Spektakuläre Illusionen und Zauberkunst

Der Berliner Magier Peter Valance ist ein Meister der Zauberkunst! Seine brandneue Show „Supermagic!“ versetzt das Publikum in die Welt der Magie und der außergewöhnlichen Illusionen. Seine beeindruckenden Zaubershows sind eine Mischung aus klassischer Magie und atemberaubenden Sinnestäuschungen. Er vollführt faszinierende Tricks, bei denen die Gesetze der Physik nicht zu gelten scheinen: von schwebenden und verschwindenden Objekten über beeindruckende Bühneneffekte bis zu unglaublichen Verwandlungen. Peter Valance überschreitet die Grenzen des Möglichen und zieht sein Publikum mit Spannung, Nervenkitzel und unvergesslichen Momenten in den Bann der Magie.

Foto: Peter Valance

Einlass: 60 Minuten vor Spielbeginn

Mach dein Buch zu einem echten Unikat! In unserem Workshop „Farbschnitt selbst gestalten“ zeigt dir Kreativexpertin Caro, wie du die Schnittkanten eines Buches ganz individuell verzieren kannst – mit Farbe, Mustern, Schablonen und ganz viel Kreativität.

Der Workshop findet in gemütlicher Atmosphäre in unserer Buchhandlung statt – zwischen inspirierenden Geschichten und kreativen Köpfen. Vorkenntnisse brauchst du keine, nur Lust aufs Gestalten!

Du darfst gerne ein eigenes Lieblingsbuch mitbringen oder dir eins bei uns im Laden kaufen, das du gestalten möchtest– sei es ein Roman, ein Tagebuch oder ein Notizbuch. Alle weiteren Materialien bekommst du vor Ort. Gemalt wird mit Acrylfarben.

Wir freuen uns auf dich und einen kreativen Vormittag mit vielen schönen Ideen!

Der Workshop findet auf der 2. Etage im KaffeeFleck statt.

Ausverkauft

Hast du Lust, deine Ideen auf eine völlig neue Art auszudrücken? In unserem Graffiti-Kurs lernst du, wie aus einfachen Skizzen beeindruckende Kunstwerke entstehen!
Egal, ob du schon Erfahrung hast oder ganz neu dabei bist – wir zeigen dir die coolsten Techniken, wie du mit Spraydosen Farben und Formen zum Leben erweckst.

Was erwartet dich?

Coole Styles: Lerne die Basics von Graffiti-Schriftzügen und Designs.
Profi-Tipps: Unser erfahrener Coach steht dir mit Tricks und Ideen zur Seite.
Gemeinsam kreativ sein: Triff andere Kinder und Jugendliche, die genauso kreativ sind wie du!

Am Ende hast du nicht nur coole Kunstwerke, sondern auch eine Menge Spaß gehabt und etwas Neues gelernt! Melde dich jetzt an und bring deine Kreativität an die Wand! 🧡

Der Kurs beginnt am 27. August und findet immer Mittwoch von 17:00 bis 19:00 Uhr statt. Ausgenommen sind die Ferien.
Maximal 12 Teilnehmer*innen. Alter: 12 - 16 Jahre.

Die Anmeldegebühr beträgt 25 €.

Fragen werden über jugendkultur(at)werk-stadt.com beantwortet

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Große Freiheit, Davidwache, Hans-Albers-Platz, Herbertstraße, Spielbudenplatz und Kneipenstopp. Reeperbahn und Szeneviertel. Der Kiez hat viel zu bieten: Ausgehtipps, Geschichte, Geschichten und Anekdoten. Wir kennen uns aus, denn alle unsere Guides sind Anwohner:innen aus St. Pauli.

Unsere Tour ist historisch fundiert, original, ungeschminkt und individuell. Sie verkleidet sich nicht, sondern ist 100% authentisch! Der Kiez ist Hamburgs berühmt-berüchtigtes Ausgeh- und zugleich Rotlichtviertel. Wir zeigen euch diesen spannenden Teil St. Paulis.

Auf dem Kiez prallen Welten aufeinander: Rotlicht auf Nobelhotels, alternative Lebensweisen auf Partykultur, Punk- auf Popmusik, Vorstädter auf Hamburger, Touristen auf alte St. Paulianer. Hier geht es bunt und wild zu. Die spannende 400-jährige Geschichte St. Paulis hat genauso ihren Platz in unserer Kieztour wie der Blick auf sozialpolitische Entwicklungen der Gegenwart. Und es wird nicht nur geredet, sondern auch mal — ganz kieztypisch — getrunken, in einer urigen Kiezkneipe, die uns am Herzen liegt.

