Carmen ist ein Mythos, also etwas, was niemals war, aber immer ist. Die freiheitsliebende Carmen ist dort die dämonisch-exotische Verführerin eines zu Beginn noch selbstbewussten Mannes. Die Liebe zwischen den beiden mündet schließlich in einen gnadenlosen Kampf auf Leben und Tod: absolute Treue oder absolute Freiheit?

Wenn also in Carmen der Soldat Don José seine bescheidene Karriere, seine angebahnte Ehe mit Micaëla, sein geordnetes gesellschaftliches Leben aufs Spiel setzt, in die Klein-Kriminalität abgleitet und am Ende sogar zum Mörder wird, lässt dies Prosper Mérimée, der Autor der Erzählvorlage, den Täter am Vortag seiner Hinrichtung rückblickend mit diesem mythischen Carmen-Zauber erklären.

Für die Opernfassung ändert Bizet allerdings die Perspektive, entfernt jegliche Moralisierung, Rechtfertigung und Anschuldigung und erzählt die Geschichte – musikdramatisch ungeheuer wirkungsvoll zugespitzt – aus Sicht der weiblichen Hauptfigur: Carmen wird dadurch zum schonungslosen Schaustück mit Musik!

Die Schüler sorgen bei dieser Produktion nicht nur für Ausstattung, Kostüme und Maske, spielen im Orchester und singen im Chor, sondern übernehmen auch sämtliche Solopartien und entwickeln neue Dialogszenen, um diesen Mythos aus heutiger Sicht neu zu beleuchten. So entsteht letztlich eine eigene Carmen-Fassung, die das Carmen-Bild des 19. Jahrhunderts mit heutigen Geschlechterverhältnissen kontrastiert.

Für diese Veranstaltung ist kein VVK mehr möglich - Tickets / Infos unter 0711 40 20 720

Die Schöne und das Biest
Eine Romantik-Komödie von Bodo Klose und Ekkehard Zeim nach dem Original-Märchen von 1756.

Vor 330 Jahren erschien fast zeitgleich in Frankreich und Deutschland ein Märchen, das vor 35 Jahren
auch durch eine Disney-Adaption bekannt wurde: „Die Schöne und das Biest“. Bodo Klose und Ekkehard Zeim haben sich am Original orientiert und in bewährter Manier eine eigene vergnügliche Version fürs Ravensburger Rutentheater geschrieben.

Ein Kaufmann verirrt sich im Wald und findet sich in einer geheimnisvollen Burg wieder. Als er dort eine Rose für seine Tochter Bella pflückt, erscheint ein grausliches Biest. Es fordert von dem Kaufmann einen Ersatz für das Kostbarste, was er ihm genommen habe. Der Kaufmann befürchtet schon, dass er dem Biest seinen geliebten kleinen Hund geben müsste. Stattdessen läuft ihm daheim aber seine Tochter Bella in die Arme und ist ihrerseits bereit, zu dem Untier zu gehen. Noch ahnt Bella nicht, dass es sich bei dem Biest um einen verwunschenen Prinzen handelt. Sie erlebt zunächst nur das grässliche Wesen, das sich ihr gegenüber sehr biestig benimmt. Bella reagiert entsprechend ablehnend. Aber mit der Zeit nähern sich beide aneinander an. Doch wie wird Bella reagieren, wenn das Biest ihr einen Heiratsantrag macht? Und wie wird es Bella und dem Biest gehen, wenn Bella wieder zu Hause ist? Kann es für die beiden eine Zukunft geben?

Im Juli 2026 spielt das Rutentheater 18 Aufführungen im Konzerthaus Ravensburg. Das Schauspiel-Ensemble besteht aus Schülerinnen und Schüler der Klassen 1 bis 13. Die Tänze gestaltet das Ballettstudio by Alina Mihaila. Die Live-Musik spielt das Jugend Blasorchester der Musikschule Ravensburg unter der Leitung von Musikdirektor Harald Hepner. Gemeinsam mit rund 40 ehrenamtlichen Helfern im Hintergrund organisiert die Rutenfestkommission unter der Leitung von Martina Zeller das Rutentheater und stimmt somit die Ravensburger fröhlich auf ihr Rutenfest ein.

