Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Laterne, Horn, Hellebarde und eine kräftige Stimme. So sorgten einst NachtwächterInnen für die Sicherheit der Bürger in der Stadt. Und wenn das Horn der gewandeten Nachtwächterin zum Rundgang erschallt, bekommen wir einen Eindruck, wie Sicherheit und Information in den Zeiten vor Telefon, Polizei und Autos funktionierte. In den Abendstunden durch die Altstadtgassen verbreiten sich nicht nur Gerüchte...

VOR DEM THEATERVERGNÜGEN EMPFEHLEN WIR:
SPEISEN IM SCHARFRICHTERRESTAURANT ODER IM ROMANTISCHEN ARKADENINNENHOF. DIENSTAG BIS SAMSTAG AB 17 UHR
TISCHRESERVIERUNG ERBETEN UNTER 0851 - 35 900

Foto: Erik Dreyer

Von Februar bis Ostern – alljährlich! Von und mit Pater Paetz

Alljährlich zieht es die Schaumschläger nach Niederbayern. Deggendorf, Dingolfing, Landshut, Oster- und Vilshofen heißen die heimgesuchten Siedlungen. Die geplagteste Gemarkung freilich:
Passau, die Domstadt.
Ausgerechnet am Aschermittwoch, dem "Dies cinerum" frönen sie dort der Selbstsucht, Großsprecherei, Völlerei, und Missgunst.
Ein gottloses Ritual der Todsünden! Solchen Elementen gehört heimgeleuchtet und standgepaukt. Glühende Asche soll regnen auf ihre schuppigen Häupter!
Mag der Zorn des Herrn ungewiss sein, der des Paetz ist es mitnichten!

Einlass: 19:00

Ihr seid zwischen 8 und 12 Jahre alt und habt Lust zu malen, zu zeichnen, zu modellieren oder Mosaike zu gestalten?

Dann seid ihr bei unserem Kinderatelier mit der freien Künstlerin Ruth Sommerhoff genau richtig! Hier könnt ihr eure eigenen Ideen in einem richtigen Atelier verwirklichen. Ihr lernt spielerisch verschiedene künstlerische Techniken kennen und könnt euch mit Papier, Leinwand, Ton und jeder Menge Farben nach Herzenslust austoben!

Du hast Interesse? Der Anmeldelink über Reservix folgt!

Für Kinder zwischen 8 und 12 Jahren.

Maximal 10 Teilnehmer*innen!

Der Teilnahmebetrag für den gesamten Zeitraum beträgt 25,00€.
Mitglieder des Stadtwerke WiWa-Clubs zahlen nur 20,00€. Der Mitgliedsausweis muss zum ersten Termin mitgebracht werden.



Das Kinder Atelier findet 16:00- 17:30 Uhr jeden Donnerstag ab dem 16. Januar statt.

Der letzte Termin ist am 10.04.2025.

Hier keine Tickets verfügbar

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Wie kann der Weg zur Klimaneutralität noch gelingen? Zwei WirtschaftsexpertInnen diskutieren und präsentieren im Streitgespräch unterschiedliche Lösungsansätze. Wirtschaftliches Wachstum und Klimaneutralität sind nicht vereinbar, sagt Ulrike Herrmann. Ökoenergie aus Sonne und Wind wird niemals reichen, um weltweites Wachstum zu befeuern. Hermann plädiert daher für ein ‚grünes Schrumpfen‘, um die Klimakrise zu bewältigen: Die Industrieländer müssen sich vom Kapitalismus verabschieden und eine Kreislaufwirtschaft anstreben, in der nur noch verbraucht wird, was sich recyceln lässt. Achim Wambach ist sich hingegen sicher, dass grünes Wachstum durch die Weiterentwicklung klimafreundlicher Technologien möglich und auch notwendig ist: Wachstums- und Klimapolitik müssen vereint und koordiniert werden. Er fordert bessere politische Rahmenbedingungen und mehr Vertrauen in Märkte, die dazu führen, dass Klimaschutz sich wirtschaftlich lohnt.

Ulrike Herrmann ist seit 2000 Wirtschaftskorrespondentin der taz und mehrfache SPIEGEL-Bestsellerautorin.

Prof. Achim Wambach, PhD, ist Präsident des ZEW – Leibniz-Zentrum für Europäische Wirtschaftsforschung und Professor für Volkswirtschaftslehre an der Universität Mannheim.

