Kreuzstabkantate, BWV 56
Kantate Himmelskönig, sei willkommen, BWV 182
Kantate Widerstehe doch der Sünde, BWV 54
Motette Jesu, meine Freude, BWV 228
Motette Fürchte Dich nicht, BWV 227

Matthias Rexroth | Altus
Andreas Post | Tenor
Hansung Yoo | Bass

Orchester St. Martin
Lucas Biegel | Blockflöte solo
Kantorei St. Martin
KMD Eckhard Manz | Leitung

Kaum eine Musik Johann Sebastian Bachs erreicht die Schönheit dieser Kantaten und Motetten, die die Kantorei St. Martin in ihrem diesjährigen Passionsprogramm zusammengestellt hat. Die berühmte Motette "Jesu meine Freude" gehört zu den wichtigsten Stücken für Chor a cappella überhaupt, die Einleitung der Kantate „Himmelskönig, sei willkommen“, vielleicht zur transzendentesten Musik Bachs überhaupt. Ein Abend voller Musik, die Zeit und Raum aufzuheben vermag, korrespondiert mit zwei kurzen neuen Stücken für Flöte solo, die Klänge des Abschieds artikulieren.
Wir freuen uns auf herausragende Solisten wie den bekannten Altus Matthias Rexroth, den international erfolgreichen Tenor Andreas Post oder den ARD-Preisträger Hansung Yoo.

Einlass ab 18 Uhr

Game of Thrones & House of the Dragon
Das Konzert


Die packenden Geschichten und legendären Charaktere der beliebten Fantasy-Serien „Game of Thrones“ und „House of the Dragon“ werden musikalisch bei diesem Konzert zum Leben erweckt.

Mit über 150 Aufführungen in vier Ländern und Tausenden von Zuschauern hat sich die erfolgreiche Konzertreihe „Game of Thrones – The Concert Show“ bereits als äußerst populär erwiesen. Jetzt, in Kombination mit der Nachfolgeserie „House of the Dragon“, entfaltet sich ein weiteres einzigartiges Showerlebnis.

Der Soundtrack – Ein Meisterwerk:
Der Emmy-prämierte Soundtrack zu „Game of Thrones“ ist musikalisch herausragend, und auch tief in die Erzählung eingebettet. Ramin Djawadis Meisterwerk glänzt mit spannungsgeladenen Sequenzen, die perfekt auf die Charaktere und ihre Reisen abgestimmt sind. Mit jedem kraftvollen Ton der ikonischen Titelmelodie und den eindringlichen Themen, die die Handlung vorantreiben, wird das Publikum in die turbulente Welt von Westeros gezogen. Ebenso bietet der Soundtrack von „House of the Dragon“, der die tiefen Wurzeln der Targaryen-Dynastie beleuchtet, neue und faszinierende Klänge und Themen.

Ein Komponist mit visionärem Talent:
Ramin Djawadi, der talentierte Komponist aus Duisburg, hat sich weiterentwickelt und einen unverwechselbaren Stil gefunden, nachdem er bei Hans Zimmer gelernt hatte. Sowohl sein Soundtrack zu „Game of Thrones“ als auch der zu „House of the Dragon“ haben nicht nur die Fans der Serien begeistert, sondern ihn auch weltweit berühmt gemacht. Mit jedem Takt und jeder Melodie hat Djawadi eine Klanglandschaft geschaffen, die das Herz und die Seele der Zuschauer berührt und sie auf eine emotionale Reise mitnimmt.

Das renommierte Ensemble der Cinema Festival Symphonics unter der Leitung von Stephen Ellery bringen diese Melodien nun im großen Stil auf der Bühne. Begleitet von Solisten und Chor, nimmt es das Publikum mit auf eine majestätische musikalische Reise durch die Königreiche der Familien Stark, Lennister, und Targaryen.