Wer kann euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen das einmalige Flair mit euch teilen. Selbstverständlich haben wir auch eine Menge Geheimtipps auf Lager.

Wir führen euch zu den aus Funk und Fernsehen bekannten Landmarken, die das Klischee der sündigsten Meile der Welt mit Ballermannflair befeuern. Aber genauso erzählen wir von den Ecken, die für uns das heutige, lebens- und liebenswerte St. Pauli ausmachen. Kleine Sensationen und große Geschichten.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

DOPPELABEND - Ein Stück, ein Konzert

20:00 UHR | 16+ | 30 Minuten | Englisch | Theater Fadenschein Saal
WHAT TO DO IN A PUPPET EMERGENCY
Ein Erste-Hilfe-Kurs der besonderen und humorvollen Art

Mark Down ist ein Meister des Figurenspiels. Zusammen mit seiner Company Blind Summit begeisterte er bereits beim Weitblick 2019.

Stellen Sie sich diese Szene vor...
Sie gehen eines Abends nach Hause (vielleicht nach einem Theaterbesuch) und sehen eine Puppe am Straßenrand liegen... Würden Sie wissen, was zu tun ist? Nun, keine Angst!

Der Puppenspieler Mark Down ist hier um zu helfen. In diesem performativen und unterhaltsamen Vortrag führt er Sie durch die zehn wichtigsten Schritte, um eine Puppe zum Leben zu erwecken und sie am Leben zu erhalten, bis professionelle Puppenspieler*innen vor Ort sind und übernehmen können.
Der Kurs „Basic Puppetry Life Support“ (BPLS) zeigt Ihnen, wie man die Puppe zum Atmen bringt, wie Fokus hergestellt wird, wie eine Puppe aufgerichtet wird, wie man sie dazu bringt, Dinge zu betrachten, worüber man nachdenken kann, worüber man die Puppe nachdenken lassen kann, woher Emotionen kommen und wie man sie kontrolliert. Sie lernen, wie Sie Passant*innen dazu bringen, mit Ihnen ins Puppenspiel zu kommen, wie Sie mit einem Team von Darstellenden arbeiten und was Sie tun können, wenn Sie allein sind.

Das Publikum erwartet großartige Animationskunst und Unterhaltung und natürlich wichtige Ratschläge, was für die Lebensrettung einer Puppe notwendig ist.

Blind Summit, Großbritanien | Regie und Spiel: Mark Down


20:30 UHR | Café WEITBLICK, Theater Fadenschein Dachboden | 60 Minuten
KONZERT mit JOY BOGAT

Was heißt es, in der heutigen Welt sanft, mutig, verantwortungsvoll, Schwarz, Frau, Mutter zu sein? Joy Bogat sucht nach Antworten und nimmt ihre Zuhörer*innen dabei mit auf den Weg. Getragen von ihrer klaren, außergewöhnlichen Stimme treibt ihre Musik zwischen Soul, Alternative RnB und Indie. Flächen aus Synthesizern und Stimmen, Spoken Word und groovende Beats verweben sich mit einer spielerischen Leichtigkeit, die ihresgleichen sucht – und die absolut ansteckend wirkt. 


DOUBLE EVENING: one piece one concert

8:00 p.m. | 16+ | 30 minutes | English | Theater Fadenschein Hall
WHAT TO DO IN A PUPPET EMERGENCY
A FIRST AID COURSE OF A SPECIAL AND HUMOROUS KIND

Picture the scene...
You're walking home one night (perhaps after a night at the theatre) and you see a puppet lying at side of the road... Would you know what to do?

Well fear not! Puppet-master Mark Down is here to help. In this lecture demonstration he guides you through the ten vital steps you need to know to bring a puppet to life and keep it alive until professional puppeteers can get to the scene and take over.

The Basic Puppetry Life Support (BPLS) course covers how to make the puppet breathe, how to create focus, how to get the puppet on its feet, how to make it look at things, what to think about, what to make the puppet think about, where emotions come from and how to control them. You learn how to get passersby to do puppetry with you, how to work with a team of performers, and what you can do if you are on your own.

