EINE VORSTELLUNG DES HLTM – IM AUFTRAG DES KREISES MARBURG-BIEDENKOPF ANLÄSSLICH DES 50-JÄHRIGEN JUBILÄUMS DES LANDKREISES

Der Landkreis Marburg-Biedenkopf wird 50! Ein Grund zu feiern, zurückzublicken, nach vorne zu schauen, aber vor allem das Hier und Jetzt zu genießen und sich zu freuen, dass der schönste Landkreis Mittelhessens 50 erfolgreiche Jahre hinter sich hat.

Der Pfarrer Herbert Herrmann (nicht der Schauspieler) möchte zur Feier des Tages gern eine Rede halten. Würden ihn Betty, Liz und Ella nicht ständig dabei unterbrechen. Die drei Damen haben eine ganz andere Vorstellung von einer gelungenen Geburtstagsfeier. Und dazwischen wuselt der Forscher Adi – als Außenstehender hat er einen ganz neuen Blick auf die Traditionen und Gebräuche der Anwesenden.

Erleben Sie ein Theaterstück mit viel Musik (das Beste aus den 70ern, 80ern, 90ern, den 2000ern und heute) und Witz – eine Einladung zum gemeinsamen Feiern, für jung bis alt.

Die Veranstaltungsstätte ist rollstuhlgerecht.

Einlass: 19:00 Uhr

k1|Seitenfoyer | Ausstellung | Eintritt frei

Die Ausstellung lädt Sie ein, auf eine Reise durch die Jahrzehnte zu gehen und die beeindruckende
Entwicklung und die zahlreichen Einsätze unserer Feuerwehr zu entdecken.

Erleben Sie historische Fotos, spannende Berichte und beeindruckende Gerätschaften, die die 75 jährige Geschichte, aber auch den Gemeinschaftsgeist der Freiwilligen Feuerwehr Traunreut lebendig werden lassen.

Die Ausstellung ist ab dem 04.10. bis 16.10. von Di.-Fr. 11.00 – 15.00 Uhr sowie jeweils eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn oder nach telefonischer Vereinbarung 08669/857-444 geöffnet.

Der Eintritt ist frei.

F.I.M. FESTIVAL ´24
Internationales Festival Improvisierter Musik

Das Forum Improvisierter Musik / F.I.M. möchte die Tradition des F.I.M. der 90er Jahre wieder aufnehmen, bei der jährlich ein international besetztes Festival mit hochkarätigen Avantgardisten veranstaltet wurde.

Das F.I.M. Festival ´24 präsentiert an zwei Festivaltagen eine Vielzahl von Ausprägungen Improvisierter Musik, wie der Neuen Improvisationsmusik, hochkarätige Solo Improvisationen, bis zu wilden Noise-Konstrukten. Es werden international etablierte Größen des Genres, wie auch junge Formationen präsentiert. Das am 12.+13. Oktober 2024 stattfindende Festival möchte mit der Mischung aus lokalen, nationalen und internationalen Künstler*innen die breite Palette avantgardistisch-experimenteller Musikströmungen dem Publikum präsentieren.

Das F.I.M. Festival ´24 ist eine Veranstaltung des - Forum Improvisierter Musik/ F.I.M. - Frankfurt mit Unterstützung der Förderer und Kooperationspartner

Förderer: Kulturamt Stadt Frankfurt, Hessisches Ministerium für Wissenschaft und Kunst
Partner/ Kooperationspartner: Brotfabrik, Nebbiensches Gartenhaus/ Frankfurter Künstlerclub, mal sehn Kino, Hotel Villa Orange
Jazzinitiative Frankfurt, wolke verlag, Journal Frankfurt

Einlass: 18 Uhr / Sitzplatz

F.I.M. FESTIVAL ´24
Internationales Festival Improvisierter Musik

Das Forum Improvisierter Musik / F.I.M. möchte die Tradition des F.I.M. der 90er Jahre wieder aufnehmen, bei der jährlich ein international besetztes Festival mit hochkarätigen Avantgardisten veranstaltet wurde.

Das F.I.M. Festival ´24 präsentiert an zwei Festivaltagen eine Vielzahl von Ausprägungen Improvisierter Musik, wie der Neuen Improvisationsmusik, hochkarätige Solo Improvisationen, bis zu wilden Noise-Konstrukten. Es werden international etablierte Größen des Genres, wie auch junge Formationen präsentiert. Das am 12.+13. Oktober 2024 stattfindende Festival möchte mit der Mischung aus lokalen, nationalen und internationalen Künstler*innen die breite Palette avantgardistisch-experimenteller Musikströmungen dem Publikum präsentieren.

