DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Seit über 30 Jahren ist Hella Jongerius eine der prägendsten Persönlichkeiten des zeitgenössischen Designs. Ihre wegweisenden Arbeiten reichen von Textilien und Keramik über Möbel und Lampen bis hin zu skulpturalen Werken. Mit ihrem forschungsbasierten Gestaltungsansatz wurde Jongerius zum Vorbild für eine ganze Generation junger DesignerInnen. Die Ausstellung ist die erste Retrospektive über das Gesamtwerk der niederländischen Designerin, die unter anderem mit Maharam, KLM, Camper und Vitra zusammenarbeitete. Das Archiv ihres Designstudios JongeriusLab ist seit 2024 im Vitra Design Museum beheimatet. Die darin enthaltenen Objekte und Dokumente geben Einblicke in Jongerius‘ Arbeitsweise, ihr vielschichtiges Denken, ihre Leidenschaft für handwerkliche Prozesse und ihre intensive Auseinandersetzung mit Materialität und der Symbolik der Dinge. Dabei geht die Leidenschaft für Handwerk und Farbe stets mit einem klaren Bewusstsein für das große Ganze einher. Der Katalog zur Ausstellung umfasst auch eine Dokumentation des Jongerius-Archivs am Vitra Design Museum.

Die Ausstellung wird unterstützt durch den Globalen Sponsor Maharam, den Sponsor Camper und die IKEA Stiftung.

Hella Jongerius: Whispering Things
14.03.2026 – 06.09.2026
Hella Jongerius is among the most influential designers of the past decades. Since the start of her career in the 1990s, she has created groundbreaking works in many different disciplines, including textiles, ceramics, furniture, lighting, and sculpture. Jongerius’ research-driven approach has been a defining influence for an entire generation of young contemporary designers. The exhibition is the first retrospective of Jongerius’ oeuvre and will explore all phases of her work, including her famed collaborations with Maharam, KLM, Camper and Vitra. It is based on Jongerius’ studio archive, acquired by the Vitra Design Museum in 2024. The centre stage, though, goes to the methods of JongeriusLab – layering ideas, drawing connections, emphasising materiality, exposing process, and researching deeply, with a dedication to craft, colour, and cosmic thinking. The exhibition is accompanied by a major publication, including a documentation of the Jongerius archive at the Vitra Design Museum.

The exhibition is supported by Global Sponsor Maharam, Sponsor Camper, and the IKEA Stiftung.

Abb.: Keyvisual Hella Jongerius: Whispering Things © Vitra Design Museum Grafikdesign: Joost Grootens basierend auf dem Werk Falling Vases Paintings Hella Jongerius

DE / EN / FR

Öffnungszeiten / Opening Hours / Horaires d´ouvertures: 10.00-18.00 (24.12. 10.00-14.00)
Ihr Ticket gilt den ganzen Tag / Your ticket is valid for the whole day / Votre billet est valable toute la journée

Er ließ Stühle von der Decke schweben und schuf organische Wohnlandschaften, die bis heute faszinieren: Der dänische Architekt und Designer Verner Panton (1926–1998) prägte das Design der Nachkriegszeit wie kaum ein anderer. Sein Geburtstag jährt sich 2026 zum 100. Mal. Aus diesem Anlass widmet das Vitra Design Museum ihm eine große Ausstellung im Vitra Schaudepot, die Pantons Schaffen in seiner ganzen Vielfalt zeigt – von ikonischen Entwürfen wie dem »Panton Chair« über Leuchten und Textildesigns bis hin zu seiner wenig bekannten Architektur. Eine begehbare Rekonstruktion der legendären »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, macht Pantons revolutionäres Raumverständnis und den Aufbruchsgeist jener Zeit unmittelbar erfahrbar. Die Ausstellungsgestaltung verwandelt seine skulpturalen, farbstarken Welten in ein immersives Erlebnis. Grundlage der Schau bildet die umfangreiche Verner Panton-Sammlung im Vitra Design Museum, die zu den bedeutendsten ihrer Art zählt und eine einzigartige Fülle von Objekten, Zeichnungen, Modellen und Archivalien umfasst. Die Werkschau, die in enger Zusammenarbeit mit der Verner Panton Design AG entsteht, lädt dazu ein, einen großen Designer neu zu entdecken – zwischen Pop, Utopie und organischen Farbwelten.