Blind Summit, Great Britain | Director and performer: Mark Down


8:30 p.m. | Café WEITBLICK in the attic | 60 minutes
CONCERT with JOY BOGAT

What does it mean to be gentle, courageous, and Black, a woman and a mother today?
Joy Bogat explores these questions through soul, alt-R&B and indie sounds, carried by her remarkable voice, grooving beats, and a light, infectious energy.

Vorverkaufsbeginn: Dienstag, 19.08.2025

Die neue Solo-Performance von Angelika Waniek ist ein weiterer Zaubertrick. Es warten auf der Bühne, an den Rändern: Kulissen. Vor der Bühne in einer Muschel: die Souffleuse. Unter der Bühne: herausfahrbare Treppen und Atmosphären. Sie alle wollen ins Bild geschoben werden. Sichtbar sein. Gemalte Landschaften mit Zweigen, Nebenerzählungen, die keine sind, Wege in die Bedeutsamkeit. Die Performance widmet sich Fragen nach Machtkonstellationen und alternativen Erzählungen. Wer lässt wen wie in den Vordergrund rücken oder kann etwas zum Verschwinden bringen?

Nach dem großartigen Erfolg von Flying Dreams 2022 hat sich das Wintergarten Varieté erneut mit den Breakdancern und dem Kreativ-Team der Flying Steps zusammengetan, um die gemeinsame Geschichte weiterzuschreiben.

Wintergarten-Regisseur Rodrigue Funke und Vartan Bassil von den Flying Steps werden gemeinsam mit dem Choreografen Jeffrey Jimenez in der neuen Show „FLYING LIGHTS“ Streetstyle, Breakdance und die Eleganz des Varietés ein weiteres Mal zu einer einzigartigen Melange verbinden.

Hierbei wird – der Titel verrät es – das Thema Licht in all seinen Facetten den verbindenden roten Faden bilden. Die Tänzer und Artisten werden die Bühne des Wintergartens einerseits zu bebenden Beats mit Feuer und neuester LED-Technik bespielen – und andererseits zu live gespielten Celloklängen poetische Momente mit Licht und Schatten kreieren.

Auch artistisch bietet „FLYING LIGHTS“, wie im Wintergarten üblich, erstklassige circensische Leckerbissen. Ob LED -Keulen-Jonglage mit den Canaval Twins, ikarische Spiele mit den Segura Brothers oder die 19-jährige frischgebackene Absolventin der Staatlichen Artistenschule Carla Seitz an den Strapaten – die Akrobatik ist wie immer auf allerhöchstem Niveau.

Geraldine Philadelphia kommt mit ihren Hula-Hoops nach einem 2-Jahres-Gastspiel in Las Vegas endlich zurück im Wintergarten, und Nachwuchstalent Maxim Voronin wird nicht nur wie von Geisterhand magisch über die Bühne schweben, sondern auch im einarmigen Handstand auf unerklärliche Weise Dinge erscheinen lassen.

Nach dem gigantischen Zuspruch, den die Motoradfahrer der VR Universal Drivers mit ihren Loopings in der kleinsten Motoradkugel der Welt (3,80 m Durchmesser) in der letzten Produktion „Varieté GAGA“ erhielten, hat der Wintergarten sich entschieden, diesen Act in einer weiterentwickelten Version in „FLYING LIGHTS“ erneutzu präsentieren.

Die internationalen Varieté-Stars und die kongenialen, furiosen Tänzer der Flying Steps, die in diesem Jahr noch bei „America‘s Got Talent“ begeisterten, versprechen also einen actionreichen Abend, bei dem sowohl die Stimmung als ganz gewiss auch der Adrenalinpegel im Publikum nach oben schnellen wird.

Buchvorstellung und Gespräch mit Heikedine Körting und C. R. Rodenwald

Darauf haben Hörspiel-Fans lange gewartet: Zum 80. Geburtstag der Hörspielproduzentin Heikedine Körting ist eine Biografie über die Frau erschienen, die ganze Zuhörergenerationen mit Schallplatten, Kassetten und CDs begeistert hat. Der Berliner Autor C. R. Rodenwald hat ihre Lebensgeschichte auf 260 Seiten nachgezeichnet. An diesem Abend kommen beide noch einmal miteinander ins Gespräch – außerdem hoffen wir auf den einen oder anderen Überraschungsgast.