Hauseinlass: 17 Uhr / Saaleinlass: 17:30 Uhr

Vorverkauf Mitglieder ab 26. Juni , Allgemein ab 30. Juni , Online ab 1. Juli

Wenn in der Ferne Wolfsgeheul zu hören ist, wenn Angst sich breit macht und der große Pianist Alfred Brüggemann Prokofjew erklingen lässt, dann muss wohl Vollmond sein. Eine Mythengroteske zum Lachen, Schaudern und Nachdenken.

Copyright Foto: Besigheimer Studiobühne e.V.

Einlass: 18:30 Uhr

DER NAME DER ROSE – geschrieben von UMBERTO ECO, gelesen von Millionen, verfilmt mit SEAN CONNERY – ist mehr als ein Krimi: ein Meisterwerk über Macht, Glaubenskämpfe und die Abgründe eines mittelalterlichen Klosters. Jetzt bringen wir den Roman in einer packenden Freilichtinszenierung auf die Bühne der Burgfestspiele Stettenfels.
Ein düsteres Kloster im Norden Italiens, im Jahr 1327:
Eine Serie rätselhafter Todesfälle erschüttert die Gemeinschaft der Mönche. Der Franziskanermönch William von Baskerville und sein Schüler Adson folgen der Spur des Mörders – und geraten in einen Strudel aus Intrigen, Machtkämpfen und fanatischem Glauben. Auf ihrer Spurensuche dringen sie immer tiefer in die dunklen Geheimnisse des Klosters ein, und bald steht auch ihr Leben auf dem Spiel.
Es erwartet Sie ein Theaterabend, der Krimi mit Geschichte verbindet – durchzogen von Mystik, untermalt von gregorianischem Gesang, hautnah im Burggraben.

Einlass: 19.30 Uhr

Die ultimative TV-Party ist da!
5 Jahre Abenteuer, Spaß und gute Laune! Die verrücktesten Momente, die größten Hits und die lustigsten Auftritte – alles NEU in einer Show!
Die unterschiedlichsten Außerirdischen trafen auf fortschrittliche Steinzeitmenschen, Modern Talking zankten sich auf großer Seefahrt und ein Dschungelhotel hatte keine Gäste – und nun treffen sie sich alle wieder - in einer großen TV-Show!
Aber was passiert, wenn Freddie Flintenstein den außerirdischen Blues begegnet? Hat Dieter Thomas Heck wieder einen fulminanten Schnelldurchlauf der HITPARADE mitgebracht? Wird Anna aus dem Hotel Las Ananas ihr Herzblatt finden? Und hat Specki wieder seine Finger im Spiel?
Erlebe, wie die verschiedensten Moderatoren die größte Party des Jahres mit Musik aus Musical, Schlager, Rock und Pop der 60er bis 2000er und vielen alten Bekannten moderieren!
Rate mit bei „Ruck Zuck“, gewinne die Außenwette bei „Wetten, dass...?“ und sei live dabei, wenn wir vor Ort ins NDR Nordmagazin schalten...

Die Show für gute Laune - mit Herz und Humor

Komm mit auf die Sommer-Revue-TV-Reise - es lohnt sich!


Autoren: Christian D. Trabert, Jaqcueline Batzlaff, Manuel Ettelt
Regie: Melanie Herzig/ Andreas Bierkamp
Choreografie: Jaqcueline Batzlaff,

Darstellende: Ana Ramirez, Marie Madeleine Krause, Jaqcueline Batzlaff, Manuel Ettelt, Christian D. Trabert,
Bastian Kohn

Einlass 18:30 Uhr

Ambience – darf man guten Gewissens zu den Top Bands der Region zählen, hier treffen musikalisches Können und eine ansteckende Spielfreude auf Welthits und solche, die es eigentlich sein sollten. Ob Stevie Wonder, Bruno Mars oder Sting – die Songs die sich Ambience aussucht sind allesamt auf höchstem Niveau interpretiert.
Intuitiv passen sich Rouven Lohrer (Gesang), Adrian Kunkel (Schlagzeug), Christian Ott (Gitarre), André Wehrstein (Bass) und Joachim Schäfer (Keyboard/Saxophon) ihrem Publikum an und lesen Ihnen fast alle Wünsche von den Augen ab.
Vom Soulklassiker über Funk und Pop bis hin zum guten alten Rock´n´Roll ist für jeden etwas dabei – trotzdem sind die Musiker immer für eine Überraschung gut: Denn nur nachspielen kann ja jeder.

