Figurentheater mit Schattenspiel und Musik
40 min
In Lola´s kleinem Blumenladen lebt die kleine Raupe Ohlala. Sie ist sehr gefräßig, überaus neugierig und nachts - wach! Es gibt aber auch wirklich so viel zu erleben bei den vielen merkwürdigen Pflanzen. Nur Lola ist mit ihrer kleinen Mitbewohnerin nicht immer so ganz glücklich. Aber eines Tages passiert etwas sehr Erstaunliches...
Angelika Maria Gök spielt eine feine musikalisch untermalte Blumenladen-Etude mit Schattenspiel und jeder Menge Humor und Sinn für die kleinen Dinge des Lebens.

Einlass 14:50 Uhr

Unter der Leitung von Susanne Dünnebier bringen „die Damen“ im Jubiläumsjahr ihr zweites Friedenskonzert unter dem Titel „Cantus insolitus - außergewöhnliche Friedensklänge zwischen Himmel und Erde“ zu Gehör. Hierbei handelt es sich um Konzertausschnitte aus den letzten 10 Jahren passend zum Thema Frieden. Sie hören Ausschnitte aus Adiemus von Karl Jenkins, Kompositionen von John Rutter, Cantique de Jean Racine von Fauré, die Missa Criolla von Ariel Ramirez und neu im Programm die Peace Mass von Chilcott.
Mit diesem abwechslungsreichen und stimmungsvollen Programm nimmt der Chor das Publikum mit auf eine musikalische Reise durch unterschiedliche Kulturen, Epochen und Klangwelten. Werke, die von Frieden, Gemeinschaft, Glauben und der Sehnsucht nach einer besseren Welt erzählen.
Ein Konzert, das nicht nur zu hören, sondern auch zu fühlen ist – und das daran erinnert, wie wichtig Frieden, Zusammenhalt und Menschlichkeit sind.
Begleitet werden die Damen von Johannes Hopf (Gitarre und Percussion), Luis Arellano (Charango, Flöte, Percussion), Reinmar Wipper (E-Piano), NN (Orgel).

Einlass: 17:30 Uhr

Die beiden Kuratoren Fried Dähn und Thomas Maos haben wieder eine Einzelveranstaltung im Rahmen der Sonic Visions Reihe zusammengestellt:
Dafür wurden 3 spannende Performances mit Elementen von Klang/Musik/Visuals sowie kurze Einführungen oder Interviews mit den Künstler*innen eingeladen

Dieses Mal mit Gero Koenig und LIMBUS von Pierre Jodloswski.

Die Arktis brennt, das ewige Eis schwindet und mit ihm die vertraute Stabilität unserer Welt. Es ist ein stilles Sterben am Rande des Horizonts, dass doch unser aller Zukunft erschüttert. Mit seinem neuen Buch „Arctic Meltdown“ wirft Robert Habeck einen aufrüttelnden, zutiefst persönlichen Blick auf die schmelzenden Pole und die globale Krise unserer Zeit. Diese Lesung ist mehr als eine Buchvorstellung – sie ist ein intensiver Abend voller drängender Fragen, leiser Hoffnung und dem unbedingten Appell zum Handeln. Wenn die Worte das Eis berühren, entsteht ein Raum für Aufbruch. Ein literarisches und gesellschaftliches Ereignis, das unter die Haut geht.

Robert Habeck war 2021 bis 2025 Vizekanzler der Bundesrepublik Deutschland und Minister für Wirtschaft und Klimaschutz; derzeit arbeitet er am Danish Institute for International Studies in Kopenhagen. Er ist Autor zahlreicher Romane und Sachbücher.

Die Veranstaltung ist leider ausverkauft.

Über den Mut, das eigene Schicksal zu ändern: Im Musical-Highlight „Aladin“ taucht das Publikum ein in eine Welt voller Abenteuer und Magie. Eigens komponierte Musicalhits, jede Menge Spannung und noch mehr Humor versprechen beste Live-Unterhaltung für die ganze Familie!

