Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Bars und Restaurants einer Stadt erleben die Gäste und ihre Freunde und Familie bei dieser beispiellosen Show einen ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und andere Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Der einzigartige Comedy-Marathon findet im Jubiläumsjahr 2023 bereits seit 15 Jahren überaus erfolgreich in mittlerweile über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Münster, Oldenburg und Lüneburg) statt.

In Zusammenarbeit mit mehreren Gastronomen, präsentiert die Agentur MITUNSKANNMAN.REDEN. an einem Abend verschiedene Comedians und andere Spaßmacher*innen, die ihr Publikum abwechslungsreich und kurzweilig durch den Abend begleiten. Bekannt durch Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der Komischen Nacht, garantieren die Künstler*innen einen gelungenen Abend in geselliger Runde bei Essen und Trinken.

Die Komische Nacht bietet einen bemerkenswerten Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Laden treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müssen nicht die Besucher*innen von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können, sondern jeder Gast kauft sich eine Eintrittskarte für sein Lieblingslokal. Die Künstler*innen sind es, die von Club zu Club ziehen. Für sein Eintrittsgeld erhält man so ein abendfüllendes und hoch unterhaltsames Programm in gemütlicher Atmosphäre.

Einlass ab ca. 18:30 Uhr

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Ensembleproduktion nach dem Kinderbuch von Gioconda Belli

Es gab einmal eine Zeit, in der die Welt sich noch im Entstehen befand. In dieser Zeit lebten die Gestalter:innen aller Dinge. Während mit großer Sorgfalt Linden und Spinnen, Sternschnuppen und Hummeln entstehen, gibt es einen unter ihnen mit einem Traum, der sich nicht so leicht erfüllen lässt. Aber er ist nicht bereit, ihn aufzugeben.
Der junge Rodolfo will ein Wesen erschaffen, das so schön ist wie eine Blume und gleichzeitig fliegen kann wie ein Vogel. Doch wie soll das gehen, wenn man Pflanzen und Tiere nicht mischen darf? In der Insektenwerkstatt erschafft er zwar Libellen und Glühwürmchen, aber seinem Traum kommt er nicht näher. Langsam fangen die anderen an, über ihn zu lachen und seine Freund:innen machen sich Sorgen um ihn, doch Rodolfo hält an seinem Traum fest, ganz egal, was die anderen sagen.
Eine Geschichte, die Mut macht, an sich selbst zu glauben und die Hoffnung weckt auf eine Welt voller bunter Schmetterlinge.

In Kooperation mit dem Staatstheater Nürnberg

Am 06.und 08.07.2025 bieten wir jeweils eine Vorstellung mit Gebärdendolmetscherin an. Dabei spielen wir unsere reguläre Vorstellung, die simultan von einer Person gebärdet wird.

Es spielen und musizieren: Gabriel Drempetic, Niklas Kammermeier | Regie: Lisa Stützer | Dramaturgie: Andrea Maria Erl | Bühnenbild: Maria Pfeiffer | Kostüme: André Schreiber | Musikkomposition: Özgür Kantar | Illustrationen: Luisa Stömer, Eva Wünsch | Animationen: Lázló Bertolini/@Lazerozen | Lichtdesign: Felix Boier | Videotechnik: Fabian Kraxenberger, Jannes Stirner | Technik: Oskar Aemmer | Regieassistenz: Karoline Krämer | Bühnenbildassistenz: Rebekka Lindner | Rechte: Peter Hammer Verlag GmbH Wuppertal

