Im Geschichtsunterricht zeigt der Lehrer Ben Ross einen Film über den 2. Weltkrieg und den Holocaust. Die Jugendlichen reagieren sehr unterschiedlich auf die brutalen Bilder aus den Konzentrationslagern. Einige sind tief verstört davon, andere sind eher genervt. Sie halten das Thema für längst erledigt und sind sich sicher, dass etwas wie die Nazi-Herrschaft und der Holocaust heute nicht mehr möglich wären. Ben Ross entscheidet sich also, ein Experiment an der Schule durchzuführen, um den Kids deutlich zu machen, wie sehr sie sich täuschen.

Er gründet „Die Welle“, eine Bewegung mit totalitären Zügen und Parallelen auch zur Hitlerjugend. Doch das merken die Jugendlichen zunächst nicht. Sie sind begeistert von den neuen Regeln, die plötzlich gelten und die ihnen Disziplin und Gehorsam abverlangen. Das trügerische Gemeinschaftsgefühl sorgt bald dafür, dass andere Schülerinnen und Schüler für „Die Welle“ angeworben werden. Und alle, die sich nicht anschließen, werden wie Feinde behandelt und ausgegrenzt. Ein paar jüngeren Schülern wird Prügel angedroht, falls sie nicht eintreten. Und als Laura in der Schülerzeitung kritisch über „Die Welle“ berichtet, wird auch ihr gedroht…

Das Experiment ist endgültig aus dem Ruder gelaufen, „Die Welle“ wird zu einer immer weiter anschwellenden Flut, die alles und alle mit sich fortzureißen droht. Ben Ross will sein Experiment beenden, bevor jemand ernsthaft zu Schaden kommt. Aber ist es dafür nicht schon zu spät?

Morton Rhues Roman „Die Welle“ aus dem Jahr 1981 basiert auf einer wahren Begebenheit: einem Sozialexperiment aus den USA, mit dem der Geschichtslehrer Ron Jones 1967 seine Schüler vor der Anziehungskraft faschistischer Bewegungen warnen wollte. Das packende Drama übt bis heute eine ungebrochene Faszination aus. Der Autor beschreibt, wie falsch verstandenes Zusammengehörigkeitsgefühl, ein Führeridol und fragwürdige Grundsätze junge Menschen beeinflussen und für totalitäre Systeme begeistern können.

Einlass: ab 9:30 Uhr

Golden Ace – Die Magier
„Meister der Magie“ Tour 2024/25



Die Magier und Hypnotiseure Golden Ace gehören derzeit zu den erfolgreichsten Newcomern der Branche. Nach ihrer letzten restlos ausverkauften Deutschlandtournee kehren die beiden Künstler mit einem neuen Programm zurück und werden in den größten Theatern von 100 verschiedenen Städten auftreten.

Die Show mit dem Titel "Meister der Magie" präsentiert die Vielseitigkeit der beiden Ausnahmekünstler, die sich bewusst nicht nur auf einen spezifischen Bereich der Magie beschränken.
Die Aufführung verspricht eine faszinierende Reise durch alle beliebten Bereiche der Magie, wobei das Golden Ace den fast vergessenen Charme der klassischen Magie und die atemberaubenden Illusionen der modernen Zauberkunst zu kombinieren versteht.

Die Magier und Hypnotiseure beeindrucken nicht nur durch ihre visuellen Effekte, sondern auch durch ihre Fähigkeit, freiwillige Zuschauer in einen hypnotischen Schlaf zu versetzen und dabei die erstaunlichen Fähigkeiten des Unterbewusstseins zu enthüllen.

Die Aufführung bietet jedoch nicht nur spektakuläre Magie, sondern auch eine Prise charmanten Humor. Die Künstler geben den Besuchern die Gelegenheit, mehr über Körpersprache zu erfahren, indem sie die Gedanken ihrer Gäste lesen und ihnen mühelos Informationen entlocken.

Die Zuschauer werden in eine Welt entführt, in der das Staunen noch lebendig ist. In dieser Welt scheint die Zeit still zu stehen, während die Magier scheinbar heimlich am Rad der Zeit drehen. Ein Erlebnis, das die Grenzen zwischen Realität und Illusion verschwimmen lässt und die Zuschauer mit einer tiefen Faszination zurücklässt.

