Georg Philipp Telemanns Oratorium „Seliges Erwägen“ in der Leipziger Fassung von Johann Sebastian Bach (1728/35), eines der im 18. Jahrhundert meistaufgeführten Passionsoratorien, wird in historisch informierter Aufführungspraxis erstmals wieder in der Fassung von Johann Sebastian Bach aufgeführt.

Orchestrale Highlights aus aller Welt
Erleben Sie ein mitreißendes klassisches Konzert unter der Leitung von Andreas Peer Kähler (geb. in Essen), deutscher Dirigent und Komponist sowie Leiter der Deutsch-Skandinavischen Jugend-Philharmonie Berlin.
Die Erlöse aus den Ticketpreisen gehen vollständig an die Kinderhilfe – Hilfe für krebs- und schwerkranke Kinder. Unterstützen Sie mit Ihrem Konzertbesuch Familien in schwierigen Zeiten und genießen Sie gleichzeitig einen unvergesslichen Abend voller Musik.

Mit freundlicher Unterstützung von WestLotto

Die Veranstaltungsstätte ist rollstuhlgerecht.

Copyright: Andreas Peer Kähler

Einlass: 17:00 Uhr

Join Growler, the 82-year-old drum banging, shamanic vulva from the Liberties in Dublin in her Grotto, where no one gets left behind and no stone is left unturned as she takes you on a theatrical alchemical journey.

Growler is a sacred clown, walking the knife-edge of heartache and laughter. Using spoken word, song, storytelling and comedy, she confronts taboo topics, including grief and SA.

Her mission in these times is to help us love the ejjit out of ourselves. With a trolly in one hand and a staff in the other, she blazes a path. Her soul is a flame where everyone can warm the cockles of their heart.

“The beauty of Growler is in its roughness, its erratic meandering, its refusal to be one thing or another. It has a sacred chaos of its own, in which Mulrooney thrives.”
The List

Foyer opens at 7pm

Werke von Schubert, Haydn, Dvorak und Händel
Leitung: Georg Heine
Orgel: KMD Eckhard Manz

Das Rotary Orchester Deutschland genießt als sinfonischer Klangkörper zurecht eine hohe Anerkennung! Konzerte in ganz Deutschland, in bedeutenden Konzertsälen und mit herausragenden Dirigenten sind ein Beleg für die hohe Qualität. Wir freuen uns, in Zusammenarbeit mit KMD Eckhard Manz, das Orchester endlich auch in Kassel begrüßen zu dürfen.

Mit Josef Haydns Sinfonie Nr. 101 "Die Uhr" oder Franz Schuberts Sinfonie Nr. 5 hat das Orchester bekannte Orchesterwerke im Gepäck.
Außerdem spielt Eckhard Manz, Opus Klassik Preisträger, das Orgelkonzert in F-Dur von Georg Friedrich Händel, eines seiner bekanntesten Orgelkonzerte. Ein Programm mit großartiger Musik und einem großartigen Benefiz-Ziel: Der Reinerlös wird der Drogenhilfe Nordhessen und End-Polio-Now gespendet. Nutzen Sie die Gelegenheit, dies engagierte Orchester zu erleben und bringen Sie zahlreiche Freunde mit!

Einlass ab 17.30 Uhr

Edgar Wallace DER HEXER Krimi, Bühnenfassung von Axel Preuß

Wer kennt sie nicht, die Krimis von Edgar Wallace! Sein bekanntester Schurke, der „Hexer“, sorgt nun für Hochspannung im Alten Schauspielhaus. Mit Gruselgarantie!

Mary Lenley hat eine neue Stelle als Sekretärin des zwielichtigen Anwalts Maurice Messer angetreten. Gwenda Milton, ihre Vorgängerin und Schwester des berüchtigten „Hexers“, wurde vor wenigen Monaten tot aus der Themse geborgen. Messer scheint an diesem Vorfall nicht unschuldig zu sein. Erst totgeglaubt, kehrt der „Hexer“, ein Meister der Verkleidung, nach London zurück und sinnt auf Rache! Kein leichtes Spiel für Scotland Yard und Inspektor Wembury. Denn keiner kennt das wahre Gesicht des „Hexers“!

