Die Bläserphilharmonie Durlach präsentiert mit seinem Programm „Aurora“ emotionale und facettenreiche Musik von Klassik bis Rock

Zu einem besonderen musikalischen Abend lädt die Bläserphilharmonie des Musikforums Durlach am 27.März 2026 in die Badnerlandhalle Neureut ein. Bereits seit vielen Jahren erfreut das Orchester die Konzertreihe der BNN-Stiftung „Wir helfen“. Das diesjährige Konzert steht unter dem Motto „Aurora“ und verspricht ein emotional ergreifendes und abwechslungsreiches Programm, das die Bandbreite der modernen Blasmusik eindrucksvoll unter Beweis stellt.

Unter der musikalischen Leitung von Peter Wüstner spannen die über 50 Musikerinnen und Musiker einen Bogen über verschiedene Genres und Epochen. Der Abend beginnt mit dem programmatischen Werk "Forever Young" und nimmt die Zuhörer mit auf eine Reise an Bord des "Orient Express", gefolgt von Philip Sparkes eindrucksvoller Komposition "Aurora Borealis", die das Naturphänomen des Nordlichts musikalisch interpretiert.

Ein weiterer Schwerpunkt liegt bekannter Melodien aus Film und Popkultur die im großen Sinfonic-Sound spannend und mitreißend interpretiert werden . So erklingen neben der heldenhaften Titelmelodie zu "Superman" auch eine arrangierte Suite der britischen Band Coldplay sowie ein kraftvolles Medley der Rock-Legenden Deep Purple.

Das Programm wird durch solistische Höhepunkte bereichert, darunter ein traditionelles Klezmer-Solo und Evergreens wie "I’m Getting Sentimental Over You" und "Respect".

Das Konzert bietet somit eine spannende Mischung aus Originalkompositionen, symphonischen Arrangements und populären Melodien, die sowohl Liebhaber traditioneller Blasmusik als auch Freunde moderner Klänge ansprechen wird.

Copyright: Bläserphilharmonie Durlach

Einlass: 18:00 Uhr

SIRI HUSTVEDT, international bekannt seit „Was ich liebte“, blickt mit Sensibilität und Klarheit auf die kleinen Gesten und wortlosen Verständigungen in Beziehungen - und fängt sie meisterhaft ein. Ihr neues Buch, das sie bei LIT:Potsdam 2026 vorstellt, ist ein ganz persönliches: „Ghost Stories“ erzählt von ihrer großen Liebe Paul Auster, der 2024 an Lungenkrebs verstarb. Hustvedt setzt ihm und ihrer gemeinsamen Geschichte, die 43 Jahre währen sollte, ein literarisches Denkmal.

Englischsprachiges Gespräch, zusammenfassend ins Deutsche übersetzt und moderiert von ANNE-DORE KROHN. Deutscher Text gelesen von JAN JOSEF LIEFERS.
___

Fördertickets inkludieren reservierte Plätze in den ersten Reihen und ein kostenloses Getränk. Bitte holen Sie Ihren Bon dafür am Einlass ab.

Einlass ab 18:30 Uhr. Freie Platzwahl.

Dieser Termin ist bereits ausgebucht.

Exklusiv mit einem Übertragungssystem ausgestattet, erleben Sie das Freiburger Münster nicht nur von außen, sondern auch während einer Innenraumführung.

Auf Anordnung des Münsterordinariats dürfen Gruppenführungen im Münster nur noch mit Anmeldung und mit einem Kopfhörersystem abgehalten werden.

Um beide Anforderungen kümmern wir uns.

Die Stimmübertragung erfolgt (unter Anleitung unseres Guides) über unser eigenes Kopfhörersystem.

Genießen Sie diese großartige Möglichkeit.