Heikedine Körting – Millionen von kleinen und großen Kindern lauschen täglich ihren Hörspielen oder schlafen zu ihnen ein. Seit weit mehr als 40 Jahren produziert sie Erfolgsserien wie „Die drei ???“, „TKKG“, „Fünf Freunde“ oder „Hanni und Nanni“. Insgesamt hat sie für das Label Europa mehr als 3.000 Hörspiele inszeniert. Doch der Erfolg war ihr keineswegs in die Wiege gelegt. Oft stand sie am Scheideweg und hätte ihren Job als Hörspielregisseurin mehrmals beinahe an den Nagel gehängt. Doch sie gab nie auf und setzte sich am Ende immer durch – mit Fröhlichkeit, Leidenschaft und unbändiger Energie. „Heikedine Körting – Die Königin der Hörspiele“ (Langenmüller; 25 Euro) ist ein Buch über eine einzigartige Frau, ein Blick durchs Schlüsselloch in die faszinierende Welt von „Die drei ???“ und vielen weiteren Klassikern der Hörspielgeschichte.

Autor C. R. Rodenwald ist Historiker. Sein Forschungsschwerpunkt ist die Jugendkrimiserie „Die drei ???“. 2017 veröffentlichte er den SPIEGEL-Bestseller „Die Welt der drei Fragezeichen“. Während sich sein erstes Buch mit der Entstehung und Entwicklung der Buchreihe beschäftigte, widmet er sich in „Die drei ??? und die Welt der Hörspiele“ (2020) den Hörspielumsetzungen. 2025 ist mit „Die drei ??? und das Geheimnis von Black Mesa“ sein erster Jugendroman in der Nostalgie-Edition des Kosmos-Verlags erschienen. Mit der Hörspielkönigin Heikedine Körting arbeitete er mehr als zwei Jahre an ihrer Biografie.

1. Sinfoniekonzert: Serenade oder doch eine Sinfonie?

Ludwig van Beethoven – Ouvertüre Corolian, op. 62
Wolfgang Amadeus Mozart – Sinfonie Nr. 29 A-Dur, KV 201
Johannes Brahms – Serenade Nr. 1 D-Dur, op. 11

Robbert van Steijn, Dirigent


Die Konzerteinführungen finden jeweils 1 Stunde vor Konzertbeginn statt.

Einlass ab 19 Uhr.

Es waren einmal eine Königin und ein König, die bekamen keine Kinder und darüber war die Königin so betrübt, dass sie kaum mehr eine frohe Stunde hatte. Und es war einmal ein Holzhacker, der hatte Zwillinge. Das eine Mädchen war hübsch und anmutig, das andere aber wild und zottelig. Der arme Mann wusste nicht, wie er seine Töchter allein durchbringen sollte und entschied sich, das schöne Kind dem Königspaar zu schenken, „damit man es gleich liebhaben kann“. Zottelhaube hingegen wuchs bei ihrem Vater im Wald auf. Wie beide Kinder zusammenfanden und wie Fredi, der Ziegenbock, dabei half, erzählt dieses Märchen.

Kassenöffnung 14:30 Uhr

Der Herr der Maultaschen startet den Lachangriff! Schnallt euch an, haltet euch fest und schmiert den Lachmuskel ein – denn Markus Zipperle, alias die schwäbische Saugosch, kommt vorbei und bringt Schwabenhumor auf Höchstniveau mit!

Die schwäbische Witzemaschine entert stets mit einem schelmischen Grinsen und dem Charme eines echten Schwaben die Bühne – und dann gibt’s kein Halten mehr! Zwischen improvisierten Lachsalven, knallharter Stand-Up-Comedy und herrlich schrägen schwäbischen Gesangsnummern jagt ein Highlight das nächste.

Und wenn der Comedy-Preisträger (Sebastian-Blau-Preis, Freudenstädter Comedy-Preis) dann noch als Stimme von Äffle & Pferdle loslegt, kommt Schwaben-Feeling pur auf – herrlich ehrlich und immer erbarmungslos witzig!

Sein Humor ist wie eine Kehrwoch’: gründlich, unvermeidbar und unglaublich befreiend. Egal, ob Schwabe, Nicht-Schwabe oder Schwaben-Fan in Ausbildung – hier bleibt garantiert kein Auge trocken!

Kommat vorbei, lachat viel, und freiat euch auf einen Abend, der so echt isch wie’s Ländle selber!