Gitte Haenning präsentiert in einer feinen, kleinen Besetzung ihre Lieblingssongs.
- musikalisch frisch und lebendig.
Über 60 Jahre steht – nein, singt und springt - diese stimmlich wie als Person unfassbar einnehmende Künstlerin nunmehr schon auf der Bühne. Mit ihrer ganzen Persönlichkeit wirbelt Gitte durch ein enormes Repertoire und gibt 2026 auf eine aufregende Weise ihrer Musik, ihren Geschichten und Leidenschaften ein ausdrucksstarkes frisches Gewand – immer mit dem Blick nach vorn und immer Gitte Haenning!
Gitte Haenning begann schon mit 8 Jahren im Showgeschäft. Ihren ersten großen deutschen Hit hatte sie 1963 mit dem Titel „Ich will ’nen Cowboy als Mann“. Auszeichnungen wie die Goldene Schallplatte und weitere Hits folgten, so auch das Lied „Vom Stadtpark die Laternen“, das Gitte zusammen mit Rex Gildo sang und dass die beiden zum Traumpaar der 60er Jahre machte. Der Imagewechsel hin zur ernsthaften Pop-Interpretin Anfang der 80er Jahre und als Musicalinterpretin in den 90ern brachte ihr die Aufmerksamkeit der Kritik und einer breiteren Publikumsschicht. Es gelangen ihr wieder große Hits, wie 1982 „Ich bin stark“ und eben „Ich will alles“ 1983. Gleichzeitig machte Gitte Haenning immer wieder musikalische Ausflüge in den Jazz und in die Volksmusik ihrer Heimat Dänemark. Ihre großartige Band garantiert die perfekte Begleitung.
Pressestimmen:
Die Frau ist wie Wein: je älter, desto besser.
(…) Die Stimme ist kraftvoll und geschmeidig wie eh und je. Viel wichtiger als das Äußere ist ihr unbeschreibliches Charisma. (...) Diese Frau ist einfach mit allen Wassern der Branche gewaschen und lebt ihre Musik. (Fuldauer Zeitung), Gitte Haenning will nicht nur alles, sie kann es auch! (Rheinische Post)

18:30

Hier keine Tickets verfügbar

Kommt vorbei zur kostenlosen Schulranzenberatung in der Hugendubel Buchhandlung Eschwege!

Diese findet ab dem 02.03. bis 30.06.2026 in der Buchhandlung Eschwege statt damit dem neuen Schuljahr nichts mehr im Weg steht. Es handelt sich jeweils um 30-minütige Zeitfenster, immer Montags bis Freitags zwischen 10 und 12.30 Uhr und 15 und 16.30 Uhr, Samstags immer zwischen 10 bis 13 Uhr.

Sichert euch jetzt einen der vielen kostenlosen slots für den optimalen Schulranzen!

Theater-Workshop für Grundschulkinder von 6 bis 9 Jahren
Leitung: Alexandra Schnee (Theaterpädagogin BuT)

13 APRIL / 20 APRIL / 4 MAI / 11 MAI / 18 MAI
Jeweils montags von 16 – 18:00 Uhr im Kiesel im k42

Hast du Lust, den Bildern aus einem Kinderbuch das Laufen zu lernen? In diesem mehrtägigen Workshop verwandeln wir eine Bilderbuchgeschichte in ein kleines Theaterstück und denken uns dafür kleine Szenen aus, um die Geschichte auf der Bühne lebendig werden zu lassen. Dabei haben wir Freude am Spielen, am Improvisieren und am Ausdenken kleiner Choreografien. Freu dich auf unbeschwerte Theaterstunden, in denen alles möglich ist und deiner Fantasie keine Grenzen gesetzt sind!
Am letzten Workshoptag präsentieren wir um 18:00 Uhr das entstandene Theaterstück in einer kurzen Aufführung für eure Familien.
Bitte bequeme Kleidung und Turnschläppchen tragen.

Anmeldung ausschließlich schriftlich über das Kulturbüro Friedrichshafen / kulturbuero@friedrichshafen.de

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

20. April 2026 | 15 – 19 Uhr
21. April 2026 | 10 – 17 Uhr

Wie wirken Licht und Musik zusammen? Durch welche Faktoren wird unsere Wahrnehmung beeinflusst? Wie beleuchtet man eine Bühne? Oder besser: Wie gestaltet man eine Spielfläche, die nicht Podium und Publikum trennt?
Der Kurs vermittelt in Theorie und Praxis Grundlagen der Konzertgestaltung mit technischen Mitteln und erprobt ganz praktisch prototypische Wirkungszusammenhänge. Außerdem werden einige technische Grundlagen der Licht-, Ton- und Videotechnik vermittelt. Dafür werden Beispiele aus der künstlerischen Praxis der Dozierenden, Experimente vor Ort sowie von den Teilnehmenden mitgebrachte Projekte analysiert und diskutiert.

Die Kurse der Köthener BACH Akademie finden in der Regel im Dürerbundhaus Köthen statt. Der Unterricht am ersten Tag beginnt immer um 15 Uhr und geht in der Regel bis 19 Uhr. An den folgenden Tagen findet der Unterricht in der Regel zwischen 10 und 13 Uhr sowie 15 bis 18 Uhr statt. Am letzten Tag gibt es immer eine abschließende Gesprächsrunde, Präsentation bzw. Performance von maximal einer Stunde Dauer. Die Teilnahme an diesem Abschluss ist verpflichtend.