In aller Ausführlichkeit verknüpft Rether Aktuelles mit Vergessenem, Nahes mit Fernem, stellt infrage, bestreitet, zweifelt. An zentralen Glaubenssätzen westlicher „Zivilisation“ rüttelt er gründlich, sogenannte Sachzwänge gibt er als kollektive Fiktionen dem Gelächter preis. Mit überraschenden Vergleichen verführt er das Publikum zum Perspektivwechsel – zu einem anderen Blick auf die Welt, in die Zukunft, in den Spiegel, auch unbequemer Wahrheit ins Auge. Und er ruft dazu auf, dass wir uns von unserer vielfach instrumentalisierten Angst und Wut befreien.

Rethers LIEBE ist tragisch, komisch, schmerzhaft, ansteckend: Das ständig mutierende Programm mit dem immer gleichen Titel verursacht nachhaltige Unzufriedenheit mit einfachen Erklärungen und stiftet zum Selberdenken und -handeln an. Bis zu dreieinhalb Stunden plädiert der Kabarettist leidenschaftlich für Aufklärung und Mitgefühl, gegen Doppelmoral und konsumselige Wurstigkeit: Wandel ist möglich – wenn wir wollen.

Tourveranstalter: Astrid Henning Promotion

Falls Online-Verkauf geschlossen eventuell Restkarten an der Abendkasse

Die besten Songs von Chicago und Blood Sweat & Tears

Ein Mix aus Jazz und Rock, messerscharfe Bläsersätze, eine rockige Gitarre und präziser (Chor)-Gesang sind die Markenzeichen von Chicahlgo. Die Steilvorlage für das anspruchsvolle Repertoire liefern die Bands Chicago und Blood Sweat & Tears, die in den späten 60er Jahren mit dem Jazz-Rock Hybriden einen neuen Stil kreiert hatten. Die Begeisterung drang damals bis in den Spessart, genauer gesagt bis in den Kahlgrund, wo sich eine Band namens Chicahlgrund flugs daran machte die Festzelte und Hallen des Untermains musikalisch auf den neuesten Stand zu bringen mit diesem rattenscharfen Sound aus Amiland. 1979, Chicahlgrund hatte Kultstatus in der Region, stellte die Band ihr Wirken ein.

2005 gründete sich der Bandnachfolger „Chicahlgo“ auf Initiative der Gebrüder Junker, die zum Teil auch schon Chicahlgrund ins Leben gerufen hatten. Das knackige Repertoire wird heute vorgestellt, nach einer Corona Pause, von Uwe Junker (voc., Bandleader) Helga Dyrfinna und Tine Rast (voc.), Paul Lanzerath und Gebhard Schmitt (Trompete) Stephan Schlett (Posaune) und Christian Felke (Saxophon) Für den Rhythmus sind Bassist Thomas Leilich und der Drummer Stefan Krämer zuständig. Gitarre spielt Jürgen Rast, Keyboarder ist Markus Kauffeld

Einlass: 17 Uhr

The Wreckers
Oper in drei Akten von Ethel Smyth
nach dem Drama »Les Naufrageurs« von Henry Brewster in englischer Sprache mit deutschen Übertiteln
In einem Dorf an der Küste von Cornwall werden Schiffsunglücke bei Sturm für göttliche Geschenke gehalten, die es zu plündern gilt. Doch es scheint einen Verräter zu geben, der mit Leuchtfeuern die Schiffe vor der Küste warnt. Wer auch immer es ist, soll sterben.
»The Wreckers« (dt. »Strandrecht«) ist die bedeutendste Oper der bis heute nahezu unbekannten britischen Komponistin Ethel Smyth (1858–1944), eine der ersten Frauen in diesem Beruf. Smyth war eine der schillerndsten Persönlichkeiten ihrer Zeit und komponierte als aktive Suffragette u. a. deren Hymne im Kampf um Gleichberechtigung. Mit ihrer dritten Oper, die erstmals in Detmold erklingt, schuf sie Anfang des 20. Jahrhunderts ein Werk, das »Peter Grimes« und »The Greek Passion« vorwegnimmt und ein Liebesduett bereithält, das es mit Wagners »Tristan und Isolde« aufnehmen kann.
Was sind wir heute bereit, zu riskieren für eine solidarische und gerechte Gesellschaft? Eine noch kaum gespielte, mitreißende Oper über Zivilcourage und Widerstand. Definitiv eine Entdeckung wert!