He made chairs float from the ceiling and created organic living landscapes that continue to fascinate us today: the Danish architect and designer Verner Panton (1926–1998) shaped post-war design like few others. To celebrate the centenary of his birth, the Vitra Design Museum will dedicate a major exhibition at the Vitra Schaudepot to Panton’s work. Showcasing the full breadth of his creative output – from iconic pieces like the »Panton Chair« to his lighting and textile designs – it will also feature several of his little-known architectural projects. A walk-in reconstruction of the legendary »Fantasy Landscape« (1/8) 1970, brings Panton’s revolutionary understanding of space and the spirit of the era vividly to life. The exhibition design transforms his sculptural, colour-rich worlds into an immersive experience. The show is based on the extensive Verner Panton Collection at the Vitra Design Museum, which is one of the most important of its kind and comprises a unique wealth of objects, drawings, models and archival materials. The exhibition, created in close collaboration with Verner Panton Design AG, invites visitors to rediscover a visionary designer – between Pop, utopia, and organic worlds of colour.

Abb.: Verner Panton, »Fantasy Landscape«, Ansicht aus der Ausstellung »Visiona II«, Internationale Möbelmesse Köln, 1970 © Verner Panton Design AG

Der Vitra Campus ist ein Magnet für Design- und ArchitekturliebhaberInnen. An kaum einem anderen Ort weltweit finden sich so viele Ikonen zeitgenössischer Architektur wie auf dem Vitra Campus. Erleben Sie den Campus auf einer Führung, die u.a. die Bauten von Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron und SANAA umfasst, und erfahren Sie Hintergründe zu ArchitektInnen und Bauwerken.

Die Architekturführung dauert zwei Stunden und findet zum größten Teil unter freiem Himmel im Stehen statt. Bitte beachten sie das Wetter und kleiden sich dementsprechend. Wir empfehlen, je nach Situation eine Wasserflache, Sonnen- oder Regenschutz einzupacken.

Bitte beachten Sie, dass die in den Führungen vorgestellten Gebäude und Räume genutzt werden. Es ist daher mit gelegentlichen Einschränkungen bei den Besichtigungen zu rechnen.

The Vitra Campus is a magnet for design and architecture enthusiasts. Few other places in the world can boast such a large number of contemporary architectural icons. Explore the Campus on a guided tour which features buildings by Zaha Hadid, Frank Gehry, Tadao Ando, Herzog & de Meuron and SANAA, und and learn more about the architects and their works.

The architecture tour lasts two hours and takes place mostly in the open air, while standing. Please take note of the weather and dress accordingly. We recommend packing a water bottle, and sun or rain protection, depending on the situation.

Please also be aware that the buildings presented during the guided tours are in use. Occasional restrictions may occur during the tours.

Im Jubiläumsprogramm 75 Jahre Stachelschweine „Ich hab´ noch einen Tesla in Berlin“ von Frank Lüdecke und Sören Sieg wird eine Zukunftsvision des Jahres 2029 erzählt.
Die neue Bundeskanzlerin Sahra Wagenknecht gerät zunehmend unter Druck, weil die Staatsverschuldung unaufhaltsam voranschreitet.
Das Käsebrötchen kostet 14 Euro, BASF und Bayer sind nach Asien ausgewandert, VW und BMW gehören zu Tesla. Die Kreditwürdigkeit der Bundesrepublik wurde auf BB heruntergestuft, die Steuern gehen zur Hälfte für Zinszahlungen drauf.
Da hat die Bundeskanzlerin eine Idee. Mit einer einzigen Maßnahme, so rechnet sie vor, können alle ihre Wahlversprechen finanziert werden: Rente ab 55, kostenloser öffentlicher Verkehr und Mietendeckel auf dem Stand von 1989. Es ist der „Geheimplan Berlin“. Die Hauptstadt soll als Tafelsilber Deutschlands verkauft werden. Ein Elektroautohersteller, Betreiber von Sprachnachrichten-diensten, Mars-Raketen und Gehirnimplantaten schlägt sofort zu…

Zum 75. Jubiläum legen DIE STACHELSCHWEINE ein Programm vor, das schwarzen Humor elegant mit Berliner Gelassenheit verknüpft. Wenn alles in Panik gerät, wissen wir: Niemand hat die Absicht, Berlin zu verkaufen!

Mit Santina Maria Schrader, Norma Anthes, Florian Kleine.

