Wer zwischen 12 und 15 Jahre alt ist und in die Theater-Welt einsteigen und sich in neuen Rollen ausprobieren möchte, ist im TTC genau richtig!

Raus aus der Schule und rein ins Theater. Im TTC spielen wir nur das, was wir möchten. Zusammen mit Alina dürft ihr selbst entscheiden, was ihr auf die Bühne bringen wollt. Wir entwickeln zusammen unser Stück mit unseren Themen und zeigen es auf der großen Bühne. Klingt das spannend? Dann meldet euch an.

Die Ferien sind probenfrei.

Die Anmeldegebühr beträgt 35,00 Euro *zzgl. Gebühren

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Der Gutschein ist für alle VPR-Veranstaltungen bis 30.12.2026 nutzbar.

Sie erhalten einen Gutschein, gültig für Veranstaltungen in den Unterirdischen Welten; - VERANSTALTER: Veranstaltungs- und Partyservice Rösler.

Die Gutscheine sind einlösbar an der Abendkasse bei nicht ausverkauften Veranstaltungen.

Setzen Sie sich sicherheitshalber mit dem Veranstalter rechtzeitig in Verbindung , um ggf. eine Reservierung vorab zu vereinbaren. (Mail: info@vp-roesler; Tel: 0351-4054550)

Für RESTGUTHABEN auf einen Gutschein können vor Ort am Veranstaltungstag auch Getränke und Speisen an der Bar käuflich erworben werden.

Eine Veranstaltung von und mit Jan Uplegger, Yumiko Tsubaki und Maria Hinze in Zusammenarbeit mit „Gegen Vergessen für Demokratie“, Regionalgruppe Kurpfalz, dem DGB Heidelberg und dem Reichsbanner Schwarz-Rot-Gold, Landesverband Baden-Württemberg.

Unsere Zeit ist geprägt von großer politischen Unsicherheit, beeinflusst durch einen sich verstärkenden Hang zu Populismus, autoritären und rechtsradikalen Tendenzen. Ist sie schon mit den Dreißiger Jahren des letzten Jahrhunderts zu vergleichen?

Schon vor 100 Jahren warnte frühzeitig ein Mann vor der Gefahr durch den aufkommenden Nationalsozialismus in Deutschland: der damalige hessische Innenminister Wilhelm Leuschner. Nach 1933 baute er als Gewerkschaftsführer im Untergrund ein ganz Deutschland umfassendes geheimes Widerstandsnetz auf. Dieses war die unentbehrliche Grundlage für Stauffenbergs Umsturzpläne. Nach einem gelungenen Attentat hätte er Leuschner als Reichskanzler vorgeschlagen. Dessen Vision von einer Einheitsgewerkschaft unter Zusammenschluss aller demokratischen Kräfte bereitete die spätere Gründung des DGB und unsere demokratische Nachkriegsordnung vor.

Jan Uplegger ist freischaffender Schauspieler in Berlin und Leipzig.

Er ist Sprecher für den Deutschlandfunk und zahlreicher Hörbücher.

Yumiko Tsubaki spielt als Geigerin freiberuflich beim MDR-Sinfonieorchester, in der Musikalischen Komödie Leipzig, der Robert-Schumann-Philharmonie Chemnitz, sowie in verschiedenen Barockmusikensembles wie der camerata lipsiensis und der Berliner Lautten Compagney.

Maria Hinze wirkt als freischaffende Musikerin an der Oper Leipzig und als musikalische Leiterin für Schauspielprojekte, wie dem Staatstheater Kassel, Theater Magdeburg und bei der Bremer Shakespeare Company.

Mitschiko Tsubaki war Meisterschülerin von Thomas Virnich und ist als freischaffende Künstlerin in den Zwischenbereichen Kunst, Literatur und Wissenschaft tätig.

