Die Adaption des Bestsellers von Robert Schneider in einer Uraufführung für das Figurentheater.

Es ist die Geschichte des Musikers Johannes Elias Alder, dessen ungewöhnliches Musikertalent nicht erkannt wurde, dessen ungewöhnliches, extremes Menschsein nicht akzeptiert werden konnte, dessen ungewöhnliche Liebe und dessen ungewöhnlicher Liebeswille nicht Früchte tragen konnten und deshalb in die unglaubliche Konsequenz mündeten:
in die Verweigerung jeglichen Schlafes bis zum Tode, weil er erkannt zu haben glaubte: Wer schläft, liebt nicht.

Wir blicken auf diese Geschichte aus der Sicht des letzten Bewohners jenes Bergdorfes Eschberg, welches Gott vielleicht nie gewollt hatte, und welches die Natur nach dem Tode eben dieses Bewohners, Cosmas Alder, beschloss, endgültig auszulöschen. Cosmas Alder, der alt, verwahrlost, starrsinnig und halbverhungert in einem Beinhaus ausharrend, anhand der Totenschädel die Geschichte erzählt, versucht vielleicht immer noch eine Antwort zu finden auf die Frage, die er damals mit großen Kinderaugen seiner Mutter, der von unserem Musikus Elias so unvergleichlich geliebten und angebeteten Elsbeth Alder stellte: Mutter, was ist Liebe?

Anlässlich des 150. Geburtstages von Literaturnobelpreisträger Thomas Mann überträgt das NDR Fernsehen die berühmte norddeutsche Familiensaga „Buddenbrooks“.
Die TV-Ausstrahlung erfolgt am Sonnabend, den 25. Oktober 2025, um 20:15 Uhr, direkt im Anschluss an die Tagesschau, live („live on tape“) in einer Bühnenfassung von John von Düffel aus dem Ohnsorg-Theater in Hamburg. Um 13:45 Uhr findet die TV-Aufzeichnung durch den NDR statt. Die Aufführung wird überwiegend auf Plattdeutsch erzählt, so wie es zu Lebzeiten von Thomas Mann üblich war.

Faszinierende Charaktere und dramatische Konflikte beherrschen die bewegte Geschichte der Familie Buddenbrook, in der es um Liebe und Sehnsucht geht, aber auch um Verantwortung und Pflichten innerhalb einer Kaufmannsdynastie.

Die unterschiedlichen Geschwister und Firmenerb*innen Christian, Thomas und Antonie, genannt Tony, entfremden sich immer mehr vom Ideal des tüchtigen Kaufmannstums, in welchem nur solche Geschäfte getätigt werden, durch die man »nachts ruhig schlafen kann«. Ihnen fällt es zunehmend schwerer, den Erfolg und Wohlstand der Familie zu bewahren. Weder gelingt es Tony, sich in das konservative Konstrukt einer pragmatischen Ehe zu fügen, noch findet das ungleiche Brüderpaar Buddenbrook in die ihnen zugedachten Rollen. Christian ist ein glückloser Hallodri und Hypochonder und weit davon entfernt, dem Familienunternehmen von Nutzen zu sein. Thomas erweist sich zwar als ein strebsamer Kaufmannssohn, der in die Fußstapfen seines Vaters tritt und das Geschäft übernimmt, beutet sich jedoch zunehmend selbst aus und scheitert schließlich daran. Der Verfall der Familie und des Unternehmens Buddenbrook scheint unaufhaltsam zu sein.

Nach den sehr erfolgreichen und oft ausgebuchten Führungen der letzten Spielzeiten, können Sie auch diese Saison wieder einen exklusiven Blick hinter die Kulissen Ihres Schlosstheaters werfen! In einem ca. 90-minütigen Rundgang führen wir Sie durch die Geschichte des Theaters, die Spielstätten und einige Werkstätten im Schloss, vom Keller bis zum Dach, über die Hinterbühne bis auf die Schlosstheaterbühne mit ihrer Maschinerie und Veranstaltungstechnik. Wir stellen Ihnen Menschen und Berufe am Theater vor. Sie erfahren, wie ein modernes Stadttheater in historischem Gemäuer arbeitet.

