Wie wir unserem Opa seinen Granatsplitter aus der Schulter operierten

„Böhmische Dörfer“ ist eine autobiografische Auseinandersetzung der beiden Geschwister Carla Wierer und Leon Wierer mit dem Leben ihres Großvaters.

Zwischen Heimweh und Fernweh klingt Musik. (Mit neuem Album im Gepäck!!)

Ja – Ronja löste 2022 einen großen Medienrummel aus, weil ihr aufgrund ihrer Frisur ein Auftritt verweigert wurde. Udo Lindenberg zeichnete die Musikpoetin ein Jahr zuvor mit seinem Panikpreis für deutsche Newcomer aus. 2023 folgte der Förderpreis für junge Liedermacher der Hanns-Seidel-Stiftung.

Ronja spielt Cello, Ukulele, Piano und erzählt mit ihrer Musik Geschichten vom Unterwegssein und Poesie. Während sie Hermann Hesse vertont und Astrid Lindgren zitiert, schwebt sie von einem Instrument zum nächsten, ihre markante Stimme lädt zum Weinen ein, ihre Geschichten zum Lachen, ihre Bandfamilie zum Tanzen.

Allesamt wechseln sie Instrumente durch, vom Piano, Schlagzeug, Bass, mehrstimmigen Gesang, hin zur elektronischen Insel aus verschiedenen Synthesizern. Über der Bühne schwebt eine kreisrunde Projektionsfläche, auf der bewegte Bilder, Worte und Farben die Musik untermalen. Jeder Song wird zum eigenen Kunstwerk in dieser höchst bewegten, höchst bewegenden Show.

Nachdem Ronja 2018 in Italien ihren argentinischen Musikpartner Fede kennenlernte, reisten sie zusammen durch über 20 Länder und setzten Fuß auf mehr als 400 Bühnen in unterschiedlichen Bandkonstellationen. Ihre drei Studioalben zeugen von weiten musikalischen Reisen, deren Lieder sie in mehrsprachige Variationen übersetzen.

„Ob wir wohl eines Tages ankommen, irgendwo? An einem Ort wo die Zeit steht und Fernweh zu Heimweh wird.“

Einlass: 19:00 Uhr

Es geht um Liebe, Macht, Intrigen und viel Geld in diesem Krimi, der angesiedelt ist zwischen den großartig-geistreichen Fällen der "Lady of Crime" Agatha Christie und dem Meister des wohligen Thriller Schauers Edgar Wallace. Alles gemischt mit einer Brise Humor und fertig ist unser spannender Krimicocktail.

Lehnen sie sich zurück und raten sie mit, wer hier der Mörder ist, wer sind die Guten und wer die Bösen?

Das Dienstmädchen mit dem Dolch in der Küche oder etwa doch der Anwalt mit dem Gift im Salon?

Knifflig der Fall, nichts ist so, wie es scheint: eine "Mordstäuschung" eben.

Die Veranstaltung ist ausverkauft!

Im Jubiläumsprogramm 75 Jahre Stachelschweine „Ich hab´ noch einen Tesla in Berlin“ von Frank Lüdecke und Sören Sieg wird eine Zukunftsvision des Jahres 2029 erzählt.
Die neue Bundeskanzlerin Sahra Wagenknecht gerät zunehmend unter Druck, weil die Staatsverschuldung unaufhaltsam voranschreitet.
Das Käsebrötchen kostet 14 Euro, BASF und Bayer sind nach Asien ausgewandert, VW und BMW gehören zu Tesla. Die Kreditwürdigkeit der Bundesrepublik wurde auf BB heruntergestuft, die Steuern gehen zur Hälfte für Zinszahlungen drauf.
Da hat die Bundeskanzlerin eine Idee. Mit einer einzigen Maßnahme, so rechnet sie vor, können alle ihre Wahlversprechen finanziert werden: Rente ab 55, kostenloser öffentlicher Verkehr und Mietendeckel auf dem Stand von 1989. Es ist der „Geheimplan Berlin“. Die Hauptstadt soll als Tafelsilber Deutschlands verkauft werden. Ein Elektroautohersteller, Betreiber von Sprachnachrichten-diensten, Mars-Raketen und Gehirnimplantaten schlägt sofort zu…

Zum 75. Jubiläum legen DIE STACHELSCHWEINE ein Programm vor, das schwarzen Humor elegant mit Berliner Gelassenheit verknüpft. Wenn alles in Panik gerät, wissen wir: Niemand hat die Absicht, Berlin zu verkaufen!