In dem Booktalk zu ihrem neuen Buch entführt uns Kyra Groh nach Lower Whilby in der Festival Season.

Hilfsbereit, zuverlässig und eine tolle Freundin – so wird Eleanore von ganz Lower Whilby beschrieben. Aber auch wenn sie ihr Leben in ihrer gemütlichen Heimatstadt liebt, hat Eleanore ihren Ruf als braver Sonnenschein langsam satt. Alles ändert sich, als Dex in der Kleinstadt auftaucht…

Ausverkauft

Der Yark
Nach Bertrand Santini

Theater Zitadelle, Berlin

Dauer: ca. 70 Minuten ohne Pause. Mindestalter: 12 Jahre.
Bitte im Interesse der Vorstellung einhalten.

Ein erwachsenes Theaterstück über ein Monster, das sich davon ernährt, was Eltern auch zum Fressen gern haben.

In einer Koproduktion des Theater Zitadelle mit dem Theater Anna Rampe ist ein mutiges Stück entstanden.
Die schauderhaft schöne Geschichte „Der Yark“ von Bertrand Santini wird in der bildnerischen Umsetzung von Ralph Wagner und mit Figuren der Künstlerin Mechthild Nienaber lebendig. Ein Kampf zwischen Gut und Böse, satirische Seitenhiebe, Lust am Grauen, tiefe Liebe und letztlich die Frage, ob es nicht auch anders geht.

Spiel: Anna Wagner-Fregin, Daniel Wagner
Regie: Therese Thomaschke
Co-Regie: Regina Wagner
Figuren: Mechtild Nienaber, Ralf Wagner, Ewald Otto
Bühne, Ausstattung: Ralf Wagner
Musikalische Leitung: Maria Thomaschke
Ton: Valle Döring

Der Mann. Die Legende. Der Don!

Erleben Sie einen Abend voller Lachen und guter Laune mit dem legendären Stand up Comedian Don Clarke! Der Komiker ist bekannt für seinen britischen Humor und seine unverwechselbare Bühnenpräsenz, die das Publikum immer wieder begeistert.
Für viele Comedians ist er Vorbild. Einige wurden durch ihn inspiriert, überhaupt eine Bühne zu betreten. Denn er ist der Don der Comedy. Tausende Auftritte weltweit beweisen das.

Ein Abend mit Don Clarke ist unvergesslich. Und wenn Sie schon mal das Glück hatten, ihn live zu sehen, werden Sie sich daran erinnern. Mit seinem charmanten, witzigen Blick auf den Alltag lässt er uns die kleinen Dinge des Lebens mit anderen Augen sehen, bis diese feucht sind vor Lachen. Don ist stolzer Vater von fünf Kindern und Opa von zehn Enkeln. Er ist etwas älter geworden, aber – zum Glück – nur minimal weise. Angekommen in seiner dritten Midlifecrisis, gibt es viel zu erzählen. Auch wenn es an seinem Körper immer mehr Ersatzteile gibt: mit
seinem neuen Hörgerät fühlt er sich wie ein wahrer Superheld!
Er ist ein Garant für gute Unterhaltung: britischer Humor trifft auf deutsche Oberschenkel. Mit dem Programm „Ein Abend mit Don Clarke" erfüllt sich der Ausnahme-Comedian einen lang gehegten Wunsch: Auf die Bühne gehen und seinen Fans einen unvergesslichen Abend schenken. Frisch, spontan und „a little bit crazy“ wird jeder “Abend mit Don Clarke“ ein einzigartiges Erlebnis. Ob lieb gewonnene Klassiker oder neue herrlich absurde Geschichten. Don liebt, was er tut. Und wir lieben Don.