Das Schlosstheater bietet von September bis Juni Führungen am ersten und letzten Samstag im Monat durch den Theaterbereich im Celler Schloss um 15:00 Uhr an (maximal 25 Personen). Tickets hierzu erhalten Sie online und an der Theaterkasse (8,00€ / 5,00€). Kinder zahlen nichts.

Einlass ist gleichzeitig Beginn

Ausverkauft!

Erleben Sie die Herstellung des Meissener Porzellan hautnah. Jeden Tag bieten wir Raumtonbesichtigungen (Audio-Guide) in der Schauwerkstatt an. Davor oder danach haben Sie die Möglichkeit, das Museum und die Sonderausstellung individuell zu besichtigen. Beides ist im Eintrittspreis enthalten.

 

Täglich möglich mit Raumtonerklärungen in 14 Sprachen:

Chinesisch, Dänisch, Deutsch, Englisch, Finnisch, Französisch, Italienisch, Japanisch, Niederländisch, Polnisch, Russisch, Schwedisch, Spanisch und Tschechisch

Die Sprache ist wählbar vor Ort.

"Gefördert von der Initiative Musik und der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien „BKM"

Diese Band Alien Chicks, sie sind ein Problem. Wahnsinnig und böse. Ständig neckt einen das totale Chaos, das dabei ein wenig nervös macht. – Jack Saunders

Die in Brixton ansässigen Alien Chicks standen in mehreren "Ones to Watch for 2023"-Listen und wurden vom Rodeo Magazine bei The Great Escape 2023 als "eine der am meisten diskutierten Bands" ausgezeichnet. DIY beschrieb sie als "eine der Bands im Herzen der Londoner DIY-Unterwelt" in einem kürzlich erschienenen DIY NEU-Feature, sowie als 1 von 6 Empfehlungen für ihren kürzlichen Auftritt beim Mutations Festival von den Hunderten von Bands, die dort spielten. Warteschlangen standen vor der Tür, ähnlich wie bei den jüngsten Left of the Dial-Showcases. Diese Band befindet sich auf einem rasanten Aufwärtstrend!

Nach nur anderthalb Jahren als Band haben sie eine begeisterte Fangemeinde gewonnen, die immer vor ausverkauften Massen spielt, wobei ihre Fangemeinde in ihrer Londoner Heimatstadt mit einer unglaublichen Geschwindigkeit wächst; von einem ausverkauften Lexington im April 2023 zu einem ausverkauften 100 Club, nur 6 Monate später... Das ist eine Steigerung von 75 %! Sie wurden von Jack Saunders (Radio 1), Steve Lamacq, John Kennedy und Tom Robinson von BBC Radio 6 und Honor Morrison von BBC Introducing im Radio gespielt und werden von Bands gleichermaßen geliebt, wobei English Teacher sie für ihre ausverkaufte UK-Tour im Oktober 2023 (einschließlich der Londoner Scala) und Fat Dog, Opus Kink, ausgewählt haben. wählte sie alle für ihre Heimatstadt London Supports.

Sie sind ein temperamentvolles, lustiges, grooviges Punk-Trio, dessen Musik eine ganze Mischung aus Genres wie Jazz, Rap, Bossa Nova und Math Rock erkundet. Ihre Songs sind ein surrealer Gesellschaftskommentar voller druckvoller Rhythmen und eklektischer Taktarten. Ihr jugendliches Charisma, ihr Humor, ihre Leidenschaft und ihr Sinn für Spaß sorgen für eine süchtig machende, energiegeladene Live-Show.

SUPPORT: SCHALKO
SCHALKO klingt nach schlechtem Fußball aus dem Ruhrpott oder spanischem Clown, ist aber eine Punkband aus dem kleinen abgelegenen Bergdorf Freiburg. Musikalisch eine Mischung aus nachdenklich und Schlägerei. Oder nennt es wie ihr wollt, aber bitte nicht zynisch werden.

SCHALKOs Sound und Songwriting sind stoisch und unbequem, hypnotisch und
kratzig, etwas schräg und sehr dringlich. (Visions)

Songs über gescheiterte Beziehungen, politische Missstände, bittere Einsichten
oder das eigene Unvermögen. Frust, Wut, Resignation. SCHALKO bringen fast die
komplette Gefühlspalette zum Ausdruck. Alles außer Spaß und Freude. (Ox)

SCHALKO ballern einfach gut melancholisch-aggressiv raus und reißen mit.
(Joachim Hiller, Ox)

SCHALKO stechen aus der Menge an Postpunk-Bands heraus. (Trust)

Und dann haut mich dieses Gitarren- und Rhythmusmonster aus den Schuhen,
sodass mir hören und sehen vergeht. (Plastic Bomb)

Einlass ab 20:00

Samstag 25.10.2025
Einlass: 22 Uhr (diesesmal 1 Stunde früher!)

