Die grosse Show. Ein Abend. Eine Geschichte. Kaleidoskop des Lebens.

Eine mitreißende Bühnenshow mit kraftvollen Chorszenen, die mit Melodien aus „Les Misérables“ musikalisch jeden mitreißt und für Gänsehaut-Feeling sorgt!

Die ON STAGE Gesang und Musicalschule Göppingen unter der Leitung von Jessica Eckhoff bringt ein einzigartiges Projekt auf die Bühne:
die Sängerinnen und Sänger der über die Region hinaus bekannten Musicalschule präsentieren sich in Solos und Ensembles gesanglich und tänzerisch und nehmen zum ersten Mal den stimmgewaltigen Göppinger Projektchor unter der Leitung von Patricia Heil mit ins Boot. Dies sorgt neben leisen und gefühlvollen Tönen auch für kraftvolle und beeindruckende Chor- und Tanzszenen. Weltberühmte Songs aus „Les Misérables“, die voller emotionaler Höhepunkte sind, inspirierten die über 100 Mitwirkenden, die von Kindern über Jugendliche bis hin zu erfahrenen erwachsenen Sängerinnen und Sängern reichen, zu einer ganz neuen Produktion.
Lassen Sie sich bei der Premiere dieser Bühnenshow in der Stadthalle Donzdorf mitreißen und faszinieren.

Einlass: 18:30 Uhr

Eine pfiffige Komödie
Im Folgetheaterstück zu Männerschlussverkauf geht es nun darum, wie man den Mann hält

In der turbulenten Welt von Gisela von Bock geht es drunter und drüber: Sie hat ihren Traummann gefunden, aber fürchtet nun, ihn an die verführerische Sekretärin zu verlieren.

Doch Hilfe naht in Form von Frau Senfstößl, der unkonventionellen Coachin, die ihrer Klientin mit außergewöhnlichen Ansätzen und viel Humor zur Seite steht.

Gisela wird auf eine irrwitzige Reise durch absurde und zugleich verblüffend effektive Methoden geschickt: Vom inneren Käfer über die Kunst der Verführung bis hin zum mysteriösen „Dedi-Faktor“. Werden Sie Zeuge, wie Gisela und Frau Senfstößl alle Register ziehen, um Giselas Ehe aufzufrischen …

Das Stück bietet humorvolle Einblicke in Beziehungskrisen und liefert heiße Tipps, wie eine in die Jahre gekommene Ehe revitalisiert werden kann und der Beziehungswinter in einen blühenden Frühling verwandelt wird. Die Geheimnisse der Liebe werden in dieser erfrischenden, augenzwinkernden Komödie präsentiert.

Erleben Sie einen Abend voller Lachen, Erkenntnisse und spritziger Unterhaltung. Eine amüsante und herzerwärmende Theatererfahrung, die für gute Laune und jede Menge Gesprächsstoff sorgt.

Einlass: 19:30 Uhr

ARENDT
DENKEN IN FINSTEREN ZEITEN
Von Rhea Leman, Deutsch von Henning Bochert

Mit Mayra Bosshard, Elias Popp, Hugo Ziegler
Regie Tina Brüggemann
Ausstattung Ariane Scherpf
Dramaturgie Tonio Kleinknecht

Kopenhagen 1975: Sechs Monate vor ihrem Tod soll Hannah Arendt der Sonningpreis verliehen werden. Aus New York reist sie an und will am Vorabend im Hotelzimmer ihre Rede schreiben. Doch was soll sie dem Preiskomitee, den Menschen in Europa mitgeben? Wie im Traum entwickelt sich das Hotelzimmer zur Bühne ihres Lebens und wir begegnen der politischen Theoretikerin in den entscheidenden Momenten: bei der Vertreibung aus Deutschland, ihrer Verhaftung in Frankreich, der Flucht in die USA und vor allem beim Eichmann-Prozess 1961 in Jerusalem. Im Zwiegespräch mit ihrem verstorbenen Mann ringt sie um die richtigen Worte und nimmt uns mit auf eine surreale Erinnerungsreise, die ihre Flucht als düsteres Märchen, Eichmann auf dem Klo und ihren Mann als humorvollen Anker präsentiert. Es entwickelt sich ein feines Psychogramm, das Arendts schmerzhafte Klarheit für die Gegenwart empfiehlt und dem Schrecken der Nazizeit im Fantastisch-Absurden begegnet.

