Willkommen in der Heimat des Jever Pilseners.

Jever Pilsener kommt aus Jever. Und das liegt in einem ganz besonderen Teil Deutschlands: in Friesland. Das Wasser, die Luft, das Licht und nicht zuletzt das raue Klima haben die friesische Landschaft und das Jever Pilsener geprägt. Wir laden Sie ein, die Geheimnisse des Jevers zu erkunden – bei einer spannenden Brauereiführung!

Das friesisch-herbe Erlebnis

Die Brauereibesichtigung beginnt mit einer fachkundigen Führung durch das historische Brauereimuseum und durch unsere moderne Braustätte vom Sudhaus bis zur Abfüllung, wo bis zu 60.000 Flaschen pro Stunde abgefüllt werden.
Die laufende Flaschenabfüllung ist wochentags sehr wahrscheinlich, wegen möglicher Wartungs-, Reinigungs- und Rüst-Arbeiten ist dies aber nicht in jedem Fall garantiert.
Insbesondere an Freitagnachmittagen und Samstagen wird die Abfüllung relativ wahrscheinlich nicht in Betrieb sein. Wir bitten vorab um Ihr Verständnis.

Nach dem Rundgang bieten wir für alle ab 16 Jahren eine Verkostung (30 Minuten) unserer Jever-Biere mit wahlweise zwei Gläsern Jever Pilsener, Jever Fun, Jever Fun Zitrone, Jever Fun Blutorange oder Jever Light an. Es stehen auch alkoholfreie Getränke parat.
Außerdem serviert unser Brauereiausschank einen hausgemachten Snack und überreicht ein Erinnerungspräsent.
Für Kinder und Jugendliche (bis 15 Jahre) wird jeweils ein Softgetränk und ein kleiner Snack serviert.


Erwachsene ab 16 Jahren 19,90 Euro
Jugendliche/Kinder 6 bis 16 Jahre 9,90 Euro*
Kinder bis 5 Jahre frei*
(* nur in Begleitung eines Erwachsenen)

Dauer der Veranstaltung: 2 Stunden

--> Maximale Gruppengröße: 20 Personen

An Montagen, Sonntagen sowie an Feiertagen in Niedersachsen bieten wir keine Besichtigungen an.
Wir bitten außerdem um Verständnis, dass wir zurzeit aus organisatorischen Gründen nur die online dargestellten und somit keine zusätzlichen Termine anbieten können.

Noch ein Wort zum Schluss:
Sicherheit ist uns sehr wichtig. Wir bitten darum, dass während des Rundgangs unbedingt den Anweisungen der Brauereiführer*innen gefolgt wird. Das Tragen von festem Schuhwerk und die Mitnahme eines Regenschirms bei schlechtem Wetter wird empfohlen. Vorsorglich möchten wir darauf hinweisen, dass unsere Braustätte nicht barrierefrei ist. Es sind längere Gehwege und Treppen zu bewältigen. Somit ist die Führung für Menschen mit Geh-Behinderung und Rollstuhlfahrer leider nicht geeignet.

Und nach der Brauereibesichtigung?
Wie wäre es mit einem Besuch in unserem Jever Shop? Nur wenige Schritte von unserem Brauhaus entfernt findet man vieles, was das Jever Fan-Herz begehrt. Wir haben montags bis freitags von 10 bis 18 Uhr und samstags von 10 bis 14 Uhr geöffnet.

Willkommen im Wissenskosmos des Barock: Wer auf knarrenden Dielen die stille Erhabenheit unseres historischen Bibliothekssaals betritt, ist sofort umfangen vom Weltwissen der Frühen Neuzeit. Wie Kulissen in einem barocken Theater ragen die originalen Bücherregale in den Raum hinein und beherbergen rund 50.000 Bücher aus allen Wissensgebieten. Hinter unscheinbaren Buchrücken verbergen sich erstaunliche Schätze wie die erste deutsche Bibel, die in Amerika gedruckt wurde.