1001 Nacht im neuen Glanz
Das für seine fantasievollen Familienmusicals bekannte Theater Liberi präsentiert die berühmte Geschichte aus 1001 Nacht in einer temporeichen und modernen Version. Bestens ausgebildete Musicaldarsteller zeigen die abwechslungsreichen Facetten der beliebten Charaktere in diesem Märchen rund um Mut, Selbstbestimmung und Freundschaft. Fantastische Lichteffekte, edle Kostüme sowie eindrucksvolle Musik und Choreografien erschaffen dabei die perfekte Kulisse für die geheimnisvolle Welt von Aladin, Yasmin und Dschinni.

Ein Abenteuer voller Magie
Aladin führt ein Leben als einfacher Straßenjunge, bis sein Leben schlagartig auf den Kopf gestellt wird: Gerade erst hat er Prinzessin Yasmin kennengelernt, die mit allen Mitteln versucht, ihr Volk vor dem bösen Zauberer Dschafar zu schützen, da wird er selbst in dessen fiese Machenschaften verwickelt. Denn Dschafar will endlich den Sultan loswerden und die Macht mit Hilfe einer sagenumwobenen Lampe an sich reißen. Ausgerechnet Aladin soll ihm dabei helfen, doch das Vorhaben geht schief und Aladin sitzt in einer Höhle fest. Auf der Suche nach einem Ausweg entdeckt er das Geheimnis der Wunderlampe und befreit den mächtigen Dschinni, der sich schnell als echter Freund herausstellt. Aladins Probleme scheinen auf einen Schlag gelöst, denn wo ein Dschinni, da auch drei Wünsche. Doch Magie allein wird nicht reichen, um Yasmin zu helfen und Dschafars finstere Pläne zu durchkreuzen…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Eine kleine Premiere in Möglingen:
Lars Ruth, der Gedankenleser, der Magier, der Seher, der Scharlatan präsentiert seine bisher persönlichste Show. Er nimmt Sie mit auf eine poetische Reise, getragen von Magie und Wundern, aber auch von Selbstzweifeln. Er nimmt Sie mit auf seiner Suche zwischen echten und gefühlten Wahrheiten – zwischen Realität und Illusion.

Begleiten Sie Lars Ruth auf seiner Reise durch Zeit und Raum, in einer Welt, wo nur die Unbeständigkeit verlässlich ist. Helfen Sie mit Ihrer Fantasie, wenn Lars Ruth die Nebel um die verschwundenen Zauber und Mysterien der Kindheit lichtet und bestaunen Sie die magischen Welten hinter den
Grenzen des Alltäglichen.

Begleiten Sie die Reise des Sehers - ein magischer Abend!

Copyright: Lars Ruth

Einlass: 19:30 Uhr

URAUFFÜHRUNG
„Vati und Mutti – Eine Familiengeschichte“ von Marie-Elisabeth Lüdde
Ein Projekt des nomad theatre ensemble
Mit: Stefanie Friedrich | Gundi-Anna Schick | Klaus Gramüller | Jonathan Peller
Regie: Daniel Klumpp | Ausstattung: Katharina Müller | Lichtgestaltung: Alexander Joseph
Premiere: Mi 29.01.2025 - 19.30 Uhr
Weitere Vorstellungen:
Do 30.01.2025 | Fr 31.01.2025 | Sa 01.02.2025 | So 02.02.2025 – jeweils 19.30 Uhr
(Publikumsgespräch im Anschluss am Do/Fr/Sa)

Vati und Mutti schlagen ihre Kinder. „Mutti schlägt mit dem Kochlöffel. Vati haut mit dem
Teppichklopfer.“ Vati und Mutti vertrauen auf „Die deutsche Mutter und ihr erstes Kind“. Dieser
Ratgeber der NS-Erziehungsikone Johanna Haarer, 1934 erstmals erschienen, blieb fatalerweise bis
in die 80er Jahre ein Bestseller und prägte die Kindheit Millionen deutscher Kinder.
Marie-Elisabeth Lüdde erzählt, wie sich das in der Praxis abspielte. Sie stützt sich dabei auf zwei
Erziehungstagebücher, die sie im Nachlass ihrer Eltern fand. Vati und Mutti haben ihre Prügelorgien
schriftlich dokumentiert. In zahlreichen Zitaten lässt die Autorin diese skandalösen Tagebücher in
ihre eigene Erzählung einfließen. Um den Wurzeln der Gewalt auf die Spur zu kommen, skizziert
sie auch die Vorgeschichte ihrer Eltern. Es entfaltet sich ein Panorama Deutschlands im 20.
Jahrhundert. Eine eindringliche Stimme der Erinnerungskultur.