Die Geschichten von George R. R. Martin:
Während „Game of Thrones" mit seiner packenden Geschichte rund um den Hauptcharakter Jon Snow seit 2011 weltweit sämtliche Rekorde brach, so erfreut sich auch das Spin-Off „House of the Dragon" immenser Popularität. Die Serie spielt rund 200 Jahre bevor Jon Snow und die Familie Stark von der Gefahr der Weißen Wanderer erfahren. Wie der Name schon andeutet, steht bei „House of the Dragon" die Familie Targaryen mit ihren Drachen im Vordergrund. In mittlerweile bereits zwei Staffeln wird ebenso packend, wie in der Hauptserie die Herkunft von Publikumsliebling Daenerys Targaryen und ihrer Familie erzählt- natürlich stets untermalt von epischem Soundtrack.

Einlass ca. 1 Std vor Beginn

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Bayerns größte Kleinkunst-Familie - mit den Wellküren, den Well Brüdern und der nächsten Generation ...

Nach guten zehn Jahren treffen sich die Geschwister Well wieder live auf der Bühne – diesmal mit der nächsten Generation. Von der legendären Stubnmusi der Wellküren über die Bayern-Lieder der Well Brüder bis zu den genreübergreifenden nouWell cousines, dem Trio Well-Cojocaru und dem Indie-Folk-Duo Deen & Blumenstein: Ein Abend voller Humor, Musik und familiärer Herzlichkeit.

Die Familienbesetzung im Überblick:
Die Well Brüder singen mit „Alpinismo Tropical“ über Bayern und den Rest der Welt – bissig, musikalisch und scharf beobachtet. Die Wellküren bringen mit „Stubnpunk“ Haltung, Humor und unverwechselbare Stubnmusi auf die Bühne. Die nouWell cousines zeigen mit „Boazn Klassik“ Virtuosität und Spielfreude zwischen Tradition und Moderne. Das Leipziger Duo Deen & Blumenstein sorgt mit „Glamfolk“ für Indie Charme und Folk Energie. Und das Trio Well Cojocaru verbindet in „Zingarissimo“ Klassik, Volksmusik und feurige Balkanklänge – musikalisch, leidenschaftlich, familiär.

Bayerns größte Kleinkunst-Familie im Detail:

Well Brüder – Alpinismo Tropical
Die drei Brüder Stofferl, Michael und Karl Well besingen Bay¬ern und den Rest der Welt. Sie laden ein zu einem Ausflug in die Absurditäten der Alpenregionen zwischen Skilift, Heimat¬verbrechen, Scheinheiligkeit und Betonisierung.

Wellküren – Stubnpunk
Die Wellküren haben uns Bayern mit ihrer unverschämten Stubnmusi schon durch viele Krisen geholfen. 1986 begannen sie zuallererst damit, die Cäsium-Wolken aus dem sowjeti¬schen Tschernobyl vom bayerischen Himmel zu blasen. 1989 ließen sie unsere Heimatlandschaften neu erblühen. Und als dann die zwei Türme in New York fielen, blieben die Drei einfach stehen. Sie waren es, die unsere Sparkassen-Bücher vor der Lehman-Pleite bewahrten. Sie haben erfolgreich die Fluchtursachen in unserem Heimatland bekämpft, die Bienen gerettet und überhaupt das ganze Abendland.

Nouwell Cousines – Boazn-Klassik
Bei den nouWell cousines stehen trotz hoher Verwandtschafts¬dichte fünf unterschiedliche Charaktere auf der Bühne, die mit ihrer Spielfreude, Virtuosität und Vielseitigkeit bestechen. Talent, Bühnenlust und Humor hat ihnen die Musikerfamilie Well mitgegeben. Sie haben jedoch ihren eigenen Stil enwickelt – genreübergreifend, weltoffen und regional verwurzelt.