Ende des 17. Jahrhunderts wurde die Bibliothek des Waisenhauses als eine der ersten öffentlichen Bibliotheken in Deutschland gegründet. Vor allem durch Schenkungen, Büchertausch und eigene Verlagserzeugnisse wuchs die Bibliothek so rasch an, dass sie wenige Jahre später vergleichbar war mit bedeutenden deutschen Universitätsbibliotheken. 1728 erhielt sie ein eigenes Gebäude, das als ältester erhaltener profaner Bibliothekszweckbau Deutschlands gilt. Nicht erst seit jüngster Zeit wird die Bibliothek von Gästen und Forschern aus aller Welt aufgesucht: Bereits Albrecht von Haller, Johann Joachim Winckelmann und Johann Wolfgang von Goethe bewunderten ihre bibliophilen Kostbarkeiten. Eine Auswahl stellen wir für Sie in wechselnden Kabinettausstellungen im ehemaligen Lesezimmer der Bibliothek zusammen.

10-17 Uhr

Die Kunst- und Naturalienkammer gilt als der älteste deutsche Museumsraum. Sie wurde von August Hermann Francke zu Unterrichtszwecken angelegt und ist heute wieder nach dem originalen Museumskonzept des 18. Jahrhunderts an ihrem historischen Platz in der Mansarde des Historischen Waisenhauses aufgestellt.

Achtzehn reich verzierte Sammlungsschränke bergen ca. 3000 Naturalien, Kuriositäten und Artefakte. Sie vermitteln den einzigartigen Eindruck einer barocken Wunderkammer. Anders als Museen heute, folgt die Kammer einem enzyklopädischen Sammlungsanspruch. Unterschieden wird zunächst zwischen Naturalien und Artefakten. Die Naturalien wurden in Steine, Pflanzen und Animalien getrennt, die Artefakte in bildende Kunst, Schreibkunst, Münzen, Alltagskultur und Kleidung. Ziel war es, ein Spiegelbild der Welt zu schaffen: Einen Mikrokosmos, der den Makrokosmos als wunderbare Schöpfung Gottes fassbar machte.
Ausführliche Informationen

In loser Folge finden rund um die Kunst- und Naturalienkammer Kunstprojekte statt. In den sogenannten "Zeitgenössischen Reflexionen zur Kunst- und Naturalienkammer" laden die Stiftungen Künstler ein, mit der Kammer in einen künstlerischen Dialog zu treten.

Di-So 10-17 Uhr

Palastartig erhebt sich am Franckeplatz das Waisenhaus. Damals wie heute ist es das Herzstück der Franckeschen Stiftungen. 1698 als erstes Gebäude der Schulstadt errichtet, steht es für eine neue Facette des europäischen Barock, die selbstbewusste Repräsentation ohne prunkvollen Schmuck verbindet und wegweisend für die Waisenhausarchitektur wurde.

Heute ist das Waisenhaus unser museales und kulturelles Zentrum. Gleich zu Beginn führen Sie zwei Dauerausstellungen durch die Stiftungsgeschichte sowie die weltweiten Wirkungen des Pietismus. In der ersten Etage überrascht der ehemalige Bet- und Singesaal durch seine lichte Architektur. Er genießt heute aufgrund seiner großartigen Akustik auch als Konzertsaal einen exzellenten Ruf. In den angrenzenden Tagungsräumen dokumentiert eine Fotoausstellung die beeindruckenden Renovierungsarbeiten seit Wiedergründung der Stiftungen 1991. Die zweite Etage ist für unsere wechselnden Sonderausstellungen reserviert, die Ihnen wichtige Themen der Stiftungsgeschichte aus historischer und aktueller Perspektive näher bringen. Passieren Sie die Kunst- und Naturalienkammer im Dachgeschoss, erreichen Sie über eine schmale, hölzerne Stiege den Altan. Hier öffnet sich ein weiter Blick über das imposante Gesamtensemble mit Schulbauten aus drei Jahrhunderten. Von hier aus bietet sich auch ein großartiges Panorama der Altstadt Halles. Im Sockelgeschoss können Kinder im Krokoseum ihre eigenen Wege gehen.

10.00-17.00 Uhr

Welche Wirkmacht hat das Wort? Für den Halleschen Pietismus war das Wort von zentraler Bedeutung. In der Eingangsetage des Historischen Waisenhauses zeigen wir Ihnen, wie das Wort August Hermann Franckes Reformbewegung um die Welt tragen konnte.