In der Reihe Zukünfte denken

Stopfen, stricken, patchen… Der Kleider neues Leben!               

Künstlerinnen und Künstler: Agnieszka Kasztelowicz, Małgorzata Markiewicz, Małgorzata Mirga-Tas, Anne Peschken & Marek Pisarsky, Alke Reeh

Kuratorin: Prof. Dr. Marta Smolińska

In der Zusammenarbeit mit CENTRUM KULTURY ZAMEK in Poznań

Eröffnung: Donnerstag, den 23.01.2025 um 19 Uhr 

24.01 – 26.04.2025

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Wir leben in einer Epoche allgemeiner Überproduktion. Ein Zeichen davon sind die Kleiderberge, die sich in Afrika und Südamerika zu Mülllawinen ansammeln. Sie sind das Ergebnis unserer Verstrickung in die höchst unökologischen und unethischen Mechanismen von Fast Fashion. Fast Fashion: das sind billige Discounterklamotten, die in Fabriken auf der ganzen Welt genäht werden, meist von Arbeiter*innen, die zu Dumping-Löhnen arbeiten müssen. Auch die Qualität der Materialien ist nicht die beste. Jede Saison erliegen viele von uns dem Modefieber, kaufen neue Kleidungsstücke und werfen die alten weg. Die Künstler*innen der Ausstellung weisen darauf hin, dass die in der Fast Fashion verwendeten Materialien nicht biologisch abbaubar sind. Sie machen uns auch auf die Ausbeutung der Beschäftigten in der Bekleidungsindustrie aufmerksam. Doch heute reicht reine Aufklärung nicht mehr aus – die Aufgabe der Kunst besteht auch darin, Strategien vorzuschlagen, die uns helfen, die Überproduktion zu reduzieren und weniger Kleidung wegzuwerfen, die uns langweilig geworden ist. Die Kunst ruft uns zu einem Mentalitätswandel auf.

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Gert Heinrich Wollheim wird 1894 in Dresden geboren, wächst in Berlin auf, studiert in Weimar, wird zu einem engagierten Vertreter der Avantgarde, flieht 1933 nach Frankreich, wird interniert und lebt später bis zu seinem Tod 1974 in New York. Erstaunlich ist, dass ein so bild- und wortgewaltiger Künstler aus dem öffentlichen Wahrnehmungshorizont der letzten Jahrzehnte verschwunden ist und heute vor allem von jenen gesammelt und verehrt wird, die ein Werk zu schätzen wissen, dass in jeder Hinsicht auffällig und eigenständig ist. Wollheim polarisiert immer, früher und heute. Die Kunstsammlung Jena ehrt das Werk dieses bedeutenden und in vielerlei Hinsicht außergewöhnlichen Künstlers seit mehr als zwei Jahrzehnten erstmals wieder in einem öffentlichen Museum. Alle der mehr als zweihundert ausgestellten Werke sind Leihgaben aus privaten Sammlungen und werden teilweise erstmals in Deutschland ausgestellt. Wir danken all jenen, die uns unterstützt und gefördert haben.

Di – So 10–17 Uhr

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass: 19:30 Uhr

In der Saison 2024/25 bietet der Musikverein Bamberg seinem Publikum wieder eine Reihe hochkarätiger Konzerte: Renommierte Ensembles wie das Londoner Barbican Quartet (Streichquartett), das Barockensemble Le Concert Lorrain oder die weltweit gefeierten King’s Singers sowie erstklassige Solistinnen und Solisten wie Lauma Skride (Klavier), Andrei Ionita (Violoncello) Sebastian Manz (Klarinette) oder Felix Klieser (Horn) sind zu Gast beim Musikverein Bamberg. Seien Sie live dabei!

