Die beiden ausgebildeten Musicalsänger Maren Beiner und Alexander Voß nehmen Sie mit ihrem Konzert „Musical Emotions“ mit auf eine emotionsgeladene Reise durch die Welt der Musicals. Mit den schönsten Liedern aus bekannten Werken wie Aladdin, Wicked oder Starlight Express begeistern die beiden ebenso wie mit musikalischen Perlen aus weniger bekannten Musicals, darunter Dracula, Secret Garden oder Robin Hood.
Bereits in Produktionen wie Babytalk oder Im weißen Rössl im Jakobustheater haben die beiden eindrucksvoll bewiesen, wie harmonisch ihre Stimmen miteinander verschmelzen. Auch diesmal erwartet Sie ein abwechslungsreiches und mitreißendes Konzert, das Sie sich nicht entgehen lassen sollten.

Maren Beiner
Maren absolvierte ihre Ausbildung in Gesang, Schauspiel und Tanz an der Stage School Hamburg. Als Solistin war sie in Hamburg unter anderem am Altonaer Theater, in der Laeiszhalle, auf Kampnagel sowie im Hamburger Schauspielhaus in der Produktion „Die kleine Meerjungfrau“ zu erleben. Mit dem Tournee-Ensemble „Von Engeln und Dämonen“ stand sie gemeinsam mit bekannten Musicaldarstellern wie Ethan Freeman, Yngve Gasoy Romdal und Maricel auf der Bühne. Darüber hinaus tourte sie mit dem Ein-Personen-Stück „Der kleine Zahlenteufel“ durch Deutschland und begeisterte dabei ihr junges Publikum. Sie wirkte zudem in den Produktionen „Baby Talk“ und „Im weißen Rössl“ am Jakobus-Theater mit. Neben ihrer Bühnentätigkeit als Sängerin arbeitet Maren als Stimmbildnerin und Chorleiterin und unterrichtet Gesang mit den Schwerpunkten Musical und Pop.


Alexander Voss
Der Karlsruher studierte Musical an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien bei Michele Friedman. Seitdem hatte er viele Engagements u.a. in JOSEPH AND THE AMAZING TECHNICOLOR DREAMCOAT, THE SCARLET PIMPERNEL, GODSPELL, MÄNNERSACHE, BABYTALK, I LOVE YOU, YOU`RE PERFECT, NOW CHANGE und DER BETTELSTUDENT. Große Erfolge feierte er als „Balou“ im Musical DSCHUNGELBUCH im GOP Varieté in Hannover. Im Dezember 2007 war er Finalist beim Bundeswettbewerb Gesang für Musical in Berlin. Mittlerweile ist er nicht nur als Solist, sondern auch als Vocalcoach, Choreograph und Chorleiter im Raum Karlsruhe tätig und nahm dort seine erste professionelle Solo-CD „Everything that I am“ auf.


Diese Veranstaltung ist ein Gastspiel, daher sind Freikarten, Fördermitgliederkarten und 2:1-Gutscheine bei dieser Veranstaltung nicht gültig.

Ausverkauft

Auf diesem Rundgang entdecken Sie die schönsten Plätze, hören interessante Geschichten und Anekdoten, bummeln durch stille Gässchen und werfen einen Blick in historische Innenhöfe. Unsere Stadtführerinnen und Stadtführer begleiten Sie freundlich und kompetent auf dieser kurzen Zeitreise durch die Geschichte unserer Stadt am kleinen Meer.
Sie dürfen gespannt sein!

*Dauer ca. 2 Stunden
*Kinder bis 14 Jahre frei
*Rabatt mit der Gästekarte
*Die Gästekarte bzw. den Gutschein zeigen Sie bitte als Nachweis bei der Ticketkontrolle vor.