Francke entwickelte mit dem Halleschen Pietismus zentrale reformatorische Ziele Martin Luthers weiter. Sein Ansatz war dabei so klar wie revolutionär: Jeder Mensch sollte durch die eigene Bibellektüre zu Gott finden. Dafür mussten aber auch alle – Jungen wie Mädchen – lesen lernen, jeder sollte sich eine eigene Bibel leisten können und diese sollte auch in der eigenen Muttersprache gedruckt sein. Francke etablierte deshalb Schulen für alle Stände, druckte Millionen deutschsprachiger Volksbibeln und spann ein internationales Netzwerk, durch das die Bibel in viele andere Sprachen übersetzt wurde. Seine Bildungsoffensive erlaubte es einer breiten Bevölkerung, mit dem Wort umzugehen. In den evangelischen Pfarrhäusern des 18. Jahrhunderts wurden die Autoren der Romantik und Aufklärung groß. Im Pietismus verbreitete sich eine Kultur der Selbstreflexion, die sich in Tagebüchern und Selbstzeugnissen niederschlug und uns heute erstaunliche Einblicke in das Seelenleben der Menschen dieser Zeit gewährt. Symbolhaft zeigt sich die Kraft des Wortes auch in der aufwändig restaurierten Kanzel aus der Kirche St. Ulrich in Halle, von der Francke ab 1715 predigte und die Sie in der Ausstellung bewundern können.

10.00-17.00 Uhr

4 Taler und 16 Groschen gelten als Gründungskapital der Franckeschen Stiftungen. Wie aus dieser unverhofften Spende an einen einfachen Pfarrer in Glaucha eine unvergleichliche Schulstadt erwuchs, erfahren Sie in der Eingangsetage des Historischen Waisenhauses. Eine Multimediainstallation und zahlreiche außergewöhnliche Objekte entführen Sie in die faszinierende Gründungs- und Wirkungsgeschichte von Franckes Werk. Denn was mit einer Armenschule und einem Waisenhaus begann, entwickelte sich in wenigen Jahrzehnten zu einem wahren Reformprojekt, das auf Bildung baute: Über 2.000 Schüler lernten in den unterschiedlichsten Schulen, eigens errichtete Wirtschaftsgebäude, ein Krankenhaus und eine Apotheke garantierten die Versorgung der über 3.000 Menschen auf dem Gelände, die einzigartigen kulturhistorischen Sammlungen in Bibliothek und Wunderkammer wurden angelegt und Franckes Ideen innerhalb und außerhalb Europas verbreitet. Nicht weniger als eine »Weltveränderung durch Menschenveränderung« wollte August Hermann Francke erreichen. Entdecken Sie, was er dadurch alles in Bewegung setzte.

10.00-17.00 Uhr

In einer Welt, in der die Realität immer häufiger zum Maß aller Dinge gerät, wächst die tiefe Sehnsucht nach Wundern, auch wenn diese „nur“ durch Täuschung der Wahrnehmung und durch geistreiche Anregung unserer Fantasie zustande kommt. Wenn Sie zwischen den Jahren Lust auf solche magischen Momente haben, die Sie an Wunder glauben lassen – wenn Sie nach all dem Trubel der Weihnachtszeit ihre Sinne neu ausrichten möchten und wieder einmal richtig staunen wollen – dann sind Sie herzlich eingeladen!

Wolfgang Klier, Markus Kirschner und „Carlos“ Karlheinz Zündt sind drei Zauberkünstler, die seit Jahren mit ihrer Kunst viele Zuschauer begeistert haben. Mit Charm, Herz und Können werden Sie von den beiden auf magische Weise be- und verzaubert, verblüffend, aber auch immer mit einem Augenzwinkern und einer Prise feinem Humor.

Einfach zum Staunen, Lachen und Träumen!

Foto: PR
WEB: zauberkunst-erlangen.de / gedankenjagd.jimdo.com

18:00

Die demo station von Rirkrit Tiravanija ist eine bühnenähnliche Skulptur und lädt Menschen dazu ein, etwas zu „demonstrieren“. Tiravanija versteht den Begriff dabei im doppelten Sinn – als politischen Protest oder als Vorführung von etwas, das jemand besonders gut kann oder gerne mag. Über die Laufzeit der Ausstellung bietet die demo station täglich Raum für öffentliche Auftritte.

Bei der Veranstaltung werden ggfs. Foto- und Videoaufnahmen entstehen, auf denen Sie zu erkennen sein könnten. Mit Ihrem Besuch willigen Sie ein, dass diese Aufnahmen zur Kommunikation der Veranstaltung bzw. Ausstellung verwendet werden.

