Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Bars und Restaurants einer Stadt erleben die Gäste und ihre Freunde und Familie bei dieser beispiellosen Show einen ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und andere Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Der einzigartige Comedy-Marathon findet im Jubiläumsjahr 2023 bereits seit 15 Jahren überaus erfolgreich in mittlerweile über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Münster, Oldenburg und Lüneburg) statt.

In Zusammenarbeit mit mehreren Gastronomen, präsentiert die Agentur MITUNSKANNMAN.REDEN. an einem Abend verschiedene Comedians und andere Spaßmacher*innen, die ihr Publikum abwechslungsreich und kurzweilig durch den Abend begleiten. Bekannt durch Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der Komischen Nacht, garantieren die Künstler*innen einen gelungenen Abend in geselliger Runde bei Essen und Trinken.

Die Komische Nacht bietet einen bemerkenswerten Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Laden treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müssen nicht die Besucher*innen von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können, sondern jeder Gast kauft sich eine Eintrittskarte für sein Lieblingslokal. Die Künstler*innen sind es, die von Club zu Club ziehen. Für sein Eintrittsgeld erhält man so ein abendfüllendes und hoch unterhaltsames Programm in gemütlicher Atmosphäre.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

AUSVERKAUFT

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

Tickets könnten noch an der Abendkasse vorhanden sein

Unken, Frösche und Kröten in der Feldberger Seenlandschaft
In Zusammenarbeit mit dem Verein Wissen für hier e.V.

Durch die letzte Eiszeit gibt es in der Feldberger Seenlandschaft Zahlreiche Kleingewässer, sogenannte Sölle. Dies sind Lebensräume für unsere heimischen Amphibienarten. Hiermit möchte ich Sie ins Reich der Unken, Frösche und Kröten entführen und einige Arten genauer beleuchten. Das Hauptverbreitungsgebiet der Rotbauchunke in Deutschland befindet sich in der Mecklenburgisch-Brandenburgischen Seenplatte. Für die in Deutschland vom Aussterben bedrohte Art haben wir in Mecklenburg-Vorpommern eine große Verantwortung.

Reisen Sie mit in die feuchte Welt der Amphibien und lauschen Sie ihren Gesängen.

Einlass ab 16:30 Uhr

Wie redet man über Sex? Wie (be)schreibt man Erotisches? Ohne verklemmt, schwülstig oder gar pornographisch zu sein? Gibt es eine Sprache der Erotik? Vielleicht sogar eine Erotik der Sprache?

Der Kabarettist Friedhelm Kändler hat Frauenfiguren erfunden, die um Antworten ringen, jede auf ihre Weise und mit unterschiedlichem Erfolg: Die um Wissensvermittlung bemühte Bibliothekarin, die durch ihren Nachbarn in ihren Grundfesten erschütterte Hausfrau, die Dame mit dem Faible für Obst oder die Meerjungfrau mit flexiblem Treuebegriff. Sie alle haben eine – manchmal unerwiderte – Leidenschaft für Sprache und den unbedingten Willen zur Deutlichkeit. Ihr verzweifelter Kampf mit der Sprache der Erotik ist nicht immer erotisch, aber sehr komisch. Der literarische Solitär Friedhelm Kändler hat sich auf leisen Sohlen eine geradezu enthusiastische Fangemeinde erschrieben und rezitiert. Er war erfolgreicher Poetry Slammer als dieser Begriff noch gar nicht erfunden war und gewann angesehene Kleinkunstpreise. Zur Jahrtausendwende zog er sich aus der Auftrittswelt zurück und widmet sich seither ausschließlich dem Schreiben. Ausnahmen bestätigen diese Entscheidung.