Sebastian Manz Klarinette und Leitung
Felix Borel Violine I –– Azadeh Maghsoodi Violine II –– Lech Uszynski Viola –– Christoph Heesch Violoncello
Jörge Becker Trompete –– Libor Sima Fagott und Saxophon –– Harald Matjaschitz Posaune –– Kiveli Dörken Klavier Lars Olaf Schaper Kontrabass –– Meinhard „Obi“ Jenne Drum Set

Mit „Quasi Cool“ präsentiert Sebastian Manz, internationaler Solist, Kammermusiker und Solo-Klarinettist im SWR Symphonieorchester, ein Programm, das sich munter zwischen Jazz, Rock und klassischer Moderne bewegt. Der Titel ist einer Satzangabe der Pocket Size Sonata No. 2 von Alec Templeton entliehen. Crossover wird zu höchster Kunst erhoben. Heute wird bewusst mit vertrauten Klängen der klassischen Musik gearbeitet, die aber in Arrangements von Manz mit Musik von Duke Ellington, über Elvis Presley bis AC/DC gemischt werden.
Zu unserem Jubiläumsschlusspunkt erklingen die Werke in einer großen 11er-Besetzung. Ohne dabei die eigenen musikalischen Wurzeln zu verleugnen und gepaart mit unendlichem Enthusiasmus, Humor und auch Selbstironie ergibt sich dadurch ein ziemlich cooles Projekt.

KONZERT #54 € 46 erm. 42 inkl. Konzerthäppchen und Getränk

Foto: Marco Borggreve

Einlass: 16:30 Uhr

Warteliste unter Tel. 07940 18-348

Drei Männer. Zwei Zwillingsbrüder. Ein Abend. Und ganz viele Geheimnisse.

Eigentlich wollten sie nur Tennis schauen – doch der Fernsehabend wird zur explosiven Beichte.
Zuerst taucht Éric auf: nervös, aufgewühlt – mit einem Geständnis, das alles verändert.
Kurz darauf erscheint Jérôme, sein Zwillingsbruder – ebenfalls mit einer schockierenden Offenbarung.
Dumm nur, dass beide nicht wissen, was der andere dem Gastgeber Fabien anvertraut hat…

Was als harmloses Treffen beginnt, entgleist in einem rasant-witzigen Versteckspiel voller Lügen, Loyalitäten und herrlich absurder Verwechslungen.
Und das Beste: Die beiden Brüder werden von EINEM Schauspieler gespielt – temporeich, pointiert und zum Brüllen komisch!

💬 „Geheimnisse“ ist wie ein guter Cocktail: bissig, überraschend und mit einem doppelten Dreh.
Perfekt für alle, die französischen Esprit, psychologischen Witz und packende Schauspielkunst lieben.

Ausverkauft

Das Restaurant Ronja im Ringlokschuppen lädt zum Mittagstisch auf die Ruhr. Serviert werden ausschließlich vegane und vegetarische Speisen. Genieße auf der Fahrt vom Wasserbahnhof über Kettwig bis Werden nicht nur die herrliche Aussicht an Bord der Weißen Flotte, sondern auch ein neues Geschmackserlebnis und probiere das Sojaschnitzel „ungarischer Art“ mit Basmatireis. Dazu wird Fladenbrot mit Tomaten-Knoblauchöl gereicht, welches auch prima mit der angebotenen Gemüsepfanne harmoniert oder den kalten Vorspeisenteller ergänzt. Baklava rundet das Essen auf dem Wasser ab. Guten Appetit!

Im Fahrpreis enthalten: Schifffahrt, vegan-vegetarisches Buffet

Dauer: 3 Stunden

Einlass: 12:15 Uhr

Diese Tageskreuzfahrt ist leider ausverkauft!

Tischtheater mit Livemusik frei nach dem Bilderbuchklassiker von Werner Holzwarth für Kinder ab 3 Jahren

Oh nein! Es ist überhaupt nicht in Ordnung, sein Geschäft auf anderer, zumal kleinerer Leute Kopf zu machen. Auch ein Maulwurf ist schließlich jemand. Eine hundsgemeine Ungerechtigkeit! Da hilft nur eins: Auf! Und ihn finden. Die Sache muss geklärt werden.
Eine anrüchige Geschichte zwischen Fell- und Federvieh mit feiner Nase in Szene gesetzt für Figuren, Musik und eine Spielerin.