„Hallo, hier spricht Edgar Wallace!“, ein Intro, dass die Herzen der Krimifans höher schlagen lässt. Durch die Verfilmungen seiner Romane erlangte der „Thrillerkönig“ (Stuttgarter Zeitung) ab den Fünfzigerjahren große Berühmtheit. Die Geschichten aus dem Londoner Nebel lösten eine regelrechte „Wallace-Mania“ aus. Mit einer Mischung aus Grusel, Witz und einem Hauch Exotik begeistert und amüsiert Wallace die Zuschauer bis heute. „Der Hexer“ wurde von Edgar Wallace zunächst als Theaterstück konzipiert. Die Uraufführung jährt sich 2026 zum 100. Mal!

Inszeniert wird das Stück von Eva Hosemann, der Expertin für Krimigeschichten. Die Ko-Leiterin der Kriminächte hat das Publikum im Alten Schauspielhaus bereits u.a. mit „Misery“, „Falsche Schlange“ und „Die Mausefalle“ in Spannung versetzt.
Vorstellungen 13.3. bis 18.4.2026

Mit Jörg Pauly, Ralph Hönicke, Bernadette Hug, Marc-Philipp Kochendörfer, Stefan Müller-Doriat, Gideon Rapp, Hannah Sophie Schad, Paul Schaeffer u.a.
Regie Eva Hosemann
Bühne und Kostüme Steven Koop
Musik Denis Fischer
Dramaturgie Annette Weinmann

2023 noch als Masters of Rock unterwegs, machen die Jungs nun nach ihrer Umbenennung in Ministry of Rock auch 2024 wieder Halt im Schanz!

Die Rockmeister sind angekommen im Rock-Ministerium / „Masters of Rock“
hat sich in MINISTRY OF ROCK umbenannt! Das neue Ministerium vertritt die Interessen der zahlreichen Rockfans in unserem Lande. Es sorgt dafür, dass die größten Rocksongs live gespielt und zusammen mit den Zuschauern gefeiert werden. Bei der Songauswahl dienen mehrere Jahrzehnte der Rockgeschichte als Repertoiregrundlage. Von AC/DC bis Metallica, von KISS bis Guns N ́Roses, von Led Zeppelin bis Queen, von Nirvana bis White Stripes, von Motörhead bis Dio, fast alles wird geboten, was das Publikum und die Musiker begeistert.

„Jeder kennt und liebt sie“. -MINISTRY OF ROCK- macht einfach Lust darauf,
sich die alten und neuen Klassiker reinzuziehen!

Paul McGilley(lead voc), Andy Kirchner(guit) und Wahrmut Sobainsky(drums)
sind mit AB/CD, einer der besten AC/DC-Tribute-Bands unterwegs und werden
von Michael Baum(Shouter von Purple Rising) und Marcus
Rippl(Ausnahmetalent am Bass) verstärkt!

Einlass: 19:00 Uhr

Dio Alive – eine Hommage an Ronnie James Dio und seine legendären Jahre bei Rainbow und Black Sabbath. 2023 gegründet, hat sich die Band um den niederländischen Ausnahmesänger John “Jaycee” Cuijpers zum Ziel gesetzt, das Werk des 2010 verstorbenen Musikers aus seinen Schaffensphasen bei Rainbow und Black Sabbath ebenso wie den Solo-Alben zu neuem Leben zu erwecken. „Man on the Silver Mountain“, „Holy Diver“, „Heaven and Hell“, „Stargazer“ – die musikalische Zeitreise ist vielfältig und umfasst radiotaugliche Hits ebenso wie dramatische Epen und wunderschöne Balladen. „Ronnie James Dio war zweifellos einer der bedeutendsten Sänger des Hardrock und Heavy Metal“, sagt John Cuijpers. „Unser Anliegen ist es, seine zeitlose Musik und seine Leidenschaft mit dem Publikum zu teilen.“ Stimmlich beeindruckend nah am Original, verkörpert Cuijpers sein Idol auf der Bühne wie kaum ein anderer. An seiner Seite steht Gitarrenvirtuose Frank Pané, der bereits mit Ian Paice, Bobby Kimball und Dave Bickler die Bühne teilte. Mit einer energiegeladenen Performance und einem respektvollen Blick auf Dios musikalisches Erbe verspricht Dio Alive ein unvergessliches Konzerterlebnis mit einer eindeutigen Botschaft: Long live Rock’n’Roll!

