Der beliebte Comedian Ingo Oschmann ist zurück und bringt mit seinem neuen Stand-up Comedy Programm „HerzScherz“ frischen Wind auf die Bühnen Deutschlands! Nach zahlreichen erfolgreichen Auftritten und begeisterten Zuschauern in den letzten Jahren, lädt Oschmann sein Publikum ein, gemeinsam mit ihm in die Welt der humorvollen Herzensangelegenheiten einzutauchen.

„HerzScherz“ ist eine humorvolle Reise durch die Höhen und Tiefen des Lebens, in der Oschmann mit seinem unverwechselbaren Charme und Witz die kleinen und großen Herausforderungen des Alltags beleuchtet. Ob es um die Tücken der Liebe, die Absurditäten des Familienlebens oder die skurrilen Begegnungen im Alltag geht – Ingo Oschmann versteht es, mit seinen pointierten Beobachtungen und seinem scharfen Humor das Publikum zum Lachen zu bringen und zum Nachdenken anzuregen.

Wie ein guter Kumpel sitzen sich Oschmann und sein Publikum gegenüberund halten einen Plausch am Lagerfeuer. Verbindlich, nie verletzend oder böse, sondern warmherzig und lustig.

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn Lou Andreas-Salomé (1861–1937) heute erinnert wird, dann meist als jene Frau, die Philosophen wie Friedrich Nietzsche faszinierte, den Psychoanalytiker Sigmund Freud beeindruckte und für Rainer Maria Rilke von großer Bedeutung war. Sibylle Canonica und Cornelia Bernoulli nähern sich in ihrer Lesung dem schriftstellerischen Werk von Lou Andreas-Salomé an und lassen erkennen, dass diese mehr als eine „Femme Fatale“ war und weit eigenständiger als „eine Frau an der Seite“ berühmter Persönlichkeiten.

Sibylle Canonica ist Schauspielerin. Sie ist langjähriges Ensemblemitglied am Residenztheater München und war zuvor u.a. an den Münchner Kammerspielen engagiert. Cornelia Bernoulli entwickelt seit langem szenische Textcollagen rund um bemerkenswerte Persönlichkeiten überwiegend aus dem literarischen Bereich.
Mit der Stimme von Johannes Nussbaum als Rilke werden etliche seiner Gedichte eingespielt, die er Lou Andreas-Salomé gewidmet hat. Sie war erst seine intime Gefährtin und Beraterin und blieb dann lebenslange Seelenfreundin.

Foto: H. Stenzel

Geöffnet ab 19:00 Uhr

Dann eben nicht!
Das 21. Programm der HengstmannBrüder

Wenn die Welt verrückt spielt, hilft nur Humor – und den liefern die HengstmannBrüder mit chirurgischer Präzision. In ihrem neuen Programm „Dann eben nicht!“ nehmen die Magdeburger Kabarettisten wieder alles ins Visier, was Politik, Gesellschaft und Alltagswahnsinn zu bieten haben. Pointiert, klug und mit dem unverwechselbaren Familienwitz, der sie zu einem festen Bestandteil der deutschen Kabarettszene gemacht hat.
Nach über zwanzig Jahren auf der Bühne wissen Sebastian und Tobias Hengstmann genau, wie man Lachen und Nachdenken perfekt verbindet. „Dann eben nicht!“ ist kein Rückzug – es ist eine Kampfansage an Resignation und Gleichgültigkeit. Mit feiner Beobachtungsgabe sezieren die Brüder das aktuelle Zeitgeschehen: vom politischen Stillstand über mediale Dauererregung bis hin zu den kleinen Absurditäten des Alltags.
Das Publikum erwartet ein Abend voller Tempo, Scharfsinn und Überraschungsmomente. Die HengstmannBrüder bleiben ihrem Stil treu – bissig, charmant und immer ein Stück schneller, als man denkt. Und wer glaubt, politische Satire sei nur was für Kopfmenschen, wird hier eines Besseren belehrt: „Dann eben nicht!“ trifft Herz, Hirn und Zwerchfell zugleich.