Einlass: 19:00 Uhr

Für Kinder bis einschließlich 12 Jahre steht ein gesonderter Kindertarif zur Verfügung. Schoßkinder (bis einschließlich 5 Jahre) benötigen in Begleitung eines Erwachsenen kein eigenes Ticket.

Einlass ab 120 Minuten vor Spielbeginn.

Die wohl unvorhersehbarste, verrückteste und witzigste SHOW an nur
EINEM Abend!
Ein bayerischer Entertainer, Gitarrist, Sänger, Kabarettist, Showman ... Man kann Ihn bezeichnen wie man möchte, aber für diese Lebensfrohe und Einzigartige Show gibt es keine Kategorie - und darauf sind wir STOLZ!
Seine Scharfsinnigkeit im Witz gepaart mit seiner Spontanität auf der Bühne begeistern seine Zuschauer!! „Es war plötzlich wie ein riesengroßes Fest und Beppo hat ALLE Gäste miteinander verbunden! Unglaublich!…“ ~ Berichtet ein Zuschauer nach der Show.
23 Jahre jung, quietschfidel und einfach nur authentisch!
Ein Typ mit Hummeln im Hintern, einem riesengroßen HERZ und der wahrscheinlich interaktivsten Show überhaupt!

Ein Erlebnis für ALLE: Deswegen gibt es auch nur bei uns das Familienticket!

Sie haben noch keine CALZINGER Show gesehen?! Dann aber nichts wie los... Tickets sichern! Das lohnt sich versprochen! 

Einlass: 18:30 Uhr

Mit starken Stücken von starken Frauen möchten die Violinistin Stefanie Pfaffenzeller, der Cellist Claude Frochaux und Pianistin Nami Ejiri bedeutende Komponistinnen vorstellen, die im Schatten ihrer berühmten männlichen Kollegen lange Zeit unentdeckt blieben. Doch haben Frauen zu vielen Zeiten mit viel Kreativität wunderbare Werke geschaffen. Clara Schumann, die Frau vom großen Robert Schumann, Lili Boulanger und Rebecca Clarke sind vielleicht die bekanntesten Namen unter ihnen und sollen, gerahmt mit Texten von Frauen und gelesen von Susanne Pütz, in diesem Konzert ins Licht geführt werden.

Fotos: Gerald Loderer, Dirk Mommertz, Stephanie Schweigert Photographie

Einlass: 18:30 Uhr

Eine poetische Reise durch Zeit und Traum.

„Carrousel" die Jubiläumsshow des Cirque Bouffon.

Anlässlich des 20 jährigen Bestehens der europaweit gefeierten Nouveau Cirque – Kompanie Cirque Bouffon präsentiert der französische Regisseur und künstlerische Leiter Frédéric Zipperlin seine neueste Inszenierung „Carrousel“.

Lassen Sie sich von „Carrousel“ in eine magische Welt entführen, in der sich alles um die Kreisläufe des Lebens, die Schönheit des Moments und die Kunst des Träumens dreht. Wie ein Karussell, das sich sanft im Takt der Musik dreht, verschmelzen Akrobatik, Musik und Poesie zu einem sinnlichen Gesamtkunstwerk.

Unter der Regie von Frédéric Zipperlin und der kongenialen Co-Regie von Helena Bittencourt und Goos Meeuwsen, vereint „Carrousel“ die Essenz des Cirque Bouffon: die Herzen zu berühren und die Zeit für einen Moment anzuhalten. Mit kunstvoller Leichtigkeit erzählen internationale Künstler eine Geschichte, die den Zuschauer auf eine emotionale Reise zwischen Himmel und Erde mitnimmt.
Farbenfrohe Gestalten, atemberaubende Akrobatik und melancholisch-schöne Klänge führen durch ein Universum voller Fantasie und Magie. „Carrousel“ ist mehr als eine Show – es ist ein Fest für die Seele und eine Einladung, die Welt mit staunenden Augen zu betrachten.
Ein Erlebnis für alle, die sich auf das Abenteuer einlassen möchten, das Leben in all seiner Poesie und Zartheit zu feiern.

Im Stile des französischen Nouveau Cirque entwirft der Regisseur Frédéric Zipperlin meisterhaft ein buntes Kaleidoskop an Eindrücken, Bildern und Emotionen, immer begleitet von den poetischen, sinnlichen und rauschhaften Kompositionen des ukrainischen Komponisten Sergej Sweschinski.