Mit Santina Maria Schrader, Mirja Henking, Sebastian Stert.

Eine Hommage an Loriots dramatische Werke

von Ben Janssen und Elena Tzavara

Zum Jubiläum schenken wir uns und Ihnen einen Abend mit Werken eines der größten deutschen Humoristen: Loriot,der 1985 am Theater Aachen erstmals seine »Dramatischen Werke« selbst inszenierte.

Bei der Loriot-Hommage »Sagen Sie jetzt nichts« erwartet Sie ein ganz besonderer Theaterabend, der in die Welt eines der größten deutschen Humoristen eintaucht. In dieser sorgsam zusammengestellten Auswahl der bedeutendsten Sketche erleben Sie den feinsinnigen Witz von Loriot, der das deutschsprachige Humorverständnis über Jahrzehnte hinweg geprägt hat.
Loriot war nicht nur Zeichner und Animator seiner legendären Figuren, sondern verlieh ihnen auch seine eigene Stimme. Seine Werke sind tief verwurzelt im kollektiven Gedächtnis. Mit diesem Abend erinnern wir uns an die Kunstfertigkeit eines Mannes, der mit seinem feinen, oft absurden und immer unverkennbaren Humor wie kaum ein anderer das Lächeln und Lachen in die Wohnzimmer brachte.

Ausverkauft!

In der turbulenten Welt von Gisela von Bock geht es drunter und drüber: Sie hat ihren Traummann gefunden, aber fürchtet nun, ihn an die verführerische Sekretärin zu verlieren.

Doch Hilfe naht in Form von Frau Senfstößl, der unkonventionellen Coachin, die ihrer Klientin mit außergewöhnlichen Ansätzen und viel Humor zur Seite steht.

Gisela wird auf eine irrwitzige Reise durch absurde und zugleich verblüffend effektive Methoden geschickt: Vom inneren Käfer über die Kunst der Verführung bis hin zum mysteriösen „Dedi-Faktor“. Werden Sie Zeuge, wie Gisela und Frau Senfstößl alle Register ziehen, um Giselas Ehe aufzufrischen ...

Das Stück bietet humorvolle Einblicke in Beziehungskrisen und liefert heiße Tipps, wie eine in die Jahre gekommene Ehe revitalisiert werden kann und der Beziehungswinter in einen blühenden Frühling verwandelt wird. Die Geheimnisse der Liebe werden in dieser erfrischenden, augenzwinkernden Komödie präsentiert.

Erleben Sie einen Abend voller Lachen, Erkenntnisse und spritziger Unterhaltung.
Eine amüsante und herzerwärmende Theatererfahrung, die für gute Laune und jede Menge Gesprächsstoff sorgt.

Einlass ab 19.30 Uhr

"(Die) gegenwärtig bedeutenste Romanschriftstellerin Deutschlands"
"neben der Else Lasker-Schüler jetzt die größte Dichterin in deutschem Wort und Gefühl"
"Hier findet eine genial veranlagte Natur voll seherischer Kraft und romantischer Gnade ihren Ausdruck"

Trotz herausragender Anerkennung der literarischen Größen ihrer Zeit, wie Hermann Hesse, Rainer Maria Rilke oder Hugo Ball, ist die Schriftstellerin Emmy Hennings nahezu in Vergessenheit geraten.
Dabei war sie als Schauspielerin, Sängerin, Kabarettistin, Prostituierte und gleichzeitig tiefkatholische Mitbegründerin des Dadaismus alles andere als gewöhnlich. Genauso wenig wie ihre Texte. Sie erzählen von Liebe in konventioneller und kommerzieller Form, von Krankheit und Tod, von Gefängnisaufenthalten, Drogenabhängigkeit, von Sehnsüchten und Hoffnung.
Diese Textcollage aus Gedichten und Prosa von Emmy Hennings gibt einen eindrucksvollen Einblick in die Vielfachheiten der Autorin, die sowohl charakterlich, als auch künstlerisch sehr facettenreich war. Ihrem Werk liegt dabei etwas zutiefst Menschliches zugrunde: Die Suche nach sich selbst und der Liebe.