Das Kriminal Dinner Alpenkrimi „Knödelmord beim Gipfeltreffen“ – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Neckawa in Tübingen stattfinden wird.

Alpenkrimi „Knödelmord beim Gipfeltreffen“

Hüttentoni, Ihr Gastgeber, ist schockiert und einigermaßen ratlos. Wie konnte das denn passieren? Warum nur? Und, wer war es? Es haben sich doch außer Ihnen nur eine Handvoll Persönlichkeiten aus dem Tal zu einem Gipfeltreffen hier auf der Hütte eingefunden. Da ein plötzlicher Wetterumschwung in den Bergen nichts ungewöhnliches ist, kommt es, wie es kommen muss: Hüttentoni selbst wird mit Ihnen, den Gästen des heutigen Abends, diesen hinterhältigen Mordfall aufklären müssen, denn bei diesem Schneesturm, der aus heiterem Himmel eingesetzt hat, ist es dem Team der Mordkommission nicht möglich, mit dem Hubschrauber in den Bergen zu landen. Nur gut, dass es somit auch für den Mörder kein Entrinnen vom Tatort gibt. Oder besteht so womöglich noch die Gefahr für ein weiteres Verbrechen?

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Neckawa. Ab 17 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ein Grundstück an einem märkischen See. Schauplatz unterschiedlichster Schicksale. Fast ein Jahrhundert deutsche Geschichte, von der Weimarer Republik bis zur Nachwendezeit, wird lebendig – denn dieser Ort sieht Menschen kommen und gehen. Pläne, Träume, Scheitern, Flucht, Neuanfang.
Die Menschen, die dort leben hinterlassen Spuren. Und werden von diesem Fleck Erde geprägt, getrieben, und vertrieben.
Ein Theaterabend über das Suchen eines äußeren und inneren Heims, und über Heimsuchungen, denen man nicht entfliehen kann.

Autorin Jenny Erpenbeck wurde u.a. ausgezeichnet mit dem Thomas-Mann-Preis, Hans-Fallada-Preis und dem International Booker Prize.

Der österreichische Kabarettist, Autor, Schauspieler und Filmregisseur Josef Hader entwirft und spielt in seinen Filmen wie „Indien“und „Wilde Maus“ und seinem aktuellen Bühnenstück „Hader on Ice“ gerne einsame, frustrierte Charaktere, die der Vergangenheit nachtrauern und sich in einem moralischen Graubereich bewegen. Haders Figuren sind in ihrer verletzlichen Schwermut zugleich liebenswert und schrecklich. Dabei pointiert Josef Hader bis es weh tut. Er kombiniert einzigartig Zynismus und schwarzen österreichischen Schmäh. Beim persönlichen Gespräch können wir den multidisziplinären Kunstschaffenden Josef Hader kennenlernen und einen tieferen Blick auf seine mehrschichtigen Kunstfiguren werfen. Die Benefiz-Veranstaltungsreihe zugunsten der TelefonSeelsorge Stuttgart e.V. geht bereits in die achte Runde: Interessante und überregional bekannte Persönlichkeiten geben Einblicke in ihr Leben und Wirken. Das Gespräch führt SWR Moderator und Journalist Georg Bruder. Schirmherr der Benefizveranstaltung ist Rezzo Schlauch, MdB a.D. Nach der Veranstaltung haben Sie Gelegenheit, mehr über die Arbeit der evangelischen TelefonSeelsorge Stuttgart e.V. zu erfahren.

Einlass: 17:30 Uhr

Jürgen von der Lippe, Jahrgang 1948, ist seit Jahrzehnten als erfolgreicher Meister humoristischer Feinarbeit und Moderator auf Bühnen und im Fernsehen unterwegs. Er lebt in Berlin und ist unter anderem Träger des Bambi, des Grimme-Preises und der Goldenen Kamera. Seine letzten Bücher «Beim Dehnen singe ich Balladen», «Der König der Tiere», «Nudel im Wind» und «Sex ist wie Mehl» standen wochenlang auf der Bestsellerliste.

Wie bei allen vorherigen 15 Büchern werden die Fans ihren Spaß haben und die Nichtfans die zahlreichen sprachlichen Finessen, interessanten Fakten, geistreichen Apercus übersehen, ob absichtlich oder aufgrund kognitiver Schwäche, und sich über die genitalreferentiellen Stellen entrüsten.