Einlass ab 18:00 Uhr (kein Nacheinlass)

Vorlesen ist mehr als nur Worte auf einer Seite – es ist gemeinsame Zeit, ein Abenteuer im Kopf und der beste Startvorteil für die Zukunft eines Kindes. Und sollte der Arbeits-, Kindergarten oder Schultag lang gewesen, gibt es dennoch spannende Möglichkeiten, bei allen die Lust am Vorlesen zu wecken!

Annette Boll, Lese- und Literaturpädagogin in Bad Saulgau und Lesefestival-Leiterin in der Schweiz („Thalwil liest vor“), stärkt mit ihrer Lesung all jene, die Kindern vorlesen, vorlesen möchten und wissen wollen, dass es Kinder fördert und stark macht. Nach einem einleitenden Vortrag über den Zusammenhang von Vorlesen und die Entwicklung von Kindern zelebriert die Expertin eine unterhaltsame Buchvorstellung von Bilder-, Kinder- und Sachbüchern zum Thema inklusive Tipps, wie die Lust am Vorlesen geweckt und umgesetzt werden kann. Ein Büchertisch bietet die Möglichkeit zum Schmökern und zum Austausch.

Einlass 18:30 Uhr. Barrierefrei. Parkplätze in der Nähe

„Mission Sherlock – Die Prüfung der Vier“ bietet ein einzigartiges, interaktives Live-Ermittlungsabenteuer, das sich deutlich von klassischen Escape Rooms unterscheidet.

Hier sind die wichtigsten Kernaspekte zusammengefasst:

Das Erlebnis: Auf einer Fläche von über 1.000 Quadratmetern schlüpfen die Besucher selbst in die Hauptrolle eines filmreif inszenierten Abenteuers. Ohne Zeitdruck und im eigenen Tempo gilt es, sich zu orientieren, die Umgebung zu erkunden und gemeinsam im Team spannende Aufgaben zu lösen.

Die vier Welten: Die Spieler reisen durch vier detailreich gestaltete, miteinander verbundene Kulissenwelten, die an Kulissen eines Freizeitparks erinnern: Dschungel, Ägypten, Tiefsee und Magie.

Atmosphäre & Spezialeffekte: Beeindruckende Kulissen, Licht- und Soundeffekte sowie teilweise bewegliche Figuren sorgen für eine packende „Mittendrin-Atmosphäre“. Auf explizite Horror-Effekte wird zugunsten des Rätsel- und Entdecker-Spaßes verzichtet.

Zielgruppe: Das Abenteuer ist als Familienevent konzipiert und eignet sich gleichermaßen für Kinder (empfohlen ab ca. 8 Jahren aufgrund von Dunkelheit und Toneffekten), Jugendliche und Erwachsene. Kinder unter 12 Jahren sollten von Erwachsenen begleitet werden.

Es ist ein idealer Ausflugsort für Familien, Gruppen, Geburtstage oder Teambuilding-Events, bei dem Gemeinschaftsgefühl und Entdeckergeist im Vordergrund stehen.

Willkommen zu unserem wöchentlichen Jonglier-Workshop! Hier lernst du die faszinierende Kunst des Jonglierens mit Bällen, Tüchern, Tellern, Diabolos und Flowersticks. Ob du ein kompletter Anfänger oder ein erfahrener Jongleur bist – unser Workshop bietet für jeden die richtige Herausforderung. Unter der Anleitung erfahrener Trainer steigerst du deine Geschicklichkeit, Konzentration und Koordination in einer entspannten und spaßigen Atmosphäre.

Jonglieren ist eine großartige Möglichkeit, neue Freunde zu finden und Teil einer kreativen Gemeinschaft zu werden. Unsere wöchentlichen Treffen bieten dir die Gelegenheit, deine Fähigkeiten kontinuierlich zu verbessern und immer wieder neue Tricks zu erlernen.

Komm vorbei und entdecke die Freude am Jonglieren! Wir freuen uns auf dich!