Lollipop – The Rock´n´Roll Show
Hits der 50´er und 60´er Jahre

LOLLIPOP ist Ausdruck musikalische Lebensfreude und einer Lebensweise, die die
Vergangenheit hinter sich liegen lässt und Neugierde mit neuen Lebensformen verbindet;
eine Symbiose von Lebenseinstellung und einer Musik, die für Aufbruch und Neuanfang
stand und steht.

Der Rock’n‘Roll, die in den USA populärste Musik der 50er und 60er Jahre, schwappte
schnell nach Europa und eroberte die nach Unterhaltung hungernde rebellische Jugend. Man
genoss im Petticoat oder mit Schmalztolle den harten Beat im 4/4 Takt, der so ganz anders
war als die bisher gewohnten Rhythmen.

Da wollte keiner den Anschluss verlieren. Die Modeindustrie stellte sich in die erste Reihe
und riss andere Industrien mit. Es entstand der Lolli - bis heute ein Begriff. Tanzclubs
erblickten das Licht der Welt und diesen neuen Rhythmus, ob im Nachtclub oder der
Tanzbar, eroberte diese Musikrichtung die Herzen von Millionen.

In dem Konzert LOLLIPOP erwecken 5 smarte Musiker in unbändiger Spielfreude nicht nur
die Hits von Bill Haley, Jerry Lee Lewis, Fats Domino oder Chuck Berry sondern auch
deutschsprachige Klassiker von Peter Kraus, Gus Backus, Drafi Deutscher oder Connie
Francis werden auf der Bühne wieder lebendig. Der Zauber der heißen Rhythmen schwappt
auch in die letzte Theaterreihe über.

Tauchen Sie ein in die musikalische Lebensfreude der verrückten 50er und 60er Jahre!

Nie war sie aktueller als HEUTE!

Come in and let’s „Shake, Rattle & Roll“ !!!

Max. 12 Menschen pro Vorstellung; Vorstellungsdauer ca. 90 min

Das Trojanische Pferd ist die Legende eines perfekten Geniestreichs. Als Gruppe im Inneren des berühmten Holzpferds sitzend, erlebt das Publikum aus dieser Perspektive antike Geschichte hautnah. Der multimediale Theater-Parcours verbindet den Mythos mit Zeitgeschichte und spielt mit der Konstruktion von Wirklichkeit.

Der Krieg dauert längst schon zu lang. Wie kann er endlich beendet werden? Wenn nicht auf dem Schlachtfeld, dann vielleicht mit einem Trick, einem schlauen Schachzug? Die Sage um das berühmte Holzpferd steht sinnbildlich dafür, wie Inszenierung und die Manipulation von Nachrichten Kriege entscheiden können. Es gewinnt der, der bestimmt, was „wahr“ ist.

Post Theater inszeniert diesen Mythos als Kampf um die Wahrheit gewohnt maximal immersiv und greift auf zahlreiche Erfahrungen mit Videokunst und Performance zurück: Mehrkanal-Video, Surround-Audio, Schauspiel und Tanz verbinden sich. Das Publikum trifft auf bekannte Figuren der antiken Sagenwelt und erlebt sie noch einmal anders und nahbar neu.


KÜNSTLERISCHE LEITUNG Hiroko Tanahashi / Max Schumacher PERFORMANCE Ariella Hirshfeld, / Sawako Ogo / Patrick Khatami / Peter Wagner MUSIK/SOUNDDESIGN Sibin Vassilev CHOREOGRAFIE Sawako Ogo ANIMATION Johannes Krohn / Hiroko Tanahashi HOLZBAU/ARCHITEKTUR Studio Tegel Kostüm Marion Reddmann BÜHNENBILD Roman Koch TECHNISCHE LEITUNG/LICHT David Ojala PR Hendrik von Boxberg PRODUKTIONSLEITUNG Mario Stumpfe GEFÖRDERT Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt / Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur Brandenburg / Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Staatsministerin für Kultur der Bundesrepublik Deutschland

POST THEATER, in New York gegründet, wird von der Medienkünstlerin Hiroko Tanahashi und dem Theatermacher Max Schumacher geleitet. Sie präsentierten über 40 Medienperformances in 50 Städten in 20 Ländern weltweit. Im TD Berlin präsentierte Post Theater u.a. die Performance Parcours „I in Wonderland“, „HexenHüttenTraumPaläste“, „SPOOKAI“ und „Fuchsbau“. Zuletzt zeigte Post Theater „NO MAN IS AN iSLAND“ im Rahmen des Monologfestivals Berlin. Post Theater sucht immer wieder neue Wege, Medienkunst und Live Performing Arts zusammenzuführen.