Foto: Andre Gleisberg

WEB: donclarke.de

19:00

Erst geht´s ins Sudhaus und dann zur Flaschenabfüllung in unsere Produktion.
Krönender Abschluss der Führung ist eine Bierverkostung Seite an Seite mit einem unserer Brauerei - Lotsen.

Hinweise:
Unsere Brauereiführungen sind ausschließlich auf Deutsch.
Bitte beachte, dass eine Teilnahme nur mit vorheriger Onlinereservierung möglich ist.
Es können nur max. 20 Personen geführt werden. Sind die Tickets ausverkauft oder haben Sie keine Möglichkeit mehr Tickets zu erwerben ist die Veranstaltung ausverkauft. Personen ohne Ticket können aus Sicherheitsgründen nicht mitgenommen werden.

Bitte befolge alle zusätzlichen Hygiene- und Sicherheitshinweise unserer Mitarbeiter hierzu gehört auch das strikte Rauchverbot während der gesamten Brauereiführung.

Festes Schuhwerk wird empfohlen.

Wir geben dir bei den Rundgängen einen Einblick in die laufende Produktion. Daher bitten wir um Verständnis, dass dies in Einzelfällen nicht im vollem Umfang gewährleistet sein kann.

An den Wochenenden/ Feiertagen keine laufende Produktion.

Laufwege sind nicht barrierefrei.

Aus Hygiene- und Sicherheitsvorschriften dürfen Tiere nicht mit in die Produktionsbereiche genommen werden.

Bitte finden Sie sich spätestens 15 min vor Beginn ein

Bislang wussten viele Menschen nicht, wo Florian Schroeder steht. Jetzt weiß er es selbst nicht mehr. Aber eines weiß er: Er ist glücklich damit. Und er möchte, dass auch du glücklich wirst. Denn Glücklichsein ist die größte, ja, die vielleicht letzte Provokation, die bleibt in einer Zeit, in der sich alle überbieten im Motzen, Meckern, Schreien, Pöbeln und Stänkern.
Wenn die Wahnsinnigen Angst und Schrecken verbreiten, wenn die Apokalypse dreimal täglich kommt, dann braucht es einen wie ihn, der einfach Mut macht. Endlich Glücklich – das ist Schroeders Mantra. Natürlich ist die Welt aus den Fugen – aber seine eben nicht. Und deine muss das auch nicht sein. Bei Schroeder läuft´s: Alles ist in Butter, alles ist save, alles gibt es doppelt und dreifach in trockenen Tüchern. Den Bausparvertrag, die Lebensversicherung, die Freundin. Wer so viel Glück hat, der will es auch teilen – aber nicht mit allen und nicht mit jedem – also schon mal nicht in den sozialen Medien. Sondern mit Freunden – denn Freunde sagen sich alles. Mit ihnen kannst du lachen und weinen, feiern und trauern. Sie nehmen dich in den Arm und sagen dir die Wahrheit – auch, wenn´s weh tut. Florian Schroeder möchte dein Freund sein.
Nur zusammen sind wir stark, nur gemeinsam können wir das Böse da draußen besiegen. Florian Schroeder möchte dir zeigen, wie du glücklich sein kannst – und zwar nicht in zwei Wochen, zwei
Monaten oder zwei Jahren, sondern in zwei Stunden. Warum noch warten? Der Moment ist jetzt. Aber wie lange geht das gut? Ist nicht auch das Glück endlich? Und was kommt danach? Das wird dir Schroeder beantworten.
ENDLICH GLÜCKLICH – eine Show für alle und jeden.