Einlass und Bewirtung ab 18 Uhr

18:30

Die Dauerkarte beinhaltet alle Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.

Die Zustellung der Dauerkarten erfolgt über euren Team Manager/Coach oder Jugendleiter.

Verlängerte Dauerkarten behalten ihr Gültigkeit und werden nicht als neue Plastikkarte ausgestellt.

BITTE BEACHTEN: Bitte vor der Verlängerung der Dauerkarte aus dem letzten Jahr, das Passwort einlösen. Andernfalls ist die Verlängerung der Dauerkarte nicht möglich.

Die Dauerkarte Plus beinhaltet alle regulären GFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS, sowie eventuelle Vorbereitungsspiele, CEFL Spiele und Playoff-Spiele.

Wichtiger Hinweis für alle Fans, die unser Team mit Trommeln, Fanfaren oder ähnlichem anfeuern: Wir freuen uns sehr über Eure lautstarke Unterstützung im Stadion! Gleichzeitig bitten wir aber auch um Rücksichtnahme auf die anderen Zuschauer und Fans.

Die Mobile Dauerkarte, ist ausschließlich im Kundenaccount abrufbar, um diese ins jeweilige Wallet zu legen.

Im Falle eines Nichterreichens der Playoffs, Nichtstattfinden eines Vorbereitungs- oder internationalen Spiels besteht kein Anspruch auf Rückerstattung des gezahlten Betrags.

Die Dauerkarte beinhaltet alle regulären GFL Heimspiele der Schwäbisch Hall UNICORNS.
Eventuelle Vorbereitungsspiele, CEFL Spiele und Playoff-Spiele sind NICHT enthalten.

Wichtiger Hinweis für alle Fans, die unser Team mit Trommeln, Fanfaren oder ähnlichem anfeuern: Wir freuen uns sehr über Eure lautstarke Unterstützung im Stadion! Gleichzeitig bitten wir aber auch um Rücksichtnahme auf die anderen Zuschauer und Fans.

Die Mobile Dauerkarte, ist ausschließlich im Kundenaccount abrufbar, um diese ins jeweilige Wallet zu legen.

Disillusion kündigen ihre LIVE SPRING 2026 Tour an.

Zwischen zwei Albumproduktionen nehmen sich die Leipziger Progressive-Metal-Visionäre
DISILLUSION im Frühjahr 2026 Zeit, um ihre unvergleichliche Bühnenenergie erneut live zu
entfesseln – in Deutschland und Europa.

Neben Songs vom aktuellen Album AYAM rückt auch das 20-jährige Jubiläum von GLORIA in
den Fokus der Setlist – ein Werk, das auch zwei Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung nichts
von seiner zeitlosen Strahlkraft verloren hat. Und da die Herren auch keineswegs untätig
sind…ein neuer Track?

Nach der erfolgreichen, vielerorts ausverkauften Tour 2024, die Auftritte in Deutschland,
Frankreich und den USA umfasste, dürfen sich Fans nun auf eine neue intensive Live-Erfahrung
freuen – emotional, episch und kompromisslos.

19:00

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Der Kuppelaufstieg ist räumlich und organisatorisch von der Besichtigung der Kirche getrennt. Wir weisen darauf hin, dass die Bauweise der Frauenkirche von den heutigen Bauvorgaben abweicht. Aufgrund der Gefahren ist der Kuppelaufstieg für Kinder bis 12 Jahre nur in Begleitung von volljährigen Aufsichtspersonen erlaubt. Wir empfehlen, den Kuppelaufstieg nur in gutem Gesundheitszustand anzutreten: nicht, wenn Sie unter Höhen- und/oder Platzangst, Einschränkungen des Bewegungsapparates, Erkrankungen der Atemwege oder Sehbehinderung leiden und nur mit festem Schuhwerk. Alkoholisierten Personen ist der Kuppelaufstieg untersagt. Rauchen und der Umgang mit offenem Feuer sind sowohl auf dem Weg zur Aussichtsplattform als auch auf der Aussichtsplattform selbst verboten. Es ist strengstens untersagt, Gegenstände von der Aussichtsplattform zu werfen. Den Anweisungen des Aufsichtspersonals und des Kirchenführers ist unbedingt Folge zu leisten. Eltern haften für ihre Kinder. Der Kuppelaufstieg erfolgt auf eigene Gefahr. Der Kuppelaufstieg ist witterungsabhängig. Bei Vereisung auf der Aussichtsplattform oder einer Windstärke über 6 ist der Aufstieg nicht möglich.

