Theater-Workshop für Grundschulkinder von 6 bis 9 Jahren
Leitung: Alexandra Schnee (Theaterpädagogin BuT)

24. November / 1. Dezember / 8. Dezember / 15. Dezember
Jeweils montags von 16:00 – 18:00 Uhr im Kiesel im k42

Hast du Lust, den Bildern aus einem Kinderbuch das Laufen zu lernen? In diesem mehrtägigen Workshop verwandeln wir eine Bilderbuchgeschichte in ein kleines Theaterstück und denken uns dafür kleine Szenen aus, um die Geschichte auf der Bühne lebendig werden zu lassen. Dabei haben wir Freude am Spielen, am Improvisieren und am Ausdenken kleiner Choreografien. Freu dich auf unbeschwerte Theaterstunden, in denen alles möglich ist und deiner Fantasie keine Grenzen gesetzt sind!
Am letzten Workshoptag präsentieren wir um 18:00 Uhr das entstandene Theaterstück in einer kurzen Aufführung für eure Familien.
Bitte bequeme Kleidung und Turnschläppchen tragen.

Aufführung für die Familien: 15. DEZ 18:00 Uhr Kiesel im k42

Bild. J.Nagy

Der Workshop ist ausverkauft!

Valéry Haumont (Gesang und Perkussion)
Dieser französische Sänger hat an vielen Jazzprojekten in Frankreich teilgenommen (in den Clubs: “Duc des Lombards”, “Sunset”, “Baiser Salé”, “Pannonica”, “Café universel”, “Café Laurent”, “Autour de midi et minuit”? l in den Festivals: “Jazz au fil de l'Oise”, “Jazz à Vitré”, “Jazz à l'Ouest”, “Jazz au coeur et guitare à l'ame”, “Jazz en Rè”, “Jazz de Mars”, “Jazz sur Lie”, “Dixie Days”, “Touches de Jazz, ‘Les Rendez-vous de l'Erdre’ . ...), aber auch in ganz Europa, zum Beispiel in der Schweiz (“Montreux jazz festival”, “Luzerne Festival”...), in Deutschland (in den Clubs: “A-Trane”, “Be-Bop” in Berlin) oder in Holland (Der “Pater” Club, das Auditorium des “Royal Conservatory” in Den Haag...).
Valery hat mit vielen Musikern der französischen und europäischen Jazzszene gesungen: Tony Rabeson, Jean-Philippe Viret, Ludovic de Preissac, Damien Schmitt, Georges Brown, Oliver Von Essen, Benjamin Moussay, Ninine Garcia, Patrick Saussois, Andrea Michelutti, Franck Avitabile, Yoni Zelnik, Pier Paolo Pozzi, Ahmet Gulbay, Georges Paczynski, Armel Dupas...
Mit einer reinen und klaren Stimme schlägt er einen universellen Jazz vor, der auf seinen Wurzeln und seiner Fähigkeit zu bewegen basiert.

Die Burgbühne Oberkirch zeigt ein fröhlich-freches Theaterstück von Kindern für Kinder zum Thema Kranksein und wieder Gesundwerden!

Als die Mäuse alle Namen bekommen, will der kleine Rabe auch einen. Aber so einfach ist das nicht, denn es gibt so viele und verschiedene Namen - wie soll sich der kleine Rabe da entscheiden? Die ganze Nacht denkt er schwer nach und schläft deswegen gar nicht gut. Kein Wunder, dass er sich am nächsten Tag richtig elend fühlt. Nur gut, dass Frau Dachs genau weiß, wie man kranke Raben wieder gesund pflegt. Und seine Freunde haben sich eine ganz besondere Gesundmach-Überraschung ausgedacht!

Die Kindertheatergruppe der Burgbühne Oberkirch unter der Leitung von Vanessa Söllner-Kohler und Justine Haupt inszeniert dieses fröhlich-freche Stück.

Für Kinder ab 4 Jahren
Dauer: ca. 45 min

Der Vorverkauf beginnt in Kürze.