Einlass: 19:00 Uhr, Garderobenpflicht (kostenfrei)

Auch 2026 werden wir euch wieder eine feine Auswahl an Folk Music aus keltischen Regionen präsentieren! Den Anfang der diesjährigen Show machen zwei Legenden irischer Balladen-Gesänge – Eleanor Shanley und Ultan Conlon. Eleanor hat bereits 2023 das Irish Spring Festival Publikum mit ihrer wunderbaren Stimme begeistert. Für das Festival 2026 konnte sie den Folksänger Ultan Conlon als Gesangspartner gewinnen. Ihr dürft gespannt sein! Die Conor Mallon Band aus Nordirland setzt als Quartett die Show fort und lässt es, u.a. durch den exzellenten Uilleann Piper Conor Mallon, der einigen noch von der Band Connla bekannt sein dürfte, so richtig krachen. Als weitere Band steht das Iona Fyfe Trio auf der Bühne. Iona Fyfe gilt als eine der begabtesten jungen Folk-Sängerinnen Schottlands, was nicht zuletzt dadurch bestätigt wird, dass sie bereits den renommierten „Musician of the Year at the MG ALBA Scots Trad Music Awards“ Titel ihr eigen nennen darf. Als Tänzerin konnten wir wieder Lenka Fairy gewinnen, die bereits 2025 das Publikum in ihren Bann gezogen hat. Wir freuen uns sehr, dass sie erneut zugesagt hat. Wie immer wünschen wir euch jede Menge Vorfreude ! Let the music keep your spirits high! Euer Team von heimatPR – the home for artists

Einlass: 19:00 Uhr

'De Kappelner Kummedianten e.V.' präsentieren zur Spielsaison Frühjahr 2026 erstmals einen echten 'Edgar-Wallace-Krimi': "De Doden Ogen vun Altona" führt Sie in plattdeutscher Sprache und in schwarz-weiß zurück in die Mitte der sechziger Jahre! Erleben Sie auf komödiantischer und zugleich spannender Weise die Spannung dieser Kriminalgeschichte, in der
Kommissar Lars Holm nicht mehr an einen Unfall glaubt, als in Hamburg zum wiederholten Male eine tote Person aus der Elbe gefischt wird. Bei den Opfern handelt es sich stets um wohlhabende und alleinstehende Menschen – und alle waren mit einer horrenden Summe bei der 'Elvland-Versekerung' versichert. Ein Zufall? Wohl kaum! Bei einer toten Person wurde ein Zettel in Blindenschrift entdeckt, und das bringt Holm auf eine heiße Spur: „De Doden Ogen vun Altona“ – eine Verbrecherbande blinder Hausierer – könnte wieder aktiv sein...
Zusammen mit seiner Assistentin Diana Warns nimmt Holm die Ermittlungen auf. Dabei geraten sie nicht nur in ein düsteres Blindenheim unter der Leitung eines beängstigend wirkenden Pastors Urban, sondern auch an den zunächst ehrenwert erscheinenden Rechtsanwalt Dr. Stefan Link...
Werden sich die zunächst ungelösten Todesfälle aufklären lassen? Erleben Sie es bei den Kappelner Kummedianten in einer ihrer Vorstellungen im Frühjahr 2026!

Altersbeschränkung: 16 Jahre


Copyright: Thomas Engbert

Einlass: 18:45 Uhr

TURNS: ECO/EXO – Multisensorische Konzertreihe im ZKM Klangdom

Kuratorin Dr. Lea Luka Sikau eröffnet 2026 eine neue Konzertreihe, die zwei zentrale Spannungsfelder der Gegenwart in immersive Klangräume überführt: den Umgang mit fragilen Ökologien (ECO) und die Faszination für außerirdische Horizonte (EXO). Monatlich experimentieren internationale Künstler:innen und lokale Kollektive mit Hörperspektiven in der Raumbühne des Klangdoms.

ECO artikuliert ökologische Krisen klanglich und fokussiert Atmosphären der Verletzlichkeit, Resonanzen zwischen Körper und Umwelt sowie Hören als Akt der Verantwortung. Künstler:innen wie Mariana Carvalho und Merche Blasco schaffen neue Klangökologien, die Eco-Anxiety in kollektive Empfindungsräume transformieren.