Dazu bemerkte schon Goethe:
Ein jeder hört nur das, was er versteht.
Ansonsten halte ich es mit Schopenhauer:
Wollust im Akt der Kopulation. Das ist es.
Das ist das wahre Wesen und der Kern aller Dinge, das Ziel und Zweck alles Daseyns.

Das ist der universelle menschliche Zustand:
Wollen, vorübergehende Befriedigung, Langeweile, weiteres Wollen. Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens.

Drei Schopenhauer-Zitate, die ich jedem Kritiker um die Ohren haue, der mir vorwirft, genitalreferentielle Themen zu präferieren.
So wie jetzt:

Es fällt schwer, bei meinem neuen Buch nicht ins Schwärmen zu geraten.
Sogar mir.
Schon der Titel Sextextsextett, Zungen- und Eisbrecher im Gespräch zugleich. Was verspricht er?
Alles, was sie wollen und noch mehr:
Viel Zeitgeist, der mal zeitlos daherkommt, mal geistlos, Antworten auf drängende Fragen wie: Was leistet Sprache bei Haarausfall, wie macht man achtsam Schluss mit dem Partner, wo liegen die Unterschiede zwischen Goethes erotischer Lyrik und der von Hermann Löns?
Was will die feministische Bewegung „Gleiche Brust für alle“?
Wer sagte: Die Genitalien sind der eigentliche Brennpunkt des Willens und welchen Namen könnte man dem eigenen geben? Schopenhauer. Also von dem stammt das Zitat, das andere ist Ihre Sache.
Wie viele Bedeutungen kann der Satz „ich habe einen Finger im PO“ haben,? Etliche Texte spiegeln meine Xenologophilie wieder, meine Liebe zu Fremdwörtern, die ich dann gern anhand von Witzen erkläre, wie zum Beispiel den Malapropismus, die Verwechslung von ähnlich klingenden Fremdwörtern.“Gestern nachmittag bin ich defloriert worden. Du meinst konfirmiert! Nein, das war vormittags.
Einer der geheimnisvollsten und gleichzeitig universell verwendbarsten Sätze des Buches, wenn nicht der Literatur, ist:
Ich bin jetzt wach.
Mehr möchte ich im Moment nicht sagen.

Und es gibt Gedichte, entstanden als Beifang während der Wassergymnastik mit meiner Frau im Urlaub.

Totenblass und leichenbleich
Die Augen starr, die Nudel weich
Den eignen Partner so zu sehen
Nach der Liebe, ist nicht schön

Bild: Andre Kowalski

Einlass: 18:45 Uhr

nur noch sichteingeschränkte Plätze telefonisch buchbar unter 0711-297075

Mit dem Abschlusskonzert „Luces y Sombras“ findet das Internationale Gitarrenfestival Tübingen 2026 seinen festlichen Ausklang. Gemeinsam mit dem Residenz Orchester Baden-Württemberg und herausragenden Solisten entfaltet sich ein Programm, das die Vielfalt der argentinischen Musik in ihren unterschiedlichsten Facetten erlebbar macht.
Unter der Leitung von Sven Gnass, Gründer und künstlerischer Leiter des Residenz Orchesters Baden-Württemberg, begegnen sich Orchester und Solisten in einem Konzert voller Ausdruckskraft, musikalischer Raffinesse und rhythmischer Energie. Gnass verbindet in seiner Arbeit musikalische Präzision mit großer stilistischer Offenheit.
Als Solist ist der international gefeierte Gitarrist Cecilio Perera zu erleben, dessen außergewöhnliche Musikalität und technische Brillanz ihn auf die bedeutendsten Konzertpodien Europas, Amerikas und Asiens geführt haben. Gemeinsam mit dem argentinischen Bandoneonisten Luciano Jungman, einem der profiliertesten Vertreter seines Instruments, und dem vielfach ausgezeichneten Cellisten Benedikt Kloeckner entsteht ein Ensemble, das die unterschiedlichen Klangfarben dieses Programms eindrucksvoll zum Leben erweckt.
Das Programm führt von traditionellen Tangos über Astor Piazzollas bewegende Serie del Ángel und kammermusikalische Werke bis zur kraftvollen Serie del Diablo. So entsteht ein facettenreicher musikalischer Bogen zwischen Tradition und Erneuerung, zwischen intimen Momenten und mitreißender Energie.