Eine Kooperation der WERK°STADT mit der Juggling School.
Für Jugendliche zwischen 10 und 14 Jahren.

Der Teilnahmebetrag beträgt einmalig 35,00€ *zzgl. Gebühren

Hinweis: In den Ferien findet der Workshop nicht statt!
Das nötige Material wird gestellt und muss nicht mitgebracht werden!

In unserem Klangreich begrüßt Sie Musikvermittlerin Heike Schuhmacher und begleitet Sie auf Ihrer Entdeckungsreise quer durch das Orchesterinstrumentarium. Alle Instrumente dürfen von Ihnen und Ihren Kindern ertastet, erforscht und ausprobiert werden. Beim anschließenden Rundgang durch die Philharmonie können Sie nach Herzenslust Fragen stellen: Wo sind wohl die ganzen Noten versteckt und wer schleppt immer die vielen Stühle und Notenpulte hin und her? Wie gelangen die Orchesterinstrumente überhaupt in den großen LKW, wenn das Orchester auf Reisen geht? Wie sieht die Schatzkammer unserer Schlagzeuger aus? Zum Schluss geht’s in den Probensaal, ins Herzstück der Philharmonie. Ein besonderer Moment und eine einmalige Gelegenheit auf dem Stuhl der Trompeterin oder dem Hocker des Bassisten Platz zu nehmen oder sogar für einen Moment am Pult unseres Chefdirigenten Michael Francis zu stehen.

Treffpunkt: Hans-Klüber-Platz (Rückseite Wilhelm-Hack-Museum) 5 Minuten vor Beginn

Gustavo Vinagre, Gurcius Gewdner (BR, 2026, 111′)
Sprache: Portugiesisch Untertitel: Englisch

Für alle, die glauben, sie hätten schon alles gesehen, kommt nun Bowels of Hell – zweifellos der wildeste Beitrag beim 37. HIQFF, zugleich aber eine vielschichtige Mischung aus Familiendrama, Gesellschaftssatire und Ekelhorror der Extraklasse. Erzählt wird die Geschichte von Malu, einer Mutter, die an unverarbeiteten Traumata und familiären Spannungen zu zerbrechen droht. Ein rätselhafter Fluch lässt Toiletten zu tödlichen Wesen werden und zieht sie in eine albtraumhafte Realität, in der sie mit ihren inneren Konflikten konfrontiert wird. Dieser Film wird allen gefallen, die ebenfalls der Meinung sind, dass wir – kollektiv gesehen – ein wenig zu „verstopft“ sind.

For anyone who thinks they’ve seen it all, here comes Bowels of Hell – undoubtedly the wildest entry at the 37th HIQFF, yet at the same time a multi-layered blend of family drama, social satire and top-class gore horror. It tells the story of Malu, a mother on the verge of breaking down due to unresolved trauma and family tensions. A mysterious curse transforms toilets into deadly creatures and drags her into a nightmarish reality where she is confronted with her inner conflicts. This film will appeal to anyone who also believes that
we – collectively speaking – are a little ‘clogged up’.

Sein halbes Leben ist Diener Rudolf den wohlhabenden Schwestern Charlotte, Cäcilie und Clementine treusorgend ergeben – sowohl im Haushalt als auch in amourösen Angelegenheiten. Doch Rudolf hat genug von der jahrelangen Plackerei und bittet die Damen um vorzeitige Auszahlung des ihm versprochenen Erbes, um endlich seine lang ersehnte Weltreise antreten zu können. Aber die drei Schwestern denken gar nicht daran, ihr Vermögen mit ihm zu teilen. Und so beginnt ein köstlich-böses Spiel um Macht, Kontrolle und ums Überleben.
Fisch zu viert ist eine der erfolgreichsten Krimikomödien der letzten Jahrzehnte mit durchtriebenen, gewitzten Figuren und überraschenden Wendungen, die das Publikum bis zur letzten Minute in Atem halten.