Die Köthener BACH Akademie stellt Teilnahmebestätigungen zur Vorlage bei Arbeitgebern oder als Weiterbildungsnachweis aus.
Bei der Teilnahme an mehreren Kursen innerhalb eines Jahres gewährt die Akademie gestaffelte Rabatte (pro weiterem Kurs jeweils 10% Ermäßigung).

Das Angebot der Köthener BACH Akademie richtet sich an fortgeschrittene Musikstudierende und professionelle MusikerInnen, aber auch an Menschen aus den Bereichen Dramaturgie, Konzertplanung, Musikvermittlung und angrenzenden Bereichen.
Auch interessierte Laien sind herzlich willkommen!

Foto (c) Henner Fritzsche

Der Sommer meines Lebens

„Drei Monate, die meinem Leben eine neue Richtung gaben. Und die mich drei Dinge lehrten: Respekt, Demut und Toleranz. Werte für mein Leben.“

Damals 1971, Lütjensee in der norddeutschen Provinz: Helmut Zierl ist 16 und steht mit seinem Armeesack an der Autobahnauffahrt Richtung Süden. Erst hat ihn die Schule rausgeschmissen, dann auch noch sein Vater. Und er denkt sich: Einfach weg, der Sonne entgegen, mit 200 Mark in der Tasche den Sinn des Lebens suchen. Was folgt, sind drei Monate Glück, Angst, Abenteuer und Leben auf der Straße. Drei Monate geballte Lebenserfahrung, die ihn an seine Grenze bringt und die ihm für seine Zukunft eine neue Richtung gaben. Diesen Sommer hat er nie vergessen und erzählt hier erstmals diese Geschichte.

Helmut Zierl, geboren 1954 in Meldorf, Schleswig-Holstein. Schon mit siebzehn Jahren besuchte er das Hamburgische Schauspielstudio Hildburg Frese. Nach mehreren Jahren an der Landesbühne Hannover und am Thalia-Theater in Hamburg folgte eine beeindruckende Karriere als TV-, Serien- und Filmschauspieler. Dem Publikum bekannt wurde er durch Tatort, Der Alte, Florida Lady, Familie Sonnenfeld, Flug in die Hölle, Ein Mann steht seine Frau, Traumschiff, Rosamunde Pilcher und ca. 300 weitere Produktionen.

Helmut Zierl ist INTHEGA-PREISTRÄGER 2018 für »Tod eines Handlungsreisenden« als beste Inszenierung des Jahres, er wurde ausgezeichnet mit dem Publikumspreis aus Südtirol (2019) und dem Inthega-Sonderpreis für schauspielerische Leistungen der letzten Jahre (2019).

Mit: Helmut Zierl

Dauer: 1 Stunde 40 Minuten plus Pause

Parken im Parkhaus Altstadt. Das Theater befindet sich in der Spitalschule, Eingang über Haupteingang Schule.

Entfessele deine Kreativität – Werde zum Graffiti-Künstler!

Du hast Lust, deine Ideen auf eine völlig neue Art auszudrücken? In unserem Graffiti-Kurs lernst du, wie aus einfachen Skizzen beeindruckende Kunstwerke entstehen! Egal, ob du schon Erfahrung hast oder ganz neu dabei bist – wir zeigen dir die coolsten Techniken, wie du mit Spraydosen Farben und Formen zum Leben erweckst.

Was erwartet dich?

Coole Styles: Lerne die Basics von Graffiti-Schriftzügen und Designs.
Profi-Tipps: Unser erfahrener Coach steht dir mit Tricks und Ideen zur Seite.
Gemeinsam kreativ sein: Triff andere Kinder und Jugendliche, die genauso kreativ sind wie du!
Am Ende hast du nicht nur coole Kunstwerke, sondern auch eine Menge Spaß gehabt und etwas Neues gelernt! Melde dich jetzt an und bring deine Kreativität an die Wand!

Der Kurs beginnt am 14. Januar und findet immer mittwochs von 16:00 bis 18:00 Uhr statt. Ausgenommen sind die Ferien.
Maximal 12 Teilnehmer*innen. Alter: 14 - 18 Jahre.