Ulrike Walther, Schauspielerin am HLTM und bekennender Kändler-Fan gastierte mit ihrem Soloprogramm bereits erfolgreich am Staatstheater Saarbrücken, am Theater Kosmos in Bregenz auf Kleinkunstbühnen in Quedlinburg, Naila, Hof und Bamberg und zuletzt am Staatstheater Meiningen. Jetzt hat sie ihr Soloprogramm noch einmal überarbeitet und präsentiert es im HLTM.

von Noa Lazar-Keinan

Eine Familie. Er Kinderbuchautor. Sie Ernährungsberaterin. Zwei Kinder. Da ist das Chaos vorprogrammiert: Alltag, Beruf, Erziehung, Termine, Termine, Termine … Was? Wann? Wie? Wo? Wer? Der Spagat zwischen Familie und Karriere nimmt seinen Lauf. Und dann: Die Diagnose! Sohn Itamar ist anders. Autismus. Von einem Moment auf den anderen steht das ganze Leben Kopf – oder zumindest schief auf wackligem Tisch. Nichts ist mehr, wie es war und wird es auch niemals wieder sein.
In der Tragikomödie „Kurzschluss“ wird aus dem täglichen Wahnsinn ein ehrlicher, berührender und gleichzeitig urkomischer Blick auf das Leben einer Familie, die plötzlich merkt: „Normal“ ist total überbewertet.
Ein Abend, der uns zeigt, was alles möglich ist. Mitten aus dem echten Leben und mittendrin sind auch die Zuschauer. Zwischen Bühne und Publikum, Lachen und Nachdenken, Spiel und Wirklichkeit, sprengt dieser Abend Grenzen und bezieht die Gäste interaktiv mit ein.

Noa Lazar-Keinan schafft es auf beeindruckende Weise, dass rührende Szenen mit heiteren Momenten verschmelzen. Immer wieder holt sie das Publikum ab – und doch bleibt dem Zuschauer das Lachen oftmals im Halse stecken.

Regie: Sven Hussock
Mit: NETA: Cornelia von Fürstenberg I DAVID: Daron Yates
Dramaturgie: Dorothea Streng-Hussock
Kostüme: Irina Kollek
Foyer

Foto: Stefan Klein

English version see below

Im Rahmen von…
Performance
Festsaal
Englisch
Ca. 70 Min.

In Unsex Me Here treffen trans Femmes auf Sage-Femmes, Bitches in der Perimenopause werden wahrhaft königlich und stimmlose Königinnen verschaffen sich Gehör in einem Kaleidoskop ritueller Akte von feministischer Solidarität. In der Tanz- und Drag-Performance erforschen Maria F. Scaroni und Olympia Bukkakis die Figuren von Königin und Hexe – sowohl in der westlichen historischen Vorstellung als auch im queeren Hier und Jetzt. Die ihnen oft humorvoll zugeschriebenen Titel der „Queen“ und der „Witch“ nehmen die beiden Protagonistinnen ernst und untersuchen, was es bedeutet, Monarchin, Heilerin, Dragqueen, weise Frau, trans Femme und (peri)menopausale Frau zu sein; was es bedeutet, kinderlos und dennoch fruchtbar zu sein. Die Fortpflanzung zu verweigern und dennoch mehr zu werden.

Konzept, Choreografie, Performance: Maria F. Scaroni, Olympia Bukkakis
Lichtdesign, technische Leitung: Hanna Kritten Tangsoo
Ton: Malu Peeters
Bühne: Camille Lacadee
Kostüm: Hungry, mit weiteren Stücken von Jay Barry Matthews und Alexis Mersmann
Produktion: Anna Chwialkowska
Produktionsassistenz, künstlerische Mitarbeit: Camila Malenchini

Eine Produktion von Olympia Bukkakis und Maria F. Scaroni in Koproduktion mit Sophiensæle. Gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt. Medienpartner: Missy Magazine, Siegessäule, taz.
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As part of…
Performance
Festsaal
English
Approx. 70 Min.