Einlass 19:30 Uhr

Kurzgeschichten, Erzählungen, Gedichte, Biografisches der "Müritzer Schreibfedern"

Warener Autorinnen und Autoren treffen sich unter Leitung von Dagmar Mayer einmal im Monat zum Schreiben, Lesen und Austauschen. Dabei entstehen Geschichten, Gedichte, Krimis und Biografisches. Regelmäßig werden neue Texte bei Lesungen vorgestellt. Bisher hat die Gruppe bereits zwei Buchprojekte verwirklicht. Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geschichten, Gedanken und Inspirationen.

Der Eintritt ist frei, Spenden für die Projekte der Schreibfedern sind willkommen.

Der Eintritt ist frei.

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Buchpremiere mit Andrea Profetto, Moderation: Lotta Mayer

„Sie liegen auf dem Teppichboden in ihrem Zimmer und lassen Kaugummiblasen über ihren Gesichtern platzen.“
Es ist Sommer in einer deutschen Kleinstadt, in der Carla mit ihrer Schwester Nora aufwächst. Sie erleben all das, was Teenager ihres Alters bewegt: Freundschaften, Partys, Geheimnisse, erste Lieben. Ihre Mutter Monika hält den Alltag zusammen, organisiert, kümmert sich und sorgt. Alles scheint normal zu sein. Doch Carla weiß: Irgendetwas stimmt nicht. Sie spürt es, lange bevor sie Worte dafür findet. In ihrem Debüt „Irgendwann verglüht die Sonne“ verhandelt Andrea Profetto Fragen von Körper und Identität, von Macht und Verletzlichkeit. Geboren 1995, lebt sie in Stuttgart und kuratiert mit Jule Steinmetz die Reihe „zwischen/miete. Junge Literatur in Stuttgarter WGs.“

Mit Unterstützung des Förderkreis Schriftsteller Baden-Württemberg

Was trägt der Körper, wenn er den Ozean durchmisst?
Welche Strömungen hat er gesehen?
Welche Stürme überlebt?

In Between the Oceans begegnen sich Tiffani Achilleas und Raphael Moussa Hillebrand auf einem Terrain, das so persönlich wie politisch ist. Ihre Schritte tragen die Rhythmen von Salvador da Bahia, die Tiefen von Benin und Mali, die Resonanzen aus Sri Lanka. Was entsteht, ist kein bloßes Stück, sondern ein getanztes Zwiegespräch – über Solidarität, Gemeinschaft und die Frage, wer für wen einsteht, wenn die Brandung steigt.

Der Körper vergisst nicht. Er ist ein Archiv aus Bewegung.

Tiffani Achilleas verbindet zeitgenössische, urbane und traditionelle Tanzformen mit Fragen von sozialer Gerechtigkeit. Raphael Moussa Hillebrand bringt jahrzehntelange Arbeit an den Schnittstellen von Hip-Hop, urbaner Choreographie und dekolonialem Denken ein. Gemeinsam fragen sie: Wie wird Erinnerung zu Fleisch? Wie wird Wissen zum Körperwissen?

Hier wird Theorie flüssig. Dekolonisierung, Intersektionalität und Panafrikanismus verlassen die Lehrbücher. Sie werden zu Muskeltonus, zu Schweiß, zu Klang. Ein radikales Einstehen füreinander – greifbar im gemeinsamen Atem, unzähmbar in der Bewegung.

ENGLISCH:
What does the body carry as it traverses the ocean?
What currents has it witnessed?
What storms has it survived?

In Between the Oceans, Tiffani Achilleas and Raphael Moussa Hillebrand meet on terrain that is as deeply personal as it is political. Their steps carry the rhythms of Salvador da Bahia, the depths of Benin and Mali, and the resonances of Sri Lanka. What emerges is not merely a piece, but a danced dialogue—delving into solidarity, community, and the question of who stands up for whom when the tide rises.

The body does not forget. It is an archive of movement.

Tiffani Achilleas blends contemporary, urban, and traditional dance forms with questions of social justice. Raphael Moussa Hillebrand brings decades of work at the intersections of Hip-Hop, urban choreography, and decolonial thought. Together, they ask: How does memory become flesh? How does knowledge transform into bodily wisdom?