EXO richtet den Blick kosmisch und verhandelt Intimitäten im All, posthumane Hörweisen und spekulative Erzählungen. Der Klangdom wird zur Resonanzkammer für Projektionen jenseits des Irdischen – Science Fiction trifft spekulative Philosophie.
TURNS 2026: ECO / EXO fokussiert Künstler:innen ohne bisherige Klangdom-Erfahrung. Feministische und dekoloniale Ansätze prägen den gemeinsamen Ausgangspunkt für künstlerische Forschung.


TURNS 2026 - Februar & März Termine

Donnerstag, 26. Februar, 19–20.15 Uhr:
TURNS: ECO/EXO
BARKING FAUNA
mit Merche Blasco x Sara Lana x Félix Blume

Merche Blasco entwickelt Instrumente und zweckentfremdete Technologien zu lebendigen Klangwesen, die in Live-Improvisationen mit Feldaufnahmen interagieren. In ihrer Komposition Fauna erkunden sich diese instrumentalen Entitäten selbst durch verschiedene Mikroklimas und - Akustik.

Der neue Zyklus ECO/EXO überführt zentrale Spannungsfelder der Gegenwart in immersive Klangräume und verbindet ökologische Fragilität mit spekulativen, außerirdischen Perspektiven. Beide künstlerischen Positionen nutzen den Raum als aktives kompositorisches Element und arbeiten mit vielschichtigen elektroakustischen Verfahren. Das Konzert stellt zwei unterschiedliche Herangehensweisen an Material, Wahrnehmung und Zeit gegenüber. Gemeinsam eröffnen die Werke neue Hörperspektiven zwischen Körper, Umwelt und Imagination.
Moderiert von Mira Hirtz & Dr. Lea Luka T. Sikau

Freitag, 27. Februar, 19–21 Uhr:
TURNS: ECO/EXO
ELECTRIC ASHES
mit Louisa Palmi x Pierre Alexandre Tremblay

Louisa Palmi und Pierre Alexandre Tremblay nutzen 3D-Klangtechnologien und Sound Processing, um immersive Audiowerke zu schaffen, die gesellschaftliche Phänomene – von Verwandlung und Infrastruktur bis zu technologischer Übersättigung – klanglich erforschen.

Der neue Zyklus ECO/EXO überführt zentrale Spannungsfelder der Gegenwart in immersive Klangräume und verbindet ökologische Fragilität mit spekulativen, außerirdischen Perspektiven. Beide künstlerischen Positionen nutzen den Raum als aktives kompositorisches Element und arbeiten mit vielschichtigen elektroakustischen Verfahren. Das Konzert stellt zwei unterschiedliche Herangehensweisen an Material, Wahrnehmung und Zeit gegenüber. Gemeinsam eröffnen die Werke neue Hörperspektiven zwischen Körper, Umwelt und Imagination.

TURNS 2026 - ECO / EXO - – Immersive Klangräume zu ökologischen und kosmischen Spannungsfeldern ist gefördert durch den Musikfond e.V.

© Photo Credit: Šimon Lupták (Image showing Merche Blasco)

Einlass endet mit Konzertbeginn. Nacheinlass erst nach dem ersten Stück.

Dank Achtsamkeit hat Björn Diemel seine Mitte gefunden. Seine Problemzonen sind nun allerdings die Ränder seines Körpers, die sich immer weiter von dieser Mitte entfernen. Björn erkennt, dass In-sich-Ruhen und Mangel an Bewegung zwei grundverschiedene Dinge sind. Als Unbekannte versuchen, Björns Tochter zu entführen, gelingt es ihm aufgrund seiner Körperfülle nur mit Mühe, die Täter in die Flucht zu schlagen. Also lässt Björn sich von Joschka Breitner in Bezug auf die Grundsätze bewusster Ernährung coachen.
Er taucht ein in die faszinierende Welt des Heilfastens und der Ernährungsbausteine. Noch ahnt Björn nicht, wie wunderbar sich Ernährung, Entspannung und das Auflösen von Gewaltfantasien miteinander kombinieren lassen.


Copyright: KI-generiert

Einlass 19:25 Uhr