In Unsex Me Here trans femmes meet sages-femmes, the perimenopausal become seriously regal bitches, and voiceless queens make themselves heard in a kaleidoscope of ritual acts of feminist solidarity. In a dance and drag performance, Maria F. Scaroni and Olympia Bukkakis explore the figures of the Queen and the Witch, both in the Western historical imagination and in the queer and now. For this piece they take these often humorously ascribed titles seriously, exploring what it means to be a monarch, healer, drag queen, crone, trans femme and (peri)menopausal woman; what it means to be childless and yet fruitful. To refuse reproduction, but still multiply.

Concept, choreography, performance: Maria F. Scaroni, Olympia Bukkakis
Lighting design, technical direction: Hanna Kritten Tangsoo
Sound: Malu Peeters
Set: Camille Lacadee
Costume: Hungry, with additional pieces by Jay Barry Matthews and Alexis Mersmann
Production: Anna Chwialkowska
Production assistance, artistic collaboration: Camila Malenchini

A production by Olympia Bukkakis and Maria F. Scaroni in coproduction with Sophiensæle. Funded by the Senate Department for Culture and Social Cohesion. Media partners: Missy Magazine, Siegessäule, taz.

Liebe & Revolte Tour 2026

In einer Zeit, in der Autokraten, diktatorische Regime und kriegerische Konfikte zur neuen Normalität werden wollen, braucht dieser Planet vor allem Liebe und Mut zur Revolte!
Selbst in privilegierten Gesellschaften erleben Populismus, Verschwörungsdenken und ständiges Nörgeln Hochkonjunktur – wo man hinschaut herrscht miese Laune, doch Butterwegge spielt da nicht mit.
Die 3 Jungs und 3 Mädels widersetzen sich dem Hass , verstehen sich als Komplizen der Liebe und bekennen sich schuldig im Sinne der Hoffnung und des Optimismus.
Mit ihrer frisch-bunten Mischung aus Ska, Punk und Reggae, politischer Haltung und einem ordentlichen Schuss Lebensfreude bringt die Ruhrpott-Formation dringend nötigen Auftrieb in eine oft ernüchterte Gesellschaft.
Butterwegge halten nach wie vor Stand und verbinden klare Kante mit wilden Partyexzessen.
Lieber Wildblumen pfanzen, als Kopp in den Sand stecken. Für Liebe, Revolte und kollektiven Aufbruch!

Einlass: 19:00Uhr

AUSVERKAUFT!

Einlass 22:00 Uhr

Die Tür mit den sieben Schlössern
(The Door with Seven Locks)
Kriminalstück von Edgar Wallace in einer Neufassung von Frank Thannhäuser

Der Erbe des verstorbenen Lord Selford steht fest. Es ist sein Sohn, der junge John Selford. Am Tag seines 25. Geburtstags soll der Selford-Schatz an ihn übergeben werden. Einzig eine Tür mit sieben Schlössern versperrt den Zugang zur Gruft, in der sich der exzentrische Adlige mitsamt den Familienjuwelen begraben ließ. Noch zu Lebzeiten hatte der alte Selford die Schlüssel unter seinen Vertrauten verteilt. Als die Schlüsselträger aufeinander treffen, kommt es zu Anfeindungen, Missgunst und Habgier und es dauert nicht lange, bis sich die illustre Gesellschaft auf mörderische Weise reduziert …

Copyright: Klosterhofspiele.de

Einlass: 19:00 Uhr

Ausverkauft!

Fr & Sa 10. & 11.04.2026 | 19 Uhr | Großer Saal
Floor on Fire

Tanz
Eintritt: 29/19 €
Dauer: ca. 2 Std. 30 Min., mit Pause
max. 6 Tickets pro Käufer*in möglich

Breakdance tritt gegen Ballett an, Streetstyle gegen Contemporary und Hip-Hop misst sich mit Spitzentanz. Das erfolgreiche Tanzformat von The Saxonz und HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste in Dresden steht auch im April wieder auf dem Programm.
„Floor on Fire“ lebt von der Individualität der Tänzer*innen, ihrer Virtuosität und ihrer unbegrenzten Kreativität. Was zunächst wie ein Wettkampf der einzelnen Tanzstile gegeneinander aussieht, verwandelt sich in gemischte Tanz-Teams, die spontan ihr gemeinsames Können auf der Tanzfläche präsentieren. Am Ende entscheidet eine Jury mit Publikumsbeteiligung über das beste Team – ein Erlebnis für Tänzer*innen und Publikum!

