Zwei Menschen. Ein geschlossenes System. Fragen über Fragen. Routinen, Beziehungen und ein Raum, der langsam auseinanderfällt. Wände werden zu durchlässigen Grenzen. Eine Tür öffnet sich, doch niemand geht hindurch. 

Die  Zukunft: Deutschland wird von einer autoritären Partei regiert, die Leben, Körper und Rechte kontrolliert. Mathilda beendet heimlich ihre Schwangerschaft und beginnt damit einen inneren Aufstand gegen ein System aus Überwachung, Unterdrückung und Angst.
Nach dem gleichnamigen Roman von Nora Burgard-Arp

„Wir würden doch merken, wenn es kippt?“

Anhand Mathildas Geschichte aus dem gleichnamigen Roman von Nora Burgard-Arp stellt Wir doch nicht unbequeme Fragen an unsere Gegenwart: Wie viel Kontrolle akzeptieren wir aus Angst? Wann wird Anpassung zur Gewohnheit? Und warum fühlt sich Schweigen manchmal einfacher an als Widerstand? Am Ende richtet sich der Blick zurück auf uns. Wie weit lassen wir es zu? Wie lange glauben wir, nicht betroffen zu sein?

Ein schauspiel-performatives Fragenkorsett über politische Verschiebungen, Selbstbestimmung und das späte Erwachen in einer Gesellschaft, die glaubt, nicht gemeint zu sein. 

Die Eigenproduktion des monsun.theaters wird gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg. Die Aufführungsrechte des Romans „Wir doch nicht“ von Nora Burgard-Arp liegen beim Katapult-Verlag GmbH.

SPIEL
Melissa Anna Schmidt
Tobias Wollschläger

SOUND
Karl Degenhardt

LILCHT & TON
Katharina Theßeling
Iurii Asthakov

VIDEO & TECHNIK
Martin Hüsges

PRODUKTIONSASSISTENZ
Ghislain Martinez

PRODUKTIONSLEITUNG
Francoise Hüsges
Emilie Lietz

KONZEPT & RAUM
Francoise Hüsges

KONZEPT & REGIE
Johanna Hasse

Der Mädelsabend geht weiter!
Weiber 2.0 geht weiter: Anke, Bärbel und Claudia sind zurück – und das nächste urkomische Abenteuer wartet schon. Diesmal geht es auf einen Luxusdampfer, wo die drei Powerfrauen ein Wochenende mit Sekt, Sonne und dem gutaussehenden Steward Miguel genießen.

Während sie ungestört über Männer plaudern und köstliche Drinks genießen, verspricht „Weiber 2.0“ einen turbulenten Mädelsabend voller Musik und Urlaubsfeeling.

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

Viele leckere Biere und dazu ganz viele Infos über St. Pauli

Hamburg war einst als Bierhauptstadt mit über 750 Sorten berühmt. Natürlich wurde im Vergnügungsviertel St. Pauli besonders viel Bier getrunken. Bis vor einigen Jahren gab es hier dann fast nur noch die gleichen industriell hergestellten Sorten. Mittlerweile gibt es eine bunte Bierlandschaft.

Auf dieser Tour erfährst Du alles über Bier und St. Pauli. Sowohl Historisches, warum beispielsweise die Kinder hier früher Bier getrunken haben als auch jede Menge Aktuelles. Wir starten im urgemütlichen Salon im St. Pauli Office, besuchen in Folge die angesagten neuen Craftbeer-Hotspots sowie urige alte Bierkneipen. Dabei gibt es auch sechs Probier-Biere zu probieren.

Aber aufgepasst! Dies ist keine Sauftour, sondern ein niveauvoller, humoriger und biergeschwängerter Rundgang durch St. Pauli. Betrunkene Menschen ohne Manieren können leider nicht teilnehmen.

Alle unsere Guides sind Anwohner*innen und haben ein großes Herz für den Stadtteil – und natürlich für Bier.

„Sie singt, und ihre Zuhöhrer fühlen. Da ist mehr als Stimme- Julia Schilinski berührt die Seele“ schrieb ein Kritiker anlässlich eines Konzertes in Kiel. Und dieser Satz zieht sich wie ein roter Faden durch das gesamte Schaffen der Künstlerin. 