Max. 12 Menschen pro Vorstellung; Vorstellungsdauer ca. 90 min

Das Trojanische Pferd ist die Legende eines perfekten Geniestreichs. Als Gruppe im Inneren des berühmten Holzpferds sitzend, erlebt das Publikum aus dieser Perspektive antike Geschichte hautnah. Der multimediale Theater-Parcours verbindet den Mythos mit Zeitgeschichte und spielt mit der Konstruktion von Wirklichkeit.

Der Krieg dauert längst schon zu lang. Wie kann er endlich beendet werden? Wenn nicht auf dem Schlachtfeld, dann vielleicht mit einem Trick, einem schlauen Schachzug? Die Sage um das berühmte Holzpferd steht sinnbildlich dafür, wie Inszenierung und die Manipulation von Nachrichten Kriege entscheiden können. Es gewinnt der, der bestimmt, was „wahr“ ist.

Post Theater inszeniert diesen Mythos als Kampf um die Wahrheit gewohnt maximal immersiv und greift auf zahlreiche Erfahrungen mit Videokunst und Performance zurück: Mehrkanal-Video, Surround-Audio, Schauspiel und Tanz verbinden sich. Das Publikum trifft auf bekannte Figuren der antiken Sagenwelt und erlebt sie noch einmal anders und nahbar neu.


KÜNSTLERISCHE LEITUNG Hiroko Tanahashi / Max Schumacher PERFORMANCE Ariella Hirshfeld, / Sawako Ogo / Patrick Khatami / Peter Wagner MUSIK/SOUNDDESIGN Sibin Vassilev CHOREOGRAFIE Sawako Ogo ANIMATION Johannes Krohn / Hiroko Tanahashi HOLZBAU/ARCHITEKTUR Studio Tegel Kostüm Marion Reddmann BÜHNENBILD Roman Koch TECHNISCHE LEITUNG/LICHT David Ojala PR Hendrik von Boxberg PRODUKTIONSLEITUNG Mario Stumpfe GEFÖRDERT Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt / Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur Brandenburg / Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Staatsministerin für Kultur der Bundesrepublik Deutschland

POST THEATER, in New York gegründet, wird von der Medienkünstlerin Hiroko Tanahashi und dem Theatermacher Max Schumacher geleitet. Sie präsentierten über 40 Medienperformances in 50 Städten in 20 Ländern weltweit. Im TD Berlin präsentierte Post Theater u.a. die Performance Parcours „I in Wonderland“, „HexenHüttenTraumPaläste“, „SPOOKAI“ und „Fuchsbau“. Zuletzt zeigte Post Theater „NO MAN IS AN iSLAND“ im Rahmen des Monologfestivals Berlin. Post Theater sucht immer wieder neue Wege, Medienkunst und Live Performing Arts zusammenzuführen.

Entdecke Freiburgs zauberhafte Innenstadt auf einem wärmenden Winterspaziergang! Unsere 75-minütige City-Tour entführt Dich in die historischen Gassen, während Du Dich an drei köstlichen Glühweinen erwärmst. Toll: Formschönes, winterliches Glühweinglas zum Trinken und Mitnehmen inklusive!
Erfahre bei einem wärmenden Glühwein-Spaziergang amüsante und faszinierende Geschichten über die Stadt, die Du lieben lernen wirst. Wusstest Du, woher der Glühwein eigentlich stammt? Wir verraten es Dir.
Tauche ein in eine besinnliche Zeit, abseits des üblichen Winterstresses. Genieße die einzigartige Atmosphäre, lasse Dich von den funkelnden Lichtern verzaubern und verbringe eine unvergessliche Zeit in Freiburgs zauberhafter Innenstadt.

empfohlene Ankunftszeit: 10 min zuvor

Max. 12 Menschen pro Vorstellung; Vorstellungsdauer ca. 90 min

Das Trojanische Pferd ist die Legende eines perfekten Geniestreichs. Als Gruppe im Inneren des berühmten Holzpferds sitzend, erlebt das Publikum aus dieser Perspektive antike Geschichte hautnah. Der multimediale Theater-Parcours verbindet den Mythos mit Zeitgeschichte und spielt mit der Konstruktion von Wirklichkeit.