Ein festlicher Konzertabend voller Klang, Leidenschaft und musikalischer Begegnungen.

Einlass: 18:30 Uhr

"Happy Birthday Mr. President“ singt Marilyn sanft ins Mikrophon und löst damit eine wahre Hysterie aus. Der bekannte Auftritt zu John F. Kennedys Geburtstag passt perfekt in das Bild, dass stets von dem Filmstar gezeichnet wird: Sie sei ziemlich naiv, etwas dümmlich und unglaublich sexy. Wenige Monate später, mit nur 36 Jahren, stirbt Norma Jean Baker - wie die berühmte Schauspielerin mit bürgerlichem Namen heißt. Um ihren Tod ranken sich bis heute Legenden, selbst ihre Leiche wird noch abgelichtet und die Fotos veröffentlicht. Abbildungen von ihr ziehen sich durch Kunstgalerien und Pop-Art-Plakate, ihre Kleidung und Posen sind Vorbild für immer neue Generationen und Interpretationen. Gefeiert wird Marilyn Monroe bis heute für ihre Schönheit, ihr Charisma und ihren Sex-Appeal. Schaut man hinter die blonde Fassade, sieht man eine Frau, die an ihrer öffentlichen Wahrnehmung beinahe erstickt. Eine Frau, die sich, um dem entgegenzuwirken, immerzu weiterbildet, Schauspielunterricht nimmt, Gedichte schreibt und mit allen Mitteln verzweifelt versucht, auch als Künstlerin ernst genommen zu werden, während sie gleichzeitig lebenslang auf der Suche nach Liebe und Anerkennung ist.

In "I just want to be wonderful" nähern sich die Regisseurin Malin Lamparter gemeinsam mit ihrem Team der Figur Marilyn Monroe und dem Mensch Norma Jean Baker an und folgen dem Leben und (Nach-)Wirken des ikonischen Filmstars. Gemeinsam feiern wir den 100. Geburtstag von Marilyn Monroe, wie er der Hollywood-Ikone würdig ist.

on the experience of time
für eine Tänzerin, eine Figurenspielerin und eine Figur

Mathilde nimmt uns mit in die Lebenswelt einer alternden und alleinlebenden Frau. Mit ihr tauchen wir ein in die Rituale des Alltags, in dem sich die Zeit endlos zu dehnen scheint oder sich für das Glück eines Augenblicks verdichtet. Einfachste Handlungen werden für ihren alt gewordenen Körper zu abenteuerlichen Erkundungen des Raumes, in denen Realität und Imagination verschwimmen: Ein Geräusch. Eine Absenz. Eine Erinnerung. Eine Melodie steigt auf und reißt sie mit in den Tanz – mit der Vergangenheit, mit ihrem Alter Ego oder am Ende doch nur mit sich selbst?

Das Projekt »Alone« erkundet tänzerisch und mit den Mitteln des Figurentheaters den Wahrnehmungs- und Erinnerungsraum des alternden Menschen. Als die Frau stürzt, erscheint eine junge Tänzerin – Tochter, Pflegerin oder ihr eigenes jüngeres Ich? Es entwickelt sich ein Duett zwischen Rettung und letztem Aufbäumen.

Tanz: Brit Rodemund | Figurenspiel: Anniek Vetter | Bühne, Kostüm und Dramaturgie: Bernhard M. Eusterschulte | Sound-Design: Roderik Vanderstraeten | Figurenbau: Antje Töpfer | Vermittlung: BLOMST gUG / Nina Kurzeja | Technik / Licht: Thomas Pfisterer | Choreographie: Carla Jordão | Projektleitung: Bernhard M. Eusterschulte / Carla Jordão

Derby in der Paul Horn-Arena. Der letztjährige ProA-Finalist um die Tübinger Legende Igor Perović kommt nach Tübingen.