Ganz gleich, ob in der Beschäftigung mit der Musik des Griechen Mikis Theodorakis, in den Interpretationen der Tangos von Astor Piazzolla, oder wie an diesem Abend in ihren eigenen Kompositionen und Texten- die Begegnung mit Julia Schilinski ist vor allem immer eins- Intensität und Gefühl. 

Neben der beeindruckenden Fülle und Vielfalt der letzten Alben stellt die „Grande Dame der leisen Töne“ wunderschöne, intime neue Stücke aus der Arbeit an ihrem aktuellen Album vor, das nach Wunsch der Künstlerin noch in diesem Jahr veröffentlicht werden soll, und dessen Titel „Begegnungen“ Namensgeber für das Programm am 27.09. in der Harburger Fischhalle ist. Wir freuen uns auf Lieder und Chansons, deren zentraler Mittelpunkt wie immer das Menschsein ist und begegnen an diesem Abend wunderbar eingebettet in das Spiel der langjährigen Bandfamilie einmal mehr dem Abgründigen und Tiefen, dem Leichten und Verspielten, dem Schwachen, der Verzagtheit und Großartigkeit in uns.

Julia Schilinski- Gesang/Klavier/Komposition/Text

Laurenz Wannenmacher- Klavier

Fjol van Forbach-Gitarren

Johannes Huth- Kontrabass

Störtebeker Bier-Erlebnis Seminar – Tauche ein in die Welt der Störtebeker Brauspezialitäten!

Verkostet werden fünf Biere, kombiniert mit vier Brotvarianten samt Dip und einem süßen Abschluss aus der Patisserie.
Störtebeker Biersommelier Dennis Spahn gibt dabei spannende Einblicke in Rohstoffe, Brauprozess und die Geschmacksvielfalt unserer Biere.

Unser Störtebeker Bier-Erlebnis Seminar in Hamburg ist zurück:
Als neue Location haben wir uns dafür seit 2024 „Tim´s Restaurant“ im Hamburger Hafen, direkt am Wasser, ausgesucht um nahtlos an die kulinarischen Verkostungen aus der Elbphilharmonie anzuknüpfen.

Wichtig: Bitte melde Allergien oder Unverträglichkeiten bis spätestens 48 Stunden vorab per E-Mail an d.spahn@stoertebeker.com, damit wir die Speisen anpassen können. Vor Ort ist dies leider nicht möglich.

Wir behalten uns vor, die Veranstaltung bei zu wenigen Buchungen bis 48 Stunden vorher abzusagen. In diesem unwahrscheinlichen Fall informieren wir dich sofort und bieten Rückerstattung oder Umbuchung an.

Ueli Hürlimann ist Weihnachtsschmuck-Hersteller und aufgewachsen auf dem Sennen-Berg-Chöpfli auf 2567 Meter über Meer. Wie alle Hürlimanns, wurde auch er nach dem Leitspruch erzogen: Wo der Herr dich hingeführt hat, da sollst du wirken - wo du dein Werk verrichtest, sollst du leben. Wo du gelebt hast, da sollst du dein Ende finden. Eines Tages stellt sich Ueli die Frage: Ist das Leben, dass ich lebe, wirklich das, was ich leben will. Nachdem er sich diese Frage einmal gestellt hat, ist nichts mehr wie es einmal war. Und die Reise ins Glück beginnt.

Von Thomas Gisiger und Rüdiger Fabry
Mit Thomas Gisiger
Regie: Rüdiger Fabry

Im Preis enthalten sind: das Theaterstück, ein 3 Gang-Menü, Begrüßungssekt, Fingerfood, Rot- und Weißwein, Bier (auch alkoholfrei), Mineralwasser, Saft, Kaffee, Digestiv und natürlich die unbezahlbare Atmosphäre!

Einlass ab 18:30 Uhr, Beginn 19:15 Uhr, Ende der Veranstaltung 23:30 Uhr! Sie werden an die für Sie reservierten Plätze geführt!

Evtl. gibt es Restplätze direkt über Die 2te Heimat!

Das True Crime Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das in den Mozart Säle in Hamburg stattfinden wird.

Drei Gänge. Drei Kriminalfälle, aber eine große Lüge...