The Saxonz, 2013 gegründet, sind heute eine der erfolgreichsten deutschen Breaking-Gruppen. 2014 und 2015 gewannen sie das Battle of the Year und sicherten sich damit den inoffiziellen Titel des Deutschen Meisters, den sie 2019 erneut holten. 2023 erhielten sie den Förderpreis der Landeshauptstadt Dresden

Der Vorverkauf startet am 25.03.26 um 16:00 Uhr online, vor Ort und an allen Reservix-Vorverkaufsstellen.

Im Festsaal des Kulturzentrums Prediger – mitten im Herzen von Schwäbisch Gmünd – trifft außergewöhnliche Handwerkskunst auf erlesene Genusskultur.

Gmünder Schmuckschaffende und der Edelmetallverband Schwäbisch Gmünd e.V. präsentieren eine exklusive Auswahl einzigartiger Schmuck-Unikate – hochwertig, individuell und fernab der Atelierräume in einer besonderen Ausstellung vereint. Jedes Stück erzählt seine eigene Geschichte und zeigt die ganze Vielfalt zeitgenössischer Schmuckgestaltung.

Gleichzeitig entfaltet sich die Geschmacksvielfalt des Remstals: Winzerinnen und Winzer bringen ihre besten Tropfen mit – von ausgezeichneten Prämierungen bis zu charaktervollen Neuentdeckungen. Das Remstal steht weit über seine Grenzen hinaus für moderne Weinkultur und traditionsreichen Qualitätsweinbau.

Die Kombination aus anspruchsvollem Schmuckhandwerk und regionaler Weinkunst schafft ein außergewöhnliches Erlebnis für alle Sinne.

Freuen Sie sich auf:
• faszinierende Schmuckkreationen und aktuelle Designs
• persönliche Begegnungen mit den Kunstschaffenden
• prämierte Weine und besondere Erzeugnisse aus dem Remstal
• Probieren, Entdecken und Erwerben in stilvoller Atmosphäre

Ein Wochenende voller Glanz, Geschmack und Inspiration.
Lassen Sie sich überraschen.

Vorverkaufsstart 11.03.26 ab 09:00 Uhr

MuddyWhat? sind auch 2026 wieder auf Tour – und bringen im Frühjahr ihre umwerfende Energie und ihren leidenschaftlichen Groove auf die Bühne.

Das Münchner Trio um die charismatischen Geschwister Ina und FabianSpang ist jung, wild und an der Spitze der New-Blues-Bewegung angekommen. Mit der virtuosen Gitarristin und Mandolinenspielerin Ina an der Front, Fabians stimmgewaltigen Gesängen und viel Herzblut entsteht eine elektrisierende Live-Energie. Mississippi-Delta-Vibes und pure Bühnenpräsenz packen das Publikum von der ersten Sekunde an.

2022 erreichte die Band das Halbfinale der International Blues Challenge in Memphis – nur einer von vielen Meilensteinen auf ihrem internationalen Weg. Ihr 2025 erschienenes Live-AlbumLiveatVictoriaTeatern, aufgenommen in Malmö, löste auf ihren ausgedehnten Europatour Begeisterung aus. MuddyWhat? ist mit Leib und Seele on Tour und mischt seit Jahren die Musikszene auf. Denn die Geschwister zeigen eindrucksvoll: moderne Bluesmusik lebt, brennt und inspiriert.

Wer sie live erlebt, bekommt kein Nostalgieprogramm, sondern eine Show voller Herz, Groove und Gänsehautmomente. Von München über Skandinavien bis Panama – wenn MuddyWhat? in der Nähe ist, sollte man sich dieses Live-Erlebnis nicht entgehen lassen. Wie ein Kritiker einmal schrieb: „Diese Bluesband hat keine Angst vor guter Laune – MuddyWhat? sind absolut furchtlos.