Treffpunkt: Eingang G (nordöstlicher Eingang) der Frauenkirche.
Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme an der Führung bei Verspätung nicht garantiert werden kann.
Bitte bringen Sie Ihr Ticket mit und zeigen es dem Kirchenführer zum Beginn der Führung.
Veranstalter der Führungen ist die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH. Diese ist Ihr Vertragspartner bei der Abwicklung der Führungen. Die Stiftung Frauenkirche und die Kuppelaufstieg Frauenkirche Dresden GmbH übernehmen keine Haftung für mögliche Schäden.

Wir bitten um Verständnis, dass die Teilnahme bei Verspätung nicht garantiert werden kann.

Der aus dem Ortenaukreis stammende junge Komponist Leonard Küßner hat in den letzten Jahren insbesondere durch die Zusammenarbeit mit renommierten Filmregisseuren international auf sich aufmerksam gemacht: Wim Wenders wählte ihn für die Musik zu seinem Film „Anselm“, Franz Böhm für „Dear Future Children“. Im September 2024 wurde sein Auftragswerk Elegy for strings vom Orchestre Philharmonique Strasbourg uraufgeführt - ein weiterer Meilenstein einer bemerkenswerten Laufbahn.

Bei klangwerk LIED stellt sich Leonard Küßner dem Freiburger Publikum nun mit seiner vokalen und instrumentalen Kammermusik vor. Das Portraitkonzert bietet dabei mehr als nur klingende Musik: Der Komponist selbst gewährt Einblicke in die Entstehungsprozesse seines Schaffens: In Fragen, Bilder und inneren Impulse, die seinen Werken zugrunde liegen. Was treibt einen Komponisten an? Wie entsteht aus einer Idee ein Lied, ein Klang, ein Abend? Und welches Licht meint der Titel - das äußere, das innere, oder jenes, das erst entsteht, wenn Stimme und Instrument sich berühren?

Dabei werden Liedern uraufgeführt, die Küßner speziell für diesen besonderen Abend neu komponiert hat. Daneben erklingen bereits existierende Werke, die auf das Ensemble des Abends zugeschnitten sind und die Vielfalt seiner unterschiedlichen Arbeiten für Konzertbühne und Film widerspiegeln. So werden Lieder nach Lyrik von Paul Celan und Ingeborg Bachmann mit dem gesamten Ensemble zur Aufführung gebracht, sowie Kammermusik für Violine, Piano und Gesang als „Sechs Gedanken zur Welt“, welche Küßner gemeinsam mit der zeitgenössischen Lyrikerin Juna Liebrecht schuf.

Interpreten des Abends sind Katharina Persicke (Sopran), Gunnar Persicke (Violine) und Philip Rivinius (Klavier). Ein Künstlergespräch zwischen dem Komponisten und Rainer Peters lädt das Publikum ein, Leonard Küßner und seiner Musik noch näher zu kommen.

Copyright Foto: klangwerk LIED e.V.

Einlass: 19:15 Uhr

Die drei Musketiere
Einer für alle, alle für einen!
Ein Schlachtruf, den fast jeder kennt – und der heute aktueller ist denn je.
Intrigen, Helden und natürlich ein gehöriger Schuss Amour: Auf kokett-komödiantische Weise schicken wir den jungen Draufgänger d’Artagnan nach Paris. Dort begegnet er seinen neuen Freunden – den unzertrennlichen, aber ausgesprochen eigenwilligen Musketieren Athos, Porthos und Aramis.
Angetrieben von seiner großen Liebe zu Constance und geblendet von den trügerischen Reizen der Lady de Winter stolpert d’Artagnan von einer höchst unangenehmen Situation in die nächste. Große Gefühle treffen auf noch größere Egos – und während Frankreichs Schicksal angeblich auf dem Spiel steht, sind unsere Helden vor allem mit sich selbst beschäftigt.
Es wird gefochten, geflirtet und fabuliert, dass die Federn fliegen. Aus dem berühmten Schlachtruf wird an diesem Abend:
„Einer für alle, alle mit Humor!“
Trainieren Sie Ihre Lachmuskeln und begleiten Sie unsere Musketiere auf ein ebenso rasantes wie vergnügliches Abenteuer.
Premiere 13. Juni 2026 | Spieldauer ca. 2h inkl. Pause
Regie Jürgen Lingmann | Für die Bühne eingerichtet von Frank Pinkus
Aufführungsrechte AHN & SIMROCK Bühnen- und Musikverlag GmbH, Hamburg