RHEA LEMAN feierte mit ihrem Stück über eine der scharfsinnigsten und provokantesten Denkerinnen des 20. Jahrhunderts im August 2023 Premiere in Odense. Die Autorin wuchs in New York City auf, studierte in Boston und siedelte 1981 nach Kopenhagen über, wo sie sich als Regisseurin und Autorin einen Namen machte. Von 2003 bis 2007 war sie Mitglied des Staatlichen Theaterrats, von 2009 bis 2017 Künstlerische Leiterin der DRAMAFRONTEN u. v. m. Rhea Leman lebt in Kopenhagen.
 

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19:00 Uhr

Der Dichter und Musiker E.T.A. Hoffmann, ein Grenzgänger zwischen den Künsten, begleitet das Trio seit seiner Gründung 2019 als Namenspatron. Den Startschuss für die Karriere gab 2021 der erste Preis beim Deutschen Musikwettbewerb, weitere Preise folgten. Seit 2023 hat der Südwestdeutsche Rundfunk das Ensemble in sein mehrjähriges Förderprojekt „SWR Kultur New Talent“ aufgenommen.
Das Trio E.T.A. wurde zuletzt 2026 mit zwei bedeutenden Auszeichnungen geehrt: dem ersten Preis bei der Vienna International Music Competition sowie dem Rolf-Hans Müller Preis, der erstmals an ein Klaviertrio vergeben wurde.
Die Musiker gastieren regelmäßig in bedeutenden Konzertsälen wie der Elbphilharmonie Hamburg, dem Konzerthaus Berlin, der Londoner Wigmore Hall sowie der Liederhalle Stuttgart. Darüber hinaus ist das Ensemble bei renommierten Festivals aufgetreten, darunter das Rheingau Musik Festival, der Oberstdorfer Musiksommer sowie die Schwetzinger Festspiele.
Das Programm: Maurice Ravel (Klaviertrio a-Moll), Joseph Haydn (Klaviertrio A-Dur Hob. XV: 35) und Robert Schumann (Klaviertrio Nr. 1 d-Moll).

Einlass: 19:00 Uhr

Hitverdächtig – Die Musik-Comedy-Stand-Up-Show
Kann man ernsthaft einen Doktortitel in Popmusik machen? Ja, man kann! Und was macht man dann damit? Comedy und Kabarett. Dr. Pop ist Arzt fürs Musikalische. Er therapiert mit Musiksamples und faszinierenden Musikfakten.
In seinem Solo-Live-Programm „Hitverdächtig“ entschlüsselt Dr. Pop, mit welcher Musik man eine Party, eine Beziehung und auch ein Leben retten kann. Das Publikum bekommt verblüffend komische Antworten auf Fragen wie: Welche Musik kurbelt die Libido oder die Motivation zum Sport an? Welche Musik macht schlau und welche geistig taub? Warum beißen sich Termiten doppelt so schnell durchs Holz, wenn sie Heavy Metal hören? Und wieso sitzen heutzutage an einem Hit zehn Leute am Laptop und nicht mehr einer an der Gitarre? Dr. Pop ergänzt die letzte, fehlende Spotify-Playlist und rebelliert musikalisch gegen drohenden WLAN-Ausfall. Er feuert in seiner Show Samples vertrauter und neuer Hits der Musikgeschichte ab – aus dem Hiphop, Rock, Pop, Schlager über die Klassik bis hin zum Jazz. Dr. Pop macht hörbar: zu jeder Lebenssituation gibt es den richtigen Hit.
Hitverdächtig – Die Musik-Comedy-Stand-up-Show für alle, die Musik lieben

Mutter ist fort und die Geißlein rüsten sich, denn sie dürfen niemanden reinlassen. Schon gar nicht den Wolf. Aber der Wolf ist nicht dumm! Er verstellt sich, und die Geißlein versuchen sich immer wieder zu erinnern, was die Mutter ihnen gesagt hat. Aber dann vergessen sie es doch…

Zu Gast in Gschwend: der Violonist Linus Roth mit seiner Stradivari. Im Duo mit der Gitarristin Anabel Montesinos präsentiert er diesmal einen breiten Fächer spanischer Klänge.