Specials:
** 500 Scary Shots für die ersten Gäste
** Horror Deko
** Süßes & Saures
** Alle Ebenen geöffnet

Ein schaurig schönes Unterfangen! Halloween hat in Deutschland Einzug gehalten und wir freuen uns der schönen Tradition Süßes zu bieten. Lirum-Larum-Löffelstil! Am Sa, 25.10.2025 zelebrieren wir Halloween, mit allem Pi-Pa-Po. Die ersten 500 Gäste erhalten einen scarry shot, wir verwandeln die Batschkapp in ein düsteren Ort des Schreckens und lassen die Monster durch die Halle ziehen, tun was Süßes hinein, dann hören sie endlich auf zu schreien.

Für die musikalische Untermalung sorgen an diesem Abend die THE ZOO DJs! Mit dem besten aus den 90ern, Nullern und 2010er Jahren, Partyclassics, House, Hip Hop gibt auch es an diesem Abend Süßes auf die Ohren!

MUSIC:
Best of Party & special scary tunes in the mix (90s, 00s, 10s Partyclassics, House & Hip Hop)

Eintritt:
VERY EARLY MONSTER TICKETS (bis max 01.09.2025)
8€

EARLY MONSTER TICKETS (bis max 14.10.2025)
12€

REST TICKETS
15€ (zzgl. Gebühr)

Es ist ja zum Glück nicht so, dass jede:r Mensch ein festgefügtes Weltbild hat. In der jüdischen Welt hat sich dafür ein Witz etabliert: Zwei Jüd*innen, drei Meinungen. Sicher ist: Die jüdische Tradition lebt vom Dialog, vom gemeinsamen Nachdenken. Eine klassische Methode dieses Austauschs ist die sogenannte Chawruta (hebräisch für »Freundschaft« oder »Lerngemeinschaft«). Zwei Personen treffen sich, um gemeinsam einen Text zu studieren, ursprünglich religiöse Schriften wie Tora oder Talmud. Im Mittelpunkt steht nicht das Finden der »richtigen« Auslegung, sondern die persönliche Auseinandersetzung mit dem Text, der Dialog auf Augenhöhe. Der diesjährige Dresdner Stadtschreiber Alexander Estis lädt unter dem Festivalmotto »Zwischen Stimme & Echo« zu einer öffentlichen Chawruta ein. Im Zentrum stehen hier keine religiösen, sondern literarische Kurztexte. In kleinen Gruppen lesen die Teilnehmenden gemeinsam, diskutieren, interpretieren und erleben so, wie vielschichtig ein Text sein kann. Lassen Sie sich ein auf diese uralte lebendige Lernform und ein anregendes gemeinschaftliches Leseerlebnis, bei dem Sie neben anderen Lesarten auch noch neue Bekanntschaften machen. Alles, was Sie brauchen, ist etwas Zeit und Lust, den Nachmittag möglicherweise mit anderen Perspektiven zu verlassen, als Sie eingangs mitbrachten.

Der Schriftsteller Alexander Estis wurde 1986 in Moskau in einer jüdischen Künstlerfamilie geboren. 1996 kam er nach Deutschland, seit 2016 lebt er in der Schweiz. Bislang veröffentlichte er sieben Bücher. 2025 erscheinen der Essayband »Schergenstaat Russland« (NZZ Libro) sowie die Miniaturensammlung »Am Anfang war Schmonzes« (Satyr). Für FAZ, Süddeutsche Zeitung, DIE ZEIT und andere Zeitungen schreibt Alexander Estis Kolumnen, Essays und Kommentare. Seine Radiobeiträge sind regelmäßig im Deutschlandfunk zu hören. Für seine Arbeit wurde er mehrfach ausgezeichnet, zuletzt mit dem Kurt-Tucholsky-Preis.

Zusammen mit der Schriftstellerin Iryna Fingerova ist Alexander Estis am 26.10. mit ihrer Lesung DIE JÜDISCHE NASE im Societaetstheater zu erleben.

Dauer: ca. 120 Minuten

Kombiticket mit "Lebendige jüdische Bibliothek" um 16 Uhr möglich.

Der Jazzclub lädt zu einer karibischen Salsa Nacht mit einer neunköpfigen Band ein. Furiose Rhythmen und packende Bläserriffs sorgen für einen mitreißenden Konzertabend, absolut authentisch und garantiert tanzbar.

Einlass: 19:00 Uhr

Ein Konzert voller (musikalische) Bewegung zwischen innerer Kraft und äußerer Virtuosität. 

Franz Xaver Richter (1709-1789)
Sinfonie G-Dur

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Violinkonzert a-Moll BWV 1041

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847)
Violinkonzert d-Moll

Fanny Hensel (1805-1847)
Streichquartett Es-Dur (Bearbeitung für Streichorchester)

Daishin Kashimoto, Violine
Paul Meyer, Dirigent

Konzerteinführung um 18:15 Uhr

Wer zwischen 12 und 15 Jahre alt ist und in die Theater-Welt einsteigen und sich in neuen Rollen ausprobieren möchte, ist im TTC genau richtig!

Raus aus der Schule und rein ins Theater. Im TTC spielen wir nur das, was wir möchten. Zusammen mit Alina dürft ihr selbst entscheiden, was ihr auf die Bühne bringen wollt. Wir entwickeln zusammen unser Stück mit unseren Themen und zeigen es auf der großen Bühne. Klingt das spannend? Dann meldet euch an.

Kursbeginn: 06.05.2025, 17:30 - 19:30 Uhr immer Dienstags (à 11 Termine), die Ferien sind probenfrei.

Die Anmeldegebühr beträgt 25,00 Euro. 

Gefördert aus Mitteln des Kinder- und Jugendförderplans des Landes NRW mit freundlicher Unterstützung durch die LKD NRW.

Joseph Haydns Oratorium Die Schöpfung war schon bei seiner Uraufführung 1798 ein großer Publikumserfolg. Es vereint musikalisch-dramatische Szenen mit einem durchdachten Gesamtbau und spiegelt die Ideen der Aufklärung – insbesondere den „gläubigen Rationalismus“. Haydn stellt die biblische Schöpfungsgeschichte musikalisch dar, ohne Erlösung oder Sündenfall zu thematisieren, und betont stattdessen eine optimistische Sicht auf Mensch und Natur. Besondere Wirkung entfalten die musikalische Darstellung des Chaos und der Erschaffung des Lichts. Das Werk bleibt ein künstlerischer Impuls zum Nachdenken über Schöpfung, Mensch und Verantwortung.

Unichor Freiburg e. V.
Anlässlich des 550. Universitätsjubiläums 2007 entstand der Unichor als Chor der Beschäftigten der Universität Freiburg. Er ist, auch wenn man das vermuten könnte, keine Institution der Universität Freiburg, sondern wird nur von ihr gefördert. Der Chor wird durch die Universität finanziell und auch mit der Bereitstellung von Räumen für Proben und Konzerte unterstützt. Der Großteil der aktuell etwa 150 Mitglieder sind Studierende und Angehörige Freiburger Hochschulen. Seit 2020 ist der Unichor Freiburg als eingetragener Verein organisiert.
Der Chor übt im Semesterturnus abwechselnd ein weltliches oder geistliches Programm ein, das in der Regel am Ende des Semesters aufgeführt wird. Darüber hinaus singt der Chor gelegentlich bei offiziellen Veranstaltungen der Universität oder wirkt zum Beispiel bei der Freiburger Chornacht mit.

Chorleiter:
Eduard Wagner studierte an der Musikhochschule Freiburg parallel zu seinem Kirchenmusikstudium bei Prof. Martin Schmeding (Masterabschluss 2014) Konzert- und Operngesang bei Prof. Torsten Meyer sowie Liedgestaltung bei Prof. Matthias Alteheld. Meisterkurse bei Margreet Honig, Brigitte Fassbaender, Kai Wessel und René Jacobs runden sein Gesangsstudium ab. Er ist seit 2017 Dirigent des Universitätschores der Albert-Ludwigs-Universität Freiburg, welcher besonders mit Orffs „Carmina Burana“, den „Chichester Psalms“ von Bernstein, der „Tango-Messe“ von Martín Palmeri und Mozarts „Requiem“ große Erfolge feierte. Seit April 2016 ist Eduard Wagner als Kirchenmusikdozent am Erzbischöflichen Priesterseminar Collegium Borromaeum sowie den weiteren pastoralen Ausbildungsstätten der Erzdiözese Freiburg für die kirchenmusikalische Ausbildung der Studierenden zuständig. Im Kollegium der Bezirkskantoren ist er für die vokalpädagogische Arbeit in der C-Ausbildung verantwortlich. Als Sänger ist er ein gern gefragter Interpret für die klassischen und romantischen Oratorien und konzertierte als Tenorsolist im Freiburger Raum sowie in vielen weiteren Städten Deutschlands. Am Theater Freiburg war er in Humperdincks Märchenoper „Hänsel und Gretel“ als „Knusperhexe“ zu hören. Weitere Opernproduktionen in Zusammenarbeit mit dem Institut für Musiktheater der Musikhochschule Freiburg waren Mozarts „La finta giardiniera“ sowie Poulencs surreale Oper „Les mamelles de Tirésias“, in der er die Hauptrolle des „Le Mari“ sang. Als Chorsänger sammelte er sehr wertvolle Erfahrungen im WDR-Rundfunkchor bei der Produktion von Ravels „Daphnis et Chloe“ in der Philharmonie Luxemburg.

Einlass ab 15 Uhr

Einlass: 17:30 Uhr

Die Olsenbande ist wieder da, mit neuer Besetzung!
Regie Uwe Karpa
Darsteller:
Uwe Karpa Egon Olsen
Olaf Schülke Benny
Fred Schmidt Kjield
Dagmar Gelbke Yvonne
Thomas Hintze Kommissar
Sabine Matthes als Kommissar Holm und Bang Johansen
Christian Schubert Buttler
Die Gefängnistore öffnen sich und Egon Olsen tritt heraus - mit einem genialen Plan.
"Mächtig gewaltig" findet ihn Benny. Es kann nichts mehr schiefgehen,
außer vielleicht die Sprengung - meint Kjeld. .....

Die Gefängnistore öffnen sich und Egon Olsen tritt heraus – mit einem genialen Plan. »Mächtig gewaltig« findet ihn Kjeld. »Es kann nichts mehr schiefgehen, außer vielleicht die Sprengung!« meint Kjield und Yvonne sorgt anmutig für Ordnung und den guten Ruf – das ist ihre Lebensphilosophie. Am Ende stets ohne Erfolg, denn Verbrechen lohnen sich nicht.

Peter Dehler hat das Kunststück fertiggebracht und unter Verwendung aller 13 Olsenbandenfilme einen theaterpraktikablen Coup zu schreiben.

Einlass ab 19.00 Uhr

Deutsches Jazzfestival Frankfurt

1.Set
Moses Yoofee Trio

Mosef Yoofee | Tasten
Roman Klobe-Baranga | Bass
Noah Fürbringer | Schlagzeug


2. Set
hr-Bigband & Butcher Brown „Beats’n’Brass”

Tennishu | Trompete, Saxofon & Vocals
DJ Harrison | Tasten
Morgan Burrs | Guitar
Andrew Randazzo | Bass
Corey Fonville | Schlagzeug & Perkussion


3. Set
Aftershow Set mit DJ Donna Leake

Donna Leake | Turntables


Am Samstag, 25. Oktober, zeigt sich das Deutsche Jazzfestival unter dem Motto „Jazz Moves“ mit einer neuen Facette. Die Bestuhlung im hr-Sendesaal und der klassische Jazzbegriff werden etwas aufgelockert. Der Abend beginnt mit dem Moses Yoofee Trio, einer der aktuell angesagtesten deutschen Acts. Weiter geht es mit „Beats’n’Brass“, dem Projekt der hr-Bigband featuring Butcher Brown. Ohne Scheu vor Genre- oder Zeitgrenzen mischen die fünf Instrumentalisten Jazz, Funk, R&B, Hip-Hop und mehr. Und dann dreht der Abend noch eine Runde in der stimmungsvollen Goldhalle mit einem DJ-Set von Donna Leake.

Weitere Informationen zum Programm finden Sie auf hr2.de

Saaleinlass: ab 18:30 Uhr

Die Veranstaltung ist aktuell ausverkauft.