Presse:
„Manchmal braucht’s nicht viel, um den lieben Kleinen eine Freude zu machen. ... Maren Kauns größter Verdienst ist es dabei gewesen, dass sie ihr Publikum sehr unaufdringlich durch die Geschichte führte, sich selbst zurückhielt und ganz auf die Wirkung ihrer Figuren vertraute. ... Ihre ‚Bühne’ war ein Gestell, aus dem die unzähligen Tiere, die der Maulwurf aufsuchte, gezogen wurden oder das durch schnelles Hantieren den Körper einer Tierfigur darstellte. Wenig Aufwand, große Wirkung.“ - Rheinlandpfalz

3+ | 40 Minuten
Theater Maren Kaun, Mannheim | Regie: Ines Müller-Braunschweig | Spiel: Maren Kaun | Ausstattung: Mechthild Nienaber | Pressefotos: Christian Kleiner

Ausverkauft!

Als Lilly mit ihrer Familie in das alte Haus mit der goldenen Brezel zieht, ahnt sie nicht, dass im verwunschenen Hinterhof eine magische Nachbarin wohnt: die kleine Dame. Sie besitzt ein 1000 Jahre altes Chamäleon, kann sich unsichtbar machen und beherrscht allerlei zauberhafte Handgriffe – doch vor allem hat sie den Schalk im Nacken! Das trifft sich gut, zumal der Hausmeister Herr Leberwurst ausgesprochen unfreundlich zu Kindern ist. Für Lilly beginnt ein Sommer voller Abenteuer.
Mit ihrer Kinderbuchreihe Die kleine Dame hat die Hamburger Autorin Stefanie Taschinski wunderbare Geschichten über die Kraft der Fantasie geschrieben und eine liebenswerte und charmant-witzige Kinderbuchfigur erschaffen. Nun wird die kleine Dame im Ohnsorg Studio lebendig und spricht selbstverständlich Platt.

Veranstaltung ist ausverkauft. Restkarten ggf. an der Abendkasse.

Venus im Pelz (Venus In Furs) von David Ives

Thomas, ein junger Autor und Regisseur, hat ein Stück geschrieben: "Venus im Pelz", eine Adaption der gleichnamigem Novelle von Leopold von Sacher-Masoch aus dem Jahr 1870. Protagonist der Handlung ist Severin von Kusiemski, der sich der reichen Witwe Wanda von Dunajew physisch und psychisch unterwirft.
Am Ende eines Tages voll erfolgloser Vorsprechen erscheint eine junge Schauspielerin in Thomas’ Probenraum – Wanda Jordan. Thomas ist nicht sonderlich von ihr begeistert
Aber Wanda hat nicht nur ungewöhnlich großes Talent, eine raffiniert ausgestattete Garderobe und erstaunliches Hintergrundwissen, sondern auch einen enorm starken Willen. So wird ihr emotional aufgeladenes Vorsprechen zu einer Machtprobe, in der die Grenzen zwischen Fantasie und Realität, Verführung und Macht immer durchlässiger werden.

Diese erotische Komödie basiert auf dem gleichnamigen Broadway-Theaterstück des US-amerikanischen Autors David Ives, der es wiederum von dem österreichischen Schriftsteller Leopold von Sacher-Masoch adaptierte.

Einlass: 19.00 Uhr

Fällt leider aus. Ticktes werden erstattet

Wie kann Performance als Katalysator für Gedanken, Gefühle und Ideen wirken?

Die Begründerin des postmodernen Tanzes Deborah Hay zeigt ihre neueste Arbeit „Performance Club“ – eine Performance, die sich im Laufe von neun Tagen jeden Abend auf ein Neues entfaltet und die Grenzen zwischen Performerin und Publikum, zwischen Kunst und Leben, verschwimmen lässt.

Der Performance Club ist ein einstündiges Ereignis. Die Idee entspringt einem Wunsch nach Recherche – eine Tanzperformance als offene Bibliothek, die nach Prinzipien strukturiert ist.
Die Live-Performance dauert 15 bis 30 Minuten. Anschließend folgt eine 45- bis 30-minütige Phase, in der das Publikum reagiert und den verbleibenden Teil der Stunde gestaltet.
Es gibt weder Kritik noch verbales Feedback. Stattdessen ist jede Person eingeladen, auf das gesehene zu reagieren und es weiter zu gestalten – etwa durch Meditation, Zeichnen, Schreiben, Tanzen, Bewegung, Ausruhen oder auf eine ganz eigene Weise.