Tauchen Sie ein in die Welt der wahren Verbrechen – exklusiv beim True Crime Dinner! Erleben Sie einen Abend voller Spannung, Nervenkitzel und unerwarteter Enthüllungen. Bei diesem einzigartigen True-Crime-Event servieren wir Ihnen nicht nur ein köstliches 3-Gänge-Menü, sondern auch drei packende Kriminalfälle – zwei davon beruhen auf wahren Begebenheiten und einer ist frei erfunden. Doch welcher?

Zwei Schauspieler:innen führen Sie durch einen Abend voller Geheimnisse, dunkler Motive und unvorhersehbarer Wendungen. Mal schaurig, mal emotional, aber immer packend – zwischen köstlichen Gängen tauchen Sie ein in wahre Verbrechen, komplexe Charaktere und schicksalhafte Entscheidungen, die nur das Leben selbst schreiben kann. Ein Erlebnis für alle, die Nervenkitzel lieben und der Wahrheit auf den Grund gehen wollen.

Am Ende liegt es in Ihrer Hand die Wahrheit zu finden:

Welche zwei Kriminalfälle sind wirklich passiert und welcher stammt aus unserer Feder?

Das True Crime Dinner ist das erste seiner Art in Deutschland – eine exklusive True-Crime-Veranstaltung, die echtes Verbrechen, Theater, Interaktion und Spannung zu einem unvergesslichen Erlebnis verbindet. Perfekt für alle, die Krimis lieben, True-Crime-Podcasts verschlingen oder einfach einen außergewöhnlichen Abend erleben wollen.

Ein Abend für echte True Crime Fans und die, die es noch werden wollen. Können Sie zwischen Wahrheit und Täuschung unterscheiden?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam in den Mozart Säle das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ein musikalischer Podcast über Fakten, Mythen und eines der größten Rätsel der Seefahrtsgeschichte

Ein Schiff treibt führungslos über den Atlantik. Segel gesetzt, die Ladung unversehrt, keine Spuren von Gewalt – und doch fehlt jede einzelne Person an Bord. Im Jahr 1872 wird die „Mary Celeste“ im Atlantik entdeckt – vollkommen verlassen. Die gesamte Besatzung: verschwunden. Ohne Erklärung, ohne Abschiedszeichen, ohne Hinweise auf ihr Schicksal. Bis heute gilt dieser Fall als eines der rätselhaftesten Ereignisse in der Geschichte der Seefahrt.

In den großen Ferien lernen Lotte und Luise sich auf einer Kinderfreizeit kennen. Die beiden Mädchen finden heraus, dass sie Zwillinge sind und als kleine Kinder voneinander getrennt wurden. Lotte lebt mit der Mutter in Schleswig-Holstein, Luise beim Vater in Hamburg. Die beiden tauschen nach den Ferien ihre Rollen und schlüpfen in das Leben der jeweils anderen. Das sorgt für jede Menge Turbulenzen.

von Erich Kästner

Kurz vor den Weihnachtsferien steht das Internat in Kirchberg Kopf: Martin, Johnny und ihre Freunde proben mitten im Winter für ihr selbstgeschriebenes Theaterstück. Trotz aller Unterschiede halten sie stets zueinander und zeigen, was echte Freundschaft bedeutet.
Als die Realschüler die Diktathefte stehlen und einen Mitschüler gefangen halten, wird die gemütliche Vorweihnachtszeit ordentlich aufgewirbelt.
Jetzt sind Zusammenhalt, Vertrauen und Mut gefragt.
Doch nicht nur der Streit von außen fordert die Freunde heraus. Persönliche Sorgen, Heimweh und der Wunsch, über sich hinauszuwachsen, stellen die Gruppe immer wieder auf die Probe.
Gemeinsam mit dem geheimnisvollen „Nichtraucher“ und ihrem Lieblingslehrer Justus müssen die Freunde enger zusammenrücken als je zuvor.
Werden sie es schaffen, die Herausforderungen gemeinsam zu meistern?

Regie: Theo Wengert

Ein Stadtteilrundgang mit besonderem Augenmerk auf die Verbrechen der letzten 100 Jahre in St. Pauli. Euer Tourguide ist gleichzeitig euer Quizmaster. Serienmord, Betrug und Immobilienspekulation – quizzend bewegt ihr euch durch St. Paulis verbrecherische Geschichten. True Crime-Fans kommen hier voll auf ihre Kosten und sind rechtzeitig zum Tatort zu Hause.