Die Anmeldegebühr beträgt 35 € *zzgl. Gebühren

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

14 Termine jeden Mittwoch, Material inklusive.

Wie finden wir Fokus in einem Leben voller Möglichkeiten, Rollen und Erwartungen?
In ihrem Buch Der Multifokus-Effekt zeigt die Autorin Birgit Amelung - Unternehmerin, Podcasterin und Gründerin des Frauennetzwerks The HER KLUB - warum Fokus heute neu gedacht werden muss: nicht als Selbstoptimierungstool, sondern als bewusste Ausrichtung in einem vielschichtigen Leben. Ein kleiner Spoiler vorweg: Multifokus ist nicht Multitasking! Und kennen Sie eigentlich schon ihren individuellen Fokustyp?
Birgit Amelung liest aus ihrem Buch und teilt inspirierende Impulse für mehr Klarheit, Energie und Lebensgestaltung – mit neuen Perspektiven, persönlichen Einblicken und Raum für Austausch und Fragen aus dem Publikum, moderiert von TV-Moderatorin Marwa Eldessouky.
Ein Abend für alle, die viel vom Leben wollen und den Multifokus-Effekt für sich entdecken möchten.

Die Veranstaltung findet als Hybridveranstaltung statt.

Dienstag 21.04.26 / 19.30 h
Making-of Kaschnitz mit Sabine Baumann und Rainer Weiss
Moderation: Björn Lauer
Saalticket 7 / 4 Euro / Streamingticket 5 Euro / Streaming-Abo 50 Euro

Frankfurt liest ein Buch: Alles, was man wissen muss
Im Mittelpunkt von Deutschlands größtem Lesefest steht in diesem Jahr Marie Luise Kaschnitz’ „Gott und die Welt. Aufzeichnungen aus der Wiesenau“. Und Rainer Weiss, der Verleger der Edition W., in der die Ausgabe erscheint, gibt Auskunft. Gemeinsam mit der Vorsitzenden von Frankfurt liest ein Buch e.V. Sabine Baumann. Was lohnt sich zu wissen, bevor wir alle eintauchen in 14 Tage gemeinsamen Lesens? Dieser Abend ist eine Dokumentation, mit freiem Blick hinter die Kulissen. Was war los im Frankfurt der Sechziger, als die Büchner-Preisträgerin Kaschnitz ihre Aufzeichnungen zu Papier brachte? Wie beschäftigen uns ihre Themen noch heute? Der Abend bringt Originaldokumente zum Vorschein, bietet editorische Spezialeffekte und beleuchtet die besten Stunts aus der langen Geschichte von Frankfurt liest ein Buch. Die Regie übernimmt Björn Lauer, stellvertretender Verlagsleiter des Societäts-Verlags.

Eine Veranstaltung in Kooperation mit Frankfurt liest ein Buch e.V.

Fotos: Sabine Baumann © Alexander Paul Englert
Rainer Weiss © Robin Schmerer

Für Michael Hamburger musste jedes Gedicht geschrieben werden, als sei es das letzte. Diese existentielle Auffassung von Poesie prägt auch den Briefwechsel mit Hilde Domin. Beide haben die Erfahrung des Exils gemacht, daraus aber unterschiedliche Schlüsse gezogen. Während die Muttersprache für Domin das „Unverlierbare“, das „unabnehmbare Zuhause“ bleibt, kann Hamburger seinem Deutsch „nicht mehr trauen“, bewegt sich darin wie einer, der „auf Krücken“ geht. In der in SINN UND FORM 2/2026 erstmals veröffentlichten Korrespondenz geht es um das ›carrying over‹ zwischen den Sprachen und das Übersetzen als kompensatorische Strategie, das Ausgestoßensein der Exilierten und die Wiederbegegnung mit einem Land, das längst ein anderes geworden ist. Über diesen intensiven lyrischen Austausch und die Suche nach der labilen Wahrheit des Gedichts spricht Matthias Weichelt, Chefredakteur von SINN UND FORM, mit dem Literaturwissenschaftler und Herausgeber des Briefwechsels Till Greite (University of London) und der Autorin Marion Poschmann, von der zuletzt 2025 die ›Verslegende‹ »Die Winterschwimmerin« (Suhrkamp, 2025) erschien. In Zusammenarbeit mit SINN UND FORM.