Einlass: 19 Uhr

Das ZIMMER.THEATER hat eingeladen: Doc Esser und René Steinberg!
Der eine ist Mediziner und Rockmusiker, der andere Kabarettist und gelernter Literaturwissenschaftler. Gemeinsam treffen sie sich, um sich auf die Suche zu begeben: Was tut einem Menschen gut? Was braucht man? Wie lebt es sich gesund und glücklich, ohne dass der innere Schweinehund zu laut winselt? Was benötigt der Kopf, während der Körper etwas anderes will und wie bekommt man beide bestenfalls in Einklang?
Um diesen elementaren Fragen zu begegnen, werfen beide ihre jeweiligen Gewerke in die Waagschale und auf die Bühne: Medizin/Humor, Gesundheit/gesellschaftliche Betrachtung, Biologie/Poesie, klassische Literatur und neuste Studien.
Aber in allem vereint Kabarettist und Mediziner sicher die Erkenntnis: Lachen ist die beste Medizin.
(Foto: © Manfred Jasmund)

Einlass: 19:00 Uhr

Chansonabend

Seit unglaublichen drei Jahrzehnten begeistern drei Männer und eine Frau aus Hamburg nur mit ihren Stimmen und grenzenloser Kreativität eine große Musik- und Comedy-Fangemeinde in der gesamten Republik. LaLeLu, das einzigartige A cappella comedy-Quartett aus Hamburg, feiert 2025 30-jähriges Bühnenjubiläum und ist damit neben den Rolling Stones eine der wenigen Bands mit einer solch dauerhaften Erfolgsgeschichte! Denn was 1995 in Hamburg auf einer Semesterparty an der Hochschule für Musik und Theater begann, ist aktuell einer der unterhaltsamsten deutsche A-cappella-comedy- Acts.
Ob auf einer kleinen Kulturbühne oder in der Elbphilharmonie, ob mit Jazz, Rock, Pop, Schlager, Oper, Death Metal, Volkslied oder Body Percussion: Die vier norddeutschen Stimmbandakrobaten und Vollblutmusiker verwandeln ohne Instrumente politische Satire, Parodie und hemmungslosen Quatsch in musikalischen Hochgenuss und sorgen jeden Abend für kochende Säle, Lachmuskelkater und Standing Ovations.

O-Ton LaLeLu:
"Es fühlt sich unglaublich an, dass wir mit Musik und Comedy bereits seit 30 Jahren die Menschen in der gesamten Republik begeistern dürfen. Die Vorfreude auf diese Tour und darauf, mit unseren Fans zu feiern, ist riesig! Wir sind so dankbar für all die Unterstützung, die wir in den drei Jahrzehnten erhalten haben und wir werden jeden Abend für unser Publikum wie gewohnt alles geben.“

Für die Jubiläumsshow ziehen Jan, Tobi, Sanna und Frank aus der großen Auswahl von siebzehn abendfüllenden Programmen natürlich alle Register: Sie singen Ihre größten Hits und Lieblingssongs aus drei Dekaden, aber auch längst verschollen geglaubte Klassiker und na, klar…auch brandneue Songs!

„Kaum eine A-Cappella-Gruppe bringt stimmliche Extraklasse mit so ausgefuchsten Arrangements, witzigen Ideen und nonchalanter Moderation zusammen.“, attestierte in der SZ der renommierte Musik-journalist Oliver Hochkeppel dem Quartett bei der Nachschau des Konzerts in München im April 2022.

LaLeLu sind seit 1995 Garant für lustvolles, theatrales Musik-Kabarett mit aktuellen, politischen Seitenhieben - seit jeher einzigartig, hemmungslos schräg und mit viel Liebe zur Musik.

Einlass: 19 Uhr

In Kooperation mit dem Göttinger Literaturherbst.

Der weltberühmte Humorist Loriot – alias Vicco von Bülow – wäre in diesem Jahr 100 Jahre alt geworden. Und es gibt gleich mehrere Gründe, diesen Geburtstag mit einem Theaterabend seiner „dramatischen Werke“ zu feiern. Oder wussten Sie, dass Vicco von Bülow in Northeim sein Abitur abgelegt hat? Oder dass seine spätere Film- und Fernsehpartnerin Evelyn Hamann im Ensemble des Jungen Theaters Göttingen spielte? Wir freuen uns, dass der Göttinger Literaturherbst und das Junge Theater mit dem Förderverein Stadthalle Northeim eigens den Abend „Loriot 100“ für Sie auf die Bühne bringen werden.