Here, theory becomes fluid. Decolonization, intersectionality, and Pan-Africanism leave the pages of textbooks behind. They transform into muscle tone, sweat, and sound. A radical standing up for one another—tangible in collective breath, untamable in movement.


Konzept, Choreografie, Performance: Tiffani Achilleas, Raphael Moussa Hillebrand
Dramaturgie: Nora Amin
Audiodeskription: Emmilou Roessling
Co-Autorin: Silja Korn

Tiffani Achilleas ist Tänzerin, Choreografin und Schauspielerin. Sie war unter anderem bei den Berliner Festspielen, dem Dekoloniale Festival sowie am HAU Hebbel am Ufer zu sehen und arbeitet regelmäßig am Ballhaus Naunynstraße. Als Choreografin und Tänzerin wirkte sie an internationalen Filmproduktionen mit, darunter Die Tribute von Panem. In ihrer künstlerischen Praxis verbindet sie zeitgenössische, urbane und traditionelle Tanzformen und setzt sich mit Identität, sozialer Gerechtigkeit und diasporischen Perspektiven auseinander.

Raphael Moussa Hillebrand ist Choreograf, Tänzer, Regisseur, Kurator und Aktivist. Geprägt von den kulturellen Einflüssen Deutschlands und Malis entwickelt er künstlerische Arbeiten an der Schnittstelle von Hip-Hop, Dekolonialisierung und gesellsc haftlichem Wandel. Als Mitbegründer der Hip-Hop-Partei „Die Urbane“ engagiert er sich für kulturelle Vielfalt und Empowerment. 2020 wurde er als erster Vertreter der urbanen Tanzszene mit dem Deutschen Tanzpreis ausgezeichnet.

Eine Veranstaltung im Rahmen der KUYUM Tanzplattform 2026, gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt.

Was trägt der Körper, wenn Worte fehlen?

The Net We Carry – Wavu Tuliobeba ist eine kraftvolle multidisziplinäre Tanzperformance über Erinnerung, Verlust und das, was in uns weiterlebt. Zwischen Bewegung, Atem und Stille tauchen Erfahrungen auf, die nie ganz verschwunden sind – Spuren von Freude, Wunden und unausgesprochenem Schmerz.

Was nicht gehalten oder losgelassen werden kann, kehrt zurück: als Schrei, als Wut, als Echo im Körper.

Auf der Bühne entfaltet sich ein dichtes Geflecht aus Tanz, Stimmen, Text, Farbe und Musik. Ein großes Netz schwebt über den Performern – als Bild für das, was uns verbindet und zugleich belastet. Ihre Körper erzählen Geschichten, für die es keine Worte gibt, und machen Erinnerung als etwas Gemeinsames, Lebendiges und zutiefst Physisches erfahrbar.

Eine eindringliche Einladung, sich den unsichtbaren Lasten zu stellen, die wir tragen – individuell und kollektiv.

Dauer: 50 Minuten

ENGLISCH:
What does the body carry when words fail?

This powerful multidisciplinary dance performance explores memory, loss and the things that continue to live within us. Through movement, breath and stillness, experiences that have never fully disappeared emerge — traces of joy, wounds and unspoken pain.

That which cannot be held or released returns, manifesting as a scream, anger or an echo in the body.

On stage, a dense web is woven through dance, voice, text, colour and music. A large net hovers above the performers — an image of what connects us and weighs upon us simultaneously. Their bodies tell stories that words cannot capture, making memory tangible as something shared, alive and deeply physical.

This is an urgent invitation to confront the invisible burdens we carry, both individually and collectively.

Duration: 50 mins

Konzept, Choreografie, Performance: Tadhi Alawi, Samwel Japhet
Musikkomposition: Shabani Mugado
Kostümdesign: Esama Afro Culture
Produktion: Nantea Dance Company

Tadhi Alawi ist ein tansanischer Künstler, Choreograf und Leiter der Nantea Dance Company. Seine visuell starken Werke thematisieren das tansanische Gesellschaftsleben und die Kolonialgeschichte. Als Kurator leitet er Plattformen wie Kiota cha Dansi (A Nest of Dance) und kooperierte 2024 mit dem Goethe-Institut für das Haba na Haba International Dance Festival. Alawi, der 2022 ein internationales Förderstipendium von artlink.ch erhielt, ist zudem als Filmemacher aktiv; seine Tanzfilme liefen bereits bei BBC News.