In der Reihe ›Fundsache Original‹
Moderation: Matthias Weichelt

Bild: Hilde Domin, Mai 98 © Renate von Mangoldt

Einlass: 18:30

Erleben Sie die natürliche Vielfalt im Kurpark: Auf ca. 40 Hektar Grünfläche erstrecken sich einzigartige Gehölzpflanzungen und Staudenflächen mit besonderem Fokus auf exotische Pflanzen. Insgesamt gibt es ca. 600 verschiedene Baum- und Pflanzenarten. Das „Wahrzeichen“ des Kurparks, der Bad Krozinger Blumenpfau, fasziniert mit seinem farbenprächtigen Blumenkleid.

Alexia Wissler führt sachkundig und mit Begeisterung durch den Artenreichtum des „Juwels“ der Stadt Bad Krozingen.

Infos
• Gesamtdauer ca. 2 Stunden
• Mindestteilnehmerzahl: 4 Personen
• Treffpunkt beim Blumenpfau vor dem Kurhaus-Eingang
• Parkplatz: Kurhaus, Kurhausstr. 1, 79189 Bad Krozingen
• Die Führung findet bei jeder Witterung statt

Die Veranstaltung findet bei jeder Witterung statt / Treffpunkt: Beim Blumenpfau vor dem Kurhaus-Eingang

„Aus voller Kehle für die Seele“ richtet sich an alle Menschen, die gerne singen!
Es sind wirklich alle gemeint: Jene, die denken, dass sie gar nicht singen können und jene, die es ein wenig können oder es oft und gerne tun.
Es ist kein normaler Chor mit regelmäßigen Terminen und Aufführungen. Es ist eigentlich gar kein Chor! Sondern eine Verabredung zum Singen, bei der der Spaß im Vordergrund stehen soll: der Spaß am gemeinsamen Singen, der Spaß am Ausprobieren und Experimentieren und auch der Spaß am gemeinsamen Scheitern. Gesungen wird ohne Noten, der Text auf eine Leinwand projiziert.
Patrick Bopp alias Memphis war Teil der früheren Stuttgarter Vocal-Comedy-Gruppe „Füenf “ und gibt im „Singenden Gasthaus“ den musikalischen Moderator. Er singt vor, dirigiert, motiviert, bietet Begleitstimmen und begleitet am Klavier. Es wird gesungen, was sich singen lässt: von Rock- und Popsongs, Couplets der 20er, Volkslied, Kinderlied, Rap, Ska bis hin zu Jodler. Alles ist möglich: von ABBA, den Toten Hosen, über Heino, Schubert-Lieder, Rio Reiser bis hin zu Ed Sheeran. Jeder kann eigene Vorschläge machen, die, wenn möglich, sofort umgesetzt oder für das nächste Mal vorbereitet werden.

Es freut uns, dass die Frühjahrsausgabe von „Aus voller Kehle für die Seele“ wieder in Kooperation mit dem Theaterhaus Stuttgart stattfinden wird.

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

Hohes verehrtes Publikum,
am 21.04. um 19 Uhr erleben Sie Improvisationstheater, das genau so nie wieder gespielt wird. FABULA RASA erfindet Geschichten im Augenblick – schnell, wild und mit großer Spielfreude. Ein Ort, ein Impuls, ein Wort aus dem Publikum, und schon nimmt der Abend Fahrt auf. Hier darf alles passieren, außer Langeweile. Komisch, schräg, manchmal völlig aus dem Ruder – aber immer live. Wer diesen Abend verpasst, verpasst ihn für immer.

Moderation & Musik: Jonathan Skawski


Normalpreis: 10,00 Euro
Ermäßigt: 8,00 Euro

Ermäßigte Tickets können auf Vorlage eines gültigen Ausweises direkt bei der GEMS oder beim Lesefutter erworben werden.

Preise außerhalb der GEMS und bei Onlinetickets zzgl. Vorverkaufsgebühr!
Bild: Fabula Rasa

Einlass: 18:00 Uhr

The Whitney Houston Story - Tribute Concert

One Moment In Time ist nicht nur ein Nummer-eins-Hit einer der größten Musiklegenden aller Zeiten, sondern auch ein Name, der Programm verspricht.