MuddyWhat? sind zurück auf Tour – mit elektrisierender Live-Energie, Groove und Herzblut, die das Publikum von der ersten Sekunde an packen. Das Münchner Trio um die Geschwister Ina und FabianSpang begeistert seit Jahren international – von München über Skandinavien bis Panama – und liefert keine Nostalgie, sondern Show voller Power, Gänsehaut und guter Laune. Wer sie live erlebt, merkt: moderne Bluesmusik lebt, brennt und inspiriert!

Das Konzert wird unterstützt von der WOBAU Magdeburg.

Tickets im VVK: 16 €, Abendkasse: 20 €
Einlass: 19:00 Uhr

Karten auch direkt vor Ort zu den Öffnungszeiten im machwerk (Breiter Weg 114a):
Montag-Donnerstag 9-17 Uhr, Freitag 9-15 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Paula Rosolens „16BIT“ begeisterte Frankfurt bereits bei seiner Premiere im Mousonturm 2022. Nach gefeierten Gastspielen in ganz Europa kehrt das energiegeladene Tanzstück nun zurück – und erobert die große Bühne im Bockenheimer Depot. Zwischen Kick, Loop und Bassline tanzt sich Rosolen mit ihrem sechsköpfigen Ensemble durch die Techno-Revolution. Von den Ursprüngen in den Schwarzen Communities Detroits über die Frankfurter Extasen bis zur explosionsartigen Entladung in Berlin nach dem Mauerfall zeichnet „16BIT“ die Dimensionen und Wirkungen von Techno auf Kunst, Politik und Lebensweisen nach. Neben Berlin war Frankfurt Anfang der 1990er Jahre das kulturelle Zentrum von Techno und Clubkultur – mit prägenden Figuren wie Sven Väth oder Anzilotti und Michael Münzing, deren Projekt „16Bit“ namensgebend für Rosolens Stück war. Ausgehend von einfachen, geloopten Bewegungen entwickeln die Tänzer*innen eine hypnotische Kraft, in die das Publikum eintaucht. „16BIT“ ist dabei weit mehr als ein Stück über Techno: Es ist ein bewegendes Fest über die gemeinschaftliche Erfahrung von Energie.

© Klaus Gigga

19:30 Uhr Warm-Up / Party im Anschluss

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Hugendubel und das Albert Einstein Discovery Center Ulm e.V. präsentieren vom 14.03 – 18.04.2026 das Architektur- und Umgebungsmodell mit dem aktuellen Entwurf des New Yorker Stararchitekten Daniel Libeskind.
Besuchen Sie unsere Ausstellung und erfahren Sie alles über das geplante Albert Einstein Discovery Center, das Einstein und seine Bedeutung für Wissenschaft, Technik und Gesellschaft würdigt. Durch seine Einzigartigkeit wird das Discovery Center mit seinem Konzept und seiner Lage in Ulm ein Besuchermagnet – mit weltweiter Strahlkraft.
Am Tag des Ausstellungsbeginns (14.03.2026) werden bei gutem Wetter zudem Aktionen des AEDC auf dem Münsterplatz von 15.30 Uhr – 17.30 Uhr stattfinden.
Außerdem gibt es einen genialen Fotopoint zum 75. Jubiläum des berühmten Zungenfotos von Albert Einstein – einfach vorbeikommen und tolle Fotos machen!

Am Familiensonntag, den 29.03.2026 gibt es in unserer Filiale in Ulm zusätzlich zur Ausstellung viele tolle Aktionen für Groß und Klein!
- Experimente mit "McKeinStein" jeweils um 14.00 Uhr und um 16.00 Uhr
- Lernt die EINSTEIN KIDS kennen
- Meet the Vorstand: Fragen, Austausch und Kennenlernen
- Flashmob mit dem Einstein Song