Tauchen Sie ein in die schillernde Welt des Cirque Bouffon und erleben Sie „Carrousel“, ein zauberhaft-unvergessliches Erlebnis für die ganze Familie. Und wann würde das bewährte Motto des Cirque Bouffon besser passen als heute: „Die Zeit entschleunigen, die Herzen berühren.“

Einlass 2 Stunden vor Beginn der Show

Eine poetische Reise durch Zeit und Traum.

„Carrousel" die Jubiläumsshow des Cirque Bouffon.

Anlässlich des 20 jährigen Bestehens der europaweit gefeierten Nouveau Cirque – Kompanie Cirque Bouffon präsentiert der französische Regisseur und künstlerische Leiter Frédéric Zipperlin seine neueste Inszenierung „Carrousel“.

Lassen Sie sich von „Carrousel“ in eine magische Welt entführen, in der sich alles um die Kreisläufe des Lebens, die Schönheit des Moments und die Kunst des Träumens dreht. Wie ein Karussell, das sich sanft im Takt der Musik dreht, verschmelzen Akrobatik, Musik und Poesie zu einem sinnlichen Gesamtkunstwerk.

Unter der Regie von Frédéric Zipperlin und der kongenialen Co-Regie von Helena Bittencourt und Goos Meeuwsen, vereint „Carrousel“ die Essenz des Cirque Bouffon: die Herzen zu berühren und die Zeit für einen Moment anzuhalten. Mit kunstvoller Leichtigkeit erzählen internationale Künstler eine Geschichte, die den Zuschauer auf eine emotionale Reise zwischen Himmel und Erde mitnimmt.
Farbenfrohe Gestalten, atemberaubende Akrobatik und melancholisch-schöne Klänge führen durch ein Universum voller Fantasie und Magie. „Carrousel“ ist mehr als eine Show – es ist ein Fest für die Seele und eine Einladung, die Welt mit staunenden Augen zu betrachten.
Ein Erlebnis für alle, die sich auf das Abenteuer einlassen möchten, das Leben in all seiner Poesie und Zartheit zu feiern.

Im Stile des französischen Nouveau Cirque entwirft der Regisseur Frédéric Zipperlin meisterhaft ein buntes Kaleidoskop an Eindrücken, Bildern und Emotionen, immer begleitet von den poetischen, sinnlichen und rauschhaften Kompositionen des ukrainischen Komponisten Sergej Sweschinski.

Tauchen Sie ein in die schillernde Welt des Cirque Bouffon und erleben Sie „Carrousel“, ein zauberhaft-unvergessliches Erlebnis für die ganze Familie. Und wann würde das bewährte Motto des Cirque Bouffon besser passen als heute: „Die Zeit entschleunigen, die Herzen berühren.“

Einlass 2 Stunden vor Beginn der Show

Einlass 18:00 Uhr

Die deutsche Gitarrenlegende Siggi Schwarz aus Heidenheim, tourt seit einigen Jahren erfolgreich mit seinem Crossover Projekt „Rock meets Classic“ zusammen mit seiner Band und bekannten Philharmonischen Orchestern durch ganz Deutschland.
2024 feierte Schwarz im Rahmen der 1250-Jahrfeier in Herbrechtingen mit „Rock meets Classic“ eine Premiere in der ausverkauften Bibrishalle. Dabei kam es zu Begeisterungsstürmen, Standing Ovations und minutenlangem Beifall während und nach der Show. Am Samstag 20. September 2025 kommt Schwarz mit neuem Programm wieder in die Bibrishalle.
Auf dem Programm stehen die Highlights der Rock – Geschichte, die Hits von Queen, Journey, Led Zeppelin, Deep Purple, Whitesnake, Scorpions, Foreigner, Toto, Bryan Adams, Van Halen, John Miles, uvm. Gitarrist und Produzent Siggi Schwarz hat in seiner Karriere schon mit einigen dieser Stars auf der Bühne oder im Studio zusammengearbeitet.
Die Zuhörer werden mit beliebten Evergreens auf eine Zeitreise der Rockgeschichte mitgenommen. Band und Orchester bilden dabei eine wunderbare Synergie aus Dynamic, Harmonie und Klangerlebnis. Ausnahmesänger Markus Engelstaedter, der mit seiner vier Oktaven Stimme zu den besten Queen und Freddie Mercury Interpreten Europas zählt und das gefühlvolle und virtuose Gitarrenspiel von Siggi Schwarz machen dieses Format zu etwas ganz Besonderem.
Besetzung: Siggi Schwarz (Guitars), Markus Engelstaedter (Vocals), Danny O’Steen (Bass), Max Hunt (Keyboards), Maxx Hertweck (Drums).
Die FRANKFURTER SINFONIKER wurden 1986 gegründet. Die musikalische Flexibilität der Orchestermitglieder, viele Crossover Projekte und u.a. Auftritte mit Udo Jürgens und David Garrett kennzeichnen die abwechslungsreiche Orchestergeschichte. Dirigent ist der Südkoreaner Joongbae Jee. Ein Philharmonisches Orchester, dass es zu rocken und zu grooven versteht!