Der Krieg dauert längst schon zu lang. Wie kann er endlich beendet werden? Wenn nicht auf dem Schlachtfeld, dann vielleicht mit einem Trick, einem schlauen Schachzug? Die Sage um das berühmte Holzpferd steht sinnbildlich dafür, wie Inszenierung und die Manipulation von Nachrichten Kriege entscheiden können. Es gewinnt der, der bestimmt, was „wahr“ ist.

Post Theater inszeniert diesen Mythos als Kampf um die Wahrheit gewohnt maximal immersiv und greift auf zahlreiche Erfahrungen mit Videokunst und Performance zurück: Mehrkanal-Video, Surround-Audio, Schauspiel und Tanz verbinden sich. Das Publikum trifft auf bekannte Figuren der antiken Sagenwelt und erlebt sie noch einmal anders und nahbar neu.


KÜNSTLERISCHE LEITUNG Hiroko Tanahashi / Max Schumacher PERFORMANCE Ariella Hirshfeld, / Sawako Ogo / Patrick Khatami / Peter Wagner MUSIK/SOUNDDESIGN Sibin Vassilev CHOREOGRAFIE Sawako Ogo ANIMATION Johannes Krohn / Hiroko Tanahashi HOLZBAU/ARCHITEKTUR Studio Tegel Kostüm Marion Reddmann BÜHNENBILD Roman Koch TECHNISCHE LEITUNG/LICHT David Ojala PR Hendrik von Boxberg PRODUKTIONSLEITUNG Mario Stumpfe GEFÖRDERT Berliner Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt / Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur Brandenburg / Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Staatsministerin für Kultur der Bundesrepublik Deutschland

POST THEATER, in New York gegründet, wird von der Medienkünstlerin Hiroko Tanahashi und dem Theatermacher Max Schumacher geleitet. Sie präsentierten über 40 Medienperformances in 50 Städten in 20 Ländern weltweit. Im TD Berlin präsentierte Post Theater u.a. die Performance Parcours „I in Wonderland“, „HexenHüttenTraumPaläste“, „SPOOKAI“ und „Fuchsbau“. Zuletzt zeigte Post Theater „NO MAN IS AN iSLAND“ im Rahmen des Monologfestivals Berlin. Post Theater sucht immer wieder neue Wege, Medienkunst und Live Performing Arts zusammenzuführen.

SONIC LOVE

„Seventies“ stimmt, beschreibt aber „Sonic Love“ nur zum Teil. Sie sind Glam UND Funk, Hardrock UND Disco. Deep Purple UND Mothers Finest.
Selten hat es eine regionale Band geschafft in so kurzer Zeit so viele Fans zu gewinnen. Das liegt wohl an den tollen Auftritten, die die Band bestritten hat, so zum Beispiel beim Tübinger Stadtfest und im großen Sudhaus Saal .
Laut eigener Aussage bringen die 4 mehr als 100 Jahre intensiver Bühnenerfahrung zusammen: Die Tübinger Topmusiker Thomas Maos (Gitarre), Jörg Honecker (Bass) und Ralf Wettemann (Drums) haben mit der Band "Dead Poets" für Aufsehen gesorgt, während Sänger und Frontmann Boris "Attila" Kunz gemeinsam mit Jörg und Ralf bei "The Beatless" auf den Bühnen der einschlägigen Clubs stand.

"Bei SONIC LOVE bringen wir die Energie des Rock mit dem Groove von Disco und Funk und der musikalischen Finesse des Soul zusammen", so Bassist Jörg Honecker. Und Sänger Boris freut sich: "Was gibt es Schöneres für einen Sänger, als Hammersongs mit einer Hammerband auf die Bühne zu bringen?"
Einige altgediente Coverbands geben ihre Abschiedskonzerte, SONIC LOVE drehen jetzt richtig auf!

Immer ganz nah am Lebensgefühl der Siebziger, ohne Klamottenkitsch, dafür durch großartige Versionen großer Songs.
Authentisch – Tanzbar – Hörenswert

Einlass: 19:00h

World of Lights präsentiert – Winterleuchten im Westfalenpark Dortmund

Auch in diesem Jahr lädt der Westfalenpark Dortmund zum beliebten Winterleuchten ein, das vom 7. Dezember 2024 bis zum 5. Januar 2025 stattfindet. Diese zauberhafte Veranstaltung verwandelt den Park in eine strahlende Winterlandschaft, in der Lichtkunst und magische Atmosphäre zu einem einzigartigen Erlebnis verschmelzen.