Maja Lührsen und Theo Vagedes nehmen ihr Publikum mit auf eine grenzenlos komische Fahrt durch die Welten unserer Zeit, die sie mit Wortgewandtheit, Gesang, Tempo und Bewegung faszinierend in Szene setzen: von satirisch-komisch über philosophisch-poetisch bis humoristisch-revolutionär. Ihr frisch poliertes Programm „Schnall dich an, Schatz!“ beantwortet Fragen, die uns alle bewegen: Ist Lindy hop hip? Ist Männer-Cheerleading inklusiv, subversiv oder destruktiv? Sind holländische Klimaflüchtlinge als Fachkräfte für den Cannabisanbau im Allgäu geeignet? Und vor allem: Sind Barbie und Ken selbst fürs Fitnessstudio zu hohl? Trotz des durchaus gebotenen Pessimismus beim Blick auf die Weltlage schwant den beiden grundsätzlich Gutes. Gesammelte Lobhudelei: DIE ZEIT „ist reif für ein solches Duo“. DIE WELT „hat darauf gewartet“. Die beste FREUNDIN findet’s „voll lustig“ und die BRIGITTE „kann sich da nur anschließen“.

Ein theatraler Spiele-Parcours führt das Publikum als Teams durch das fiktive (Arbeits-)Leben von Isadora, Zeinab und Alfons. In einer bunten Versuchsanordnung begegnen wir den Herausforderungen und (Un-)Gerechtigkeiten des Arbeitsmarktes. Die Teams entscheiden über ihren Ausbildungs- und Berufsweg, müssen mit Lebensumständen und skurrile Wendungen des Arbeitsalltags kämpfen.

In diesem etwas anderen Spiel des Lebens angeln wir uns die „besten“ Jobs, fiebern mit am Rad des Schicksals, geben unser Bestes im Parcours der soft und hard skills und hoffen immer wieder, dass das Leben es gut mit ihnen meint. Gerecht geht es nämlich nicht zu, schließlich wird ein – Achtung! – Gesellschaftsspiel gespielt.

Mitspielen kann jede Person im arbeitsfähigen Alter, die Lust hat ungezwungen über „gute Arbeit“ zu debattieren, um große Lebensentscheidungen zu spielen und kuriose Glücksmomente zu erleben. Kommt alleine oder als Team, mit der Oma, mit dem Nachbarn, mit den Arbeitskolleg:innen – hört bei Arbeit das Vergnügen auf? Dieses spaßige Spiel ist harte Arbeit, ist ein verspielter Spaß!

Das Theater-Game findet auf Deutsch statt.
Dauer: ca. 3 Stunden (inkl. Pause)

***
Was steckt dahinter?

Arbeits- und Lebenswirklichkeiten berufstätiger Menschen in Deutschland unterscheiden sich sehr. Auch der Stellenwert, den Arbeit in individuellen Lebensentwürfen einnimmt, variiert. Dieses Spiel stellt die Frage: Was bedeutet „gute Arbeit“ und wie finden wir individuelle, kreative, soziale und politische Gestaltungsräume in ihr? In Zeiten von (Post-)Corona, Fachkräftemangel, Altersarmut, Home Office, Inflation, hohen Wohn- und Energiepreisen sowie erhöhten Depressions- und Burn-Out-Diagnosen rückt das Thema erneut in den gesellschaftspolitischen Fokus.


Ticketpreise:
Wir möchten, dass Kultur für alle bezahlbar ist und bieten einen s.g. Solidaritätsbeitrag an: Es gibt drei Preisstufen (8€/ 12€/ 18€ + VVK-Gebühr), die frei wählbar sind. • Kulturticket: Studierende der Universität Göttingen erhalten bei Restkarten an der Abendkasse FREIEN EINTRITT.


***

Konzeption: Team
Künstlerische Leitung: Sonja Elena Schroeder
Game-Design: Beatriz Beyer, Susanna Höfer, Paula Kottwitz, Birte Müchler, Sonja Elena Schroeder
Ausstattung und Bühnenbau: Carlotta Scheit und Team
Technische Ausstattung: Paula Kottwitz, Nellie Lackschewitz
Projektleitung: Birte Müchler

Die Wiederaufnahme wird gefördert von: Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien



Copyright: boat people projekt
Foto: Sebastian Dohm

Einlass: 18:00 Uhr

SERGEY MALOV - Violine, Violoncello da spalla und Leitung

WOLFGANG A. MOZART: Ouvertüre zu „Don Giovanni“
WOLFGANG A. MOZART: Konzert für Violoncello da spalla und Orchester B-Dur KV 191
PJOTR TSCHAIKOWSKY: Suite Nr. 4 G-Dur op. 61 „ Mozartiana“
WOLFGANG A. MOZART: Rondo aus Serenade Nr. 7 D-Dur „Haffner-Serenade“
PJOTR TSCHAIKOWSKY: Valse-Scherzo op. 34