Theater, Tiefgang, Trainingsjacke

Karten erhalten Sie evtl. noch im Kulturhaus Osterfeld, Tel: 07231-318210

Der Mord an der jungen Joelle Winter erschüttert die Öffentlichkeit. Der Leichenfundort direkt neben dem historischen Pissoir im Braunschweiger Museumpark sorgt für Aufsehen und Gerüchte. Kommissar Wim Schneider und seine Kollegin Rosalie Helmer nehmen die Ermittlungen auf und stoßen auf Parallelen zu einem mysteriösen Cold Case aus dem Jahr 1993. Gibt es eine Verbindung nach Hannover? Die Spuren führen zur düsteren Sage vom „Teufelsspring“ und einem gut gehüteten Geheimnis.

Zum neunten Mal findet nun 2025 das DRUMWEEKEND REGENSBURG statt. Ein komplettes Wochenende mit Workshops, Konzerten, Gesprächen und allerhand Inspiration rund um unser aller Lieblingsinstrument – das Schlagzeug. Wir freuen uns sehr mit dem diesjährigen Line-Up einige der interessantesten deutschen und internationalen Drummer der letzten Jahre präsentieren zu dürfen. Ein Wochenende rund um das Schlagzeug mit Aushängeschildern der internationalen Drummerszene, die jeder für sich weltweit eine ganz eigene Stimme in der Welt des modernen Schlagzeugspiels sind.

Echte Djangos brauchen keinen Strom!

Django 3000, die Chiemgauer Desperados, laden zu einem Konzert der besonderen Art. Ein in ihrer Heimat Staudach-Egerndach längst legendär gewordenes Konzertformat, welches Besucher aus der gesamten Nation seit Jahren für eine Woche ins beschauliche Alpenvorland im Chiemgau lockt, geht auf Reisen. Mit haarsträubenden Anekdoten aus dem Leben einer bayerischen Gypsyband und jeder Menge Rhythmus im Blut kommt der Django3000Caravan in intimer Atmosphäre völlig ohne Verstärker, dafür mit glühender Gipsy-Leidenschaft hautnah zu Euch! Django 3000 Unplugged, das ist ein so intimes wie mitreißendes Konzerthighlight ohne Netz und doppelten Boden. Die Funken fliegen, der Boden bebt, die Stimmung knistert, wenn dielegendär gewordene Heidi zum Greifen nah ums Lagerfeuer tanzt! Gipsy Soul, wie Gott sie geschaffen hat: pur und unvermittelt!
Echtes Herzblut braucht eben keine Steckdose. Django 3000 sind viel herumgekommen vom Ural bis nach Indien, und sie haben einiges zu
erzählen aus der „wuiden weiden Welt“! Wer ihnen also schon immer nahe genug sein wollte,um das Weiße in den Augen dieser urigen Burschen zu sehen, der hat jetzt die einzigartige Gelegenheit dazu.Wer sie noch nicht kennt, kann sofort auf Tuchfühlung gehen, denn Pardon wird auch diesmal
nicht gegeben. Aber keine Angst: die beißen nicht, die grooven nur!
Die Konzerte haben eine maximale Kapazität von 150 Besuchern. Da heißt es „schnell sein“ wiedie letzten Jahre bewiesen haben

Einlass: 19:00 Uhr

Malte Anders - GENERATION ARSCHGEWEIH
Früher war mehr Lavalampe

2024. Die Millennials übernehmen die Weltherrschaft. In Führungsetagen und Bundeskanzler*innenämtern tauchen die ersten „Sebastians" und „Nadines" auf. Doch ist die Welt bereit für eine Horde disneyfizierter Knopfhosenträger, die in der Geschichte vor allem durch das Sammeln von Diddlmaus-Papier aufgefallen sind?

Malte Anders rauscht auf Rollerskates leidenschaftlich durch die späten 80er und 90er Jahre, befördert sein Publikum ungebremst „zurück in die Zukunft“ und stellt sich dabei den existenziellen Fragen der Generation Y:
Wann sind die Einhörner ausgestorben? Wie alt werden Tamagotchis? Und: dürfen Vegetarier auf Moorhühner schießen?

„Generation Arschgeweih“ ist eine Hommage an die fragwürdigen Jahre aus Irrsinn, Impfungen, Sex, Plastik und DJ Bobo.
Eine kabarettistische Bestandsaufnahme der Generation, die unsere Welt schon bald verändern könnte, wenn sich das Modem nur endlich einwählen würde!

Von und mit Timo Schweitzer alias „Malte Anders“
Regie: Maja Wolff

Einlass: 19:00

Sigrun Schumacher, Andy Schoy und Gerhard „Beefy“ Wurst – drei talentierte Musikprofis, die als „Trio Cajon“ auf hohem Niveau unterhalten. Sie haben Humor und Spaß auf der Bühne. Deshalb holt das unprätentiöse Auftreten des Trios die Albstädterinnen und Albstädter immer wieder hinter dem sprichwörtlichen Ofen hervor.

Schumacher, die den Klang des Trios mit ihrem Gesang und der Violine prägt, hat Jazz und Popmusik in Mainz studiert. Sie war Backgroundsängerin für Marla Glen und andere musikalische Größen. Auch als Sängerin der „Wüste Welle Big Band“ kennt man die vielseitige Vokalistin, die bei nationalen und internationalen Events in unterschiedlichen Gruppen auftritt.

Andy Schoy, Cajon und Percussion, spielt als Schlagzeuger bei „Blue Man Group“, „We Will Rock You“ und zahllosen anderen Musicals im Apollo Theater Stuttgart mit. Er nimmt außerdem an Tourneen und TV-Shows teil, beispielsweise bei „The Voice Kids“, „Dein Song“ oder dem deutschen Fernsehballet des MDR.

Auch Berufsmusiker Gerhard „Beefy“ Wurst ist als Gitarrist und Bassist in unzähligen Formationen aktiv. Er spielt bei Auftritten und Tourneen mit „Andy Borg“, „Geschwister Hofmann“, „Inka Bause“ und anderen Konstanten des deutschen Entertainments in der jeweiligen Band.

Das „Trio Cajon“ kennt sein musikalisches Handwerk also aus dem Effeff. Aktuelle Songs und Evergreens, aber auch eigene Stücke haben die drei perfekt aufeinander eingespielten Lokalmatadore im Repertoire, sodass es sich immer wieder lohnt, ihre Auftritte zu besuchen.

Nachdem im Jahr 2022 und 2023 zwei spanischsprachige Alben von Gerd Knebel alias Gerdo Sintrenza erschienen waren, bekam Señor Sintrenza große Lust darauf seine Songs auf die Bühne zu bringen. Zu diesem Zwecke tat er sich mit der Schlagzeugerin Carmen Knöll alias Carmen Sintrenza zusammen, um an den Arrangements für die Live Auftritte der „Las Sintrenzas„ zu arbeiten .
Aber wie kam es eigentlich zu dieser Liebe zur spanischen Sprache?
So ganz genau lässt sich das nicht mehr sagen. Ob es beim Spanien-Urlaub geschah, beim Anschauen spanischer Filme in Originalsprache oder beim Anhören spanischer Musik... keine Ahnung. Klar war aber, dass Spanisch eine Mischung aus Faszina:on und Anziehungskraft in ihm auslöste. Und das so sehr, dass er anfing es zu erlernen. Und je besser er die Sprache verstand, umso mehr wuchs auch das Bedürfnis in dieser Sprache zu singen. Also fing er an, mit Hilfe einer befreundeten Kolumbianerin spanische Texte zu schreiben.
Parallel dazu sicherte er sich die Dienste von Niklas Kleber, einem jungen Musikproduzenten aus Wiesbaden, mit dem er in den nachfolgenden Wochen sein erstes komplett spanischsprachiges  Album mit dem Titel „Babucha De Seda Granate“ („Kastanienbraune Seidenpantoffel“) erarbeitete, ein zeitgemäß produziertes Album mit 12 Songs, deren musikalische Herkunft mal mehr im Rock, mal mehr im Pop-Bereich liegen, ohne ein gewisses spanisches Flair zu vernachlässigen. Und deren Texte einem ein ähnliches Gefühl vermitteln, wie wenn man einen abwechslungsreichen Band mit Essays oder Kurzgeschichten liest! Die mal heiterer, mal nachdenklicher daherkommen.
Ob jetzt in Form eines musikalischen Paar-Dialogs, in dem sie ihm klarmacht, dass sie weder einen teuren Ring oder ein Luxusauto, sondern lediglich diese kastanienbraunen Pantoffel möchte (ist auch der Titelsong!), oder in Form einer hilflosen, aber dennoch roman:schen Liebeserklärung an die schöne unbekannte Frau, die einem täglich auf der Straße begegnet. Aber auch die fröhliche Ermu:gung zur Nachbar-Denunzierung, (Viva la Denunciación !) oder die Erkenntnis, dass der Besuch von Metallica-Konzerten und Müllrausbringen einfach nicht zusammenpassen, bekommen hier ihre Bühne.
Und nun beginnt das nächste Kapitel zusammen mit Carmen Sintrenza werden die Songs live aufgeführt. Hin und wieder werden auch mal Musiker und Musikerinnen aus der großen Sintrenza Familie dabei sein – Gerdo und Carmen werden natürlich versuchen ihre Verwandtschaft wo immer es auch geht unterzubekommen, denn es sind alles nette herzlich willkommene Leute, die den ein oder anderen Auftritt der „Las Sintrenzas„ garantiert noch etwas bunter machen werden.

Einlass: 19:00 Uhr

n Remagen begeisterte die Harfenistin Stephanie Zimmer das Publikum bereits 2023 als Teil des „Duos für 3“ mit Cellistin Luise Frappier und Flötist Frank von Häfen. Nun kehrt sie mit ihrem hochkarätigen Soloprogramm „Zauber der Harfe - Harfenmusik aus 5 Jahrhunderten“ ins Foyer der Remagener Rheinhalle zurück.

Stephanie Zimmer wurde in Köln geboren und erhielt mit acht Jahren ihren ersten Harfenunterricht. Sie studierte an der Musikhochschule Köln bei Frau Potuloff-Schad und legte dort 1991 ihre künstlerische Reifeprüfung mit Auszeichnung ab. 1993 beendete sie ihr Studium mit dem Konzertexamen. Seit 1992 ist sie Soloharfenistin des Staatsorchesters Rheinische Philharmonie in Koblenz, mit dem sie auch bereits zwei CDs aufgenommen hat.

Als begehrte Kammermusikerin tritt Stephanie Zimmer regelmäßig auch außerhalb der großen Orchester in verschiedenen Besetzungen auf. Sie war Gründungsmitglied der "Deutsch-Sowjetischen Jungen Philharmonie“ unter Valeriy Gergiev und Mitglied des Schleswig-Holstein-Festivalorchesters unter Dirigent Leonard Bernstein. Diese Erfahrungen haben sie bis heute sehr geprägt.

Mit Leidenschaft spielt sie eine Konzertharfe von Joseph Löffler aus Wiesbaden.

Einlass eine halbe Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Wählen Sie 3 bis 6 Konzerte

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

A cappella mit allem – und scharf! Die perfekte regionale Gewürzmischung für mild-aromatische Balladen, feurigen Tango und pikanten Bebop. Die fünf Sängerinnen und Sänger bewegen sich souverän durch eine schmackhaft-temperamentvolle Mixtur aus Schwabenkult, Zirkus und Sengsationen des Alltags. Pepper & Salt sind immer wieder neu und einfach sengsationell.
Gesang: Jeschi Paul, Klaus Rother, Robert Kast, Dorothee Götz, Wolf-Dieter Rahn.

Einlass: 19:30 Uhr

Gemeinsam machen unsere Fans den EHC Freiburg zu dem, wofür er in ganz Eishockeydeutschland bekannt ist – eine einzigartige Familie! Hol‘ Dir jetzt Deine Dauerkarte für Dein blau-weiß-rotes Wohnzimmer.

Inbegriffen sind alle Testspiele sowie alle Hauptrundenspiele. Nicht inkludiert sind die Endrunden-Spiele (Playoffs oder Playdowns) der DEL2. Der Vorstand hält diese Lösung für die gerechteste, da die Anzahl der Endrunden-Spiele sehr stark variieren kann.

Die Dauerkarten werden zu einem späteren Zeitpunkt versendet. Sie erhalten das Ticket rechtzeitig vor Saisonbeginn.