Die Zwillinge Micki und Eduard wachsen ohne Wissen voneinander im Hamburg der 60er-Jahre auf: Der eine in Armut bei seiner leiblichen Mutter, der andere in Wohlstand bei einem betuchten Ehepaar. Was sie miteinander verbindet, bleibt ein wohlgehütetes Geheimnis.
Als Kinder lernen sich die beiden zufällig beim Spielen kennen und schließen Blutsbrüderschaft. Gemeinsam gehen sie durch dick und dünn, verlieben sich sogar in dasselbe Mädchen – nichts und niemand scheint sie auseinander bringen zu können. Wäre da nicht die soziale Ungleichheit, die ihre Lebenswege prägt und der schicksalhafte Pakt, den ihre Mütter einst geschlossen haben …
Die mitreißende Geschichte basiert auf dem preisgekrönten Musical Blood Brothers, das über Jahrzehnte Dauerbrenner am Londoner West End war und nun endlich auch im Ohnsorg-Theater zu sehen ist – mit Songs, die ins Ohr gehen, und einer schwungvollen Liveband.

Der australische Singer-Songwriter Ben Camden kehrt im Frühjahr 2026 nach Europa und Großbritannien zurück! Nach der Veröffentlichung seines dritten Albums „Sunflowers“ im Jahr 2025 präsentiert Ben Songs und Geschichten aus seinem kommenden vierten Album sowie alte Favoriten und neue Stücke. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, einen intimen und herzerwärmenden Abend mit Ben Camden zu verbringen!

Authentisch und aufrichtig – Bens Kindheit im ländlichen Australien und seine Zeit in Fidschi und Europa haben einen einzigartigen Sound geprägt, der gleichermaßen vertraut und genreübergreifend ist. Der Straßenmusiker aus Byron Bay, der sich zum Vollzeit-Tourmusiker entwickelt hat, wechselt mühelos zwischen sanften Akustikballaden und mitreißendem Folk-Rock und begeistert sein Publikum mit seiner bodenständigen Bühnenpräsenz, den liebenswerten Anekdoten zwischen den Liedern und den authentischen Texten.

Einlass: 19:30 Uhr

Klassische Schönheit, dramatische Energie und Wiener Klangkultur: Die vierte Tour der neuen Saison führt mitten hinein in eine Musik voller Aufbruch und Ausdruckskraft. Carl Philipp Emanuel Bach öffnet den Raum mit elektrisierender Spannung, Haydns „Kaiserquartett“ entfaltet noble Klarheit und Beethoven sprengt mit der „Kreutzersonate“ alle Grenzen. Unter der Leitung von Liubov Nosova, mit Anouchka Hack als Solistin am Cello, wird dieser Abend zu einem intensiven Konzerterlebnis für Streicher.

Haydn und Beethoven im Wettstreit

Carl Philipp Emanuel Bach (1714–1788)
Sinfonie h-Moll Wq 182/5 (H 661)
für Streichorchester
I. Allegretto
II. Larghetto
III. Presto
Joseph Haydn (1732–1809)
Streichquartett C-Dur op. 76 Nr. 3 „Kaiserquartett“
in der Fassung für Streichorchester
I. Allegro
II. Poco adagio, cantabile
III. Menuetto. Allegro – Trio
IV. Finale. Presto
Ludwig van Beethoven (1770–1827)
Sonate Nr. 9 A-Dur für Violine und Klavier op. 47 „Kreutzersonate“
in der Fassung für Streichorchester und Cello Solo

I. Adagio sostenuto – Presto
II. Andante con variazioni
III. Finale. Presto

Cello Anouchka Hack

Einlass: 10 Uhr. Werkeinführung um 10.15 Uhr.

In 2027 feiert das herausragende Orchester Wiener Akademie das große Beethoven-Jubiläum. Anlässlich des 200. Todestages des genialen Komponisten präsentiert das Wiener Spitzenorchester in der Elbphilharmonie einen mitreißenden Beethoven-Zyklus. Aufgeteilt auf vier Jubiläumskonzerte erklingen alle neun Sinfonien, die zu den beliebtesten Werken der Musikgeschichte zählen.