Einlass: 19:00

Das Konzert ist ausverkauft

Der Gutschein ist für alle VPR-Veranstaltungen bis 30.12.2024 nutzbar.

Sie erhalten einen Gutschein, gültig für Veranstaltungen in den Unterirdischen Welten; - VERANSTALTER: Veranstaltungs- und Partyservice Rösler.

Die Gutscheine sind einlösbar an der Abendkasse bei nicht ausverkauften Veranstaltungen.

Setzen Sie sich sicherheitshalber mit dem Veranstalter rechtzeitig in Verbindung , um ggf. eine Reservierung vorab zu vereinbaren. (Mail: info@vp-roesler; Tel: 0351-4054550)

Für RESTGUTHABEN auf einen Gutschein können vor Ort am Veranstaltungstag auch Getränke und Speisen an der Bar käuflich erworben werden.

Thomas Böttcher .. DER BÖTTCHER und das Dresdner Lästermaul Mario Thiel... wissen noch nicht was sie tun... ABER: Es wird lustig - versprochen!

Einlass ab 19 Uhr

Aquabella – Stimmen der Welt

Das rein weibliche Vokalensemble Aquabella zählt zu den angesehensten A-cappella-Ensembles Deutschlands und begeistert seit nahezu 30 Jahren mit einer einzigartigen Kombination aus außergewöhnlicher Programmgestaltung und fesselnder Bühnenpräsenz.
Ihre musikalische Vielfalt erstreckt sich über zahlreiche Gesangsstile und außergewöhnliche Sprachen, womit sie frische und innovative Konzerterlebnisse schaffen. Aquabella hat sich sowohl auf nationalen als auch auf internationalen Bühnen etabliert und trat bereits in Ländern wie Frankreich, Russland, Belgien, Italien, Kroatien und Taiwan auf. Im Februar 2024 unternahm das Ensemble sogar eine vierwöchige Tournee durch Neuseeland, was ihre globale Reichweite und ihren interkulturellen Austausch eindrucksvoll unterstreicht.
Die Fähigkeit von Aquabella, verschiedene Stile und Kulturen in ihren Darbietungen zu vereinen, verleiht ihnen ein bemerkenswertes Alleinstellungsmerkmal und macht ihre Konzerte zu unvergesslichen Erlebnissen für das Publikum. Mit ihrer emotionalen Darbietung berühren sie die Herzen der Zuhörer:innen; es kommt nicht selten vor, dass am Ende des Konzertes das gesamte Publikum gemeinsam mit Aquabella singt – ein echtes Gänsehaut-Erlebnis!
Was Aquabella so charmant macht ist die grenzenlose Suche nach Liedern aus fremden und vertrauten Kulturen – sie recherchieren überall, auf jeder Party, im Internet, in Bibliotheken – notfalls werden unbekannte Melodien solange in ausländischen Restaurants vorgesungen, bis sich endlich ein Koch oder Köchin findet, der den sympathischen Sängerinnen weiterhelfen kann. In der Vielfalt der bearbeiteten Stücke spürt Aquabella das Gemeinsame und Verbindende eines „globalen Liedgutes“ auf – die Einheit menschlicher Emotionen im Gesang, jenseits kultureller, politischer und historischer Grenzen.
Das Ensemble tritt sowohl in Quartett-, also auch in Quintettbesetzung auf.

PRESSE
➢„Konzert der Extraklasse. Sie sind Bühnenwesen mit dem goldenen Schlüssel zum Geheimnis des A-Cappella Gesang

➢„… das außergewöhnliche Ensemble vereint all seine kulturellen Hintergründe in der Sprache der Musik und kreiert ihre eigene Vision von Klang und Schönheit…. das neue Programm und die damit erschienene CD haben es erneut in sich… eben ein Konzert der Extraklasse...“ Kreiszeitung Süstedt

➢„Zart wie der Gesang von Nachtigallen“

➢„Ein absolutes Glanzlicht (…)

➢…wie Meerjungfrauen über die Bühne wirbelnd sangen die vier Solistinnen in einem beeindruckenden Zusammenspiel von Liebe, von Kindheitserinnerungen, vom Glück und von verlorenen Träumen.“