Einlass: 19:00 Uhr

Alice im Wunderland ist nicht nur das berühmteste Werk des Surrealismus, sondern auch eines der beliebtesten Kinderbücher der Welt. Die 12. Klasse der Freien Waldorfschule Erlangen widmet sich in ihrem Künstlerischen Abschluss dieser eigenwilligen, phantasievollen Erzählung und kombiniert dabei Schauspiel, Musik, und Bewegung. »Wenn ich nicht ich bin, wer in aller Welt bin ich dann? Das ist mir ein Rätsel.«

Dauer: ca. 90 Minuten, keine Pause
Klasse 12

Leitung: Meike Hess, Ivo Jock

Während Fury In The Slaughterhouse mit ihrer Open Air-Tournee FURY LIVE TWENTY FIVE durch den
Sommer gerockt sind, wurde hinter den Kulissen munter weitergeplant für: FURY LIVE TWENTY SIX! Weil es in diesem Sommer so unfassbar schön war und viele der Konzerte bereits Wochen vorher restlos ausverkauft waren, haben die Bandmitglieder einer der erfolgreichsten Rock-Bands aus Deutschland entschieden, einfach direkt neue Live-Termine für die kommende Open Air - Saison anzusetzen. Damit lassen sie jedes Fanherz Freudensprüngen machen. Kai Wingenfelder sagt dazu „Wir sind zu alt, um jetzt aufzuhören. Wie sollten wir ohne die Feiern, das Singen und das Tanzen mit den Fans klarkommen?“. Fury In The Slaughterhouse begeistern seit den frühen 1990er Jahren Fans im In- und Ausland mit ihrer kraftvollen Musik und mitreißenden Live-Auftritten. Gegründet in Hannover, hat sich die Band schnell einen festen Platz in der deutschen Rockszene erobert und ist bekannt für eingängige Melodien, tiefgründige Texte und energiegeladene Shows. Nach fast 40 Jahren Bandgeschichte krönte die Ausnahmeband 2023 ihren durchgehenden Erfolg mit dem ersten #1 Album ihrer Karriere: HOPE!

Mit ihren All-Time-Favorits wie „Every Generation Got It‘s Own Desease“, „Radio Orchid“, „Time To Wonder“ und neuen Hits wie „Sorrowland“ und „Everyday Heroes“ hat Fury In The Slaughterhouse zahlreiche Chartplatzierungen erreicht und den Soundtrack einer ganzen Generation geschrieben. Die Band zeichnet sich durch ihre Vielseitigkeit aus, die von hartem Rock bis zu gefühlvollen Balladen, von Krawall bis Kitsch, von Wacken bis zu den Bravo Hits reicht.
Fury In The Slaughterhouse bleiben eine bedeutende Kraft in der deutschen Musiklandschaft. Mit ihrer
Leidenschaft für Musik und ihrer Hingabe an die Fans setzen sie weiterhin Maßstäbe und begeistern
ungebrochen.

Einlass: 18.30 Uhr

ausverkauft

Johann Strauss

Operette in drei Akten
Libretto: Richard Genée
Übersetzung: Kurt Honolka
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

+In deutscher Sprache · Mit Übertiteln in deutscher und englischer Sprache.

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller & Katrin Keuthmann
Bühnenbild: Hans Wünsch
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
Wie bei allen Inszenierungen der Marionettenoper wurde auch bei der "Fledermaus" größter Wert auf die Umsetzung von Musik in choreographierte Bewegung gelegt. Man kann vielleicht sogar sagen, dass dieses Prinzip hier auf die Spitze getrieben wurde. Wann eine Figur sich setzt, wieder aufsteht, einen Schritt macht, wird durch die Musik bestimmt. Otto Schenk, der die Fledermaus auf der ganzen Welt inszeniert hat und wahrscheinlich einer der größten Kenner dieses musikalischen Geniestreiches ist, sagte: "Keine Note ist zufällig." Und dies gilt nicht nur für Strauss. Bei allen großen Opernkomponisten kann man diesen Zusammenhang entdecken.

