Die Prinzessin verliert ihre goldene Kugel. Der Frosch fordert ein Versprechen, um ihr die Kugel wieder zu holen. Sie muss lernen, ihr Versprechen zu halten und ihre Angst zu überwinden. Am Ende kann sie den ekligen Frosch tatsächlich in einen Prinzen verwandeln.

Das Erzähltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.
Außerdem können die Kinder an vielen Stellen selbst auf der Bühne mitspielen! So entsteht ein interaktives und lebendiges Theaterspiel zwischen der Erzählerin und den Kindern.

Es spielt: Tommy Matuszewski

Hänschen Clown geht in die weite Welt hinein...Dort gibt es allerhand zu entdecken! Wilde Tiere und sogar ein Zirkus mit vielen Kunststücken, die er mit den Kindern ausprobiert. Das macht viel Spaß, aber Mutter weinet sehr...

Es spielt Rainer Eckhardt

Jack and the Beanstalk is a classic fairy tale about a poor boy, Jack, who trades the family cow for magic beans. The beans grow into a giant beanstalk leading to an ogre's castle in the clouds. Jack steals treasure—gold, a hen, and a harp—before chopping down the stalk, killing the pursuing giant, and living in wealth.

Storyacting is a special form of theater in which an experienced actor tells a fairy tale and takes on the role of various fairy tale characters and roles.
They can not only listen intently to the fairy tale, but also actively participate. In many places the children are allowed to play on stage themselves! This creates an interactive and lively theater game between actors and children.

With Tom O'Sullivan

Zwei Welten, ein Konzert: Englische Liedkunst trifft auf deutschen Operettenglanz – ein Programm, das Kontraste verbindet und in neuem Licht funkelt und überrascht.

Der Konzertabend beginnt mit Ralph Vaughan Williams’ eindrucksvollem Liederzyklus Songs of Travel in einer eigens geschaffenen Fassung für Solist, Chor und Klavier. Diese besondere Bearbeitung erlebt ihre Uraufführung im Rahmen der Stuttgarter Chortage. Den Solopart übernimmt der Bariton Johannes Held, der den poetischen Wanderliedern Ausdruck und Tiefe verleiht. Am Klavier begleitet Olga Wien und gestaltet den fein nuancierten Klavierpart dieses Werkes.

Im zweiten Teil des Abends wechselt die musikalische Welt: Paul Linckes Operette Frau Luna entführt das Publikum in eine schillernde Szenerie voller Berliner Charme, Humor und Lebensfreude. Spritzig, beschwingt und voller bekannter Melodien präsentiert sich das Werk in einer besonderen Fassung, die in dieser Gestalt ebenfalls Premiere feiert. Birgit Quellmelz wirkt hier als Sprecherin mit und verleiht dem Operettengeschehen zusätzliche Kontur, Witz und theatrale Präsenz.

Aufführende:

Singakademie Stuttgart
Johannes Held, Bariton
Olga Wien, Klavier
Birgit Quellmelz, Sprecherin
Stefan Weible, Dirigent

Das Trebur Open Air ist ein nichtkommerzielles Festival in Hessen, das seit 1993 von der Gemeinde Trebur und dem Kulturverein Trebur e.V. organisiert wird. Es vereint bekannte Headliner, aufstrebende Newcomer und lokale Bands und zieht rund 7000 Besucher an. Etwa 200 Ehrenamtliche sorgen für den reibungslosen Ablauf. Das Line-up reicht von großen Namen bis zu Geheimtipps, die hier entdeckt werden. Ob Moshpit oder entspanntes Chillen – das TOA bietet eine bunte Mischung ohne Genregrenzen.

Sebastian Manz Klarinette
Franziska Hölscher Violine
Wen Xiao Zheng Viola
Andrei Ioniță Cello
Felix Klieser Horn
Hanno Dönneweg Fagott
Dominik Wagner Kontrabass

Feinste Unterhaltung auf höchstem Niveau, temperamentvoll und duftig, vif und vital interpretiert: Sieben exquisite Solist:innen um die Geigerin Franziska Hölscher und den Klarinettisten Sebastian Manz lassen zwei Glanzstücke des Kammermusikrepertoires funkeln, das eine weltbekannt, das andre fast vergessen und wiederentdeckt – das Septett von Beethoven und das von Conradin Kreutzer.