Deen & Blumenstein – Glamfolk
Deen & Blumenstein sind ein Leipziger Indie Folk Duo. Beide sind Vollblut-Musiker und tun nichts lieber als auf so vielen Bühnen wie möglich zu stehen – und das schon ziemlich lange, in verschiedensten Kombinationen.

Trio Well-Cojocaru – Zingarissimo
Sie sind in München beheimatete Vollblutmusiker: Die Geschwister Maria (Cello) und Matthias Well (Geige). Schon seit frühester Kindheit steht das deutsch-französische Geschwisterpaar als Duo twoWell auf der Bühne.



Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim, Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 31,60 Euro bis 48,10 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
75 % Ermäßigung für Personen mit Rüsselsheim-Pass.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Familie Well

Einlass: ab 18 Uhr

Kammerkonzert-Abo

ESCHENLIEBE
Von Theresia Walser

Mit: Philipp Dürschmied
Regie: Tina Brüggemann
Dramaturgie: Ella Elia Anschein

Luc Teichmann arbeitet bei einer Versicherung, wo er tagein, tagaus „Schadakten“ prüft in einer Welt, deren Schäden ständig größer werden und die eigentlich kaum mehr versicherbar ist. Das Verhältnis zu seinen Kolleg*innen ist eher distanziert. Um sie sich vom Leib zu halten und nicht als Einzelgänger aufzufallen, erzählt Luc oft Geschichten, die er beim Tram-Fahren aufgeschnappt hat, und gibt sie als seine eigenen Erlebnisse aus. Dass er in Wahrheit seit einiger Zeit verliebt ist in einen Baum, eine Esche am Stadtrand, die er zärtlich Ash nennt, verschweigt er seinem Umfeld – zu groß ist die Angst, auf Unverständnis, Spott oder gar Ablehnung zu stoßen. Gleichzeitig kreisen sein Denken und Fühlen nur noch um Ash, die in Gefahr ist. Der Sommer ist heiß und trocken, „Sahara-Staub“ weht durch die Straßen, und Ash verliert viel zu früh ihr Laub. Jede Nacht schleppt Luc zwei Eimer Wasser zu ihr, im Bemühen, sie zu retten. Bis er plötzlich seinem Kollegen Albert begegnet.
„Eschenliebe“ erzählt von der Liebe eines Mannes zu einem Baum. Eine kleine Beziehungskomödie für eine Person oder doch eine Umweltfarce in Zeiten des Klimawandels? Welches Verhältnis prägt den einzelnen Menschen zu der Natur, die ihn umgibt? Im Park oder im eigenen Garten? Und überhaupt: Warum sind Liebesgeschichten zwischen Mensch und Baum so selten?

Theresia Walser geb. 1967 in Friedrichshafen, absolvierte eine Schauspielausbildung und war zwei Jahre lang Ensemblemitglied am Jungen Theater Göttingen.
1998 wurde sie von Theater heute zur Nachwuchsautorin, 1999 zur Autorin des Jahres gewählt. „Kleine Zweifel“ (UA an den Münchner Kammerspielen), „Das Restpaar“ (UA am Theater Rampe, Stuttgart) und „King Kongs Töchter“ (UA am Theater Neumarkt, Zürich) machten sie bekannt, heute werden ihre Stücke in 37 Sprachen übersetzt, zuletzt war „Eine Stille für Frau Schirakesch“ von ihr am Theater Aalen zu sehen.


 

Ausverkauft!

Zur See, juchhe!