Außer hier im Reservix-Online-Ticketshop können Sie an folgenden VVK-Stellen Tickets erwerben:
Herbrechtingen: Rathaus Herbrechtingen
Heidenheim: HZ-Ticketshop, Stadtinformation, Activ Reisen, Naturtheater
Giengen: Papier- und Schreibwaren Süßmuth
Dillingen: Bürgerbüro Dillingen

Copyright: Stadt Herbrechtingen

Einlass: 19:00 Uhr

Outframed – das fällt aus dem Rahmen: zeitlose Stücke, „anders“ interpretiert, Klassik und Crossover, die Herz und Ohren öffnen, und ein Klang, der vertraut ist und anregend fremd zugleich. Das Duo Duor, aus dem Klezmer und der Klassik kommend, unter seinem alten Namen „Jerusalem Duo“ preisgekrönt und auch in Münster bejubelt, hat sich mit dem Eliot Quartett, einem der international führenden Streichquartette, für ein besonderes Programm zusammengetan. „Outframed“ ist innovativ und emotional, ansteckend heiter und ergreifend tief, wild und filigran, höchst virtuos, an Spannungen und Spannung reich.

Freude und Fun: Mozarts charmantes Salonstück entfaltet mit Saxophon, Harfe und Streichquartett neuen musikantischen Reiz. So wie die Rumänischen Volkstänze Bartóks. Der ungarische Komponist hat sie Siebenbürgener Bauern abgelauscht, sie erforscht, sich an- und in packende Kunstmusik verwandelt. Eine Sammlung jüdischer Lieder war Prokofievs Quelle für seine Hebräische Ouvertüre, die er 1919 in New York, nach seiner Emigration aus dem Bolschewistischen Russland, schrieb. Damals war der Klezmer noch weithin unbekannt. Seinen authentischen Ton bringt das Duo Duor ins Spiel.

Das hebräische or bedeutet Licht sowie Erkenntnis, Klarheit, Hoffnung. In diesem Licht treffen sich das Duo Duor, das Eliot Quartett und Amit Weiner. Der Israeli, dessen Werke weltweit aufgeführt werden, verbindet in seiner Musik jüdische Tradition und zeitgenössische Kompositionstechniken. Für das Sextett schrieb er 2024 „Eschaton“ mit dieser Erzählung im Kopf: König David interpretierte die siebenstufige Tonleiter als Symbol der Prinzipien der Schöpfung. Der achte Ton wird hörbar, wenn der Messias kommt. Er setzt die Gottesherrschaft durch, den universalen Frieden, in dem Ende und Anfang der Welt zusammenfallen. „Ich lebe in einem Land,“ so Weiner, „das permanent im Kriegszustand ist, und mein größter Traum war immer, die Welt zu einem besseren Ort zu machen durch die Kraft der Musik. Das ist kein Klischee; das ist tatsächlich meine Lebensaufgabe.“

Musiker:innen:
Duo Duor & Eliot Quartett
Hila Ofek, Harfe | Andre Tsirlin, Saxophon
Maryana Osipova, 1. Violine | Alexander Sachs, 2. Violine | Dmitry Hahalin, Viola | Michael Preuss, Cello

Programm: outframed
Wolfgang A. Mozart (1756–1791): Konzert für Flöte und Harfe C-Dur, KV 299/297c
Béla Bartók (1881–1945): Rumänische Volkstänze, Wz. 56
Dmitri Schostakowitsch (1906–1975): Zwei Stücke für Streichquartett
Amit Weiner (*1981): Eschaton – Song of Genesis
Sergei Prokofiev (1891–1953): Ouvertüre über hebräische Themen, Op. 34