Adam Shankman (US, 2026, 90′)
Sprache: Englisch Untertitel: Deutsch

Stop! That! Train! ist eine Actionkomödie, die den Katastrophenfilmklassiker
„Airplane!“ auf Schienen bringt – nur mit mehr Glitzer, mehr Drag und dem Camp-Humor von „RuPaul’s Drag Race“. Die besten Freundinnen Tess (Ginger
Minj) und DeeDee (Jujubee) werden kurzerhand Zugbegleiterinnen im luxuriösen „Glamazonian Express“, doch ihr Traumjob wird zum Albtraum, als der Zug mitten in den „Stormaganza“ rast. Nur die beiden und die fabelhafte Präsidentin Gagwell (gespielt von niemand anderem als RuPaul herself!) können noch alle an Bord retten. Eine wilde Rettungsmission voller Slapstick, Running Gags und Popkulturreferenzen, die wir als laut-fröhlichen Akt queeren Widerstands verstehen

Stop! That! Train! is an action comedy that brings the classic disaster film
“Airplane!” to the rails – only with more glitter, more drag and the camp humour of “RuPaul’s Drag Race”. Best friends Tess (Ginger Minj) and DeeDee (Jujubee) find themselves working as train attendants on the luxurious “Glamazonian Express”, but their dream job turns into a nightmare when the train hurtles straight into the “Stormaganza”. Only the two of them and the fabulous President Gagwell (played by none other than RuPaul herself!) can save the crew. A wild rescue mission full of slapstick, running gags and pop culture references – a loud and joyful act of queer resistance!

Luís Knihs (BR, 2025, 72′)
Sprache: Portugiesisch Untertitel: Englisch

Headbanging ist seit den späten Siebzigern dokumentiert. Trotzdem war es ein Meilenstein, als Márcia Pantera Anfang der 1990er-Jahre auf der Bühne erstmals ihre wesentlich grazilere und laszivere Interpretation dieser Tanzform
präsentierte. Damals war ihr und der Drag-Szene von São Paulo noch nicht klar, dass sie mit dem ikonischen Move nicht nur ihr Markenzeichen entwickelt hatte, sondern auch Nachahmer*innen finden und legendär werden sollte. Diese
farbenfrohe Dokumentation nimmt uns mit in die Drag-Szene São Paulos und stellt eine ihrer berühmtesten Vertreterinnen vor – die übrigens auch in Hamburg keine Unbekannte ist: Márcia gehörte eine Zeit lang zum Ensemble des Pulverfass Cabarets.

Headbanging has been documented since the late 1970s, yet it was a milestone when Márcia Pantera first presented her much more graceful and lascivious
interpretation of this dance form on stage in the early 1990s. At the time, neither she, nor the São Paulo drag scene, realised that with this iconic move, she had not only developed her own trademark, but would also
inspire imitators and go on to become legendary. This colourful documentary takes us into the São Paulo drag scene and introduces us to one of its most famous representatives – who, incidentally, is no stranger to Hamburg either: Márcia was part of the Pulverfass Cabaret ensemble for a time.

Gus van Sant (US, 1986, 78′)
Sprache: Englisch Untertitel: Deutsch

Vor rund vierzig Jahren entstand Gus Van Sants Langfilmdebüt Mala Noche. Der Film gilt als wichtiger Vorläufer des New Queer Cinema der frühen 1990er-Jahre. Nach einer Vorlage von Walt Curtis erzählt er von Sehnsucht, Annäherung und Zurückweisung: Johnny und Pepper, zwei junge mexikanische Migranten, verbringen den Winter in Portland, Oregon. Dort treffen sie auf Walt, den Verkäufer eines kleinen Ladens. Zwischen ihnen entstehen Nähe, Begehren und Abhängigkeiten – Van Sant lässt die Widersprüche stehen. Auf 16 mm und mit wenig Geld in grobkörnigem Schwarzweiß gedreht, verleiht der Film der
Nacht, den Körpern und den Straßen Portlands eine zärtliche, sinnliche Intensität.