Das Tributkonzert One Moment In Time bietet allen Fans die Gelegenheit die größten Hits der Pop-Ikone Whitney Houston noch einmal live zu erleben. Es bringt Sie zurück in die Zeit der wohl größten Sängerin überhaupt und schenkt Ihnen Glücksmomente zum Festhalten. Damit bleibt das musikalische Erbe der erfolgreichen Entertainerin unvergessen. Die wunderschöne Ballade über die positive Kraft des Glaubens an sich selbst und viele weitere Megahits gibt unsere Soulsängerin in einer großartigen Livedarbietung zum Besten. Ihre professionelle Performance beinhaltet eine enorme Ausdrucksstärke, wobei ihre kräftige und präzise Stimme die größten Konzerthallen zu füllen weiß. Unterstützt wird die Sängerin von einem Chor, einer erstklassigen Band und einer kompetenten Tanzgruppe. Zusätzlich sorgen eine originalgetreue Licht- und Bühnenshow für perfekte Authentizität und garantieren ein unvergessliches Erlebnis.

One Moment In Time erinnert auf atemberaubende und authentische Weise an den musikalischen Werdegang Whitney Houston‘s und ihre unzähligen Megahits.

Einlass ab 18:30 Uhr

GENERATION XY UNGELÖST
Rasantes junges Kabarett über einen uralten Konflikt
Was für Zeiten! Überall nur Spaltung und Gräben. Ein Konflikt ist dabei so alt wie die Menschheit: Alt gegen jung, jung gegen alt. Babyboomer wettern gegen die Generation Z, Traditionalisten können mit Millennials nix anfangen und die jüngste Generation Alpha ist verzweifelt, weil sie noch gar nicht so genau weiß, gegen wen sie alles sein muss.
Und manche fragen sich: Welche Generation bin ich eigentlich? Was, wenn ich mit 18 gerne beige trage und Horst Lichter gut finde? Was, wenn ich mit 70 Tik-Tok Videos drehe und Egoshooter zocke?
Aber sobald der Pulverdampf im Generationenkampf mal kurz verflogen ist, sieht man hier und da gemeinsame Ansichten und Werte, die so gar nicht zum Generationenklischee passen wollen. Ganz nach dem Motto: Ich bin so oft schockiert, wie alt die Menschen meines Alters sind!
Nach dem KEULEN-Dauerbrenner »Hüttenkäse« kommt hier der neueste Streich des Autors Michael Frowin, der diese Kabarettkomödie bereits in Hamburg und Frankfurt(Oder) zum absoluten Publikumshit gemacht hat. Regie führt die Kabarettistin Ellen Schaller. Es spielen: Johanna Mucha, unser neues Ensemblemitglied aus Wien, sowie Publikumsliebling Mario Grünewald, der schon in »Hüttenkäse« die Herzen und Lachfalten der Zuschauer eroberte.
GENERATION XY UNGELÖST - Für jede Generation ein Riesenvergnügen.

JUDITH HERMANN
liest aus ihrem neuen Buch »Ich möchte zurückgehen in der Zeit«

Ab einem bestimmten Alter führt man diese Gespräche: »Was habe ich zu vererben, was bleibt von mir, wenn ich nicht mehr da bin«, fragt die Mutter in Judith Hermanns neuem Buch »Ich möchte zurückgehen in der Zeit« (S. Fischer) ihre Tochter. Um gleich darauf zu schlussfolgern: »Ich hinterlasse nichts, nichts bleibt von mir übrig.« Die Tochter kann das so nicht stehen lassen, sondern beginnt, der Geschichte ihrer Familie nachzuspüren, vor allem der des Großvaters, von dem die Mutter berichtete, sie habe die Tätowierung der Blutgruppe auf dem Unterarm, das Kennzeichen für die Zugehörigkeit zur Waffen-SS, erst entdeckt, als ihr Vater auf dem Sterbebett lag.

Mit großem Einfühlungsvermögen, in ihrer einzigartigen Sprache, aber auch mit unbedingtem Willen zu verstehen, erschreibt sich die vielfach ausgezeichnete Autorin die unbequeme und von Schuld gezeichnete Geschichte ihres Großvaters. Um das Erinnern und Vergessen der nachfolgenden Generationen nachzuvollziehen, reist sie auf der Suche nach der verleugneten Geschichte von Polen nach Neapel, wo sie hofft, die Leerstellen füllen zu können.

Judith Hermann war seit ihrem Debüt »Sommerhaus, später« häufig zu Gast am Schwanenwik, und wir erfreuen uns immer noch an ihrem ersten Gästebucheintrag von 2003: »Mitternacht. Und ich würde gern noch bleiben.«

Moderation: Jan Ehlert

In Kooperation mit NDR Kultur

Foto (Hermann) (c) Andreas Reiberg

Einlass ab 18:30 Uhr / Barbetrieb durch das Literaturhauscafé

Die Veranstaltung ist restlos ausverkauft.