Mit seinem Septett gelang Beethoven in Wien endgültig der Durchbruch zum Ruhm. Schon bald nach seiner Uraufführung 1799 sollte das Werk zu einem seiner größten Publikumserfolge werden und die Gattung nachhaltig – Schubert orientierte sich mit seinem Oktett an ihm – prägen. Dem „heroischen“ Beethoven allerdings war sein freundliches Frühwerk, das nach Form und Ton an die Divertimento-Tradition anknüpft, sie aber erweitert, später peinlich. Klassisch klar, jedoch mit frühromantischem Esprit, wurde das Septett für seine Leichtigkeit und seinen Frohsinn, seine melodische und quasi-sinfonische Fülle, seine Virtuosität und Eleganz geliebt. Alle Instrumente, vor allem Klarinette und Violine, treten solistisch hervor und sind zugleich Teil eines vielfarbigen kammermusikalischen Gewebes. Theatralisch und virtuos das Finale.

Farbenreich und dialogisch auch das frühromantische Grand Septet Conradin Kreutzers, dessen Themen Ohrwurmqualität haben. Nach seinem Tod nahezu vergessen, wurde Kreutzer zu Lebzeiten hoch geschätzt. „Als Komponist steht er in der Reihe der Beliebtesten seiner Zeitgenossen. Er weiß die Melodik des italienischen Styles mit französischer Eleganz und deutscher Kraft zu vereinen. Gesang ist immerdar der alles umschlingende Zaubergürtel, der eben sowohl in seinen reizenden Kantilenen als in vielstimmigen Kombinationen sich entfaltet.“ (G. Schilling: Encyklopädie der gesamten musikalischen Wissenschaft, 1837) Kreutzers Septett ist edel, dabei Lebensfreude pur.

Septette
Ludwig van Beethoven (1770–1827): Septett Es-Dur, op. 20
Conradin Kreutzer (1780–1849): Grand Septet Es-Dur, op. 62

Einlass: 19:00 Uhr

Nicht nur für Kinder ist im Museum Gelnhausen ein einzigartiges Kunstwerk entstanden: Das begehbare Ohr entführt die Besucher auf eine kleine Expedition in das Innere unseres Körpers.
Durch eine riesige Ohrmuschel können Kinder und Junggebliebene durch den Gehörgang krabbeln - oder bequem durch eine Tür einsteigen - und das Mittelohr erforschen. So ist leicht vorstellbar, wie Philipp Reis vor über 150 Jahren mit seinem kleinen hölzernen Ohrmodell auf die Idee kam, einen Apparat zu bauen, der die menschliche Stimme über große Entfernungen überträgt.

Erwachsene € 8,00, Kinder (7-16 J) € 5,00, Kinder (3-6 J) € 3,00, Erwachsene ermäßigt € 6,00
Familienkarte (2 Erw. + 2 bis 4 eigene Kinder) € 20,00

Treffpunkt:

Einlass: 14:00 Uhr

Nach dem Bilderbuch von Werner Holzwarth / Dauer: ca. 45 Min. / Für Kinder ab 3 Jahren

Oh nein! Es ist nicht in Ordnung, sein Geschäft auf anderer, zumal kleinerer Leute Kopf zu machen. Auch ein Maulwurf ist schließlich jemand. Eine hundsgemeine Ungerechtigkeit! Da hilft nur eins: Auf! Und ihn finden. Die Sache muss geklärt werden. Ob er den wahren Schurken finden wird?

Einlass 30min. vor Vorstellungbeginn (Bitte Rückseite beachten)

Ausverkauft

Auf diesem Rundgang entdecken Sie die schönsten Plätze, hören interessante Geschichten und Anekdoten, bummeln durch stille Gässchen und werfen einen Blick in historische Innenhöfe. Unsere Stadtführerinnen und Stadtführer begleiten Sie freundlich und kompetent auf dieser kurzen Zeitreise durch die Geschichte unserer Stadt am kleinen Meer.
Sie dürfen gespannt sein!

*Dauer ca. 2 Stunden
*Kinder bis 14 Jahre frei
*Rabatt mit der Gästekarte
*Die Gästekarte bzw. den Gutschein zeigen Sie bitte als Nachweis bei der Ticketkontrolle vor.