Gus Van Sant’s feature film debut, Mala Noche, was made around forty years ago. The film is regarded as an important precursor to the New Queer Cinema
movement of the early 1990s. Based on a story by Walt Curtis, it tells a tale of longing, intimacy and rejection: Johnny and Pepper, two young Mexican
migrants, spend the winter in Portland, Oregon. There they meet Walt, a shop assistant in a small shop. A bond of closeness, desire and interdependence
develops between them – Van Sant leaves the contradictions to speak for themselves. Shot on 16 mm film in grainy black and white on a shoestring budget, Van Sant imbues the night, the bodies and the streets of Portland with a sensual intensity, rendered with great tenderness.

Victor Di Marco, Márcio Picoli (BR, 2026, 90′)
Sprache: Portugiesisch Untertitel: Deutsch, Englisch

London (Victor Di Marco) will nach London ziehen, um seine Geschichte zu ändern, und ist hin- und hergerissen, ob er seine Disability-Diagnose kennen möchte oder nicht. Tragen wir unsere Geschichte mit uns oder wählen wir unsere eigene? Und entscheiden wir auch selbst, was wir mit unserer Diagnose tun? Unter der Regie von Victor Di Marco und Márcio Picoli zeigt der Film
verschiedene Wege, mit der eigenen Disability umzugehen – in einem System, das dem, was es als Fehler betrachtet, die Autonomie entzieht. Auch die Intersektion von Disability und Queerness nimmt er in den Blick und bewegt sich dabei in einer Atmosphäre aus leuchtenden Farben und gedämpftem Licht, Sex-Dungeons und der feinen Linie zwischen Unsichtbarkeit und Überexposition.

London (Victor Di Marco) wants to move to London hoping to change his story, torn between wanting to know his disability diagnosis – or not. Is our history a
burden to be accepted, or can we choose our own story? Just as we can choose how to deal with a diagnosis? Directed by Victor Di Marco and Márcio Picoli, the film presents different ways of relating to one’s own disability within a system that strips autonomy away from what it considers to be an error. The intersection with queerness, in an atmosphere full of bright colours, dim lights and sex dungeons, explores the fine line between invisibility and overexposure.

Anshul Chauhan (JP, , 126′)
Sprache: Japanisch Untertitel: Deutsch

Der 35-jährige Taiga lebt in Tokio ein Leben, das er sich anders vorgestellt hatte. Er pendelt zwischen Castings für Schwulenpornos und
freiberuflichen Massagen mit Happy End und betäubt seine Einsamkeit mit anonymen Sex-Dates. Die Situation spitzt sich zu, als seine Schwester Minami ihm mitteilt, dass sich der Gesundheitszustand des Vaters verschlechtert hat. Zurück im Elternhaus kommt es zum Erbschaftsstreit mit Minami, die droht, ihn vor dem Vater zu outen. Inmitten dieses Konflikts erkennt Taiga, dass er sich mehr als alles andere eine eigene Familie wünscht. Tiger bietet einen lebendigen Einblick in queeres Leben des heutigen Japans vor der
Kulisse der blendenden Neonlichter Tokios.

Taiga, 35, lives in Tokyo, leading a life he had imagined would be different. He juggles auditions for gay porn and freelance massages with happy endings, numbing his loneliness with anonymous sex dates. Things take a dramatic turn when his sister Minami tells him that their father’s health has deteriorated. Back at his parents’ house, a dispute over the inheritance erupts with Minami, who threatens to out him to their father. In the midst of this conflict, Taiga realizes that more than anything, he wants a family of his own. Tiger offers a vivid glimpse into queer life in modern-day Japan against the backdrop of Tokyo’s dazzling neon lights.

Catharina Lott (DE, 2026, 86′)
Sprache: Deutsch Untertitel: Englisch

Toni struggelt. Mit sich, dem Alltag, dem Start an der Uni und den Erwartungen der Eltern. Doch vor allem ist etwas in Tonis Leben passiert: ein sexualisierter Übergriff, der für die Zuschauer*innen nur angedeutet wird, dessen Auswirkungen Tonis Leben aber bestimmen. Sicherheit und Ablenkung findet Toni in exzessiven Sporteinheiten und beim Aushelfen in der Gärtnerei der Eltern. Als Toni Anna kennenlernt, scheint eine neue Leichtigkeit ins Leben zu treten. Doch nicht nur ein mysteriöser Tiger, der in der Gegend sein Unwesen
treibt, holt Toni immer wieder ein – auch die Erinnerungen an das traumatische Erlebnis machen vor der Beziehung nicht halt.

Toni is struggling – with herself, her daily life, starting college, and her parents’ expectations. But above all, something has happened in Toni’s life: a sexual
assault that is only briefly touched upon for the audience, but whose effects shape her life. She finds safety and distraction in intense workouts and by helping out at her parents’ garden centre. When she meets Anna, a new sense of lightness seems to enter Toni’s life. But it’s not just a mysterious tiger on the loose in the area that keeps catching up with Toni – the memories of her traumatic experiences also continue to haunt her relationship.

Haneem Christian (ZA, 2025, 14′)
Sprache: Englisch

Aus Perspektive des Khoe-Erbes im südlichen Afrika zeigt dieser
Doku-Essay, wie Queerness dort untrennbar mit kulturellen und
spirituellen Praktiken verwoben ist

From the perspective of the Khoe heritage in southern Africa, this
documentary essay shows how queerness is inextricably interconnected
with the cultural and spiritual practices there.

One Day This Kid
Alexander Farah (CA, 2024, 18′)
Sprache: Englisch, Farsi, Dari-Persisch

Hamed steht mitten im Leben und hat seinen Weg gefunden.
Trotzdem wird ihm immer wieder bewusst, welchen Schatten sein
strenger Vater auf sein Leben warf.

Marleen
Jop Leuven (NL, 2024, 07′)
Sprache: Niederländisch

In ihren wöchentlichen Gruppentherapiesitzungen erzählt Lena
von den Beziehungen, die bisher ihr Leben geprägt haben: zu ihrem
Vater, ihrem ersten Freund und zu Marleen.

In her weekly group therapy sessions, Lena talks about the relationships
that have shaped her life so far: her father, her first boyfriend, and Marleen.

Hamed lives his life to the fullest and has found his path. Nevertheless,
he is constantly reminded of the shadow his strict father cast over his life.

The Wind in Ash
Kun Sun (CN, 2025, 18′)
Sprache: Chinesisch

Ein Tomboy kehrt anlässlich einer Beerdigung in die Heimatstadt
zurück. Der Trip wird zur Selbstfindungsreise, auf der auch das
distanzierte Verhältnis zur Mutter neu ausgelotet wird.


A tomboy returns home for a funeral. The trip turns into a journey of
self-discovery, during which the distant relationship with the mother
must also be reevaluated.

Como Nasce um Rio (How a River Is Born)
Luma Flôres (BR, 2025, 08′)

Ayla erwacht in einer bergigen Landschaft, umgeben nur von
Vegetation und einem Fluss. Neugierig begibt sie sich auf eine
Erkundungsreise durch das unbekannte Terrain.

Ayla wakes up in a mountainous landscape, surrounded only by vegetation
and a river. Curious, she sets out on a journey of discovery through the
unfamiliar terrain.

Taxi Moto
Gaël Kamilindi (CH/FR, 2026, 21′)
Sprache: Französisch

Ein Regisseur arbeitet mit einem neuen Hauptdarsteller an seinem
Film, den er in seinem Heimatland nicht drehen durfte. Das Projekt
wird zu einer intimen Erkundung dessen, was gezeigt werden darf.

A director is working on a film with a new lead actor – a film he wasn’t
allowed to shoot in his home country. The project becomes an intimate
exploration of what is permissible to show.

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Sandulela Asanda (ZA, 2025, 100′)
Sprache: Englisch, Xhosa-Sprache Untertitel: Deutsch

Luthando ist 17 Jahre alt und geht auf ein Mädcheninternat in Südafrika. Das ist nur möglich, weil sie ein Stipendium erhält. Genauso wichtig wie ihre guten Noten ist dem stillen Bücherwurm ihr Ruf an der Schule, der vor allem davon
abhängt, mit wem man rumhängt. Als Ayanda neu ans Internat kommt, findet sie mit ihrer rebellischen Art direkt Anschluss. Luthando spürt sofort eine Anziehung zu ihr – und schon ist sie Teil von Ayandas Freundeskreis. Aber will sie wirklich nur mit Ayanda und ihrer neuen Clique befreundet sein oder ist da vielleicht mehr? Während Luthando versucht, das herauszufinden, muss sie sowohl den hohen Erwartungen ihrer alleinerziehenden Mutter als auch ihrer
Klassenkamerad*innen gerecht werden.

Luthando is 17 years old and attends a girls’ boarding school in South Africa. This is only possible because she receives a scholarship. Just as important as her good grades to the quiet bookworm Luthando is her reputation at school, which depends above all on who she hangs out with. Then, a new pupil Ayanda, arrives at the boarding school, and, with her rebellious nature, immediately fits right in. Luthando feels an immediate attraction to her – and before she knows it, she’s part of Ayanda’s circle of friends. But does she really want to be friends with Ayanda and her new clique, or is there perhaps more to it? Whilst Luthando tries to figure this out, she juggles the high expectations placed on her – from her single mum and her high standards, as well as from her classmates.

Freier Eintritt nur mit Anmeldung unter schule@hiqff.de | Free admission only with registration at schule@hiqff.de

Der Schlemmer-Verführer

Vielfältige Geschmackserlebnisse in und um Celle garantiert das neue „SCHLEMMEN & SPAREN“-Gutscheinbuch 2027. Direkt vor der Haustür oder bei einem Ausflug in die Region finden Sie in den sorgfältig ausgewählten Restaurants und Cafés Gutscheine für Hauptgerichte zum halben Preis für 1 bis 2 Personen. Neben gastronomischen Angeboten sind auch spannende Ausflugsziele im Umland mit den beliebten Bonusgutscheinen vertreten.

Leider steht diese Veranstaltung nicht mehr zur Verfügung!

Rosa von Praunheim (DE, 1992, 95′)
Sprache: Deutsch Untertitel: Englisch

Rosa von Praunheim war schwuler Autor, Produzent, Filmregisseur und Aktivist der LGBTQIA+- Bewegung und drehte zwischen 1968 und 2025 über 150 Kurz- und Langfilme. Am 17.12.25 starb er mit 83 Jahren in Berlin. Drei seiner Filme hat das HIQFF bereits in diesem Jahr im Metropolis Kino gezeigt. Beim HIQFF läuft jetzt Ich Bin Meine Eigene Frau. In dem semidokumentarischen
Film wird Charlotte von Mahlsdorf (1928–2002) porträtiert, die während des Zweiten Weltkriegs als Lothar Berfelde im faschistischen Deutschland aufwuchs. Sie war Gründerin und langjährige Leiterin des Gründerzeitmuseums in Berlin-Mahlsdorf. Von Mahlsdorf bezeichnete sich als Transvestit und als „Frau im Körper eines Mannes“ und benutzte das Pronomen „sie“.

Rosa von Praunheim was a gay writer, producer, film director and activist in the LGBTQIA+ movement, and made over 150 short and feature-length films between 1968 and 2025. He died in Berlin on 17 December 2025 at the age of 83. The HIQFF has already screened three of his films at the Metropolis cinema this year. Ich Bin Meine Eigene Frau is currently screening at the HIQFF. This semi-documentary film portrays Charlotte von Mahlsdorf (1928–2002), who grew up in fascist Germany during the Second World War as Lothar Berfelde. She was the founder and long-standing director of the Gründerzeit Museum in Berlin-Mahlsdorf. Von Mahlsdorf described herself as a transvestite and as a ‘woman in a man’s body’, and used the pronoun ‘she’.