BÜHNENGESCHICHTE
Die "Fledermaus" entstand zwischen September 1873 und März 1874. Das Libretto schrieb Richard Genée nach einem Bühnenstück des überaus erfolgreichen Autorenduos Henri Meilhac und Ludovic Halévy, die zwei Jahre zuvor die Vorlage für "Carmen", die bis heute meistgespielte Oper der Welt, schufen. Genée lieferte übrigens nicht nur die Textvorlage. Er hat auch an der musikalischen Umsetzung großen Anteil. Nach neuesten Forschungsergebnissen stammt sogar der größte Teil des Notenmaterials aus seiner Feder. An den Tantiemen, welche "Die Fledermaus" einspielte, war er ungerechterweise nicht beteiligt. "Die Fledermaus" gilt als die Königin der Operette und eroberte sich nach der Wiener Uraufführung die Welt. Sie gehört zu den wenigen Operetten, die auch an den bedeutenden Opernhäusern wie der Metropolian Opera, der Mailänder Scala, der Wiener Staatsoper und auch am Royal Opera House Convent Garden in London regelmäßig gespielt werden.

Kommt vorbei zur Premiere von „Sieben Mal Anders“ am 24.07.2026 in eurer Hugendubel-Buchhandlung München Stachus!

Willkommen bei Familie Anders - Geschichten aus der Hummelgasse: Familie Anders ist alles andere als eine gewöhnliche Familie. Ihr turbulenter Alltag steckt voller Herausforderungen, aber mit viel Humor und einer Prise Magie lösen sie jedes Problem.

Neben der Autorin Sabine Bohlmann ist auch Illustratorin Katrin Engelking dabei.

Infos über das Buch:
Adele und ihre fünf Geschwister wohnen in der Hummelgasse - in dem lustigsten Haus, das ihr je gesehen habt! Ihr Alltag ist ein einziges Abenteuer, aber mit ihrem Einfallsreichtum und ihren ganz besonderen Eigenschaften finden sie immer eine Lösung. Zum ganz großen Glück fehlt Familie Anders aber noch ein siebtes Kind. Kurzerhand nehmen Adele, Henry, die Zwillinge, Oskar und Blümchen die Sache in die Hand und machen sich auf die Suche nach einem neuen Geschwisterchen. Gut, dass sie in der Hummelgasse wohnen und viele Freunde haben, die ihnen helfen! Am Ende bekommen sie tatsächlich den kleinen Lu, aber ganz anders, als geplant . . .
Sieben Kinder, sieben Geheimnisse, sieben Mal ganz anders - hier ist Chaos mit Herz, Magie und Pfiff garantiert!

Infos über die Autorin:
Sabine Bohlmann ist 1969 geboren und in München aufgewachsen. Nach ihrer Schauspielausbildung spielte sie in diversen TV Filmen und Serien, außerdem ist sie als Synchronsprecherin tätig. Seit 2004 schreibt Sabine Bohlmann Kinderbücher und veröffentlichte bereits mehr als 60 Titel in verschiedenen Verlagen sowie Hörspiele, für die sie zudem die Songtexte schrieb. Außerdem führt sie Synchron-Regie bei Filmen und Serien. Sabine Bohlmann lebt mit ihrer Familie in München.

Hinweis:
Pro Kind sollte ein Ticket gebucht werden, damit wir genügend Sitzplätze anbieten können.
Eltern, die auch selbst aktiv an der Veranstaltung teilnehmen und neben ihrem Kind sitzen möchten, benötigen ebenfalls ein Ticket. Alle Gäste mit Ticket haben einen Sitzplatz, können aktiv an der Veranstaltung teilnehmen und sich ein Autogramm abholen.
Eltern, die lediglich als Begleitperson mit in die Filiale kommen und nicht selbst an der Veranstaltung teilnehmen, benötigen kein Ticket und dürfen sich während der Veranstaltung in der restlichen Buchhandlung aufhalten. Bitte beachte: Gäste ohne Ticket haben keinen Anspruch auf einen Sitzplatz auf der Veranstaltungsfläche.

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