Der Circus Gebrüder Barelli, angeführt von Ashley Spindler Barelli, präsentiert im Jahr 2026 den schönsten Circus des Universums. Eine unvergessliche Reise in eine Welt der Fantasie, in der Träume wahr werden.

Aus verschiedenen Ländern der Welt kommen die besten Artisten zusammen, um eine Show zu erschaffen, wie es sie noch nie zuvor gegeben hat. Erleben Sie die beste Hochseiltruppe unserer Zeit, die Robles aus Kolumbien. Sie gehören zu den wenigen, die noch die legendäre 7-Personen-Pyramide präsentieren. Ein Meisterwerk der Balance und Präzision.

Atemberaubende Handstand-Akrobatik, einzigartige Jonglage-Performances, waghalsige Drahtseil-Darbietungen sowie fesselnde Kunststücke auf dem Todesrad sorgen für Gänsehautmomente beim Publikum. Natürlich dürfen auch die berühmten Tierdarbietungen der Familie Barelli nicht fehlen. Die beeindruckende Kamel-Karawane und die majestätischen arabischen Hengste präsentieren eine orientalisch anmutende Show, die an „Tausend und eine Nacht“ erinnert. Komiker Timmy Barelli und der französische Reprisen-Clown Pierrick runden das Programm neben dem Live-Orchester humor- und stimmungsvoll ab.

Ein weiteres Highlight: Das rollende Zirkusmuseum. Historische Zirkuswagen, alten Traktoren und wertvolles Equipment aus vergangenen Zeiten können bestaunt werden.

Der Circus Gebrüder Barelli, angeführt von Ashley Spindler Barelli, präsentiert im Jahr 2026 den schönsten Circus des Universums. Eine unvergessliche Reise in eine Welt der Fantasie, in der Träume wahr werden.

Aus verschiedenen Ländern der Welt kommen die besten Artisten zusammen, um eine Show zu erschaffen, wie es sie noch nie zuvor gegeben hat. Erleben Sie die beste Hochseiltruppe unserer Zeit, die Robles aus Kolumbien. Sie gehören zu den wenigen, die noch die legendäre 7-Personen-Pyramide präsentieren. Ein Meisterwerk der Balance und Präzision.

Atemberaubende Handstand-Akrobatik, einzigartige Jonglage-Performances, waghalsige Drahtseil-Darbietungen sowie fesselnde Kunststücke auf dem Todesrad sorgen für Gänsehautmomente beim Publikum. Natürlich dürfen auch die berühmten Tierdarbietungen der Familie Barelli nicht fehlen. Die beeindruckende Kamel-Karawane und die majestätischen arabischen Hengste präsentieren eine orientalisch anmutende Show, die an „Tausend und eine Nacht“ erinnert. Komiker Timmy Barelli und der französische Reprisen-Clown Pierrick runden das Programm neben dem Live-Orchester humor- und stimmungsvoll ab.

Ein weiteres Highlight: Das rollende Zirkusmuseum. Historische Zirkuswagen, alten Traktoren und wertvolles Equipment aus vergangenen Zeiten können bestaunt werden.

Tickets für die Veranstaltungen im Prinzregenten-Theater Ludwigshafen sind mehrwertsteuerbefreit.

Kurzbeschreibung der Veranstaltung:

Der harmlose, etwas weltfremde Bruno möchte nur eine einsame Meeresbucht aufsuchen und ahnt nicht, dass er, statt Ruhe zu finden, in ein turbulentes Abenteuer verwickelt wird. Am Strand bändelt die schöne Eva mit ihm an, die mit ihrer fulminant-besitzergreifenden Art Bruno alsbald ins Spital und in weitere Einrichtungen befördert. Sie unterwirft ihn einem Dressurakt, mit dem Ziel, aus ihm einen Mörder zu machen. Das Opfer soll der von Eva ebenfalls unterworfene Ehemann Mario sein, von dessen Gleichmut schließlich auch Bruno angesteckt wird. Das Ende ist dann anders, als es sich der Weibsteufel ausgedacht hatte.