Nach seinem gefeierten Auftritt beim musikwinter im November 2024 kehrt der Geiger Linus Roth als Solist und künstlerischer Mittelpunkt eines besonderen Kammerkonzerts zurück nach Gschwend. Gemeinsam mit der spanischen Gitarristin Anabel Montesinos widmet er sich einem Programm, das die Klangwelt Spaniens in ihren vielfältigen Facetten beleuchtet.
Es erklingen Werke von Manuel de Falla, Enrique Granados, Isaac Albéniz, Francisco Tárrega, Luigi Boccherini und Pablo de Sarasate. Volksliedhafte Melodik und tänzerische Rhythmen verbinden sich in virtuoser Brillanz zu einem farbenreichen Panorama spanischer Musik. Zu hören sind unter anderem de Fallas Siete canciones populares españolas, Granados’ Danzas españolas, Tárregas berühmte Recuerdos de la Alhambra sowie Sarasates temperamentvolle Danses espagnoles und die virtuose Carmen-Fantasie.
Mehrere Bearbeitungen hat der Gitarrist Petrit Çeku vorgenommen, mit dem Linus Roth zuletzt im musikwinter konzertiert hat. Linus Roth selbst hat Boccherinis berühmtes „Fandango-Quintett“ für diese kammermusikalische Formation eingerichtet. Er spielt die Stradivari-Violine „Dancla“ aus dem Jahr 1703, ein Instrument von außergewöhnlicher klanglicher Strahlkraft. Lassen wir uns also im Winter auf der Ostalb entführen in südeuropäische Gefilde.

Linus Roth Violine
Anabel Montesinos Gitarre

Werke von Manuel de Falla (1876–1946), Pablo de Sarasate (1844–1908), Enrique Granados (1867–1916), Luigi Boccherini (1743–1805), Francisco Tárrega (1852–1909) und Isaac Albéniz (1860 –1909)

Einlass 18:30

GANGSTA-OMA
Von David Walliams
Familienstück für Menschen ab sechs Jahren

Mit Theresa Fassbender, Julian Mantaj, Valeria Prautsch, Alice Katharina Schmidt
Tanz Tiziano Damigella
Regie Julius Max Ferstl
Ausstattung Christian Horn
Dramaturgie Ella Elia Anschein

Freitagabend bedeutet für die elfjährige Benny: Langeweile pur. Weil sie lieber Klempnerin als Tänzerin werden will, geben die Eltern sie an ihren Tanzabenden bei Oma ab. Dort riecht alles nach Kohl, den es auch jedes Mal zum Abendessen gibt und danach wird – natürlich – Scrabble gespielt. Benny ist überzeugt: Oma ist die langweiligste Person auf der ganzen Welt. Doch hinter der grauen Dauerwelle schlummert ein unglaubliches Geheimnis: Oma war früher eine international erfolgreiche Juwelendiebin! Als Benny das herausfindet, verwandelt sich der öde Oma-Abend in eine hochspannende Mission. Gemeinsam planen sie das "Ding ihres Lebens": den Raub der Kronjuwelen aus dem Tower von London. Ob das gut gehen kann?
Die "Gangsta-Oma" ist eine herrlich schräge Geschichte über Vorurteile, Abenteuer und die besondere Beziehung zwischen Enkel*innen und Großeltern.

DAVID WALLIAMS (*1971) ist ein britischer Comedian, Schauspieler und Autor. Er ist bekannt durch die Sketch-Comedy-Fernsehserie "Little Britain", seine erfolgreiche Karriere als Kinderbuchautor mit Hits wie "Gangsta-Oma" und "Billionen-Boy" (oft mit Illustrationen von Quentin Blake), seine Rolle als Juror bei "Britain's Got Talent" und seine Aktivitäten für Wohltätigkeitsorganisationen wie Comic Relief.

Mutter ist fort und die Geißlein rüsten sich, denn sie dürfen niemanden reinlassen. Schon gar nicht den Wolf. Aber der Wolf ist nicht dumm! Er verstellt sich, und die Geißlein versuchen sich immer wieder zu erinnern, was die Mutter ihnen gesagt hat. Aber dann vergessen sie es doch…

Mit allen Chören, Solistinnen und Solisten der Chorwerkstatt Neckartenzlingen und der Sing & Swing AG der Auwiesenschule.