Mit freundlicher Unterstützung des Vereins zur Förderung des Göttinger Symphonie Orchesters
Mozartiana

Pjotr Tschaikowsky und Wolfgang Amadeus Mozart verbindet mehr, als ihre Biografien auf den ersten Blick vermuten lassen. Der schwermütige Russe des 19. Jahrhunderts sah den leichtlebigen Österreicher des 18. Jahrhunderts als sein wichtigstes Vorbild an, ja, als bedeutendsten Musiker aller Zeiten – und schrieb einige Werke durchaus in dessen Stil. Zum Beispiel die vierte Suite, die auf mehreren kleinen Kompositionen Mozarts basiert. Sergey Malov, der russische Dirigent und Solist dieses Fördervereinskonzerts, hat neben weiteren Mozart- und Tschaikowsky- Werken eine sehr selten zu hörende Besonderheit im Gepäck: Vorhang auf für das extraweich klingende Violoncello da spalla, das – mit einem Gurt um den Hals – an der Schulter gespielt wird!

Johannes Brahms: Akademische Festouvertüre, op. 80
Sergei Rachmaninoff: Sinfonie Nr. 2 in e-Moll, op. 27
Richard Strauss: Vier letzte Lieder, AV 150 - TrV 296

Julia Sophie Wagner | Sopran
Universitätsorchester Göttingen

Leitung: Antonius Adamske

Was ist schöner als am Anfang des Jahres mal wieder so richtig ab zu rocken?

Die Garantie dafür bietet seit nunmehr 17 Jahren die Band BAROCK in Beverungen!

Volker Faltin: "Wer noch nie dabei war, hat echt was verpasst. Selbst Fans, die AC/DC mehrfach live gesehen haben, schwärmen von der perfekten Show, die BAROCK täuschend echt mit Original Equipment präsentiert."

Es werden wieder mehr als 1.500 Fans erwartet, die bisher kaum ein Konzert der "größten AC/DC-Tribute Band in Europa" in Beverungen ausgelassen haben.

Natürlich sind auch wieder die AC/DC-Hits, die Glocke und die Kanonen dabei.

Wenn "T.N.T. oder "Highway to hell" die Halle beben lassen, dann werden die Musiker von allen Fans lauthals unterstützt. Dann läuft die Soundanlage auf Maximum und die Bässe bringen den ganzen Körper zum Beben.

Beim letzten Konzert sagte ein begeisterter Fan: "Wahnsinn, es ist, als wenn du bei AC/DC selbst wärest - nur näher dran."

Foto: Jana Breternitz

Einlass: 18:30 Uhr

Mad Max im Oldtimer-Ambiente – Dein Kinoerlebnis der Extraklasse!

Erlebe den Kultfilm Mad Max 1 wie nie zuvor! Am 08. Februar 2025 erwartet dich ein einzigartiger Kinoabend im PS.SPEICHER, gemeinsam organisiert mit dem NEU-Deli Kino in Einbeck.

Das Besondere:
Du sitzt mitten in einem Oldtimer-Kino! Einige exklusive Plätze bieten dir die Möglichkeit, den Film direkt aus einem Oldtimer heraus zu genießen, während alle anderen Plätze von den legendären Fahrzeugen umgeben sind.

Alle Infos auf einen Blick:

Wann? 08. Februar 2025, 20:00 Uhr (Einlass ab 19:30 Uhr)
Wo? PS.SPEICHER, Einbeck
Was? Mad Max 1 (Originalfassung, ab 16 Jahren)

Dein Ticket (zzgl. Vorverkaufs- und Systemgebühren):

Oldtimer-Platz: 25€ (limitiert – schnell sein lohnt sich!)
Standard-Platz: 11€

Sichere dir jetzt dein Ticket und tauche ein in eine unvergessliche Filmnacht im einzigartigen Oldtimer-Ambiente.

Wir freuen uns darauf, diesen besonderen Abend mit dir zu erleben!

Ermäßigt sind Schüler:innen, Studierende und FörderFreunde. Die Begleitperson von schwerbehinderten Person mit B im Ausweis erhält ein Freiticket. Eine Kontrolle des jeweiligen Ausweises erfolgt am Einlass.

Einlass: 19:30 Uhr

Ein theatraler Spiele-Parcours führt das Publikum als Teams durch das fiktive (Arbeits-)Leben von Isadora, Zeinab und Alfons. In einer bunten Versuchsanordnung begegnen wir den Herausforderungen und (Un-)Gerechtigkeiten des Arbeitsmarktes. Die Teams entscheiden über ihren Ausbildungs- und Berufsweg, müssen mit Lebensumständen und skurrile Wendungen des Arbeitsalltags kämpfen.