Das Winterleuchten ist ein Highlight der Dortmunder Winterzeit und begeistert Besucher aller Altersgruppen. Familienfreundlich und abwechslungsreich gestaltet, bietet das Event eine unvergessliche Möglichkeit, die kalte Jahreszeit auf besondere Weise zu genießen.

Lichtkunst und neue Attraktionen: Freut euch auf eine große Auswahl an Lichtobjekten und Installationen, die den Westfalenpark in ein leuchtendes Winterwunderland verwandeln. In diesem Jahr warten die bisher größten und beeindruckendsten Objekte auf euch:

• „Das Schiff“ – 7 Meter hoch, 6 Meter lang und ausgestattet mit 2.500 steuerbaren
LEDs – Ein farbenprächtiges Lichtmeer, das den Eindruck erweckt, als würde das
Schiff majestätisch im Fahrtwind gleiten.

• „Für Elise“ – Eine Installation mit 2 Meter hohen Pyramiden und 1,20 x 1,20 Meter
großen leuchtenden Würfeln, die synchron zu Beethovens "Für Elise" strahlen und den
Park in eine symphonische Lichtshow verwandeln.

• „Die Ente“ – Diese zwei Meter große charmante Lichtinstallation, schwimmt auf dem
Teich am Kaiserhain und sorgt für heitere Momente.

Zusätzlich zu den spektakulären Lichtkunstwerken gibt es Projektionen auf verschiedenen Flächen im Park, die Geschichten erzählen und eine immersive Umgebung schaffen, die Jung und Alt in ihren Bann zieht.

Gastronomisches Angebot:
Besucher können sich außerdem auf ein vielfältiges gastronomisches Angebot freuen, das für zusätzliche kulinarische Highlights während des Events sorgt.

Zeitzeugen - Ein Spaziergang durch den Stadtpark Der Prenzlauer Stadtpark aus dem 19. Jahrhundert ist mit Sicherheit eine der geschichtsträchtigsten und politisch bedeutendsten Parkanlagen in Deutschland. Nicht nur erzählt der Park selbst von seiner Nutzungsgeschichte, die bis zur Verleihung des Stadtrechts zurückreicht, sondern auch viele Denkmäler bekannter Prenzlauer Menschen geben Auskunft über historische Ereignisse in der großen weiten Welt, in Deutschland und natürlich auch in Prenzlau.

Treffpunkt: Wallgasse, Denkmal bei der Polizei

Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Hambacher Schloss in Neustadta. d. Weinstraße.

Tödliche Sitzung - Mord im Vereinsvorstand

Ärger, Streit und viel Verdruss, die sind nicht weit, wenn jemand morden muss.

Und Streit gibt es jede Menge. Wie immer, wenn sich der Sagenwalder Dorfverein aus Niederbayern zur Vorstandssitzung trifft.
Und auch dieses Mal ist man sich uneinig über die nächsten Aktionen für das Dorf Sagenwald. Vor allem Wichtigtuer Franz Huber ist wieder gegen jeden Vorschlag. Der Vereinsmeier, der von allen „Gschaftlhuba“ genannt wird, bricht den größten Streit der Vorstandsgeschichte vom Zaun. Wütend beenden die Vereinsmitglieder die Sitzung. Am nächsten Tag dann das Unglück. Tot liegt der Wichtigtuer vor dem Vereinsheim. War es ein Unfall? War es Mord? Die Ermittlungen laufen. Jedoch kommt die SOKO-Sagenwald mit dem streitlustigen Verein nicht weiter und braucht dringend Unterstützung.

Das Gänge-Menü wird im Hambacher Schloss kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Es ist wieder soweit: Der Landauer Weihnachtscircus lädt zum 22. Mal in sein Grand Chapiteau zu einem weihnachtlichen Circus-Winterfestival für die ganze Familie ein. Faszination und Zauber liegen auf dem Programm, das wieder exklusiv für die Tage der schönsten Zeit des Jahres zusammengestellt wurde.