Gesamtleitung: Heike Weis

Einlass: 15:30 Uhr

Willkommen in der Welt der Musicals!
Lassen Sie sich die Höhepunkte aus Tanz der Vampire, Cats oder dem Phantom der Oper und vielen weiteren Musicals schmecken!

Beim Musical Dinner werden Ihnen zu einem exquisiten Mehrgang-Menü, die absoluten Highlights der beliebtesten Musicals serviert.

Während Sie sich dieses musikalische Dinner schmecken lassen, sorgen die Musical Stars in stilechten Kostümen für die ganz besondere Würze.

Noch nie war Musical so nah!

Einlass: 16.30 Uhr

„Wir sind unterwegs im Auftrag des Herrn.“ Mit diesem Satz sind Dan Aykroyd und John Belushi alias Elwood und Jake Blues im Jahr 1980 in die Filmgeschichte eingegangen. Die chaotischen, aber liebenswerten Schwerenöter mit Anzug und Sonnenbrille auf ihrer Mission zu begleiten, macht einfach einen Heidenspaß. Die „Blues Brothers“ sind nicht zuletzt wegen grandioser Musiknummern wie „Everybody Needs Somebody to Love“, „Think“ oder „Shake a Tail Feather“ Kult. Wir dürfen uns auf eine ebenso temporeiche wie energiegeladene Bühnenversion mit schwäbischem Lokalkolorit und Live-Band freuen.

Tickets ab 14.09.2026

25 Jahre EURE MÜTTER – und das wird gebührend live gefeiert! Mit "Perlen vor die Säue" präsentieren die drei Comedians ihr großes BEST OF mit einer Auswahl der besten Songs und Sketche aus zweieinhalb Jahrzehnten. Seit der Jahrtausendwende begeistert das Trio mit seinem unverwechselbaren Humor und hat dabei tausende Auftritte im In- und Ausland gespielt. Vor vielen zehntausend Zuschauenden und mit Millionen Klicks im Netz haben Andi Kraus, Don Svezia und Matze Weinmann ein beeindruckendes Repertoire geschaffen.
In dieser Show bündeln sie nun die Highlights ihres bisherigen Schaffens – getragen von ihrer langjährigen Freundschaft, die bis heute die Basis ihres Erfolgs bildet.

Einlass ab 19:00 Uhr

Alice im Wunderland: Die legendäre Zirkusshow kommt nach Deutschland und Österreich!

Mysteriös, verlockend, lustig und manchmal gefährlich, kombiniert diese Show Zirkus, Tanz, Kabarett und Theater.

Freuen Sie sich auf ein unvergessliches Familienabenteuer!
Mit einem beeindruckenden Ensemble aus 30 Künstlern – darunter einige der besten Zirkusartisten Europas – ist dies nicht nur eine Geschichte, die Sie sich ansehen, sondern eine magische Welt, in die Sie und Ihre Kinder gemeinsam eintauchen können.
Alice im Wunderland ist eine farbenfrohe, moderne Zirkusshow, in der Tanz, Akrobatik und Theater zu einer spektakulären Aufführung verschmelzen. Die Bühne sprüht vor Energie, Können und atemberaubenden Momenten. Erleben Sie Akrobaten, die hoch über der Bühne schweben, unglaubliche Balanceakte, Jongleure, die der Schwerkraft dynamische Tanzszenen voller Rhythmus und Farben.

Die Show kombiniert auf harmonische Weise Bilder, unerwartete visuelle LED-Effekte und unglaubliche Stunts auf einzigartigen Zirkus-Requisiten.

Die Kostüme verdienen besondere Beachtung – farbenfroh, detailreich und voller Fantasie. Sie verwandeln jeden Künstler in eine Figur und jede Darbietung in eine kleine visuelle Geschichte. Kinder werden die verspielte Welt von Alice im Wunderland lieben, während Erwachsene die Handwerkskunst und das künstlerische Können zu schätzen wissen, die diese Produktion zu einem wahren Erlebnis machen.
Diese Show wird Sie zum Lachen, Jubeln und Staunen bringen – manchmal alles gleichzeitig.
Es ist die perfekte Art, Zeit mit Ihrer Familie zu verbringen.
Alice im Wunderland ist ein Event, das Jung und Alt in eine Welt voller Freude, Fantasie und Inspiration entführt.