Die Virtuosität der Musikerinnen und Musiker und ihre Hingabe an die Musik schaffen Momente, die tief berühren und als „Sternstunden“ unvergesslich bleiben. Bei den Konzerten des Musikvereins Bamberg im Joseph-Keilberth-Saal der Konzerthalle Bamberg herrscht eine besondere Atmosphäre, die den Funken der Begeisterung überspringen lässt. Es erwartet Sie ein außergewöhnliches Musikerlebnis. Die Wurzeln des Musikvereins Bamberg reichen weit zurück bis ins 19. Jahrhundert. Ursprünglich als Veranstalter von Konzerten mit klassischer Musik etabliert, hat sich der Verein im Laufe der Zeit auf die Kammermusik spezialisiert. Sein Ziel ist es, herausragende Ensembles von internationalem Rang zu engagieren und seinem Publikum Musik als Live-Erlebnis nahezubringen. Konzerte des Musikvereins Bamberg werden regelmäßig vom Bayerischen Rundfunk aufgezeichnet und über BR-Klassik ausgestrahlt.

Jeder, der die Magie der Musik live erleben möchte, kann Mitglied werden:
Der Musikverein Bamberg e. V. ist eine gemeinnützige Organisation, die durch Spenden der Stadt Bamberg sowie der Stiftung der Sparkasse
unterstützt wird.

Werden Sie Teil dieses Schatzes der Weltkulturerbestadt Bamberg und sichern Sie sich Ihre Tickets!

Einlass in die Konzerthalle 1 Stunde vor Beginn, Saal-Einlass 30 Minuten vor Beginn.

ACHTUNG!

Ab Februar 2025 montags Biergenuss & Spiele: Ein Abend voller Genuss und Spielespaß; dienstags 10 % Studentenrabatt!

Bei den Freitags- und Samstags-Führungen andere Anfangszeiten: 12.00 – 15.00 Uhr & 16.00 – 19.00 Uhr!

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Der Verkauf startet in Kürze!

• 16.10.24: Uschi Glas – Ein Schätzchen war ich nie
• 13.11.24: Amelie Fried – Der längste Sommer ihres Lebens
• 11.12.24: Dana von Suffrin – Nochmal von vorne
• 15.01.25: Thomas Kraft & Band „tell me no lies“ – Americana
• 12.03.25: Jürgen Teipel – Aber ich kann fliegen
• 09.04.25: Klaus-Peter Wolf & Bettina Göschl – Ostfriesennebel

Universal begabte Autorinnen und Autoren – Stars, Größen und Newcomer – heben hier die Grenze zwischen „leben“ und „lesen“ auf. In Kombination mit anderen Kunstformen, wie Musik, Film und Kunst, entstehen besondere Veranstaltungen. Besonders attraktiv ist „Literatur in Fürstenfeld“ im Abonnement – so lassen sich bis 28% der Eintrittskosten sparen!

Wir freuen uns auf Ihre Besuche!

Dr. Thomas Kraft & Norbert Leinweber

„Die ´Literatur in Fürstenfeld´ ist aktuell die wohl innovativste und mutigste Veranstaltungsreihe im Landkreis.“ (SZ)

Einlass um 19:30 Uhr

Erhältlich sind die Abos exklusiv beim Kartenservice Fürstenfeld, Tel. 08141/6665-444, kartenservice@fuerstenfeld.de.

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.
Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 80.- statt Euro 96.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen).

Bitte beachten Sie, dass bei der Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix eine Servicegebühr von 2.- EURO anfällt.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie EURO 10.- (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen).

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.

Dies gilt auch für ermäßigte Tickets (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen). Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 50.- statt Euro 60.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen).

Bitte beachten Sie, dass bei der Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix eine Servicegebühr von 2.- EURO anfällt.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie ermäßigt EURO 10.-.

Künstler:
• Morgenstern Klaviertrio: L. v. Beethoven, F. Martin, A. Dvořák, 05.10.2024
• Matvey Demin & Gleb Koroleff: H. Dutilleux, C. Debussy, G. Fauré u.a., 23.11.2024
• Cuarteto SolTango: Misión Tango – Tangos von A. Troilo, J. d’Arienzos u.a., 18.01.2025
• Simply Quartet: W. A. Mozart, W. Marsalis, E. Grieg, 22.03.2025
• Stefan Temmingh & Capricornus Consort Basel: J. S. Bach, G. F. Telemann u.a., 10.05.2025

FEINSTER KLASSIKGENUSS

Ob Kenner oder „Klassik-Anfänger“: die Fürstenfelder Konzertreihe zählt zu den beliebtesten Kammermusikreihen Deutschlands und begeistert alle Musikfreunde. Bis zu 700 Besucher genießen hier unterschiedlichste Besetzungen - vom Solisten bis zum Kammerorchester. International renommierte Künstler präsentieren schlüssige Interpretationen auf höchstem künstlerischem Niveau. Innerhalb jeder Saison sind die Konzerte exakt aufeinander abgestimmt, sie ergänzen und bereichern sich. Vielfältige Programme aus allen Epochen bieten Abwechslung und Lebendigkeit. Besonders attraktiv ist die Fürstenfelder Konzertreihe im Abonnement - so lassen sich bis zu 40 % der regulären Eintrittskosten sparen.