Wer auf der 6oo qm großen Wasserfläche der Badelandschaft des AHOI! Rügen auf Schatzsuche geht, der findet was er braucht. Kind und Kegel sind hier gut aufgehoben. Im Sauseschritt geht es durch den Strömungskanal, die Unterwasser-Whirl-Liegen schaffen das Unmögliche – sie sorgen für Erholung und zugleich für frische Energie. Wer die Massagedüsen geschickt einsetzt, kann seine Verspannungen ganz ohne Physiotherapeuten lösen, während die Bodensprudler vor allem Spaß machen. Ein Schwimmkanal führt zum 135 qm großen temperierten Außenbecken. In Windeseile vergehen hier die Stunden!
Und während die Kinder im Wasser jubeln, erholen Erwachsene sich in der Saunalandschaft. Außerdem erwartet die Besucher des AHOI! Rügen eine mehr als 100 Meter lange Black-Hole-Wasserrutsche mit aufregenden Licht- und Toneffekten. Tiefe Entspannung verschafft das 35 Grad warme Becken und ein temperierter Whirlpool aktiviert die Sinne. Dazu gibt es noch Sprudelliegen, Wassergeysire und eine große Liegewiese. Für kleinere Kinder stehen drei Becken mit Kinderrutsche und Schiffchenkanal bereit. Wer will, kann bei dem spannenden Spaßprogramm der Animateure mitmachen.

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

Eine Musical Show für die ganze Familie. Sie erleben Musicalmelodien für Kinder die jeder kennt.
Von der Eiskönigin und ihrem Olaf, über Arielle und ihre Freunde, bis hin zum König der Löwen und Die Schöne und das Biest. Erleben Sie in wundervollen Kostümen eine Reise durch die Kinder Musicals.
Hier ist Spaß, Lachen, Freude und glänzende Kinderaugen Programm.

Einlass: 15:00 Uhr

Die Tour beginnt nahe den wichtigen Orten der Gründung von Fürth an der Rednitz, entlang der Altstadtstraßen bis zu geschichtsträchtigen Plätzen. Die Gebäude verraten viel aus ihrer Vergangenheit, wie die Häuserensembles in der Gustavstraße, am “Grünen Markt” oder natürlich das Rathaus. Wer mit einer schnellen Gruppe unterwegs ist, schafft es bei der Tour vielleicht sogar bis zum prunkvollen Stadttheater. So oder so – Fürth für Einsteiger ist eine Einführung in die Stadtgeschichte, nicht trocken und wissenschaftlich, sondern gewürzt mit netten Geschichten.

Ein Schauspiel von Jordi Galceran

Wer kriegt den Job? Das Stück ist ein brandaktuelles Thema und ein satirisches Werk über die Absurditäten moderner Bewerbungsverfahren, das die menschliche Würde der Konkurrenz hinterfragt.

Regie: Axel Finkelnburg

Einlass: 17:30 Uhr

Worte werden zu Waffen, Geschichten zu Bühnenmagie: Beim Poetry Slam des Kleinkunstwochenendes treten vier Poet*innen aus nah und fern in einem packenden Wettstreit gegeneinander an.
In nur sechs Minuten und mit nichts als ihren eigenen Texten müssen sie das Publikum für sich gewinnen.

Bei einem Kleinkunstwochenende darf natürlich der moderne Dichter*innenwettstreit nicht fehlen. Vier Poeten und Poetinnen aus nah und fern treten in einem literarischen Wettkampf gegeneinander an. Ob lustige Prosa, ernste Lyrik oder Cross-Genre: Beim Poetry Slam ist alles erlaubt, was die Sprache hergibt.
Nur drei Regeln gilt es für die Auftretenden zu beachten.

Nur selbstverfasste Texte
Zeitlimit von 6 Minuten
Keine Requisiten oder Kostüme

Mit dabei sind:

Julius Althoetmar (München)
Jasmin Haas (Graz)
Nik Salsflausen (Esslingen)
Meike Harms (München)

Und am Ende entscheidet das Publikum, wer als Sieger oder Siegerin vom Platz geht.
Durch den Abend führen wird das Poetry Slam Urgestein: Marvin Suckut aus Konstanz.