Über Wings Show Production
Wings Show Production ist ein kreatives Team mit über 15 Jahren Erfahrung im Theater- und Live-Entertainment-Bereich. Sie sind bekannt dafür, Träume durch Tanz, Zirkus und visuelle Kunst Wirklichkeit werden zu lassen. Ihr Motto „Lass deine Träume fliegen“ spiegelt ihre Mission wider, Zuschauer jeden Alters durch spektakuläre Bühnenproduktionen zu begeistern.
Die Produktionsfirma „Wings Show Production“ präsentierte die Alice-im-Wunderland-Show in Ungarn, der Türkei, Thailand, Südkorea, Norwegen, Schweden, Italien und Deutschland.
Jede ihrer Shows ist von Leidenschaft, Herzblut und akribischer Handwerkskunst geprägt und darauf ausgelegt, dem Publikum unvergessliche Erinnerungen zu schenken.

SHOW basiert auf Lewis Carroll Roman „Alice im Wunderland“
aus dem Jahr 1865 und wird vom Wings Show Production.

Choreografie: Yuliia Sakharova
Künstlerischer Leiter: Alex Sakharov
Dauer ca.
Akt 1 – 45 Min.
Pause 20 min
Akt 2 – 45 Min.
Bitte beachten Sie: Das Programm kann je nach Künstlern und technischen Gegebenheiten des jeweiligen Veranstaltungsortes leicht von den Videos abweichen

Einlass: 18:00 Uhr

Über die neue Medienwirklichkeit, die laufende KI-Revolution und die Frage der Ethik

Die digitale Vernetzung der Welt markiert nach Schrift und Buchdruck die dritte große Kommunikationsrevolution der Menschheitsgeschichte. Sie eröffnet ungeahnte Möglichkeiten – birgt jedoch zugleich erhebliche Risiken. Unter den Bedingungen der sogenannten Sozialen Medien und der rasanten Entwicklung auf dem Gebiet der Künstlichen Intelligenz, so die These des Medienwissenschaftlers Bernhard Pörksen, entstehe eine neue Form des digitalen Feudalismus. Sie sei geprägt von einem neuartigen Zusammenspiel von Ideologie und Medientechnologie, getarnt als Big-Tech-Vision. Eben deshalb brauche es eine entschiedene Bildungsanstrengung auf dem Weg zu mehr Medienmündigkeit, eine breite gesellschaftliche Wertedebatte und die behutsame Regulierung von Sozialen Medien.
Bernhard Pörksen ist Professor für Medienwissenschaft an der Universität Tübingen und einer der international profiliertesten Kommunikationsexperten. Für seine Lehr- und Forschungstätigkeit wurde er mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Erich Fromm-Preis. Nach Forschungsaufenthalten im Silicon Valley und als Fellow des Thomas Mann House in Los Angeles widmet er sich aktuell der Frage, wie gelingende Kommunikation und die Kunst des Zuhörens unsere offene Gesellschaft stärken können.

Einlass 19:00 Uhr

Der Krieg ernährt Mutter Courage und ihre Kinder. Er ist ihr Geschäft und gleichzeitig ihr Verhängnis. Als
Marketenderin zieht sie mit dem Planwagen quer durch Europa den Truppen des Dreißigjährigen Kriegs und den Flüchtlingsströmen hinterher. Sie macht Geschäfte auf Kosten der Menschlichkeit. Schillernd zwischen Raffgier und Mutterliebe, Verschlagenheit, Konformismus und aufmüpfiger Bauernschläue behauptet sie sich als moderne Geschäftsfrau in einer rauen Männerwelt. Sie will „ihren Schnitt“ machen, koste es, was es wolle, und doch auch nur ihre Familie durch das brutale Kriegsgeschehen bringen. Aber gegen die Gesetze des Marktes und der Gewalt kommt sie nicht an. Alle Versuche, ihre Kinder vom Räderwerk des Krieges fernzuhalten, scheitern auf fatale Weise.
Bertolt Brechts berühmte Parabel zeigt eine Gesellschaft, die sich den tödlichen Gesetzen des Marktes bedingungslos unterwirft – im Zentrum steht eine starke, höchst ambivalente Frauenfigur.