Premiere 12. Juni 2026, 43 Vorstellungen bis 09. August 2026
von Enrique Keil

Komödie mit Musik

Wie kann ich einen Spanier kennenlernen, küssen und vernaschen, aber auch: wie werde ich ihn wieder los? Was heißt: "Vamos a la playa", "Amor" und "AAAYYAAYYYY"? Wann wende ich es an? Wie würde die deutsche Nationalhymne im Salsa-Rhythmus auf Spanisch klingen? Warum klingt "Pasión" nach Sex auf dem Küchenboden, "Leidenschaft" dagegen nach Rückenschmerzen? José & Manolo, zwei Klischee-Toreros wie aus der Macho-Werbung, wissen alle Antworten und haben dazu die wirklich wichtigen Lieder, Redewendungen, Schimpfworte, Kosenamen und Tänze ausgesucht. Garantiert grammatikfrei! Mit Schmalz-Garantie! Von Ricky Martin bis Enrique Iglesias! Eine Gitarre, Zwei Männer, 10 Lektionen, 25 Lieder - eine Mission: Deutsche Frauen zum Lachen zu bringen. Erspart euch 40 Stunden Unterricht! Perfekt Spanisch in 90 Minuten! Hört auf zu frieren! Hier kommen der Macho und sein Gitarrist: Hier kommen JOSÉ & MANOLO!

Besetzung: Christian Peter Hauser und Gernot Kogler
Regie und Ausstattung: Katja Thost-Hauser

Vertriebsstelle und Verlag Deutscher Bühnenschriftsteller und Bühnenkomponisten GmbH

Einlass ab 18:00 Uhr

Der Vortrag "Die Vorgänger - Entwicklung der Fahrzeuge" zeichnet die technische und gestalterische Entwicklung der Schwebebahnwagen von den Anfängen bis zur Moderne nach. Dabei wird deutlich, wie Innovation, Sicherheit und Komfort die verschiedenen Fahrzeuggenerationen über mehr als ein Jahrhundert geprägt haben.

Nach dem Vortrag ist eine Besichtigung des GTW 72/1 inklusive fachlicher Erläuterung möglich. Zusätzlich können Modelle der Fahrzeuggenerationen und eine umfassende Ausstellung zum Thema Schwebebahn besucht werden.

Die Veranstaltung ist barrierefrei besuchbar.

In der Altstadt mit ihren mittelalterlichen Plätzen und verwinkelten Gassen prägen reizvolle Fachwerkhäuser neben repräsentativen Bauten aus der Zeit des Reichskammergerichts das Stadtbild. Johann Wolfgang Goethe hielt sich im Sommer 1772 in Wetzlar auf. Seine Erlebnisse inspirierten den Dichter zu seinem ersten großen literarischen Erfolg, dem Briefroman "Die Leiden des jungen Werthers". Faszinierend ist auch der als gotisches Kirchenbauwerk unvollendet gebliebene Dom, der in seiner Zusammensetzung aus romanischen und gotischen Stilelementen ein Stück Stadtgeschichte widerspiegelt.

Dauer: 1,5 Stunden

„Käsebier erobert den Kurfürstendamm“

In sechs rauschhaften Wochen schrieb Gabriele Tergit ihren ersten Roman, der sie 1931 mit einem Schlag berühmt machte. Die zeitgenössische Literaturkritik lobte ihn als den „ultimativen Großstadtroman“ und attestierte der Autorin die Beobachtungsgabe und das soziale Engagement eines Emile Zola.

2017 ist der Roman in einer kommentierten Neuauflage im Schöffling Verlag wieder erschienen. „Käsebier erobert den Kurfürstendamm“ erzählt von Aufstieg und Fall des Volkssängers Käsebier, den ein Zeitungsreporter in einem billigen Varieté entdeckt. Um Eindruck in seiner Redaktion zu machen, puscht er ihn zum Megastar hoch. Immobilienmakler und Spekulanten hängen sich an den schnellen Ruhm, die gelangweilten Damen der guten Gesellschaft pilgern in die Vorstellungen, Käsebier wird hemmungslos vermarktet. Parallelen zum Heute drängen sich immer wieder auf…

Gabriele Tergit, die erste deutsche Gerichtsreporterin, ist nicht nur eine unerbittlich genaue, sondern auch mitfühlende Beobachterin. Pointierte und hoch komische Dialoge machen neben der präzisen Schilderung der gesellschaftlichen Milieus – vom Tanzmädchen über den Bauunternehmer bis zum Medienmogul – den Reiz ihres Romans aus. Ihr eigener Berufsstand wird dabei besonders unter die Lupe genommen: Berliner Journalisten, die gehetzt in den politischen und sozialen Wirrnissen der Stadt, nach immer neuen Sensationen suchen. Und dabei immer skrupelloser werden…

Zentral daher auch Tergits Kritik an der ihr verhassten modernen Werbemaschinerie und Popkultur, die über Leichen geht. Nach Tergits Sicht perfektionierte und pervertierte Joseph Goebbels diese dann im Dritten Reiche mit seiner Propaganda. Auch hier sind die Parallelen zum heutigen Populismus zum Greifen nah und machen dieses Buch auch für unsere Zeit so wichtig!