Weltweit wird das »fantastische Orchester Wiener Akademie«, wie jüngst das Hamburger Abendblatt schwärmte, mit seinem Gründer Martin Haselböck als eines der besten Orchester für Originalklang gefeiert. Von Wien aus, wo sie im legendären Goldenen Saal des Wiener Musikvereins einen Konzertzyklus gestalten, tragen sie die originalen Klänge in die weite Welt hinaus – wie nach New York, Chicago, Madrid, Tokyo, Tel Aviv, Buenos Aires und Santiago de Chile.

BESETZUNG
Orchester Wiener Akademie
Martin Haselböck (Dirigent)

PROGRAMM
Ludwig van Beethoven
Sinfonie Nr. 6 F-Dur op. 68 »Pastorale«

– Pause –

Ludwig van Beethoven
Sinfonie Nr. 5 c-Moll op. 67

KONZERTDAUER
ca. 1 Stunde 50 Minuten
inkl. Pause (ca. 25 Minuten)

Foto © Stephan Polzer

Parker Barrow – eine vom Blues geprägte Southern-Rock-Band unter der Leitung des Ehepaars Megan Kane (Gesang) und Dylan Turner (Schlagzeug), sowie des herausragenden Gitarristen Alex Bender.

Parker Barrow sind eine wahre Kraftpaket-Formation. Ob in fünf- oder zehnköpfiger Besetzung: Die Band erobert die Bühne im Sturm und besticht durch ihren unverwechselbaren Musikstil. Aus einer sofortigen Verbindung heraus entstanden, lässt sich die Gruppe von dem berüchtigten Duo Bonnie Parker und Clyde Barrow inspirieren. Kane und Turner wollen ihre Musik mit der ikonischen Energie eines solchen dynamischen Duos aufladen; dabei erzählen sie jedoch eine Geschichte, in der sie nicht vor dem Gesetz fliehen, sondern als starkes Paar gemeinsam ihre Rock-’n’-Roll-Träume verfolgen.

Einlass: 19:30 Uhr

International Ocean Film Tour Volume 13

Von der Wasseroberfläche in die Tiefe: Das Filmprogramm der International Ocean Film Tour vereint sportliche Highlights, bewegende Geschichten rund um Meeresschutz und -aktivismus sowie außergewöhnliche Abenteuer auf, im und unter Wasser. Sie bringt ein breites Publikum zusammen, das eine gemeinsame Leidenschaft verbindet – die Faszination für die Ozeane. Menschen und
Organisationen, die sich aktiv für den Erhalt unseres Planeten einsetzen, erhalten hier eine Bühne. Ab Februar bis Mai 2027 ist die neue Volume 13 wieder auf Tour.

Einlass: 19:00 Uhr

In den großen Ferien lernen Lotte und Luise sich auf einer Kinderfreizeit kennen. Die beiden Mädchen finden heraus, dass sie Zwillinge sind und als kleine Kinder voneinander getrennt wurden. Lotte lebt mit der Mutter in Schleswig-Holstein, Luise beim Vater in Hamburg. Die beiden tauschen nach den Ferien ihre Rollen und schlüpfen in das Leben der jeweils anderen. Das sorgt für jede Menge Turbulenzen.

Schulvorstellung nur telefonisch buchbar unter: 040-35 08 03 40.

Programm:

Maschine und Melodie

Sibelius: Finlandia op. 26
Bach: Doppelkonzert für Oboe und Violine d-Moll BWV 1060 in der Bearbeitung für Akkordeon und Violine
Pause
Mosolov: Die Eisengießerei op. 19
Hovhaness: And God Created Great Whales op. 229 No. 1
Schostakowitsch: Ballettsuite Nr. 5 op. 27a „Der Bolzen“
Ives: The Unanswered Question

Landesjugendorchester Hamburg
Akkordeon: Omer Meir Wellber
Violine: Konradin Seitzer
Dirigent: Johannes Witt

Dauer: ca. 1,5 Stunden

Das Landesjugendorchester Hamburg ist als Auswahlorchester der Freien und Hansestadt Hamburg seit bald 60 Jahren fester Bestandteil der musikalischen Nachwuchsszene. Die etwa 80 Musiker*innen zwischen 14-25 Jahren widmen sich in ihrem Winterkonzert einem Programm zwischen industriellem Lärm und Walgesang, zwischen der zerstörerischen Macht des Menschen und dem Einklang von Mensch und Natur. Ein Spannungsfeld, welches dazu einlädt, die Wirkung von Musik als Spiegel menschlicher Handlungen und als Stimme der Natur zu erleben – als Reflexion unseres Verhältnisses zur Umwelt, unserer Verantwortung und der Hoffnung auf Einklang.