Falten, KI und selbstfahrende Rasenmäher. Mittendrin: die Kächeles.

Wenn Käthe und Karl-Eugen die Bühne betreten, ist Schluss mit Alltagstrott – dann
herrscht schwäbischer Ausnahmezustand! In ihrem neuen Programm „Firlefanz!“
nehmen die beiden Schwaben das moderne Leben ins Visier und servieren es mit
einer ordentlichen Portion Wortwitz, Ironie und herrlich viel Chaos.

Ein Abend mit den Kächeles bedeutet Comedy mit Tempo, Tiefgang und schwäbi-
schem Scharfsinn. Es kracht im Ehe-Gebälk, beim Einparken und vor dem Kühl-
schrank – und am Ende ist alles wie immer: Die Kächeles streiten weiter. Und das
Publikum liebt sie dafür.

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn die SWR Big Band auf Fola Dada trifft, entsteht ein musikalischer Dialog zwischen Vergangenheit und Gegenwart des Swing. Das Programm der gemeinsamen Tour widmet sich dem klassischen Swing der 1940er- bis 1960er-Jahre – einer Zeit, in der diese Musik gleichermaßen Tanzfläche, Ausdruck und Aufbruch war. Historische Originalwerke treffen auf behutsame Neuinterpretationen, bekannte Klassiker stehen neben selten gespielten Entdeckungen und verborgenen Perlen des Repertoires. Im Zentrum steht die Stuttgarter Sängerin Folashade „Fola“ Dada, eine der markantesten Stimmen des deutschen Jazz und seit vielen Jahren feste Bandsängerin der SWR Big Band. Gemeinsam haben sie bereits vier Alben mit Swing-Repertoire veröffentlicht und den Klang dieser Musik entscheidend mitgeprägt. Für ihre herausragende künstlerische Arbeit wurde Fola Dada mit dem Deutschen Jazzpreis als beste Sängerin ausgezeichnet – eine Anerkennung ihrer außergewöhnlichen stimmlichen Präsenz und Ausdruckskraft. Ihre musikalische Handschrift entwickelte sie früh, unter anderem durch ihre Ausbildung an der New York City Dance School, wo sie ein tiefes Gespür für Rhythmus, Bühne und Ausdruck entwickelte. Mit ihrer warmen, ausdrucksstarken Stimme und stilistischen Vielseitigkeit bewegt sie sich mühelos zwischen traditionellem Swing, Soul und zeitgenössischem Jazz und arbeitete unter anderem mit Künstlerinnen wie Joy Denalane sowie zahlreichen internationalen Musikerinnen und Musikern zusammen. Gemeinsam bringen Fola Dada und die SWR Big Band den Swing als lebendige, zeitlose Sprache auf die Bühne – kraftvoll, elegant und mit einer Authentizität, die aus jahrelanger gemeinsamer musikalischer Erfahrung gewachsen ist. Termine: Alle Veranstaltungen beginnen um 20:00 Uhr, Einlass ist um 19:00 Uhr • 12.11.2026, Filderstadt, Filharmonie, Großer Saal • 13.11.2026, Esslingen, Neckarforum, Großer Saal • 18.11.2026, Waiblingen, Bürgerzentrum, Ghibellinen-Saal • 19.11.2026, Uhingen, Uditorium, Großer Saal • 20.11.2026, Kornwestheim, Das K, Theatersaal • 21.11.2026, Vaihingen/Enz, Stadthalle, Großer Saal Preise: 1. Kategorie Endpreis: 49 Euro 2. Kategorie Endpreis: 46 Euro 3. Kategorie Endpreis: 43 Euro 25% Ermäßigung auf den Endpreis für Schüler, Studenten, Auszubildende, Praktikanten Rollis/Menschen mit B im Ausweis können eine Begleitperson kostenfrei mitnehmen (der Mensch mit B zahlt regulär)

Einlass: 19:00 Uhr