Samwel Japhet ist ein tansanischer Tanzkünstler, Choreograf und Mitbegründer der Nantea Dance Company. Nach einer von Obdachlosigkeit und Missbrauch geprägten Kindheit nutzt er den Körper, um soziale und politische Realitäten zu reflektieren. 2021 erhielt er den niederländischen Prince Claus Seed Award. Von 2021 bis 2022 leitete er zudem UMOJA, ein künstlerisches Austauschprogramm zwischen Ostafrika und Europa.

Eine Veranstaltung im Rahmen der KUYUM Tanzplattform 2026, gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt. Mit freundlicher Unterstützung der internationalen Künstlerresidenz Frankfurt Moves!, einem Stipendienprogramm der KfW Stiftung in Kooperation mit dem Frankfurt LAB.

Entdecken Sie bei dieser geführten Radtour mit Sascha Priebe die Villen in Gütersloh. Bei dieser Tour werden herrschaftliche Kleinode im Stadtgebiet von Gütersloh anfahren. Es geht vom Stadtpark bis zu vergessenen Villen in den Stadtteilen, die eine eindrucksvolle Geschichte hinter sich haben. Außerdem thematisiert der ausgebildete Fahrrad-Tourguide Sascha Priebe die Architekturgeschichte, die Spuren von Industriegiganten und den Anfang der Industrialisierung von Gütersloh.

Das Tragen eines Helmes wird empfohlen!

Termin ausgebucht, bitte Alternativtermine beachten!

Musikalische Frühförderung für Kinder von 6 bis 18 Monaten mit ihren Eltern in Harburg

Die Entdeckung der eigenen Stimme, die Entwicklung des Körperbewusstseins und zufriedene Babys stehen in diesem Eltern-Kind-Musikkurs an erster Stelle. Wir singen gemeinsam und entdecken bekannte und unbekannte Melodien und Lieder, die wir mit kleinen Instrumenten begleiten.

Diese Karte gilt für folgende 7 Termine:
31. August | 07. September | 14. September | 21. September | 28. September | 05. Oktober | 12. Oktober

Kurs Dore | 6 - 18 Monate | montags 14:00 - 14:30 Uhr

Musikalische Frühförderung für Kinder von 4,5 bis 6 Jahren mit ihren Eltern in Harburg

Einfache motorische Abläufe werden in Tänzen, Bewegungsliedern und der gemeinsamen Aktion zwischen Eltern, Kindern und der Gruppe eingeübt. So können die Kinder ohne Leistungserwartungen die eigene Stimme und ihren Körper entdecken. Rasseln, Trommeln und Glöckchen kommen dabei zum Einsatz.

Diese Karte gilt für folgende 7 Termine:
31. August | 07. September | 14. September | 21. September | 28. September | 05. Oktober | 12. Oktober

Kurs Tido | 4,5 - 6 Jahre | montags 16:30 - 17:15 Uhr

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Ein Abend der feinen Klangfarben und stilvollen Virtuosität erwartet die Besucher am Mittwoch, 16.09.2026, um 19:30 Uhr im Heidelberger Wolfsbrunnen. Die Pianistin Sofia Proietti (Spoleto) verbindet romantische Meisterwerke mit neo-impressionistischen Klängen von Martin Münch. Eintritt: 9 Euro (Vorverkauf über Reservix und Kulturamt Bad Rappenau). Das Konzert ist Teil des Neckar-Musikfestivals.

Proietti, eine gefeierte junge Interpretin des romantischen und modernen Repertoires, führt durch ein Programm voller Innigkeit und Fantasie. Der Abend eröffnet mit Münchs „Märchen und Arabesken“ op. 32 – schillernde musikalische Miniaturen in impressionistischem Licht. Darauf folgt Beethovens meditative Spätsonate op. 109.