Natürlich steht im Veranstaltungsforum die Gesundheit unserer Besucher*innen, Künstler*innen und Mitarbeiter*innen an erster Stelle. Unsere wichtigsten Hygienemaßnahmen finden Sie hier.

Wir freuen uns auf Ihre Besuche!

Norbert Leinweber & Susanne und Dinis Schemann

Einlass ca. um 19:30 Uhr

Erhältlich sind die Abos exklusiv beim Kartenservice Fürstenfeld, Tel. 08141/6665-444, kartenservice@fuerstenfeld.de.

Dr. Mark Benecke ist Vorsitzender der Deutschen Dracula Gesellschaft. Er ist Mitglied des Komitees des Nobelpreises für kuriose, wissenschaftliche Forschungen. Außerdem ist er ein erfolgreicher Autor, Politiker, Donaldist, er ist der bekannteste Kriminalbiologe der Welt und er ist Spezialist für forensische Entomologie (Insektenkunde). Sein Aufgabengebiet: fast aussichtslose Mordfälle. Wenn kein Ausweg mehr zu sehen ist, wird Mark Benecke gerufen. Jeder Tatort ist eine Fundgrube an Beweisen. Man sieht sie nicht auf den ersten Blick, aber seine Helfer, die Maden und Fliegen, können wichtige Antworten geben. Nicht der Tod ist Benecke’ s Job, sondern das Leben nach dem Tod. Wenn Maden den Mörder entlarven, hat Benecke alles richtig gemacht. Selbst kleinste Lebewesen auf der Leiche können den entscheidenden Hinweis zur Aufklärung geben. Einen perfekten Mord gibt es nicht, denn Insekten schlafen nie.

Einlass: 18.30 Achtung! Kein Einlass nach Veranstaltungsbeginn!

Nach umjubelter Premiere ausverkaufte Vorstellungen
Birgit Schaller
in einer Kabarettshow von Wolfgang Schaller

Verweile doch, noch bin ich schön
nennt Birgit Schaller ihr neues Programm und lädt zusammen mit den Musikkomödianten Holger Miersch, Christoph Hermann/Dietrich Zöllner und Tilman Droste/Philipp Adam zu einer Achterbahnfahrt der Gefühle von lauter Heiterkeit bis zur leisen Melancholie ein. Publikum und Presse waren begeistert. „Neues, umjubeltes Programm von Kabarett-Legende Wolfgang Schaller für seine Frau“ titelte die SZ und nannte Birgit Schaller den „Stern des Dresdner Kabaretts“. „Der Saal tobt“. Die DNN nennt die Musiker „famose Multitalente an vielen Instrumenten, die der Komödiantin den Steigbügel halten für ihren wilden Ritt durch Weibeslust, Frauenliebe und das wahre Leben.“ Birgit Schaller, so schreibt die Presse, „macht großen Spaß als beeindruckende Diseuse und anrührende Charakterspielerin mit brillanten Kabarettszenen und großartigen Chansons und lässt mit den Texten von Wolfgang Schaller tief in die Seelen dieses genreprägenden Künstlerpaares blicken. Eine Frau, die in ihrem Fach überragend ist.“ Und die Morgenpost fügt hinzu „Birgit Schaller in Hochform.“ Es ist Ihr drittes Soloprogramm, in dem sie als „verführerisch funkelndes Vollblutweib“ gesteht, dass sie eine Frau ist und die Ehe die schönste Schwierigkeit der Welt und fragt, warum die Frau nicht wenigstens beim Tanzen führen darf. Sie spielt, singt, parodiert die Barbie und verjazzt Bach. Zeitgeist, der ihr manchmal wie eine Geisterzeit erscheint. Ein Programm, in dem der Spaß ernst gemeint ist und das Ernste Spaß macht.