Alexander Mosolovs „Eisengießerei“ macht die industrielle Arbeitswelt zum Klangereignis: stampfende Rhythmen, metallische Klangfarben und unerbittliche Wiederholungen lassen die Maschine selbst zum Protagonisten werden und skizzieren die zerstörerische Kraft industrieller Eroberung. Auch Dmitri Schostakowitschs Suite aus dem Ballett „Der Bolzen“ zeichnet eine grotesk übersteigerte Welt der Fabrik und der mechanisierten Massenbewegung.

Dem steht eine Musik gegenüber, die nach einer anderen Beziehung zur Welt sucht. Jean Sibelius‘ „Finlandia“ verbindet Natur, Landschaft und menschliches Freiheitsstreben zu einem kraftvollen musikalischen Aufbruch. Im Doppelkonzert für Oboe und Violine von Johann Sebastian Bach in der Fassung für Akkordeon und Violine begegnen sich die Solostimmen nicht als Kontrahenten, sondern als gleichberechtigte Partner – ein musikalisches Modell von Dialog und Balance, ausgeführt von Omer Meir Wellber, Akkordeonist und Chefdirigent des Philharmonischen Staatsorchesters sowie Konradin Seitzer, Erster Konzertmeister des Philharmonischen Staatsorchesters.

Charles Ives‘ „The Unanswered Question“ stellt die metaphysische Frage nach Sinn und Ordnung während Alan Hovhaness‘ „And God Created Great Whales“ den Raum öffnet für das große Miteinander von Mensch und Natur: Originale Gesänge von Buckelwalen treten in Dialog mit dem Orchester. Hier wird die Natur nicht nur dargestellt, sondern erhält buchstäblich eine eigene Stimme.

Schirmherr des LJO Hamburg ist der Erste Bürgermeister, Dr. Peter Tschentscher. Träger des Ensembles ist der Landesmusikrat in der Freien und Hansestadt Hamburg e. V., gefördert wird es von der Behörde für Kultur und Medien.

Öffnung Foyer: 19:00, Einlass Saal: 19.30 h

Joel Sarakula reist vom Planeten der 70er an – nicht um uns zurückzubringen, sondern um seinen Vintage-Blick auf die Gegenwart zu richten. Hinter seiner übergroßen Retro-Sonnenbrille legt er einen analogen Filter über eine kalte, reizüberflutete Welt – und bringt mit großzügigem Augenzwinkern zum Vorschein, was darunter liegt: Schönheit, Liebe und auch Verlust. Samtiger Softrock, sonniger Soul und Disco liefern den Soundtrack.

Der australische Sänger, Songwriter und Produzent hat sich in Europa über Jahre auf altmodische Art eine Fangemeinde erspielt – indem er stets präsent war, von Stadt zu Stadt, von Land zu Land, singend (und tanzend) aus tiefstem Herzen und schließlich mit ausverkauften Konzerten, Festivalauftritten, umfangreichem Airplay und sechs Alben (zuletzt Soft Focus, 2024).

Live hat Joel Sarakula einen frechen, unverfrorenen Bühnenwitz und die Gabe, den Abenden immer wieder eine ungeplante, unvergessliche Note zu geben. Die Band, oft zusammengestellt aus Musikern der jeweiligen Region, folgt dieser Energie, wohin sie auch führt: Spontane Jams entstehen, das Publikum tanzt und singt – und irgendwann ist nicht mehr ganz klar, wer hier wen mitreißt – bis sich eine Gruppe Fremder in schöner Harmonie zusammenfindet, zumindest für diese eine Nacht.

Frühjahr 2027 bringt ihn zurück auf Tour durch Europa – mit neuen Songs.

Einlass: 19:00 Uhr