➢„Das perfekte Miteinander als Quartett schöpfte dabei sein Potential aus geschulten Stimmen. (…) Jede Sängerin ist für sich ein Erlebnis als Solistin und eindrucksvoll in Stimme und Ausdruck, als Quartett jedoch sind die vier schlicht umwerfend

Bereits seit 2024 ist das Jagdzeugmagazin im Grunewald geschlossen und eine Baustelle. Welches die Herausforderungen und Tücken der Dachsanierung mit dem Neubau der besonderen Fledermausgauben sind, wird Ihnen in einem Rundgang durch das Jagdzeugmagazin und dessen Dachstuhl Bereichsbauleiterin Isabel Thelen erläutern. Historisch interessante Details ergänzt Schlossbereichsleiterin Kathrin Külow.

Bitte denken Sie an festes Schuhwerk und wetterfeste Kleidung.

Amüsant, voller Wortwitz, überraschenden Wendungen und herzlichen Momenten, bei denen kein Auge trocken und kein Herz unberührt bleibt!

Als Kuddel mitten in der Nacht in eine noble Villa in der Wiehre einsteigt, scheint der Plan simpel: rein, Kohle schnappen, raus. Doch welch Überraschung! Statt selig zu schlummern, sitzt Hausherrin Rosa hellwach in ihrem Lieblingssessel – bewaffnet, entschlossen und alles andere als begeistert.
Von Kuddel begeistert hingegen ist Käthe, Rosas Nachbarin, die in Kuddel ein Geschenk des Himmels sieht, geschickt, um Rosas Leben wieder zum Leuchten zu bringen. Kuddel – etwas verwirrt über die Entwicklungen - stolpert derweil trittsicher von einem Fettnäpfchen ins nächste. Als dann noch Käthes Nichte Sissy auftaucht, die Kuddel im wahrsten Sinne des Wortes umhaut, scheint das Chaos perfekt. Gut, dass Käthes Esoterik-Freund "Guru" mit weisen Worten und Räucherstäbchen wieder für Licht und Harmonie sorgen wird…oder für noch mehr Verwirrung?

Komödie von Chris Arnold (OT: "Rosas Revolver")
Regie: Simone Rosa Ott
Es spielen: Bernd Geiger, Julia Jettkandt, Tanja Späth, Ute Wolbeck, Felix Zapf

Raphael Wressnig zählt zur absoluten Spitze der Hammond-Organisten. Kaum jemand sonst versteht es, den wuchtigen Sound der B-3 mit so viel Groove, Energie und Nuancenreichtum zu spielen. Sein Stil? Virtuos, erdig und tief verwurzelt in Soul, Blues und Jazz. Dabei bleibt Wressnig nie stehen – er entwickelt den klassischen Sound des Hammond-Organ-Trio der Sixties weiter, macht ihn druckvoll, präsent und bringt ihn mit einer Frische auf die Bühne, die sofort mitreißt. Nicht ohne Grund wird er regelmäßig im Critics Poll des renommierten Musikmagazins DownBeat als einer der besten Organisten nominiert.
Gisele Jackson startete ihre Karriere im Background-Chor von Ray Charles und in den Bands von Donna Summers und James Brown. Die Sängerin aus Baltimore weiß ihr Publikum im Sturm zu erobern. Jackson und Wressnig werden eine riesige Portion gute Laune über die Besucher ausschütten. Sie bieten authentisches Blues-Feeling am Puls der Zeit: geschmackvoll und stets dem Rhythmus und Groove verpflichtet.
Was so unheimlich groovig, funkig, soulig und bluesig klingt und das Bewusstsein im Nu auf „Good Times“ programmiert, braucht exzellente Musiker, die sämtliche Stile im kleinen Finger haben. Seit Jahren tourt Wressnig mit Gitarrist Enrico Crivellaro und Drummer Eric Cisbani. Gemeinsam verknüpfen sie zeitgemäßes Rhythmusgefühl mit rohen Roots-Sounds und zeigen, wie viel Seele und Groove in modernem Soul und Blues stecken kann.
Wressnigs Hammond-Spiel lebt von einer fast unerschöpflichen Palette an Klangfarben, von vibrierenden Bässen bis zu leuchtenden, gospelgetränkten Höhen. Er lässt die B-3 singen, brummen und schreien, während er die Grenzen des Instruments immer wieder neu auslotet. Committed zeigt, warum die Hammond-Orgel zeitlos ist – und warum Wressnig jemand ist, der ihr Klangpotenzial so intensiv ausschöpft und die Leidenschaft für dieses Instrument so wunderbar verkörpert.