Nach der Pause erklingen Münchs elegante „Valses sentimentales“ op. 48, Chopins zartes Nocturne op. 72 Nr. 1 und Skrjabins mystisch gefärbte Préludes op. 11. Den krönenden Abschluss bildet Brahms’ leidenschaftliche Rhapsodie op. 79 Nr. 2.

Dieser Klavierabend verbindet große Namen der Romantik mit moderner Klangkunst – ein gediegener Ausflug durch mehr als zwei Jahrhunderte Klavierpoesie.

Einlass: 19:00 Uhr

Konrad Beikircher "Arrivederci"

Wie: Arrivederci? Ja! Arrivederci! Herrgottnochmal, irgendwann muss ja mal Schluss sein. Gut, einmal noch in die Runde gucken, was es denn alles gegeben hat in diesen 60 Jahren, die ich hier im Rheinland bin, davon 47 auf der Bühne. Dat kölsche Grundgesetz noch einmal mit Leben füllen, zu Ihrer letzten Belustigung. Zu jedem Paragraphen und zur Präambel Beispiele, Begründungen, Geschichten und das ein oder andere Lied liefern, damit auch Nicht-Rheinländer die Chance haben, begreifen zu können, was für ein besonderes Universum das Rheinische ist.

Das ist das Mindeste, was ich dem Rheinland schuldig bin. Aber dann muss es auch mal reichen. Ich hab noch was anderes zu tun als Euch zum Lachen zu bringen: da sind (im Moment) 2 Enkelinnen und 2 Enkelchen, wer weiß, wat da noch dabei kütt (ich hab da noch Hoffnung!) dann muss ich mich um meine Gesundheit kümmern – zwischendurch, weil ich ja in der Uniklinik Bonn ‚Premiumpatient‘ bin (so steht es auf der Krankenakte!), und da das ein oder andere erlebt habe. Außerdem bin ich kein Johannes Heesters, ich bin ein ganz normaler Grenzgänger zwischen Italien, Südtirol und dem rheinischen Universum. Und weil es im Rheinland heißt: „Niemals geht man so ganz“ werden wir uns sicher hier und da nochmal begegnen, wer weiß. Bis dahin freu ich mich wie jeck auf Sie und eine letzte Runde Beikircher.

Copyright: Stadt Meerbusch

Einlass: 19:15 Uhr

Die Veranstaltung wurde abgesagt.

Eine mysteriöse Komödie von Juan Carlos Rubio
Deutsch von Wolfgang Seidenberg
1927. Puerto de La Cruz, Teneriffa. Hotel Taoro. Die schon berühmte junge Schriftstellerin Agatha Christie steht vor einer weiteren schlaflosen Nacht. Die Geister der zerbrochenen Beziehung zu ihrem Mann und der kürzliche Verlust ihrer Mutter haben ihre Wahrnehmung der Realität tief erschüttert. Sie ist bereit eine Dummheit zu begehen, nur um ein für alle Mal nicht mehr leiden zu müssen.
Doch der unerwartete Besuch eines rätselhaften Herrn wird den Ereignissen eine mysteriöse und drastische Wendung geben...
2026 ist Agatha-Christie-Jahr: Am 12. Januar jährte sich ihr Todestag zum 50. Mal. Und vor genau 100 Jahren, im Dezember 1926, hielt das merkwürdige elftägige Verschwinden der Schriftstellerin die Welt in Atem. Selbst die New York Times und der Schriftsteller Arthur Conan Doyle beteiligten sich damals an der Suche.
Eine Netflix-Serie, Neuverfilmungen ihrer Krimis durch Kenneth Branagh und die Präsenz ihrer Stoffe auf deutschen Bühnen („Die Mausefalle“, „Mord im Orientexpress“) zeugen davon, dass Agatha Christie auch heute noch sehr lebendig ist. Im besten Sinne.

Einlass 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn.