Achtung Baby, die wohl renommierteste U2-Tributeband Deutschlands ist inzwischen seit 25 Jahren auf den hiesigen Bühnen unterwegs und zelebriert die Songs der irischen Superband.
Angelehnt an die enorme Multimediashow, welche U2 den Spitzenplatz als weltweit erfolgreichste Band
in der Konzertszene einbrachte, werden auch Achtung Baby bisweilen von einer eigens kreierten Video-Show unterstützt.
Diese führten sie z.B. bei Auftritten für Deutschlands größtes Internetfanportal u2Tour.de in 2005 sowie dem Nokia New Years Eve 2006 und der offiziellen Release-Party von Universal Music zum neuen U2 Album am 26.02.2009 auf. Doch ist diese Show nicht nur größeren Bühnen allein vorbehalten, sondern vielmehr auch in den Livemusikclubs direkt zu erleben. Größtes Anliegen der vier Musiker, allesamt mit dem Sound von U2 aufgewachsen, ist und bleibt es dabei, das Gefühl, den Sound und die Seele der Musik der vier Iren zu transportieren.
Dies vom New Wave und Punk geprägten Beginn in den späten 70er Jahren, zu hören in "I Will Follow“ oder "Out Of Control", über die Zeit des Aufruhrs und des politischem Engagements der 80er Jahre, welche in einem Höhepunkt des bis zu diesem Zeitpunkt größten Rockfestivals der Geschichte
dem Live Aid Festival 1985 mit Titeln wie "Bad" und "Sunday Bloody Sunday" gipfelten, bis zur heute gigantisch anmutenden 360 Grad Multimedia-Show unterstrichen mit Songs wie "Beautiful Day",
„Magnificient".
Selbstverständlich bekommt der Konzertbesucher auch viele weitere große Hits von "One" über
"Where The Streets Have No Name" bis hin zu "With Or Without You" gefühlvoll und "hautnah"
geboten. So wird der eingeschworene U2-Fan sich im Konzert "daheim" fühlen und derjenige, welcher bis dato die Hits vornehmlich aus Radio und TV kannte, viele neue Facetten der Musik von Bono, The Edge, Adam Clinton und Larry Mullen entdecken und vielleicht ein zukünftiger U2, oder aber auch
Achtung Baby Fan werden. Also: Achtung Baby!
Achtung Baby sind: Sascha Bandt (Vocals), Carsten Stiehr (Gitarre), Andreas Hellwig (Bass) und Andrea Bucco (Drums)

Einlass ab 19.30

Aktive Lebenspflege und Stressreduktion mit Qigong

Ausgewählte Übungen aus den 18 Bewegungen des Tai chi Qigong

Möchten Sie
- aktiv etwas für die eigene Gesundheit tun,
- sich sanft und achtsam bewegen,
- den Körper dehnen,
- die Organe mit neuer Lebensenergie versorgen,
- die Muskulatur kräftigen und
- gleichzeitig immer mehr Ruhe und Gelassenheit finden?

Mit unserem neuen Workshop-Angebot samstags in Bad Bevensen bekommen Sie die Möglichkeit, sich in der Zeit von 10.00 – 11.00 Uhr ganz bewusst um sich und die eigene Gesundheit zu kümmern. Qi Gong ist ein Teilbereich der TCM (der Traditionellen Chinesischen Medizin). Daher stammt auch der Begriff der Lebenspflege. Es wirkt entspannend und ausgleichend und hilft dadurch zu mehr Gelassenheit, Konzentrationsfähigkeit, innerer Ruhe und zu besserer Beweglichkeit. Durch die Stressregulation können Sie Ihr Immunsystem unterstützen, die Selbstheilungskräfte werden gestärkt.

Wir werden ausgewählte Übungen aus den 18 Bewegungen des Taichi Qi Gongs gemeinsam üben, Ruhe und Entspannung wechseln sich ab, fließende Bewegungen verbinden sich mit der Atmung, Achtsamkeit wird trainiert.
In der Gruppe üben wir mit Spaß und frei von Perfektionismus! Unser Gedankenkarussell darf immer mehr zur Ruhe kommen.
Je nach Wetter üben wir im Kurhaus oder im Kurpark. Bitte bringen Sie bequeme Kleidung, warme, rutschfeste Socken bzw. bequeme Schuhe und etwas zu trinken mit.

Helma Harbecke-Schulz
Heilpraktikerin für Psychotherapie
Kursleiterin für Qi Gong – ZPP zertifiziert -

Treffpunkt: Tourist-Information im Kurhaus

Mit seiner außergewöhnlichen Stimme begeistert der international bekannte Bariton Dilian Kushev – „Die Goldene Stimme“ – seit Jahren sein Publikum bei Konzerten in ganz Europa.

Unter dem Motto „Die Liebe ebnet die Welt“ präsentiert der Sänger seine neue Album-Tour 2026 mit bewegenden Eigenkompositionen aus seinem aktuellen Programm. Seine Musik verbindet Pop, Rock und spirituelle Klangwelten zu einem intensiven und emotionalen Konzerterlebnis.

Mit großer Ausdruckskraft und musikalischer Tiefe interpretiert Dilian Kushev Songs wie „Dilian’s Hallelujah“, „Dir singen wir“, „Angel’s Song“ und „Light That Lifts Me High“.

Ein Konzertabend voller Leidenschaft, Inspiration und musikalischer Kraft, der das Publikum berührt und lange nachklingt.

15:00

BachWerkVokal Salzburg
Leitung Gordon Safari

Große Besetzung, herausragendes Ensemble, opulenter Klang, prachtvolle Kompositionen, einzigartige Atmosphäre. Das sind nicht nur die Bausteine dieses Konzerts, es sind vielmehr hinreichende Bedingungen. In der Wissenschaft sorgen diese dafür, dass das Ereignis zwangläufig eintritt. Quod erat demonstrandum! Diese These lässt sich heute schon aufstellen. Mit dem 2. Teil des Messias von Georg Friedrich Händel HWV
56, mit dem berühmten Halleluja-Chorus und dem Utrechter Te Deum HWV 278, erleben Sie nicht nur herausragende Werke des Komponisten, sondern vielmehr zeitlos-musikalische Höhepunkte der Musikgeschichte zur festlichen Ehrpreisung Gottes. „Das Ensemble BACHWERKVOKAL hat sich innerhalb
kurzer Zeit zu einem gefragten Ensemble für historische Aufführungspraxis im In- und Ausland entwickelt“, bescheinigt der ORF. Seinen transparenten Klang und seinen musikalischen Verve stellen die Salzburger bereits zum dritten Mal in Hohenlohe unter Beweis.

KONZERT #26 € 49 / 45 erm. 45 / 41

Foto: Thomas Kirchmaier

Einlass: 17:30 Uhr

Familienführung in den Kreuzgang mit Klostermuseum, empfohlen für Kinder ab 6 Jahren.

Familienerlebnis Klostergeschichte: Eine besondere Reise mit dem Museumskoffer in die Geschichte des Neuzeller Klosters. Hier könnt ihr im Klostermuseum auch mal anfassen und uns Gästeführerinnen mithelfen die riesige Klosteranlage zu entdecken. Termine vorbestimmt, Samstag 11 Uhr, meist in den Ferien

Treffpunkt im Torbogen vor der Kloster-Information

Gestatten: Cap San Diego

Unser Schiff wurde 1962 nach rund elfmonatiger Bauzeit in Dienst gestellt. Es war das letzte von insgesamt sechs baugleichen Stückgutfrachtern, die im Linienverkehr zwischen Europa und Südamerika verkehrten. Gefahren wurden südgehend u. a. Maschinen, Technik- und Chemieprodukte. Aus Südamerika kamen meist Rohkaffee, Kakao, Rindfleisch und Obst in Kühlräumen sowie Speiseöle in beheizbaren Tanks. Bananen hat die „Cap San Diego” übrigens nie transportiert.

Der Auftraggeber des Frachters war die Reederei Hamburg Süd, die damals zum Dr.-Oetker-Konzern gehörte. Alle Schiffe dieser Baureihe, »Klasse« genannt, waren nach einem geografischen »Kap San …« (oder »Capo San …«) benannt – unser Schiff nach der Westspitze Feuerlands, dem Kap San Diego.

Die „Cap San Diego” wurde auf der Deutschen Werft in Hamburg-Finkenwerder gebaut (wo heute das Airbus-Werk seinen Sitz hat). Sie und ihre CAP-SAN-Schwesterschiffe waren damals hochmodern: Vor Einführung der Container wurden Güter in Kisten, Säcken oder Fässern lose geladen. Dafür verfügt das Schiff u. a. über große Laderäume und über Masten mit Ladebäumen und zwei Wippkränen. Alle technischen Einrichtungen konnten komfortabel bedient werden. Die CAP-SAN-Schiffe waren nicht zuletzt deshalb bei den Mannschaften und auch den Hafenarbeitern als Arbeitsplatz begehrt.

Der Frachter konnte bis zu 10 000 Tonnen Ladung fahren – eine Menge, die im Stückgutbetrieb in rund sieben Tagen geladen wurde. Dieselbe Menge wird heute in Containern in maximal acht Stunden bewegt. Darum verwundert es kaum, dass die „Cap San Diego” schon wenige Jahre nach ihrer Indienststellung durch die beginnende Containerschifffahrt unrentabel wurde. Nach dem Verkauf des Schiffes Anfang der 1980er-Jahre drohte ihm 1986 sogar die Verschrottung in Asien. Buchstäblich im letzten Moment wurde die „Cap San Diego” durch das Engagement der Stadt Hamburg gerettet und liegt heute als waschechte »Hamburgerin« an der Überseebrücke vor der Elbphilharmonie.

Mehrmals im Jahr geht das Schiff auf Fahrt. Komm mit an Bord und erlebe, wenn die „Cap San Diego” zum Leben erwacht. Alle Bereiche des Schiffes stehen dir offen, von der Brücke bis zum Maschinenraum. Die Besatzung zeigt und erklärt dir gern alle Funktionen des größten fahrtüchtigen Museums-Frachters der Welt.

Nur bis 16 Uhr geöffnet

Festival Card

Auch im Jahr 2026 ist die ganze Bandbreite vom Hafensommer mit der Festival Card zu erleben: bis zum 31. Januar 2026 erhalten Sie beim Kauf der Festival Card einen Rabatt von 10 % auf den Originalpreis und zahlen nur 198,00 €. Sie erhalten dadurch freien Eintritt bei allen Veranstaltungen (inkl. Sparda-Bank Classic Night am 24.07.2026). Ab dem 1. Februar 2026 ist die Festival Card dann zum regulären Preis in Höhe von 220,00 € erhältlich.

Das Kleingedruckte: Die Festival Card ist personenbezogen und nicht übertragbar. Beim Kauf müssen verbindlich Name und Telefonnummer hinterlegt werden. Der Name wird auf das Ticket gedruckt. Beim jeweiligen Konzert erhalten die Besucher:innen nach Vorlage der Dauerkarte sowie eines amtlichen Lichtbildausweises am Kassencontainer ein entsprechendes Einlassbändchen.

Kulturreferat der Stadt Würzburg

Ein Musical von Jerry Herman (Musik und Liedtexte), Michael Stewart (Text) in der Übersetzung von Robert Gilbert.
Mit HELLO, DOLLY! präsentieren die Gandersheimer Domfestspiele einen der größten Klassiker des Broadway:
Sprühend vor Witz, voller Charme und mit mitreißender Musik.
Im Mittelpunkt steht die unvergessliche Dolly Gallagher Levi - Heiratsvermittlerin, Lebensberaterin, Geschäftsfrau und Meisterin darin, überall ihre Hände im Spiel zu haben.
Wenn Dolly beschließt, selbst nach dem großen Glück zu greifen, entfaltet sich eine turbulente Geschichte um Liebe, Geld, Missverständnisse und den Mut, das Leben in die Hand zu nehmen.
Ohrwürmer wie „Put On Your Sunday Clothes“, „Before the Parade Passes By“ oder das legendäre „Hello, Dolly!“ sorgen für ausgelassene Stimmung und musikalische Glanzmomente.
Vor der stimmungsvollen Kulisse der Stiftskirche verwandelt sich die Bühne in ein farbenfrohes Broadway-Spektakel:
Voller Energie, mitreißender Tanzszenen und einer Hauptfigur, die mit Humor und Herz alle in ihren Bann zieht.
Ein Abend voller Lebensfreude und Glanz - so, wie ihn nur Dolly Levi auf die Bühne zaubern kann.

Tauchen Sie ein in die düstere Vergangenheit der Stadt und erleben Sie eine fesselnde Zeitreise, bei der Ebba, Ihnen als lebendige Geschichtszeugin begegnen wird. Im historischen Kostüm und mit packenden Geschichten wird sie Ihnen einen Einblick in das harte Leben einer Henkersmagd geben. Erfahren Sie mehr über die Pest, Fluten und Hexenverbrennungen im Mittelalter.

Das Ensemble „KlangArt“ bezaubert auf der Mildenburg mit einem sprühenden, mitreißenden Sommerprogramm:
Verführerische Duette rund um das Thema Liebe, Balladen, die zum Innehalten einladen und facettenreiche, feinmusikalische Kammermusik, die das Programm abrundet. Miriam Möckl und Theresa Zänglein-Unger begeistern mit zwei ausdrucksstarken Stimmen, getragen und klanglich vollendet durch Birgit Saemann am Cello und Britta Gläser am Klavier. Musikalisch ist der Bogen weit gespannt: Es erklingen Werke romantischer Komponisten, moderne und traditionelle Literatur und Lieder. Freuen Sie sich auf einen Abend voller Inspiration und Magie.

Einlass ab 19:00 Uhr, bei Regen im Alten Rathaus, Miltenberg, Hotline ab 16 Uhr 09371-404156.

Abendkasse Aufpreis € 2 pro Karte.

Einlass ab 19:00 Uhr, bei Regen im Alten Rathaus, Miltenberg, Hotline ab 16 Uhr 09371-404156

Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

Erleben Sie die meistgebuchte Dire Straits-Tribute-Band Europas live!

Im Vordergrund steht der Sound der um die Welt ging, mit einer Gitarre die keiner von uns je vergessen wird. Wolfgang Uhlich wird dabei von vielen fachkundigen Fans im In- und Ausland als bester Mark Knopfler Gitarren-Imitator angesehen.

Die Band hat sich mit fast 1.000 Konzerten fest in der deutschen Musiklandschaft etabliert und wurde bei dem bundesweiten Tribute-Contests in Koblenz als beste der 100 teilnehmenden Tributebands ausgezeichnet. Durch enorme Wandlungsfähigkeit wird ein Live-Programm für alte Kenner und neue Fans geschaffen. Die Klassiker „Walk of Life“, „Sultans of swing“ und „Brothers in Arms“ sind fester Bestandteil des im Detail ausgearbeiteten Programms, welches zu 100% live ist! Keine Hilfsmittel, keine Tricks – mit Individualität, musikalischem Feingefühl, präzisem Solospiel und dem richtigen „Draht“ zum Publikum wurden in den letzten Jahren die Bühnen und die Herzen der Fans im Sturm erobert.

Einlass 18 Uhr

16. Oberurseler Feyerey – Ein Fest voller Musik, Spektakel und mittelalterlichem Flair

Zum sechzehnten Mal lädt der Oberurseler Mittelalterverein Ursellis Historica e.V. zum großen Mittelaltermarkt „Oberurseler Feyerey“ ein. Am 1. und 2. August verwandeln sich die Wiesen am Bachpfädchen in eine bunte Szenerie aus Spielleuten, Gauklern, Handwerkern, Händlern, Tavernen und Schmaushäusern. Besucher erleben zwei Tage lang das Flair vergangener Zeiten, wenn der Herold zum Fanfarenruf bittet und Trommeln und Sackpfeifen den Rhythmus für Feuershows, Tänze, atemberaubende Reiterkämpfe und humorvolle Szenen vorgeben. Hunderte Mitwirkende in historischen Gewändern lassen die Besucher das Mittelkalter mit allen Sinnen erleben.

Copyright: Ursellis Historica e.V.

Einlass: 10:45 Uhr

Manuela Netzeband entführt ihre Gäste als Kurfürstin "Louise Henriette von Oranien" in die Welt der Kräuter.

Bei dieser historischen Führung darf nicht nur gelauscht und gestaunt, sondern auch Essig, Öl und Salz mit frischen Kräutern selbst hergestellt werden.

Treffen um 10:45 Uhr am Parkeingang (Schlosspark-Kasse)

2025 feierte die Berliner Kultband KARAT ihren 50. Geburtstag – und was für einen. Denn fulminanter hätte dieses große Jubiläum nicht ausfallen können. Es gab 75 Konzerte, reichlich TV-Auftritte von der Giovanni-Zarrella-Show bis zur Goldenen Henne, eine 90-minütige Fernsehdoku, die mittlerweile wiederholt zur besten Sendezeit ausgestrahlt wurde, eine in wenigen Tagen restlos ausverkaufte Jubiläumskreuzfahrt nach Norwegen sowie mit „Hohe Himmel“ ein neues, inzwischen fünfzehntes Studiowerk, das sich sofort in der Top 20 der offiziellen Albumcharts platzieren konnte. Während all dieser Festivitäten wurden sämtliche Stationen der jahrzehntelangen Erfolgsgeschichte gestreift: die frühen Hits in der zweiten Hälfte der Siebziger wie „König der Welt“ und „Über sieben Brücken“, das Peter Maffay in der Coverversion den größten Hit seiner Karriere bescherte, die späteren Klassiker wie „Schwanenkönig“, „Der blaue Planet“ und „Jede Stunde“ sowie Lieder jüngeren Datums wie „Schlafendes Herz“ und „Wir“. Das große Jubiläum erinnerte einmal mehr daran, dass diese Band aus den Analen der deutschen Rock- und Popmusik nicht mehr wegzudenken ist, dass sie Musikgeschichte schrieb in Ost und West – KARAT ist die einzige Band aus der damaligen DDR, die schon vor dem Mauerfall in der BRD Goldene Schallplatten einheimste und bei „Wetten, dass..?“ auftrat. Erinnert wurde an über zwölf Millionen verkaufte Tonträger, an unzählige Auszeichnungen von der Goldenen Europa bis zur Goldenen Henne und nicht zuletzt daran, dass KARAT alles andere als eine Altherrentruppe ist, dass Leidenschaft, Musikalität und Energie weiterhin die Eckpfeiler ihres Schaffens sind. KARAT machten unmissverständlich klar, dass sie eine Band aus dem Hier und Jetzt sind und dass mit ihnen weiterhin zu rechnen ist.

So ist es auch nicht verwunderlich, dass Claudius Dreilich (Gesang), Bernd Römer (Gitarre), Martin Becker (Keyboards), Daniel Bätge (Bass) und Heiko Jung (Schlagzeug) dem Folgejahr des großen Jubiläumserfolgs mit großen Schritten entgegenschreiten. Natürlich hätte es niemand den Musikern übelgenommen, wenn sie im Jahr 2026 etwas kürzergetreten wären, sich eine Pause gegönnt oder an den Erfolgen des letzten Jahres gelabt hätten; andererseits hätte das nicht der KARAT-DNA entsprochen. So ist der neue Jahrgang randvoll mit Konzertterminen und wird mit weiteren Überraschungen gespickt sein. Eine davon: KARAT bringen ein neues Livealbum heraus. Das Dreifach-Vinyl, aufgenommen im Herbst 2025 im Hannoveraner Theater am Aegi, vereint die Highlights der letzten fünf Dekaden – nahbar, energetisch und agil. KARAT zeigen sich darauf als extrem gut aufeinander eingespielte Band, die bereit ist, die nächsten Stufen zu erklimmen und stets nach vorn schaut – ohne die Wurzeln zu leugnen. Mehr noch: Dieses 3-LP-Set macht Lust auf KARAT live. Glücklicherweise bietet 2026 dazu reichlich Gelegenheit.

Einlass: 18:30 Uhr

Eine geschichtlich und kulturell derart interessante, vielseitige Stadt wie Wangen im Allgäu sollten Sie am besten bei einer Stadtführung kennenlernen.

Begleitet von Geschichten und Anekdoten tauchen Sie ein in die historische Altstadtkulisse: bunte Gassen, kleine Gärten, zahlreiche Figurenbrunnen, historische Schätze wie prächtige Gebäude und Stadttore. Einmal hier gewesen, mag man immer wieder kommen. "In Wangen bleibt man hangen..." heißt es bei uns. Warum?

Nach einem geführten „Rundgang durchs Städtle“ werden Sie es bestimmt verstehen.....

Ganzjährig: samstags 10.30 Uhr*
zusätzlich
Mai - Oktober: montags 14.30 Uhr
Dauer: 1,5 Stunden
*Ausnahme 25. Juli 2026

Treffpunkt:
Gästeamt - Tourist Information
Bindstraße 10
88239 Wangen
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Buchung von Gruppenführungen unter 07522-74211 oder tourist@wangen.de

Die beste Musik aus den Filmen zu Der Herr der Ringe, Der Hobbit und Die ringe der Macht in einem Konzert mit einem Special Guest aus den Filmen, dem Orchester und dem Chor des Auenlandes sowie Oscar-prämierter Musik von Ed Sheeran, Howard Shore, Annie Lennox, Enya und weiteren Komponisten.

OXFORD – Die Hobbits kommen! Die musikalische Welt der Hobbits und Elben aus J.R.R. Tolkiens „Der Herr der Ringe” und „Der Hobbit” wird in einem Konzert mit Filmorchester, Chor und Star-Solisten präsentiert. Das Publikum und alle Freunde von „Der Herr der Ringe“ dürfen sich auf eine zweistündige Abendvorstellung mit Stargästen und einzigartiger Musik, die von den düsteren Klängen von Mordor und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben reicht, freuen.

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung