Jazz meets Classic - Das Konzerterlebniss mit Eckhard Radmacher & Friends
Jazz meets Classic mit Eckhard Radmacher und Friends
Pulheim. Es bleibt spannend bei „
Jazz meets classic – Eckhard Radmacher & friends“
. Denn jedes Mal lädt Eckhard musikalische Kollegen aus dem nationalem und internationalen Bereich der Klassik sowie der Jazzmusik.
Jazz meets Classic wird diesmal zu:
Satire trifft Musik
Konzert und szenische Lesung mit dem Komponisten Marc. L Vogler
Nach einer längeren Sommerpause geht es nun weiter: Am 14. Oktober, 20 Uhr, lädt der Brauweiler Pianist Eckhard Radmacher wieder ins Theater im Walzwerk ein zum nächsten „Jazz meets Classic – Eckhard Radmacher & friends“ ein.
Zu Gast diesmal: Der junge Komponist und Pianist Marc L. Vogler – zwar ein Wiederholungstäter bei Jazz meets Classic, aber keineswegs ein Mann der Wiederholungen.
Denn einiges hat sich im beruflichen Leben des 28-Jährigen getan, seit er schon mal im Pulheimer Theater auftrat.
Sein neues Klangabenteuer: Improvisationen, bei denen er sich vom Publikum vier Noten und einen Rhythmus zurufen lässt und anschließend spontan darüber improvisiert. „Ich liebe den lebendigen Austausch mit dem Publikum“, so Vogler, der natürlich auch selbst moderieren wird.
Mehr noch:
I
m Rahmen einer szenischen Lesung begleitet er eigene satirische Kurzgeschichten selbst am Klavier,
wodurch Text und Musik zu einem Live-Hörspiel fusionieren.
Und noch ein Novum wird es geben: Von stetem Humor getragen, kamen
Radmacher & Vogler
auf die Idee: Warum nicht mal nur die linken Hände agieren lassen. Woraufhin Vogler zur Feder griff und ein
Stück für zwei linke Hände
komponierte.
Der Hintergrund dieses Geistesblitzes wird bei der Uraufführung dieses Werkes am Konzertabend verraten.
Einiges wird am Abend also im Duo verwirklicht. Eckhard Radmacher füllt den Abend sinnvoll auf mit Solo-Jazzstücken und „klassischen“ Klangperlen.
Marc Vogler (*1998)
ist Composer in Residence an der Oper Dortmund und Komponist des offiziellen Soundtracks zur diesjährigen Reit-WM in Aachen. Er komponierte unter anderem für das WDR Sinfonieorchester, die New Opera West Los Angeles und das Theater an der Wien.
Fotocredit: ©️ Xavier Renaudin

Saunieren mit Meerblick, direkt am Strand und die erfrischend-kalte Ostsee nur wenige Schritte entfernt. Zwei historisch anmutende Badekarren stehen am Binzer Strand. In Einem kann geschwitzt werden. Der zweite Karren dient als Ruhebereich.

Vergeben werden Termine für drei Stunden bis maximal vier Personen pro Buchung - mit genügend Zeit für mehrere Saunagänge und Erfrischungsbäder in der Ostsee. Handtücher und Bademäntel sind bitte selbst mitzubringen.

INFORMATIONEN:
# Der genaue Ort der Sauna am Strand kann variieren.
# Vor der Sauna-Nutzung ist eine Kaution in Höhe 100 € fällig. Diese zahlst du vorher im Besucherzentrum Haus des Gastes. Die Kaution wird am Folgetag nach Abnahme der Sauna ohne Mängel erstattet. Bitte beachte die Öffnungszeiten des Besucherzentrums Haus des Gastes Binz.
# Die Einweisung und Öffnung der Sauna erfolgt direkt vor Ort zum Reservierungszeitpunkt.
# Zum Buchungszeitraum kannst du den Parkplatz am Haus des Gastes kostenfrei nutzen (ab 30 Minuten vor bis 30 Minuten nach dem Buchungszeitraum)

BESUCHERZENTRUM HAUS DES GASTES (KONTAKT und ÖFFNUNGSZEITEN):
Adresse · Heinrich-Heine-Straße 7, 18609 Binz
Geöffnet · Montag bis Samstag 09:00 - 17:00 Uhr | Sonn- und Feiertage geschlossen
Kontakt · Telefon 038393 - 148 148 | info@binzer-bucht.de

Foto: Binzer Bucht Tourismus/Christian Thiele

Bitte beachte: Die Kaution (100 €) ist vorab im Haus des Gastes zu bezahlen.

(vormals: „Häppchenweise Bücher genießen“)
Unser beliebtes Veranstaltungsformat hat einen neuen Namen bekommen – Storyteller: Genuss & Geschichten.
Was bleibt, ist das Herz des Abends: die Freude an guten Geschichten, inspirierenden Büchern und genussvollen Momenten in angenehmer Runde. Der Name ist neu, das Erlebnis bleibt vertraut – und gewinnt dabei noch an Tiefe und Qualität.

Während wir gemeinsam in Geschichten eintauchen, sorgen liebevoll angerichtete Tellergerichte und ein passendes Getränk für genussvolle und entspannte Momente.

Wenn die Tage kürzer werden und draußen der Herbstwind weht, beginnt die schönste Zeit zum Lesen. Wir stellen Ihnen ausgewählte Auszüge aus lesenswerten Büchern vor – Geschichten, die neugierig machen, berühren und Lust auf mehr wecken. Lassen Sie sich einstimmen auf neue Lieblingsbücher und gemütliche Lesestunden.

Falls Sie Unverträglichkeiten haben oder sich vegetarisch ernähren, informieren Sie uns bitte spätestens eine Woche vor Beginn des Erlebnisses unter: info@erlebe-wigner.de

Hier keine Tickets verfügbar

Das Gehirn ist ein komplexes und dynamisches System. Einzelne Nervenzellen lassen sich mathematisch gut modellieren. Doch was entsteht aus dem Zusammenspiel von Millionen von Zellen? Und wo im Gehirn wird Information codiert? Verarbeitet jede Zelle ihre eigene, entsteht sie aus der Aktivität lokaler Zellverbände, in übergeordneten Regionen oder Arealen?

Tilo Schwalger and Nils Greven entwickeln mathematische Methoden, um grundlegende Mechanismen kognitiver Funktionen über alle Ebenen und Skalen hinweg zu untersuchen. Gemeinsam präsentieren sie von ihnen entwickelte theoretische Modelle, wie sie sie einsetzen, um Rückschlüsse auf die Mechanismen von Informationsverarbeitung und -speicherung zu ziehen, und wie sich ihre Methoden darüber hinaus nutzen lassen.

Prof. Dr. Tilo Schwalger, Juniorprofessor und Leiter der Arbeitsgruppe Data Assimilation in Neuroscience , Technische Universität zu Berlin

Nils Greven - Doktorand in der Arbeitsgruppe Data Assimilation in Neuroscience , Technische Universität zu Berlin

Moderation:
Dr. Jochen Müller

Berlin Brains ist eine gemeinsame Veranstaltungsreihe von: Urania Berlin, Stiftung Planetarium Berlin, Bernstein Center for Computational Neuroscience Berlin, Einstein-Zentrum für Neurowissenschaften Berlin, Exzellenzcluster NeuroCure und Science of Intelligence, Fraunhofer Heinrich-Hertz-Institut, Max Delbrück Center für Molekulare Medizin in der Helmholtz Gemeinschaft, Sonderforschungsbereich SFB 1315, SFB Transregio TRR 295 ReTune und SFB TRR 384 IN-CODE

Allgemeine Informationen
Über Carola hätte man vieles sagen können, aber wenn man sie mit einem Wort hätte beschreiben müssen, dann wäre es das Wort „furchtlos“ gewesen. Carola hatte vor nichts und niemandem Angst. Carola fand, wer sich nicht fürchtet, hat mehr Zeit zum Spielen. Eines Nachts lag Carola wach in ihrem Bett. Da hörte sie plötzlich eine tiefe, grauenvolle Stimme ihren Namen sagen. Als Carola unter ihr Bett guckte, entdeckte sie dort zwei Augen, die schwach aus dem Dunkel hervorleuchteten. Eine Geschichte über ein furchtloses und tapferes Mädchen, das selbst das absolut Böse zähmt. Für mutige Menschen und alle, die es noch werden wollen.

für Zuschauer ab 4 Jahre Dauer: ca. 45 Minuten, keine Pause
Theater des Lachens
Aufführungsrechte beim Verlag für Kindertheater Weitendorf GmbH, Hamburg

Mit freundlicher Unterstützung der VR Bank Westfalen-Lippe eG

Gefördert vom Kultursekretariat NRW Gütersloh

Einlass 9 Uhr

CHRISTIANE RÖSINGER
stellt ihr neues Buch »The Joy of Ageing« in einer musikalischen Lesung gemeinsam mit Claudia Fierke vor

Es soll Menschen geben, die haben in nahezu jeder Lebenssituation eine passende Songzeile im Ohr. Zum Beispiel: »Ich glaub, ich hab ein Faible für Idioten« oder »Pärchen verpisst Euch, keiner vermisst Euch« oder »Erben muss sich wieder lohnen«. Nennen wir diese Menschen Fans. Fans von Christiane Rösinger und ihren Bands Lassie Singers und Britta sowie ihren Soloprojekten, Büchern und Theaterinszenierungen. Diese Menschen und alle anderen haben jetzt eine Verabredung mit Christiane Rösinger im Literaturhaus: Die legendäre Musikerin, Autorin und Theatermacherin kommt, unterstützt von der Gitarristin Claudia Fierke, mit ihrem neuen Buch »The Joy of Ageing« (Rowohlt). In Rösinger-Manier spießt sie darin Klischee um Klischee zum Thema Älterwerden auf ihre spitze Feder und verbindet Altersratgeber, persönliche Erfahrungen und scharfe Beobachtungen mit ihrer einzigartigen Selbstironie: »Im Liegen ist ja vieles gut.« Auf der Suche nach positiven Vorbildern nimmt »die bedeutendste lebende Songschreiberin Deutschlands« (»Frankfurter Rundschau«) schonungslos ehrlich und mit Tiefgang weibliche Lebensmodelle unter die Lupe: von der Hundefrau über die Selbstoptimiererin bis zur Aufs-Land-Zieherin. Mit so viel Witz und Wärme kann nur eine schreiben. Da verliert man doch glatt die Angst vorm Älterwerden, auch wenn’s im Rücken ziept und die Knie knacken.

Klar, dass an dem Abend auch der eine oder andere Hit erklingt.

Mit freundlicher Unterstützung der Ilse und Dr. Horst Rusch-Stiftung, Medienpartner ByteFM

Einlass ab 18:30 Uhr / Barbetrieb durch das Literaturhauscafé

Hast Du schon mal an einer 9-Volt-Batterie geleckt? Oder Deine Finger mit Sekundenkleber zusammengeklebt? Junge Forscher*innen leben gefährlich. Wenn man neue Dinge ausprobiert, ist das unvermeidlich. Für ihre erwachsenen Begleiter*innen ist das eine Herausforderung: Welche Gefahren gilt es zu meiden und welche zu erkunden? Wann wird Sicherheit selbst zur Gefahr?
DA GEFAHR! lädt Kinder und Erwachsene dazu ein, gemeinsam Gefahr zu erforschen. Wie können wir mit unserer Angst umgehen, wie lernen wir Risiken einzuschätzen? Mutig zu sein, heißt bekanntlich, die Gefahr zu kennen.
Inspiriert durch das Buch „50 dangerous things (you should let your children do)“ – Tinkering Unlimited / Julie Spiegler & Gever Tulley – entdeckt das Team des Forschungstheaters Gefahr als ein Forschungsfeld, in dem Live Art, Philosophieren mit Kindern und direktes Ausprobieren ineinandergreifen.
Entwicklung, Bühne, Performance: Hanno Krieg & Sibylle Peters | Spiel: Greta Granderath & Guy Marsan
Eine Koproduktion mit dem UNICORN Theatre London
Bitte beachten Sie das Mindestalter! Freie Platzwahl, gemeinsamer Einlass zum Vorstellungsbeginn

Martin Buchholz: "Röslein, Röslein, Röslein – tot" mit Dr. Gregor Gysi

Martin Buchholz – Kabarettlegende, Journalist und Autor – legt seinen ersten Roman vor: einen Krimi!
Der Satireprofi präsentiert ein Debüt, das aus dem üblichen Rahmen fällt und so manches Genreklischee gewohnt sarkastisch auf die Schippe nimmt. Zugleich erzählt er eine mitreißende Story aus dem Fernseh- und Politmilieu, die mit einer verblüffenden Auflösung überrascht.

Eine Fernsehserie wird brutale Realität: Ein Täter – oder eine Täterin? – stellt die Morde aus der TV-Show »Rosenmörder« nach. Die Opfer: ein zweitrangiges Fernsehstarlet und ein rechtsradikaler Rapper, der Goethes »Heideröslein« zur Vorlage für seine perversen Fantasien machte und schließlich mit einem Foto von Donald Trump zwischen den Pobacken endet.
Ein spannendes Mordsvergnügen mit satirischer Finesse!
Moderation: Das Gespräch und die Lesung werden von Dr. Gregor Gysi moderiert.

Einlass: 1,5h vor Spielbeginn

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Bars und Restaurants einer Stadt erleben die Gäste und ihre Freunde und Familie bei dieser beispiellosen Show einen ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und andere Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Der einzigartige Comedy-Marathon findet im Jubiläumsjahr 2023 bereits seit 15 Jahren überaus erfolgreich in mittlerweile über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Münster, Oldenburg und Lüneburg) statt.

In Zusammenarbeit mit mehreren Gastronomen, präsentiert die Agentur MITUNSKANNMAN.REDEN. an einem Abend verschiedene Comedians und andere Spaßmacher*innen, die ihr Publikum abwechslungsreich und kurzweilig durch den Abend begleiten. Bekannt durch Auftritte im Quatsch Comedy Club, bei Nightwash und der Komischen Nacht, garantieren die Künstler*innen einen gelungenen Abend in geselliger Runde bei Essen und Trinken.

Die Komische Nacht bietet einen bemerkenswerten Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Laden treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müssen nicht die Besucher*innen von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können, sondern jeder Gast kauft sich eine Eintrittskarte für sein Lieblingslokal. Die Künstler*innen sind es, die von Club zu Club ziehen. Für sein Eintrittsgeld erhält man so ein abendfüllendes und hoch unterhaltsames Programm in gemütlicher Atmosphäre.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

In unserem Klangreich begrüßt Sie Musikvermittlerin Heike Schuhmacher und begleitet Sie auf Ihrer Entdeckungsreise quer durch das Orchesterinstrumentarium. Alle Instrumente dürfen von Ihnen und Ihren Kindern ertastet, erforscht und ausprobiert werden. Beim anschließenden Rundgang durch die Philharmonie können Sie nach Herzenslust Fragen stellen: Wo sind wohl die ganzen Noten versteckt und wer schleppt immer die vielen Stühle und Notenpulte hin und her? Wie gelangen die Orchesterinstrumente überhaupt in den großen LKW, wenn das Orchester auf Reisen geht? Wie sieht die Schatzkammer unserer Schlagzeuger aus? Zum Schluss geht’s in den Probensaal, ins Herzstück der Philharmonie. Ein besonderer Moment und eine einmalige Gelegenheit auf dem Stuhl der Trompeterin oder dem Hocker des Bassisten Platz zu nehmen oder sogar für einen Moment am Pult unseres Chefdirigenten Michael Francis zu stehen.

Treffpunkt: Hans-Klüber-Platz (Rückseite Wilhelm-Hack-Museum) 5 Minuten vor Beginn

Ausverkauft

„Eine einzigartige Liebeserklärung an das Briefeschreiben!“ (Elisa Walker, BNN, 08.04.2017)

Die BNN würdigten 2017 die Inszenierung von Love Letters als „echten Treffer“. Nun kehrt das Stück in einer modifizierten Neuauflage zurück auf die Bühne des SANDKORN.
Eine Frau, ein Mann und ihre Briefe: Mehr braucht es nicht, um diese Geschichte einer großen Liebe zu erzählen. In Love Letters wird das Publikum Zeuge eines lebenslangen Briefwechsels, Skizzen zweier Leben, per Brief verbunden in guten wie in schlechten Tagen – witzig, tragisch, geistreich, faszinierend.

Sie: chaotisch, emotional, reiches Scheidungskind. Er: steif, stets beherrscht, karrierebewusst, aus intakter, eher armer Familie. Sie – Susanne Buchenberger – und er – Martin Wacker – bringen zwei authentische Charaktere auf die Bühne, die mit jedem Brief mehr an Profil gewinnen.
Susanne Buchenberger und Martin Wacker knüpfen mit frischen Akzenten an ihren damaligen Erfolg an und lassen die besondere Magie dieser Inszenierung erneut lebendig werden.

„Der Stil der Protagonisten ist dabei unverkennbar: […] Dieser höchst amüsante Schlagabtausch sorgt für die richtige Portion Humor. Dabei ist erstaunlich, dass sich die gesamten 90 Minuten ausschließlich an den beiden Schreibtischen abspielen und sich dennoch und gerade deshalb ein so intimes wie dynamisches Stück entfaltet.“

Herzlich willkommen am DFB-Campus - der Heimat des Deutschen Fussballs

Der DFB-Campus in Frankfurt am Main ist die Zentrale des Deutschen Fußball-Bundes. Seit Juni 2022 ist der Campus an der Kennedyallee die Heimat des DFB. Erstmals in seiner mehr als 125-jährigen Verbandsgeschichte betreibt der DFB eine eigene Sportinfrastruktur. Administration, Sport und Wissenschaft befinden sich unter einem Dach. Dadurch wird der DFB-Campus zu einem Ort der Begegnung und des Austausches für die Basis und den Spitzensport.

Ihr möchtet einen Blick hinter die Kulissen werfen? Hier erfahrt ihr, wie der Alltag von Mannschaften, Schiedsrichter*innen und Trainer*innen aussieht und die Koordination des nationalen Fußballs abläuft. Kommt vorbei und besucht unseren DFB-Campus.

Einlass: 15 Minuten vor Beginn

Was lerne ich vs. wie lerne ich

In der Schule geht es allzu oft darum, was die Kinder lernen sollen, aber weniger darum, wie sie am besten lernen. Jürgens Ansatz hilft Eltern und Kindern, effektive Lernmethoden zu entdecken, die den Lernprozess vereinfachen und nachhaltiger gestalten.
Mit über 25 Jahren Erfahrung als Lehrer und Lernexperte habe ich unzählige Familien dabei unterstützt, stressfreier und effektiver zu lernen.
Als Vater und ehemaliger Gymnasiallehrer weiß ich genau, welche Herausforderungen der schulische Alltag mit sich bringt.
Meine Mission ist es, das Lernen zu einem freudigen und erfolgreichen Erlebnis für Kinder und Eltern zu machen. Dabei habe ich bereits über 300.000 Eltern und Kinder erreicht und inspiriert. Regelmäßig teile ich meine Botschaft auch in Interviews.
Ich leite das pädagogische Team der Akademie für Lernpädagogik in Köln und bin 2026 auf Tour, um mein Wissen und meine Begeisterung für das Lernen weiterzugeben.
Mein Ziel? Euren Familienalltag noch harmonischer zu machen.
Ich freue mich darauf, euch bei meiner Deutschlandtour an einem von über 60 Terminen zu sehen!
Euer Jürgen

Einlass: 18:45 Uhr

Einmaliger Klang, energetisches Spiel (auswendig, übrigens), eine Bühnenpräsenz, die unverwechselbar ist: Auf vielen Bühnen in Amerika, Asien und Europa hat das Quintessence Saxophone Quintet Menschen zu Beifallsstürmen hingerissen und wurde in 30 Jahren Bandgeschichte zu einem der erfolgreichsten Saxophonensembles überhaupt. Denn die Fünf hören klassische Musik mit „anderen“ Ohren und spielen sie neu in ihrem eigenen Quintessence-Stil. So sind Uli Lettermanns Arrangements brillante Legierungen aus der musikalischen Quintessenz des Originals, Jazzelementen und sehr persönlichen Beimischungen.

Hollywood in Haltern am See! Mit „A Cinematic Suite“ präsentiert Quintessence seine Version berühmter Filmmusiken und weniger prominenter, aber glitzernder Perlen der Filmmusik-Geschichte, außerdem seine Bearbeitungen klassischer Kompositionen, die als Filmmusik fungierten: Mozarts eruptiv-aufgewühlte 25. Sinfonie mit ihren Sturm-und-Drang-Affekten evoziert die berühmte Szene mit der Kutsche in Miloš Formans „Amadeus“; Bachs theatralisch rasende Toccata wird seit Jahrzehnten im Horror- und Mystery-Genre als Symbol für das Unheimliche eingesetzt.

An Quintessence-Covers von Originalsoundtracks stehen etwa Ramin Djawadis theatralisches Thema von „Game of Thrones“ auf dem Programm, Ennio Morricones ergreifend nostalgische Melodie „Gabriel’s Oboe“ aus „The Mission“ oder Nino Rotas düster-eleganter „Pate-Walzer“ und sein zärtliches Liebesthema „Speak Softly Love“. Am bekanntesten vielleicht John Williams’ „Raiders March“ mit dem heroischen und dem lyrischen Thema aus „Indiana Jones“ und das wilde Thema aus Lalo Shifrins Musik zum Action-Streifen „Mission: Impossible“.

A CINEMATIC SUITE
Quintessence-Covers von Filmmusiken u.a. von Joh. Sebastian Bach, Wolfgang A. Mozart, John Willliams, Ramin Djawadi, Nino Rota, Ennio Moricone, Lalo Shifrin

Uli Lettermann Sopran, Arrangement | Jonas Buschsieweke Alt | Thorsten Floth Tenor | Roland Danyi Tenor | Anatole Gomersall Bariton

Die Baker Street Gesellschaft der magischen Phänomene trifft sich monatlich, um Ihren Gästen einen fesselnden Abend voll atemberaubender und interaktiver Magie zu präsentieren, und jene, die meinen, bereits alles gesehen zu haben, wieder an kleine Wunder glauben zu lassen. Erlebt magische Tricksereien, Gedankenlesen und Fingerfertigkeiten direkt vor euren Augen und erhaltet die Chance, in den illustren Kreis der Gesellschaft der magischen Phänomene aufgenommen zu werden, wenn ihr euch als würdig erweist.

Kein Abend ist hier wie der Andere, denn zu jeder Show begrüßt der bekannte saarländische Zauberkünstler Kalibo einen magischen Gaststar, der mit ihm gemeinsam das Publikum verblüfft und dem mysteriösen Charme der Salonmagie neues Leben einhaucht. Diesmal erwarten euch ehrliches Taschenspiel und die charmanten Flunkereien von Axel Hecklau. Intelligenter Humor trifft die perfekte Illusion. So entsteht der faszinierende Zauber in den Köpfen seines Publikums und verwandelt sich unmerklich in eine wunderbare Erinnerung. Naturgesetze gelten für ihn nur bedingt, sonst wär es wohl kaum möglich, das Münzen fliegen, Spielkarten tanzen und Geld sich in seinen Fingern vermehrt.

Haltet euer Ticket bereit, werdet Teil dieses außergewöhnlichen und exklusiven Erlebnisses und lasst euch entführen in die geheimnisvolle Welt der Baker Street...

Einlass: 19:00 Uhr

AUSVERKAUFT

Grażyna Bacewicz (1909–1969)
Ouvertüre

Niccolò Paganini (1782–1840)
Violinkonzert Nr. 1 D-Dur op. 6

Johannes Brahms (1833–1897)
Sinfonie Nr. 2 D-Dur op. 73

Maria-Elisabeth Lott // Violine
Florian Ludwig // Dirigent

Die bedeutende polnische Geigerin, Pianistin und Komponistin Grażyna Bacewicz (1909–1969) entwickelte sich im Laufe ihres Lebens zunehmend von einer neoklassizistisch geprägten Musikerin hin zu einer Avantgardistin, die sämtliche Strömungen des 20. Jahrhunderts in ihre Werke einfließen ließ. Ihre 1943 komponierte und am 1. September 1945 in Krakau uraufgeführte Ouvertüre ist jedoch noch klar geprägt von klassischen Strukturen und Tonalität.
Der exzentrische Violin-Virtuose Niccolò Paganini (1782–1840) hat in ganz Europa seine Zuhörer – und v. a. seine Zuhörerinnen – ohnmächtig gespielt. Es gibt zahlreiche Berichte, wie Personen im Publikum angesichts seines atemraubenden Violinspiels regelmäßig bewusstlos geworden sein sollen. Um 1816 entstand sein Violinkonzert Nr. 1 D-Dur op. 6, das von einer neuen Art des Konzertierens geprägt ist: Der Solist steht allein im Rampenlicht, das Orchester ist nur noch Beiwerk. Paganini konnte sich durch die Etablierung neuer Spieltechniken sicher sein, dass er damit einen großen Effekt beim Publikum erzielte.
Im Sommer 1877 reiste Johannes Brahms (1833–1897) an den Wörthersee. Nachdem er zuvor 14 Jahre gebraucht hatte, um seine erste Sinfonie zu schreiben, komponierte er in wenigen Wochen – quasi aus dem Nichts und ohne dass es sich ankündigte – seine Sinfonie Nr. 2 D-Dur op. 73, die im Gegensatz zu ihrem Schwesterwerk, trotz mancher Melancholie, so viel Lebensfreude und Idylle versprüht.

Einlass: 18:30 Uhr

"Jena - Zwischen Historie und Hightech"

An der 1558 gegründeten Universität studierten und lehrten bedeutende Persönlichkeiten. Der Dichter Friedrich Schiller lehrte hier. Der Physiker Ernst Abbe und der Unternehmer Carl Zeiss entwickelten in Jena bahnbrechende Produkte der Optik. Wir zeigen Ihnen das Collegium Jenense, den Gründungsort der Universität, das Johannistor mit Pulverturm, den Markplatz mit dem historischen Rathaus, die Stadtkirche St. Michael und vieles mehr.

Dauer: ca. 1,5 - 2h

Treffpunkt: Jena Tourist-Information, Markt 16

©JenaKultur_Siomotion

Jena Tourist-Information, Markt 16

Eine verblüffend witzige Show in einer gemütlichen Atmosphäre.

Toby ist preisgekrönter Zauberer, im Stande unmögliche Wunder auf die Bühne zu bringen, charmant… und Nico ist auch dabei.

Was das Ganze mit Bier zu tun hat? Ob Nico auch zaubern kann? Und ob die Beiden diese chaotisch, magisch und witzige Zaubershow abliefern, die sie versprechen?

Um das herauszufinden, müsst ihr vorbeikommen.

Nico Nimz und Toby Rudolph sind zwei junge und talentierte Zauberer, die ihre Leidenschaft für Magie und Humor mit ihrem Publikum teilen. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus verblüffenden Tricks und humorvollen Einlagen begeistern sie das Publikum jeden Alters. Ob faszinierende Illusionen, spontane Comedy.

Einlass ca. 30 Min vor Vorstellungstermin