AKTUELLES ALBUM: COMMITTED (Pepper Cake Records/ZYX-Music, Juni 2026)
Die Hammond B-3 in Hochform.

VVK 25€, AK 30€
Kein Sitzplatzanspruch

Einlass: 19:30 Uhr

An den Schlaf

Unter dem Titel „An den Schlaf“ präsentieren Winfried Toll und die Camerata Vocale Freiburg ein außergewöhnliches Konzertprogramm, das den Gedanken an Tod und Vergänglichkeit im Requiem in d-Moll von W. A. Mozart aus unterschiedlichen Perspektiven beleuchtet.

Dem von Mythen und Geheimnissen umrankten Werk stellt Winfried Toll zwei chorsymphonische Kompositionen an die Seite: Verdis letzte Schöpfung Stabat mater sowie Alexander Zemlinskys Psalm 23 „Der Herr ist mein Hirt“. Darin eingerahmt die Stille der Lieder Hugo Wolfs mit dem eindrücklichen Mörike Text „An den Schlaf“, interpretiert vom jungen Bariton David Rother.

Im Dialog der Werke öffnet sich ein feines Spannungsfeld von Anspannung, Loslassen und Ruhe – gestaltet von der Camerata Vocale Freiburg, den Solist:innen Siri Thornhill, Sarah Romberger, Theo Rohde und David Rother sowie das Orchester Camerata Freiburg (Leitung: Johannes Blumenröther) unter der musikalischen Gesamtleitung von Winfried Toll.

Programm:

Giuseppe Verdi (1813–1901):
Stabat Mater aus den Quattro pezzi sacri
(Bearbeitung für Kammerorchester von Winfried Toll)

Hugo Wolf (1860–1903):
Auf ein altes Bild (Bearbeitung für Bariton und Orchester von Winfried Toll)
Gebet (Bearbeitung für Sopran und Orchester von Winfried Toll)
An den Schlaf (Bearbeitung für Bariton und Orchester von Winfried Toll)

Alexander Zemlinsky (1871–1942):
Psalm 23 „Der Herr ist mein Hirt“ op. 24
(Bearbeitung für Kammerorchester von Winfried Toll)

W. A. Mozart (1756–1791):
Requiem in d-Moll KV 626

Mitwirkende:

Siri Thornhill, Sopran 
Sarah Romberger, Alt 
Theo Rohde, Tenor 
David Rother, Bariton 
 
Orchester Camerata Freiburg
Johannes Blumenröther, Konzertmeister
Camerata Vocale Freiburg 
Winfried Toll, Leitung

Grab von Caroline Walter | Foto © Anne Cosacchi

Einlass 18:00 Uhr

Komödie
von Neil LaBute
Premiere: 5. April 2025
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: Nelly Schiemank
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan
Aufführungsrechte: Rowohlt Theater Verlag, Hamburger



Zwei Hollywood-Paare, Karen und Bev sowie Steve und Missy, treffen zu einem Dinner zusammen, das alles andere als gewöhnlich ist. Sie diskutieren über eine pikante Filmszene, die ihre Karrieren retten soll. Karen und Steve, einst Hollywoods heißeste Stars, stehen vor dem Karriereende und sehen in der brisanten Szene ihre letzte Chance auf Ruhm. Doch was passiert, wenn Eitelkeit, Ehrgeiz und Narzissmus aufeinandertreffen? Die Pointen sitzen, die Lacher sind garantiert und doch bleibt ein nachdenklicher Nachgeschmack. Erleben Sie, wie die schillernde Fassade des Glamours Risse bekommt und die menschlichen Schwächen darunter hervortreten. Ein temporeicher, unterhaltsamer und zum Nachdenken anregender Theaterabend, der nicht nur amüsiert, sondern auch die Absurditäten unserer Gesellschaft aufs Korn nimmt. Ganzkörpereinsatz bietet einen unverblümten Blick und enthüllt die Absurditäten und Kompromisse, die Menschen bereit sind einzugehen, um im Rampenlicht zu bleiben.