Das F.I.M. Festival ´24 ist eine Veranstaltung des - Forum Improvisierter Musik/ F.I.M. - Frankfurt mit Unterstützung der Förderer und Kooperationspartner

Förderer: Kulturamt Stadt Frankfurt, Hessisches Ministerium für Wissenschaft und Kunst
Partner/ Kooperationspartner: Brotfabrik, Nebbiensches Gartenhaus/ Frankfurter Künstlerclub, mal sehn Kino, Hotel Villa Orange
Jazzinitiative Frankfurt, wolke verlag, Journal Frankfurt

Einlass: 18 Uhr / Sitzplatz

Kammerspiel von Audrey Schebat mit Ralf Bauer und Madeleine Niesche

Alles hinter sich lassen, ohne einen Abschiedsbrief zu schreiben? Genau das hatte Julien vor, doch dann kommt Maud ungeplant früher nach Hause. Die beiden sind seit 30 Jahren verheiratet, Julien ist Psychoanalytiker, Maud Pianistin. Nun ziehen die beiden eine Nacht lang Bilanz – über ihr Leben und ihre Liebe. Leidenschaftlich, geistreich, wütend ringen sie umeinander und um die großen Fragen des Lebens. Kindheitserinnerungen mischen sich mit intimen Geständnissen, radikalen Sinnfragen und schonungslosen Abrechnungen. Eine Nacht, um sich endgültig zu verlassen – oder von Neuem ineinander zu verlieben.


Hintergrundinfos
Audrey Schebat untersucht in ihrem zweiten Stück eine Paar-Beziehung in all ihrer Komplexität, scheut dabei weder Höhen noch Tiefen und lotet wechselseitige Abhängigkeiten und Erwartungen humorvoll, aber unerbittlich aus. Das Stück ist ein tragikomisches Kammerspiel mit zwei gleichberechtigten, komplexen, psychologischen Rollen.


Termine im K2, Kreuzstraße 29
Premiere: 03.10.2024
Vorstellungen: 04.10.-03.11.2024

BESETZUNG
Ralf Bauer, Madeleine Niesche

Inszenierung: Karsten Engelhardt

Bühnen- und Kostümbild: N.N.


Aufführungsrechte: Felix Bloch Erben

Theatertage spezial

In welchem Zustand befindet sich unsere Erde? Ist es für eine Rettung bereits zu spät? Oder kann eine Verhaltensänderung noch etwas bewirken? Zwischen Verunsicherung und Hoffnung schwankend, sucht eine Gruppe namens „raincatchers“ nach Antworten und nutzt dabei eine Kombination aus Tanz und Wissenschaft. Ein Stück, das politische Verantwortung trägt und dabei die Bedeutung von Diversität betont.

SZENE 2WEI ist eine mixed-abled Tanzkompanie, die 2009 von Timo Gmeiner und William Sánchez H. gegründet wurde. Sie ist spezialisiert auf zeitgenössisches Tanztheater, das Ensemble besteht aus Künstler*innen mit und ohne Behinderung. Sie macht Kunst, die hinterfragt und zum Nachdenken anregt. Die nicht vor Diskussion und Diskurs zurückschreckt und ihren ganz eigenen Stil auf die Bühne bringt.

Tänzer:innen:

Jor̈g Beese, Sonja Pfennigbauer, Ricarda Noetzel, Manuela Aranguibel, Jose Manuel Ortiz, Sander Verbeek

Choreografie: William Sánchez H.
Leitung: William Sánchez H. und Timo Gmeiner
Musik: Lukas Tobiassen
Beleuchtung:Cleḿent Debras

Bühnenbild und Kostüme: William Sánchez H.und Simone Müller
Bühnenmanagement: Mercè Mayor

Workshopteam: ManuelaAranguibel und Jörg Beese
Fotos: Simon Wachter und Anne-Hélène Kotoujansky
Redaktionelle Assistentin und Networking: Kathrina Wilke-Johnson
Design: Valentina Boneva und Timo Wilke
Kamera: Marc Doradzillo
Trailer: Ellen Trenn

Einlass 16:30 Uhr

Im Zentrum dieses Kurses stehen erste gemeinsame musikalische Erfahrungen mit Eltern und Kind durch Stimme, Bewegung und Instrumente verschiedenster Art. Ein möglichst internationales Repertoire an Kindermusiken wird hier eingeführt. Die praktische Umsetzung der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon wird hier in ihren Grundzügen angelegt.

Die Entdeckung der eigenen Stimme, die Entwicklung des Körperbewusstseins und zufriedene Babys stehen hier an erster Stelle. Für die Eltern ist dieser Kurs eine gute Gelegenheit, Melodien ihrer eigenen Kindheit wiederzuentdecken.