In diesem etwas anderen Spiel des Lebens angeln wir uns die „besten“ Jobs, fiebern mit am Rad des Schicksals, geben unser Bestes im Parcours der soft und hard skills und hoffen immer wieder, dass das Leben es gut mit ihnen meint. Gerecht geht es nämlich nicht zu, schließlich wird ein – Achtung! – Gesellschaftsspiel gespielt.

Mitspielen kann jede Person im arbeitsfähigen Alter, die Lust hat ungezwungen über „gute Arbeit“ zu debattieren, um große Lebensentscheidungen zu spielen und kuriose Glücksmomente zu erleben. Kommt alleine oder als Team, mit der Oma, mit dem Nachbarn, mit den Arbeitskolleg:innen – hört bei Arbeit das Vergnügen auf? Dieses spaßige Spiel ist harte Arbeit, ist ein verspielter Spaß!

Das Theater-Game findet auf Deutsch statt.
Dauer: ca. 3 Stunden (inkl. Pause)

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Was steckt dahinter?

Arbeits- und Lebenswirklichkeiten berufstätiger Menschen in Deutschland unterscheiden sich sehr. Auch der Stellenwert, den Arbeit in individuellen Lebensentwürfen einnimmt, variiert. Dieses Spiel stellt die Frage: Was bedeutet „gute Arbeit“ und wie finden wir individuelle, kreative, soziale und politische Gestaltungsräume in ihr? In Zeiten von (Post-)Corona, Fachkräftemangel, Altersarmut, Home Office, Inflation, hohen Wohn- und Energiepreisen sowie erhöhten Depressions- und Burn-Out-Diagnosen rückt das Thema erneut in den gesellschaftspolitischen Fokus.


Ticketpreise:
Wir möchten, dass Kultur für alle bezahlbar ist und bieten einen s.g. Solidaritätsbeitrag an: Es gibt drei Preisstufen (8€/ 12€/ 18€ + VVK-Gebühr), die frei wählbar sind. • Kulturticket: Studierende der Universität Göttingen erhalten bei Restkarten an der Abendkasse FREIEN EINTRITT.


***

Konzeption: Team
Künstlerische Leitung: Sonja Elena Schroeder
Game-Design: Beatriz Beyer, Susanna Höfer, Paula Kottwitz, Birte Müchler, Sonja Elena Schroeder
Ausstattung und Bühnenbau: Carlotta Scheit und Team
Technische Ausstattung: Paula Kottwitz, Nellie Lackschewitz
Projektleitung: Birte Müchler

Die Wiederaufnahme wird gefördert von: Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien



Copyright: boat people projekt
Foto: Sebastian Dohm

Einlass: 18:00 Uhr

Krimikomödie nach dem Roman von Karsten Dusse

Erleben Sie nicht nur eine, sondern alle vier Jahreszeiten auf einmal! Bei einem unvergesslichen Vivaldi-Konzert können Sie den Klängen der „Le quattro stagioni“ und weiteren bekannten Meisterwerken lauschen. Die zweite Hälfte des Konzertes lebt von der Vielfalt der europäischen klassischen Musik. Wir freuen uns auf ein wunderbares konzertantes Erlebnis und laden Sie recht herzlich ein, mit dabei zu sein!

Die neue Philharmonie Hamburg wurde 2001 von freischaffenden Berufsmusikern aus aller Welt gegründet. Seitdem hat sich das Orchester einen führenden Platz in der norddeutschen Musiklandschaft erarbeitet und behauptet. Es versteht sich als ein dynamisches Orchester, das von kleineren Besetzungen für Kammerorchester bis hin zu einem großen Symphonieorchester mit Chor ausbaubar ist.

Das Herzstück blieb jedoch stets das Kammerorchester, das seit seiner Gründung kaum verändert wurde und sehr gut aufeinander eingespielt ist. Mit zahlreichen Gastauftritten in Spanien, Frankreich, Italien und Südkorea hat es sich einen großen Freundeskreis bei den Zuhörern erworben. Die musikalische Leitung übernimmt der Konzertmeister des Orchesters, Tigran Mikaelyan.

Einlass: 15:00

Johannes Brahms: Akademische Festouvertüre, op. 80
Sergei Rachmaninoff: Sinfonie Nr. 2 in e-Moll, op. 27
Richard Strauss: Vier letzte Lieder, AV 150 - TrV 296

Julia Sophie Wagner | Sopran
Universitätsorchester Göttingen

Leitung: Antonius Adamske

Einlass: 17:00 Uhr