Einlass: 75 Minuten vor Tip-Off

Peru in den 1930er Jahren: Während sich in Europa der Faschismus ausbreitet, verdient sich die junge Dresdnerin Maria Reiche (Devrim Lingnau) als Mathematiklehrerin in der Hauptstadt Lima. Doch ihre wahre Berufung wartet weiter südlich der kosmopolitischen Metropole, in der Wüste von Nazca. Der französische Archäologe Paul (Guillaume Gallienne) überredet Maria, für ihn einige Schriftstücke zu übersetzen, von denen er sich Hinweise auf ein uraltes Kanalsystem in der Gegend erhofft. Stattdessen stoßen sie mitten in der staubigen Einsamkeit auf eines der größten Rätsel der Menschheitsgeschichte: gigantische, mit mathematischer Präzision in den Sand gescharrte Linien und Figuren, die Maria sofort in ihren Bann ziehen.
Nahezu besessen davon, das Geheimnis der Geoglyphen zu ergründen, ist sie bereit, ihr bisheriges Leben, ihre Liebe und ihre Arbeit als Lehrerin hinter sich zu lassen. Allein auf sich gestellt widmet sich Maria fortan mit unerschütterlichem Einsatz der Erforschung und dem Erhalt der Nazca-Linien … auch gegen den Widerstand der Mächtigen Perus.

Der Film dauert 99 Minuten.

Einlass 15 Uhr

Georg Friedrich Händel (1685 - 1759)
Oratorium "Messiah" HWV 56
Ralph Vaughan Williams (1872–1958)
Kantate "Dona Nobis Pacem"

Natalie Beck, Sopran
Leonie Volle, Alt
Philipp Claßen, Tenor
Hans Porten, Bass

Sindelfinger Vokalkabinett
Consortium Instrumentale Sindelfingen (Theresia Hanke, Konzertmeisterin)
Bezirkskantor Daniel Tepper – Leitung


Als Fortsetzung des dreiteiligen Oratoriums "Messiah" von Georg Friedrich Händel erklingt zum Ende des Kirchenjahres der 3. und damit letzte Teil des wahrscheinlich populärsten geistlichen Werks der barocken Chor- und Orchesterliteratur. Während Teil 1 die Verkündigung und Geburt Jesu sowie Teil 2 Jesu Tod und Auferstehung thematisieren, beschäftigt sich der 3. Teil mit der Wiederkunft des Messias am Ende der Zeit und vereint dabei auf einmalige Weise alttestamentliche Prophezeiungen mit neutestamentlichen Reflexionen zu einer plastischen und spannungsvollen Darstellung der messianischen Heilsgeschichte.

Am Wochenende des Volkstrauertags wird traditionell den Opfern von Krieg und Terrorismus in Ermahnung an ein Ende der Waffengewalt gedacht. Dieser Wunsch nach Versöhnung und die damit verbundene Hoffnung auf Weltfrieden kommt in der klanggewaltigen Kantate "Dona Nobis Pacem – gib uns Frieden" des britischen Sinfonikers Ralph Vaughan Williams unter Einsatz von bedrohlichem und donnerndem Schlagwerk deutlich zur Sprache. Bedrückende Lyrik von Walt Whitman und John Bright verschmilzt dabei mit tröstlichen Bibelversen zu einem außergewöhnlich emotionalen Friedensgebet.

Eine theologische Antwort auf die Sehnsucht nach Erlösung bietet die eschatologische Textgrundlage des 3. Messiah-Teils: die sorgfältige Zusammenstellung zahlreicher Bibelzitate lässt dabei eine protestantische Interpretation des Jüngsten Tages erkennen und blickt hoffnungsvoll und dankbar auf ein kommendes Weltgericht. Die Erzählungen vom Erschallen der letzten Posaune und die endzeitlichen Visionen des Sehers Johannes gibt Händel lautmalerisch in barocker Opernmanier eindrücklich wieder, bis mit festlichen Pauken- und Trompetenklängen letztendlich würdige Freude und ehrfurchtsvoller Dank den umfangreichen Messiah-Zyklus beschließen.

Einlass: 17:00 Uhr

Im ersten Set präsentiert die Daimler Bigband ein ausgewähltes „Best of Bandbook“ Programm bestehend aus Titeln, die im Laufe des 27-jährigen Bestehens der Band erarbeitet wurden. Das zweite Set des Konzerts beinhaltet ein „Vocal Special“ bei dem gleich mehrere Gesangssolistinnen gefeatured werden.
Freuen Sie sich auf ein weiteres tolles Gastspiel der Daimler Bigband!

Saalöffnung & Bewirtung ab 17.00 Uhr