Diese Karte gilt für folgende 6 Termine:

1. 02.09.2024
2. 09.09.2024
3. 23.09.2024
4. 30.09.2024
5. 07.10.2024
6. 14.10.2024

Dore | Für Kinder von 0­ bis 18 Monaten mit ihren Eltern | Studio 1 | Montag 13:00 - 13:30 Uhr

Diese Veranstaltung ist leider abgesagt.

ABO Tickets erhalten sie nur im Kulturbüro!

Dieser Kurs ist an sich aufbauend auf die beiden ersten Kurse, dies aber nicht zwangsnotwendig. Die Zielsetzung bleibt die gleiche: Durch Stimme, Bewegung und am Instrumentarium lernen die Kinder Musiken verschiedenster Kulturen und Epochen kennen und haben weiterhin die Möglichkeit, sich aktiv musizierend und improvisierend mit der Music Learning Theory nach Edwin E. Gordon auseinander zu setzen.

Der Erlebnisraum der Kinder erweitert sich, sie nehmen den Wechsel der Jahreszeiten wahr und erleben den Jahreskreis zunehmend bewusst. Dieser wird in den Sola-Stunden aufgenommen. Vermehrt wird Sprache und Musik in Verbindung gebracht.

Diese Karte gilt für folgende 6 Termine:

1. 02.09.2024
2. 09.09.2024
3. 23.09.2024
4. 30.09.2024
5. 07.10.2024
6. 14.10.2024


Tido | Für Kinder von 4,5 bis 6 Jahren mit ihren Eltern | Studio 1 | Montag 16:00 - 16:45 Uhr

Diese Veranstaltung ist leider abgesagt.

Der kleine Wiewo ist auf einer fremden Insel gestrandet. Zwar ist er anfangs erleichtert, dass er gerettet ist, aber die Bewohner der Insel sind merkwürdig. Sie essen ganz anders, als er es zu Hause gelernt hat, und schmatzen auch noch lautstark dabei. Später tanzen sie lustige Tänze. Wiewo würde gerne mitmachen. Aber er versteht die Regeln nicht und die anderen lachen ihn deswegen aus. Dabei liebt Wiewo die Musik und kennt selber viele schöne Tänze. Aber wie soll er das den anderen erklären, wenn sie ihn nicht verstehen?

Kassenöffnung 10:30 Uhr

Der kleine Wiewo ist auf einer fremden Insel gestrandet. Zwar ist er anfangs erleichtert, dass er gerettet ist, aber die Bewohner der Insel sind merkwürdig. Sie essen ganz anders, als er es zu Hause gelernt hat, und schmatzen auch noch lautstark dabei. Später tanzen sie lustige Tänze. Wiewo würde gerne mitmachen. Aber er versteht die Regeln nicht und die anderen lachen ihn deswegen aus. Dabei liebt Wiewo die Musik und kennt selber viele schöne Tänze. Aber wie soll er das den anderen erklären, wenn sie ihn nicht verstehen?

Kassenöffnung 14:30 Uhr

Mendelssohn vertont in seinem Oratorium „Elias“ die biblische Geschichte des gleichnamigen Propheten, der in einer dramatischen Szene die Macht „seines“ Gottes und die Hilflosigkeit der konkurrierenden Baalspriester zur Schau stellt. Das Kräftemessen der Religionen endet in einem Blutbad. Die Schuld, die der Protagonist dabei auf sich lädt, verfolgt ihn bis in die Wüste, in der ihn Todessehnsucht ereilt. „Ich bin nicht besser als meine Väter“ ist sein bitteres Resümee.

Im „Elias“ werden die Grenzen des normalen menschlichen Handelns und Erlebens auf vielfache Weise überschritten. Wir freuen uns sehr darauf, gemeinsam mit den Nidaros-Domchören Trondheim zu musizieren und uns so nicht nur gedanklich, sondern auch physisch über Grenzen zu bewegen. So wird Mendelssohns Gipfelwerk, eine der dramatischsten Kompositionen für Chor und Orchester überhaupt, nicht nur in der Dresdner Kreuzkirche, sondern auch im Nidarosdom Trondheim, der ehemaligen Krönungskirche der norwegischen Könige, erklingen.

Einlass: 16:30 Uhr

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.
Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 80.- statt Euro 96.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen).

Bitte beachten Sie, dass bei der Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix eine Servicegebühr von 2.- EURO anfällt.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie EURO 10.- (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen).