Einlass: 13:30 Uhr

Eine neue Krimioper! Diesmal geht es auf Kreuzfahrt ins Mittelmeer. Die Route führt von Spanien nach Italien, vorbei an Sevilla bis nach Capri und in den Golf von Neapel. Mit an Bord ist die glamouröse Opernsängerin Aline, die sich eher unfreiwillig eine Kabine mit der anhänglichen Touristin Rebecca teilen muss. Doch dann entpuppt sich Rebecca als Undercover-Ermittlerin, die auf der Jagd nach dem international gesuchten Verbrecher José ist. Dabei geraten die beiden Frauen immer wieder in brenzlige Situationen... Freuen Sie sich auf perfekte Morde aus Leidenschaft und mediterrane Melodien - von der andalusischen Habanera bis zur neapolitanischen Canzone.

Einlass: 90 Minuten vor Beginn

Am Sonntag, den 29. März 2026, lädt der Männergesangverein Gleichen mit Frauenchor Rosenklang erneut in das Bürgerhaus Gudensberg zu einem stimmungsvollen Mundartnachmittag ein. Ab 14 Uhr präsentieren die beiden Gruppen wie gewohnt gemeinsam ein abwechslungsreiches Programm.

Unter dem augenzwinkernden Motto „Wie me’s machd, machd me’s verkehrd“ erwartet die Besucher ein unterhaltsamer Nachmittag voller Musik, Humor und regionaler Verbundenheit. Die Gäste dürfen sich auf herzhafte Chorliteratur, humorvolle Szenen und kleine Alltagsgeschichten freuen, die mit einem liebevollen Blick auf typische Missgeschicke und charmante Fehlentscheidungen blicken – ganz so, wie es eben jedem mal passiert.

Ein besonderer Genuss ist wie immer die gemütliche Kaffeetafel, die den Nachmittag abrundet. Neben frisch gebrühtem Kaffee werden köstliche Kuchen serviert, die zu einer Pause in geselliger Runde einladen.
Ob Freunde der Mundart, Liebhaber traditioneller Chormusik oder alle, die einfach ein paar vergnügliche Stunden in herzlicher Atmosphäre erleben möchten: Der Mundartnachmittag im Bürgerhaus Gudensberg verspricht erneut ein kurzweiliges und heimatverbundenes Erlebnis.

Sonntag Session 1

FIBA Women’s Series Qualifier - Play-ins & Halbfinals
3x3 Wheelchair Super Cup - Halbfinals

Einlass: 12:00 Uhr

Margot Müller - einigermaßen frisch verheiratet - entführt das Publikum in ihren häuslichen Alltag. Ein Leben, in dem es vornehmlich darum geht, den Feierabend von Peter - ihrem angetrauten Ehemann - herauszuputzen.
Die Göttergattin wischt, schrubbt, saugt, kocht und backt. Sie versprüht nicht nur Schönheit und Glitzer in der kleinen Wohnung und an den Gerichten, sondern auch über sich. Nur Peter hat einfach keine Augen dafür.
Mit der „Göttergattin“ präsentiert die Kulturinitiative Filou e.V. eine Solo-Drag-Revue über die Rolle der Frau während des Wirtschaftswunders.
Lars Rindelaub übernimmt die Rolle der Margot Müller. Dabei singt er live von ihm ausgewählte bekannte Schlager aus den 50 und 60er Jahren und präsentiert Margot in den verschiedensten ausgelesenen Kostümen. Für die aufwendige Maske als Drag legt Lars Rindelaub selbst Hand an.
Die Idee zu der Produktion lieferte Kati Peterleweling, die sich auch für das Buch und die Inszenierung verantwortlich zeigt.
Kati Peterleweling und Lars Rindelaub setzen mit „Der Göttergattin“ auch ein historisches Statement mit Glamour zum aktuellen geschlechterpolitischen Backlash.

Sonntag Session 2

FIBA Men’s Super League - Halbfinals
3x3 Wheelchair Super Cup - Finale
FIBA Women’s Series Qualifier - Finale
FIBA Men’s Super League - Finale

Einlass: 16:30 Uhr