die Marketingkampagnen des Milliardärs und Firmenbesitzers Elon Musk versprachen tausende Jobs und Wohlstand für die Region. Für 43 Mio. Euro wurde das Waldstück im Wasserschutzgebiet an Tesla verkauft. Wen bewegt dieser Verkauf des „geliebten Stücks Natur“ und warum? Wem gehört dieses Fleckchen Erde und wer kämpft auf welcher Seite?

Fritz Kater, der beharrliche Sinnsucher, der immer wieder auf die großen Fragen des Lebens zusteuert, schreibt diesen Text zur Uraufführung in Cottbus. Die Inszenierung nimmt das Publikum mit auf eine Reise zwischen Erinnerung, Gegenwart und Zukunft, zwischen Brandenburg und dem unendlichen Weltall, zwischen Vorstellbarem und Unvorstellbarem.