Einlass 17:00 Uhr

Ein musikalisch Spaziergang durch Zilles Berlin
Der Zeichner Heinrich Zille gehört zu Berlin wie die Hundehaufen auf dem Bürgersteig. Auch wenn er schon lange tot ist, kann man sich des Eindrucks nicht erwehren, dass er im Moment gerade in der Kneipe um die Ecke sitzt und uns beobachtet.

Dazu spielt die „Schwofkapelle“ in Gestalt des Pianisten, der gelegentlich mitsingt und mit agiert.Buch, Liedertexte, Inszenierung: Bernd KöllingerMusik: Klaus WüsthoffDiseuse: Susanne von Lonski / Natascha Petz„Orje“: Andreas Goebel / Jörg–Peter MalkeAm Klavier: Christoph Wagner

Mit Erhard Dietl: Hurra, die Olchis kommen, bearbeitet von Sonja Soydan, © Aufführungsrechte: Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg, bringen wir einen echten Klassiker in den Klosterhof Langenzenn: Die grünen Müll-Liebhaber aus Schmuddelfing begeistern seit über 30 Jahren Kinder und Familien und haben längst auch Theater- und Filmbühnen erobert. Die Freilichtfassung eignet sich hervorragend für unseren Klosterhof. Wir sind sehr glücklich das wir die Aufführungsrechte erhalten haben. Das 14 köpfige Kinderensemble ist bereits eifrig beim üben.

Inhaltlich geht es bei den Olchis diesmal in die Ferien:
Die Olchis reisen nach Gammelsberg – einem Ort, der noch verdreckter ist als Schmuddelfing. Während die Bewohner ihren Müll achtlos überall liegen lassen, sind die Olchis begeistert. Ganz anders die Bürgermeisterin: Sie möchte das Müllproblem endlich lösen und bittet Professorin Brausewein um Hilfe. Mit ihrer neu entwickelten Zeitmaschine wagt sie einen Blick in die Zukunft – in der Hoffnung, dort eine Lösung zu finden. Natürlich lassen sich die Olchis dieses Abenteuer nicht entgehen.
Nach einem kleinen Zwischenfall, der sie ins alte Rom führt, stoßen sie schließlich auf eine ebenso ungewöhnliche wie schmackhafte Idee zur Müllverwertung.

Die Inszenierung ist unterhaltsam, kurzweilig und aufgrund der Thematik bzw. Textanspruch für Kinder ab ca. 6 Jahren geeignet. Die Spieldauer beträgt rund 70 Minuten.

Einlass: 17:30

Das renommierte Schweizer Artistikfestival Artistika aus Visp (Wallis) wird am 26. Juli 2026 unter dem Titel Artistika meets ZMF in Freiburg gastieren. Das Festival, das sich der hochkarätigen, zeitgenössischen Artistik verschrieben hat, präsentiert eine spektakuläre Varieté-Gala mit international preisgekrönten Künstlerinnen und Künstlern im Zirkuszelt.
Nach zehn erfolgreichen Ausgaben, in denen das Festival die internationale Szene des Varietés in der Schweiz versammelte und umjubelten Gastspielen im Rahmen des Formates Artistika meets friends, feiert die Artistika nun ihr Debüt auf dem Zelt-Musik-Festival
Artistika meets ZMF wird ein Abend, der die Grenzen menschlicher Körperbeherrschung neu definiert und das Publikum in die faszinierende Welt des zeitgenössischen Zirkus entführt. Die Zuschauer:innen dürfen sich auf ein abwechslungsreiches Programm aus Artistik, Jonglage, Comedy und Musik freuen. Unter anderem mit dabei sind Cirque du Soleil Star und BMX-Spezialist Rob Alton, Luftakrobatin Linda Sander oder das Akrobatik-Duo Chris & Iris. Besondere Highlights in dieser sowieso schon hochkarätigen Show sind die Auftritte des rasanten Chaos-Theater Oropax und des weltberühmten Clowns Peter Shub.
Abgerundet wird das Erlebnis durch eine Ausstellung im Foyer. Gezeigt werden ausgewählte Werke des mehrfach ausgezeichneten Bildhauers Benjamin Georgeaud, der auch die Artistika-Trophäen entwirft. Die Ausstellung wird ergänzt durch Schwarz-Weiß-Fotografien von Klaus Polkowski, der die Akrobat:innen bereits in der Schweiz fotografisch in Szene setzte.