Jo van Nelsen, selbst Sänger und Moderator in deutschen Varietés und versierter Kenner der Zwanziger Jahre, wird die pfiffigsten Passagen aus diesem großen Zeitroman lesen und dazwischen von seinem roten Koffergrammophon Hits der 20er und 30er Jahre spielen. Ein Spaß, den Sie sich nicht entgehen lassen sollten.

Bild: Cover-Ausschnitt © Schöffling Verlag

Die Dauerkarte beinhaltet alle Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Verlängerte Dauerkarten behalten ihr Gültigkeit und werden nicht als neue Plastikkarte ausgestellt.

BITTE BEACHTEN: Bitte vor der Verlängerung der Dauerkarte aus dem letzten Jahr, das Passwort einlösen. Andernfalls ist die Verlängerung der Dauerkarte nicht möglich.

Historische Altstadt, Bauhaus, Kalandgasse mit der alten Lateinschule, Fachwerkhäuser.

1 1/2-stündige Stadtführung durch die Celler Altstadt

Fachwerk der Jahrhunderte und Sehenswürdigkeiten aus höfischer Zeit.

Die öffentlichen Altstadtführungen (ohne Anmeldung) finden statt:
Mai bis Oktober: täglich um 11.00 Uhr
April und November: Sa + So um 11.00 Uhr
mit der Eröffnung des Weihnachtsmarktes bis zum 4. Advent: täglich um 11.00 Uhr
26.12. bis 01.01.: täglich um 11.00 Uhr

Treffpunkt: An der Brücke vor dem Celler Schloß

Sonderöffnungen für Kindergartengruppen und Schulklassen nach vorheriger Buchung
Die Bezahlung erfolgt vor Ort.
Der Besuch kostet für Kinder 2 EUR pro Person. Lehrkräfte/ Kindergartenpersonal erhalten freien Eintritt.

Bitte wählen Sie bei der Anzahl der Schulklassen 1 aus.
Bitte beachten Sie, dass unsere Stadtgalerie für maximal 35 Besucher gleichzeitig geeignet ist, um allen ein optimales Ausstellungs-Vergnügen zu ermöglichen.

Heuer zeigt die Stadtgalerie Altötting die Wanderausstellung „Holz macht Sachen!“ – ein lebendiges Panorama über die jahrtausendealte Verbindung von Mensch und Baum. Die Schau verbindet verschiedene Lebensbereiche und damit unterschiedliche Interessen zu einem Ausflug: Natur- und Heimatkunde, Kunst sowie gestaltendes Werken lassen sich spielerisch vereinen. Ein Ausstellungsbesuch, der Kreativität weckt und die Beziehung zur Natur stärkt!

»Vor Dixie Burger ballten sich die Lieferanten, in Yamm-Gelb und in BringBring-Grün und Indie-Go-Blau und Chick-Chack-Rot.«

Sie sind omnipräsent und doch unsichtbar: Essenslieferanten. Fast jede*r hat ihre Dienstleistungen schon einmal in Anspruch genommen, doch nur die wenigsten kennen die Schicksale dahinter. Da ist zum Beispiel Filmon. Aus Eritrea ist er nach Tel Aviv geflüchtet, hat dort als Küchenhilfe gearbeitet, bis die Pandemie kam. Nun arbeitet er für einen Lieferdienst und hofft, eines Tages zu seiner Frau und seiner Tochter nach Deutschland reisen zu können. Die beiden sind schon seit Jahren in Berlin und bekommen dort Sprachunterricht von der Studentin Nina, die sich in einem Auslandssemester in Delhi in den Argentinier Ramón verliebt. Dessen Mutter sitzt derweil in Buenos Aires und versucht, mit der Abwesenheit ihres Sohnes fertig zu werden.
In sechs Episoden und über vier Kontinente hinweg erzählt Tomer Gardi in »Liefern« von den Überlebenskämpfen eines modernen Proletariats. Mit viel Humor und Einfühlungsvermögen nähert er sich seinen Figuren, die mit Ausbeutung, Rassismus und den Unsicherheiten einer globalisierten Welt zu kämpfen haben. Herausgekommen ist ein temporeiches und gewitztes Sprachkunstwerk, das in Zusammenarbeit mit Anne Birkenhauer entstand, die Teile des Romans aus dem Hebräischen übersetzt hat.