Voraussichtlich Restkarten an der Abendkasse.

Eine Stimme, die jeder gehört hat, sei es im Autoradio oder im Wartezimmer oder wo immer, aber: Es ist eine Stimme, die jeder erinnern kann, das macht den Unterschied. Eine sonore und immer etwas verschleppte Stimme, die nicht eigentlich singt, wie andere singen  –  also Höhen erklimmen und Tiefen durchwandern  –  sondern die einem ans Ohr rückt, als lese sie einen Brief vor. Heppner, in der Protestkultur der 80er aufgewachsen, wurde immer zur Dunklen Szene gerechnet, aber düster war er nie, im Grunde war er immer ein Liedermacher. Und stand mit dem Pop auf Du und Du.

Jetzt präsentiert er zum dritten Mal sein Werk in akustischer Form. Im Fokus stehen eingängige Arrangements seiner Hits sowie tiefgründige Balladen, die in einer reduzierten, klangvollen Besetzung besondere Intensität gewinnen. Ein intimer Rahmen, die Konzentration ganz auf ihn und seine Stimme, keine ablenkenden Bühnenproduktionen, begleitet von seinen langjährigen Mitstreitern Dirk Riegner (Piano), Carsten Klatte (Gitarre) und Achim Färber (Drums).

“Es gibt keine Computer... keine Backing-Tracks... jeder Ton der zu hören ist wird im Augenblick auf der Bühne erzeugt. Und das gibt uns die Möglichkeitn meine schönsten Stücke genauso zu präsentieren, wie wir sie selber am liebsten hören, sagt er: "Das Akustik-Set ist nicht erstellt... oder produziert... es wird auf der Bühne so gelebt und gefühlt, wie es das sein sollte!“

Rest-Tickets an der Abendkasse ab 19 Uhr

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

Aktuell stehen leider keine Kontingente zur Verfügung.

The primordial nature of traditional music, the sophistication of classical compositions, the energies of rock music and the purity of Bartók's thinking characterize the Hungarian band Söndörgő, one of the most exciting, innovative and successful bands on the international world music scene.

When Söndörgő was formed more than a quarter of a century ago, the members were still children and practically grew up along with the band. Four of the five members are part of the same family of musicians: three brothers (Aaron, Benjamin and Salamon Eredics) and a cousin (David Eredics). Their spiritual backbone is the legendary Vujicsics Ensemble, which has been playing authentic South Slavic folk music for close to fifty years: father and uncle figures, along with other Eredics musicians. Thus, in accordance with Zoltán Kodály’s ideals, the musical education of the members of Söndörgő began nine months before their birth. They are deeply acquainted with the roots of their musical world, even in a scholarly way if necessary (all four Eredics members teach at the Department of Folk Music of the Budapest Academy of Music), but what they are truly interested in is not what traditional music once meant, but what it can mean today and tomorrow.

The year 2024 marked a pivotal turning point in Söndörgő’s artistic journey. The band released the transformative album Gyezz, featuring the internationally acclaimed jazz saxophonist Chris Potter. The album received widespread critical praise, earning four-star reviews from Jazzwise and Songlines, and reaching #1 on both the World Music Charts Europe and the Songlines Top of the World chart. This artistic momentum culminated in Söndörgő’s 30th anniversary in 2025, highlighted by their appointment as Ensemble of the Season at Müpa Budapest. During this milestone year, the band released the album XXX and toured extensively across Europe and Japan, including a performance at the World Expo in Osaka.

The anniversary celebrations concluded with a sold-out concert at Müpa, the first concert of a three-part curated residency in 2025/2026 reflecting Söndörgő’s core musical identities: Folk, Classical, and Jazz. The series features collaborations with outstanding guest artists including Márta Sebestyén, the Balanescu Quartet, and Michael League, Chris Bullock, and Jay Jennings of Snarky Puppy, showcasing the band’s genre-crossing musical vision. In autumn 2026, Söndörgő will release a selection of recordings from this residency as the live album In Residence at Müpa.

Einlass 16:00

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Einlass 19:00 Uhr

Vorverkauf ab 09.02.2026 um 15 Uhr

Die Augsburger Pianistin spielt Clavier-Werke von KomponistInnen des 18. Jahrhunderts, von guten Bekannten und Unbekannten.