Einlass ab 15:30 Uhr

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Die Differenzen ziehen sich oft stark an und so ist es auch mit Querflöte und Klavier. Wenn es um die Klangfaktur und Klangfarbe geht, sind die beiden Instrumente sehr weit voneinander entfernt, verbindet man die jedoch in einer Partitur miteinander, bekommt man sofort eine intensive Dramaturgie, die einen großen Wert für die Komponisten aus dem 19. Jahrhundert hatte. Die Vielfalt von melodischen Möglichkeiten einer Flöte und logische Klarheit eines Tasteninstruments hatte auch in der Wiener Klassik und Barock große Anerkennung.
Wir laden herzlich ein auf eine Reise durch stilistische Vielfalt von Musik aus zwei Jahrhunderten, begleitet durch Anna Michalski – Querflöte und Rafal Michalski – Klavier.

Gefördert durch den Kulturraum Meißen - Sächsische Schweiz – Osterzgebirge

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.

Dies gilt auch für ermäßigte Tickets (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen). Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 50.- statt Euro 60.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen).

Bitte beachten Sie, dass bei der Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix eine Servicegebühr von 2.- EURO anfällt.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie ermäßigt EURO 10.-.

Werke aus dem Umfeld der Mäzenin Christina von Schweden unter anderem von Vincenzo Albrici, Giacomo Carissimi, Antonio Cesti und Alessandro Scarlatti

Verleihung des Internationalen Heinrich-Schütz-Preises 2024

Sie ist auch für die historischen Wissenschaften ein Phänomen, vielleicht sogar ein Rätsel: Christina von Schweden. Waren ihre Krönung als Sechsjährige und die Übernahme der Herrschaft als Achtzehnjährige zwar ungewöhnlich, dynastisch aber nicht weiter bemerkenswert, so lassen sich die Beweggründe ihre Abdankung zugunsten ihres Cousins Karl Gustav 1654 und die noch im selben Jahr vollzogene Konversion zum Katholizismus bis heute nicht abschließend erklären. Zu den Konstanten dieses bewegten Lebens gehört ein großes Interesse an Kunst, das sie zu einer der einflussreichsten Mäzenin ihrer Zeit machte.
Und so stehen herausragende Werke, die ohne das Protektorat Christina von Schwedens vielleicht nie Veröffentlichung und Verbreitung gefunden hätten, in einem festlichen Konzert am Ende des HEINRICH SCHÜTZ MUSIKFEST 2024. Vor dem Hintergrund eines außergewöhnlichen Lebens einer Frau auch als Spiegel der für die Moderne so einflussreichen Umbruchszeit des Dreißigjährigen Krieges erklingen Vokalkonzerte, die die mehr als 2.000 Kilometer zwischen Stockholm und Rom, ja sogar die konfessionellen Gräben des Europas des 17. Jahrhunderts überwinden konnten.

Künstler:
• Morgenstern Klaviertrio: L. v. Beethoven, F. Martin, A. Dvořák, 05.10.2024
• Matvey Demin & Gleb Koroleff: H. Dutilleux, C. Debussy, G. Fauré u.a., 23.11.2024
• Cuarteto SolTango: Misión Tango – Tangos von A. Troilo, J. d’Arienzos u.a., 18.01.2025
• Simply Quartet: W. A. Mozart, W. Marsalis, E. Grieg, 22.03.2025
• Stefan Temmingh & Capricornus Consort Basel: J. S. Bach, G. F. Telemann u.a., 10.05.2025

FEINSTER KLASSIKGENUSS

Ob Kenner oder „Klassik-Anfänger“: die Fürstenfelder Konzertreihe zählt zu den beliebtesten Kammermusikreihen Deutschlands und begeistert alle Musikfreunde. Bis zu 700 Besucher genießen hier unterschiedlichste Besetzungen - vom Solisten bis zum Kammerorchester. International renommierte Künstler präsentieren schlüssige Interpretationen auf höchstem künstlerischem Niveau. Innerhalb jeder Saison sind die Konzerte exakt aufeinander abgestimmt, sie ergänzen und bereichern sich. Vielfältige Programme aus allen Epochen bieten Abwechslung und Lebendigkeit. Besonders attraktiv ist die Fürstenfelder Konzertreihe im Abonnement - so lassen sich bis zu 40 % der regulären Eintrittskosten sparen.

Natürlich steht im Veranstaltungsforum die Gesundheit unserer Besucher*innen, Künstler*innen und Mitarbeiter*innen an erster Stelle. Unsere wichtigsten Hygienemaßnahmen finden Sie hier.

Wir freuen uns auf Ihre Besuche!

Norbert Leinweber & Susanne und Dinis Schemann

Einlass ca. um 19:30 Uhr

Erhältlich sind die Abos exklusiv beim Kartenservice Fürstenfeld, Tel. 08141/6665-444, kartenservice@fuerstenfeld.de.

Bilder einer Ausstellung von Mussorgski und Werke von Schostakowitsch, Gerswhin und Bernstein in Arrangements für Blechbläserensemble und Schlaginstrumente