Moderation: Shirin Sojitrawalla

Eintritt: € 6,-/9,-/12,- (pay as you wish)

Tomer Gardi, geboren 1974 im Kibbuz Dan in Galiläa, lebt als Schriftsteller in Berlin. Sein Debüt »Stein, Papier« erschien 2011 auf Hebräisch und 2013 in deutscher Übersetzung. Für den Roman »Eine runde Sache« erhielt er 2022 den Preis der Leipziger Buchmesse. Seine Arbeiten wurden mehrfach mit renommierten Stipendien ausgezeichnet. Für seinen neusten Roman »Liefern« hat Tomer Gardi über drei Jahre in sechs Städten vor Ort recherchiert. Das Buch entstand in Zusammenarbeit mit Anne Birkenhauer, die auch einen Teil des Buchs aus dem Hebräischen übersetzt hat.

Shirin Sojitrawalla hat Germanistik, Komparatistik und Politikwissenschaften studiert und arbeitet als freiberufliche Journalistin mit den Schwerpunkten Literatur und Theater für verschiedene Zeitungen und Rundfunkanstalten. Sie ist Mitglied der Jury zur SWR Bestenliste sowie der Jury für den Preis der Leipziger Buchmesse.

Foto (c) Maximilian Gödecke

An Ihrem Tag bei Mercedes-Benz in Bremen erleben Sie zum Start eine detaillierte Führung durch die Highlights unserer Automobilproduktion.
Anschließend testen Sie das Können der Fahrzeuge, die Sie eben noch in der Produktion begutachten konnten, auf dem Offroad-Parcours selbst auf Herz und Nieren. Dabei erklimmen Sie unter anderem "The Rock" - Bremens dritthöchste Erhebung mit einer Steigung von 70% und einem beeindruckenden Gefälle von 80%. Unter professioneller Anleitung verbessern Sie ihr Fahrgeschick und meistern anspruchsvolle Hindernisse.
Spätestens bei der exklusiven Mitfahrt auf der Einfahrbahn mit einer 45-Grad- Steilkurve kommen Abenteuerlustige auf Ihre Kosten.
Bei einem gemeinsamen Grillimbiss mit alkoholfreien Getränken lassen Sie im Anschluss an den Fahrspaß Ihren Tag bei Mercedes-Benz in Bremen ausklingen.

Hinweise:
• Die Veranstaltung findet in deutscher Sprache statt.
• Die Veranstaltung dauert ca. 4 Stunden und eine Teilnahme ist ab einem Alter von 16 Jahren möglich.
• Um den Offroad-Parcours selbst am Steuer zu erleben, benötigen Sie eine gültige Fahrerlaubnis der Klasse B (ab 18 Jahren), die vor Ort gezeigt werden muss.
• Auf dem Gelände des Mercedes-Benz Kundencenter Bremen stehen ausreichend kostenlose Parkplätze zur Verfügung.
• Es gelten unsere AGB (www.mercedes-benz.de/veranstaltungen).

Einlass ab 13:00 Uhr

Kommt vorbei zur kostenlosen Schulranzenberatung in der Hugendubel Buchhandlung Eschwege!

Diese findet ab dem 02.03. bis 30.06.2026 in der Buchhandlung Eschwege statt damit dem neuen Schuljahr nichts mehr im Weg steht. Es handelt sich jeweils um 30-minütige Zeitfenster, immer Montags bis Freitags zwischen 10 und 12.30 Uhr und 15 und 16.30 Uhr, Samstags immer zwischen 10 bis 13 Uhr.

Sichert euch jetzt einen der vielen kostenlosen slots für den optimalen Schulranzen!

„Zwischen den Welten“ - Tour 2026

Kasita Kanto sind ein deutschsprachiges Singer-Songwriter-Duo, das sich mit seiner einzigartigen Mischung aus sinnsuchtsvoller Liedermalerei und sphärischem Welten-Folk jenseits des Mainstreams bewegt.
Zu ihrem 12-jährigen Bühnenjubiläum veröffentlichen sie in diesem Jahr ihr drittes Album „Zwischen den Welten“, dessen Lieder sie auf ihrer gleichnamigen Tour erstmals dem Publikum vorstellen.