Da gibt es wahnwitzige Feuerspucker und beeindruckende Artisten in der Manege und in der Luft, faszinierende Illusionskünstler und Seiltänzer mit komischem Einschlag sowie lustige Clowns und gelehrige Tiere. Auf vielfachen Wunsch ist auch die Torres-Truppe aus Kolumbien wieder mit dabei. Waren sie bei ihrem Auftritt vor zwei Jahren schon spektakulär, so legen die Jungs diesmal noch eine Schippe drauf. Das Publikum darf gespannt sein, was diese „Hellrider“, zu gut deutsch Teufelskerle, im „Globe of Speed“, der engen Stahlgitterkugel, mit ihren PS-starken Motorrädern alles anstellen. Unsere charmante Moderatorin Ashley Barelli ist nach ihrem Debut im letzten Jahr ebenfalls wieder am Start und natürlich die jungen Damen des Weihnachtscircus-Showballetts.

Und wie nennen wir dieses Jahr unseren prickelnden circensischen Cocktail? Na klar, „Fascination“! Faszinierende Circus-Kunst, die Ihresgleichen sucht. Ab dem 19. Dezember 2024 in Landau auf dem Messegelände. Da, wo der klassische Weihnachtscircus zuhause ist.

Songs für die Ewigkeit! Authentisch, leidenschaftlich, mitreißend – 100 % live – eine großartige Bühnenshow
Selten wird ein Musiker zu Lebzeiten für sein Lebenswerk gewürdigt, wie es bei einer der größten deutschen Musik-legenden der Fall ist: Peter Maffay! Bis heute haben die Songs von Maffays Pop-Rock-Musik nichts an Intensität verloren. Titel wie „Sonne in der Nacht“, „Über sieben Brücken ,musst du gehen“, „So bist du“ oder „Denn es war Sommer“ entführen uns auf eine musikalische Reise in die eigene Vergangenheit. Es sind Songs für die Ewigkeit! MAFFAYpur feiert den deutschen Kultmusiker, auf eine ganz besondere Art und Weise. Hinter ihrem Namen verbirgt sich eine Bandformation aus hochprofessionellen Live- und Studiomusikern, die seit vielen Jahren äußerst erfolgreich in ganz Europa auftreten. Die Stimme von Sänger und Gitarrist Wolfgang Terne gleicht der von Peter Maffay zum Verwechseln, und so gelingt es der Band die Maffay-Fans restlos zu begeistern! „Peter Maffay und seine Lieder begleiten uns bereits seit unserer Kindheit und sind ein untrennbarer Teil unseres Lebensweges“, erklärt Wolfgang Terne. „Nicht nur die eingängigen Melodien seiner Songs, sondern vor allem die tiefgründigen Texte erinnern uns an zahllose Momente in unserem bisherigen Leben.“ MAFFAYpur wurden 2019 und 2023 mit dem begehrten Deutschen Rock- & Pop Preis ausgezeichnet.

Einlass 19 Uhr

Konzert ist ausverkauft

Es ist wieder soweit: Der Landauer Weihnachtscircus lädt zum 22. Mal in sein Grand Chapiteau zu einem weihnachtlichen Circus-Winterfestival für die ganze Familie ein. Faszination und Zauber liegen auf dem Programm, das wieder exklusiv für die Tage der schönsten Zeit des Jahres zusammengestellt wurde.

Da gibt es wahnwitzige Feuerspucker und beeindruckende Artisten in der Manege und in der Luft, faszinierende Illusionskünstler und Seiltänzer mit komischem Einschlag sowie lustige Clowns und gelehrige Tiere. Auf vielfachen Wunsch ist auch die Torres-Truppe aus Kolumbien wieder mit dabei. Waren sie bei ihrem Auftritt vor zwei Jahren schon spektakulär, so legen die Jungs diesmal noch eine Schippe drauf. Das Publikum darf gespannt sein, was diese „Hellrider“, zu gut deutsch Teufelskerle, im „Globe of Speed“, der engen Stahlgitterkugel, mit ihren PS-starken Motorrädern alles anstellen. Unsere charmante Moderatorin Ashley Barelli ist nach ihrem Debut im letzten Jahr ebenfalls wieder am Start und natürlich die jungen Damen des Weihnachtscircus-Showballetts.

Und wie nennen wir dieses Jahr unseren prickelnden circensischen Cocktail? Na klar, „Fascination“! Faszinierende Circus-Kunst, die Ihresgleichen sucht. Ab dem 19. Dezember 2024 in Landau auf dem Messegelände. Da, wo der klassische Weihnachtscircus zuhause ist.