Werke von

Ludwig v. Beethoven (Mondschein)
Josepha v. Aurnhammer
Jea-Frédéric Edelmann
Muzio Clementi
Gioachino Rossini
Prof. Dr. Dorothea Hofmann - Notturno fantastico (2022)

Bild: Stephanie Knauer ©Christina Bleier

Boogie-Woogie, Blues & Rock 'n' Roll

Der Bremer Pianist und Sänger Emanuel Jahreis spielt mit Band - ein virtuoses Spektakel am Flügel mit vielen Showelementen und guter Laune!
EMANUEL JAHREIS kann zusammen mit seiner Band auf diverse internationale Erfolge zurückblicken und „gehört inzwischen als feste Größe in die deutsche Pianoszene“ (Hamburger Abendblatt). Emanuel verbindet musikalische Virtuosität mit Charme, Humor und echter Nähe zum Publikum.
Mit dem Bassisten Stephan Werner und Schlagzeuger Maximilian Suhr hat er an diesem Abend zwei langjährige Weggefährten mit im Gepäck!
Das eingespielte Trio sorgt mit virtuosem Boogie-Woogie, Blues und Rock 'n' Roll für ein Gute-Laune-Feuerwerk der Extraklasse. Jede Menge witzige Showelemente laden außerdem zum Mitsingen und Mitklatschen ein.
Das Emanuel Jahreis Trio steht für handgemachte Musik, Leidenschaft und Authentizität – und für Abende, die lange in Erinnerung bleiben!
Wie einst ein Zeitungsreporter, fragen sie sich am Ende des Auftritts sicherlich auch: „Hat der EMANUEL JAHREIS wirklich nur zehn Finger?“.

Einlass 18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Zur Spielzeit 26/27 startet das Staatstheater mit einer neuen Generalmusikdirektion. Die Konzertplanung ist aus diesem Grund noch nicht abgeschlossen. Wir freuen uns das Staatsorchester am 27.09. um 16 Uhr in einer kammermusikalischen Besetzung mit Vivaldis Vier Jahreszeiten wieder in Königslutter begrüßen zu können. Der Solist wird Felix Gutgesell sein. Über das vollständige Programm werden wir Sie später informieren.

Einlass ab 15:30 Uhr

Das Konzert ist ausverkauft

200 Jahre Quellen. 100 Jahre „Bad“. Ein Jubiläumsjahr für Bad Mergentheim.

1826 entdeckte der Schäfer Franz Gehrig die Wilhelmsquelle – der Beginn einer Entwicklung, die Bad Mergentheim zur Gesundheitsstadt von überregionaler Bedeutung machte. 2026 feiern wir gleich zwei Meilensteine: 200 Jahre Entdeckung der Heilquellen und 100 Jahre Verleihung des Prädikats „Bad“.

Stadt und Kurverwaltung gestalten gemeinsam ein Jubiläumsjahr voller Veranstaltungen, kultureller Höhepunkte und besonderer Inszenierungen. Im Mittelpunkt der Veranstaltungen der Kurverwaltung steht der Kurpark als lebendige Bühne für Geschichte, Gesundheit und Zukunft.

Ein besonderer Höhepunkt im Jubiläumsjahr ist das eigens hierfür geschaffene Theaterstück, das die Kurverwaltung zusammen mit der StudioBÜHNE des Kulturvereins Bad Mergentheim auf die Bühne bringt.

„Die Quellen von Bad Mergentheim – Eine Reise durch Zeit und Heilkunst“ sprudelt voller Geschichten: von der kuriosen Entdeckung durch einen Schäfer über hitzige Debatten im Rathaus bis zu mondänen Kurgesellschaften und den Visionen der Zukunft. Humor, Musik und überraschende Szenen lassen 200 Jahre Quellengeschichte lebendig werden – mal feierlich, mal komisch, immer spannend. Ein Theaterstück, das zeigt, wie aus einem kleinen Rinnsal ein ganzer Kurort entstand – und warum Bad Mergentheim bis heute mit seinen Quellen begeistert.

Altersempfehlung: ab 6 Jahren

15:00 Uhr

Eventuell noch Restkarten an der Abendkasse erhältlich.