Geprägt von ihren Wurzeln in Europa und ihrer zweiten Heimat Indien verarbeiten sie ihre persönlichen Erfahrungen in Liedern und kommen sich und der Welt so ein Stück näher. Ihre Musik ist dabei wie eine Reise in unsere Möglichkeiten, aber auch in unsere blinden Flecken – die Sehnsucht nach dem Wesentlichen stets als Kompass.
Auf ihren Konzerten vermischen sich empfindsame Gitarrenmelodien mit kraftvollem Gesang, wie süßer Chai und würziges Masala – wunderbar warm und durchdrungen von einem Gefühl der Weite und Verbundenheit. All das serviert auf dem sphärischen Soundteppich der indischen Shruti-Box.
Eigene Gedichte, Gedanken und Geschichten, unter anderem aus ihren knapp zweieinhalb Jahren in Indien, führen das Publikum aus dem Alltag bis tief zwischen die Welten hinein.

Kasita Kanto – das ist lebensbejahende Melancholie mit Tiefgang, in ihrer leichtesten Form.

Einlass: 19:00 Uhr // je nach Wetterlage und Temperaturen Jacken und Decken mitbringen

17. Juni 2026 | 15 – 19 Uhr
18. Juni 2026 | 10 – 17 Uhr

Wie entwickelt man Ideen? Was bedeutet Konzertdesign und welche Techniken stehen zur Verfügung? Wie kommt man zu einer sinnvollen und spannenden Dramaturgie? Welche Rolle spielt Storytelling? Wie schafft man Aufmerksamkeitszyklen? Wie erzeugt man Immersion? Welche Rolle können partizipative Elemente und Performance in Konzertsituationen spielen?

Der Kurs vermittelt Grundlagen der kreativen Projektentwicklung. Anhand von Beispielen werden Prozesse nachvollziehbar gemacht. Die Teilnehmenden sind aber auch eingeladen, eigene Projektideen zur prototypischen Weiterentwicklung mitzubringen.

Die Kurse der Köthener BACH Akademie finden in der Regel im Dürerbundhaus Köthen statt. Der Unterricht am ersten Tag beginnt immer um 15 Uhr und geht in der Regel bis 19 Uhr. An den folgenden Tagen findet der Unterricht in der Regel zwischen 10 und 13 Uhr sowie 15 bis 18 Uhr statt. Am letzten Tag gibt es immer eine abschließende Gesprächsrunde, Präsentation bzw. Performance von maximal einer Stunde Dauer. Die Teilnahme an diesem Abschluss ist verpflichtend.

Die Köthener BACH Akademie stellt Teilnahmebestätigungen zur Vorlage bei Arbeitgebern oder als Weiterbildungsnachweis aus.
Bei der Teilnahme an mehreren Kursen innerhalb eines Jahres gewährt die Akademie gestaffelte Rabatte (pro weiterem Kurs jeweils 10% Ermäßigung).

Das Angebot der Köthener BACH Akademie richtet sich an fortgeschrittene Musikstudierende und professionelle MusikerInnen, aber auch an Menschen aus den Bereichen Dramaturgie, Konzertplanung, Musikvermittlung und angrenzenden Bereichen.
Auch interessierte Laien sind herzlich willkommen!

Foto (c) Folkert Uhde

Bei einer geselligen Radtour erfährt man einiges über das Bentheimer Gold (Sandstein), den Abbau und Transport des Gesteins. Im Ortsteil Gildehaus ist eine alte Laderampe für Sandstein wieder Instand gesetzt worden und lädt die jüngsten Teilnehmer zum Entdecken und Erkunden ein. Auch hat man die Möglichkeit sich als Steinhauer zu versuchen. Der Sandstein wartet schon darauf mit Hammer, Meisel und Schutzbrille bearbeitet zu werden. Ihr Gästeführer hat das Werkzeug in der Satteltasche. Im benachbarten geologischen Freilichtmuseum geht man zu Fuß auf Zeitreise durch die Gesteinsschichten der Erde. Auf dem Rückweg steht noch ein Stopp am Sandsteinbruch mit seltenen Ein- und Ausblicken an.

Treffpunkt: Hauptgebäude Ferienpark