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

In performativen Videoarbeiten, einige davon Gemeinschaftsproduktionen mit Tiago Mata Machado, isoliert die brasilianische Künstlerin Cinthia Marcelle alltägliche, routinierte Bewegungs- und Arbeitsprozesse aus ihrem funktions- und produktionsorientierten Kontext. Die meist kollaborativ-partizipativ angelegten Situationen verwandelt sie in poetische, metaphorische Bilder, die eingespielte Routinen des gesellschaftlichen Miteinanders und eine leistungsorientierte Logik moderner Gesellschaften zur Disposition stellen.

Die Ausstellung Bodies in Motion – Form in the Making kontextualisiert die performativen, zumeist auf einfachen Handlungsanweisungen beruhenden performancebasierten Videoarbeiten von Cinthia Marcelle erstmals mit Ikonen der US-amerikanischen postminimalistischen Tanz- und Performancepraxis der 1960er/70er Jahre wie Yvonne Rainer, Bruce Nauman, Suzanne Harris und dem performativ-partizipativen Gestaltungsansatz der minimalistischen Skulpturen der deutschen Künstlerin Charlotte Posenenske.

Die Ausstellung wird von Anna Roberta Goetz kuratiert.

Ein besinnlicher Nachmittag zum Einstimmen in die Weihnachtszeit.
Auf dem Programm stehen ein bunter Melodienstrauß vom Weihnachtslied bis zur Operette.
Der Verein reicht Kaffee, Tee und Weihnachtsgebäck

Einlass ab 15.00

Ein Mitmachkonzert für Kinder von 4 bis 10 Jahren

Wie wäre es, die Welt auf einem fliegenden Teppich zu umrunden? Sucht Euch ein Land auf dem Globus aus und steigt auf! Wir fliegen nach Frankreich Russland, Amerika, nach Asien und Afrika. In unserem Reisegepäck haben wir eine wunderschön verzierte Harfe, eine Schatzkiste und viele spannende Sachen!
Wisst Ihr wie die Länder, die Ihr besuchen werdet, klingen? Silke Aichhorn zeigt es Euch auf ihrer Harfe. Ihr wollt weiter reisen? Gern. Da gilt es nur noch ein paar Rätsel zu lösen, Instrumente zum Klingen zu bringen und unbedingt einige Geschenke für unsere Schatzkiste mitzunehmen. Lasst Euch überraschen, welche Schätze es auf unserer Welt gibt!
Viel Spaß beim Kinderkonzert zum Mitmachen und Träumen, zum Erforschen und Entdecken, zum
Erkennen und Verstehen!
Für Kinder von 4 -10 Jahren. Gerne auch als Schulkonzert! Ein Mitmachkonzert mit Musik aus
verschiedenen Ländern der Erde, erzählt und gezupft von der Harfenistin Silke Aichhorn.

Andreas Neumann präsentiert seinen Heinz-Erhardt-Abend

In einer einzigartig gelungenen Weise lässt der Parodist Andreas Neumann die beliebten Komiker, Humoristen und Filmstars der Wirtschaftswunderjahre wieder auferstehen, und er macht das derart gekonnt, dass die Tochter von Heinz Erhardt, Grit Berthold, anerkennend bemerkte, „Als ich Andreas Neumann hörte, meinte ich, mein Vater lebt wieder." Man glaubt wirklich an eine Inkarnation des 1979 verstorbenen Wirtschaftswunderkomikers! Die Presse schreibt „Der beste Heinz Erhardt seit Heinz Erhardt“
Andreas Neumann wird auf der Bühne auch andere prominente Gäste präsentieren, denn als professioneller Parodist sollte man mehr als eine Stimme zur Verfügung haben. Für den Parodisten besonders ergiebige Persönlichkeiten wie Heinz Rühmann, Hans Moser, Theo Lingen und Jürgen von Mangers Tegtmeier, leiht Neumann seine variationsreiche Stimme, ebenso kommen Marcel Reich-Ranicki, Inge Meysel, Ekel Alfred und andere zu Wort, meist in einer Geschwindigkeit, dass man meinen möchte, es stünden mehrere Personen auf der Bühne. Einer für ALLE- alle auf einmal, so das Motto des Parodisten.

Besonders bemerkenswert ist das Neumann neue Texte für sein Programm geschrieben hat, so erlebt das Publikum auch stets Neues mit alten Bekannten!

Dazu servieren Ihnen unsere Gastronomiepartner erlesene regionale Köstlichkeiten – eine beeindruckende Zeitreise, die Sie so schnell nicht vergessen werden!
Im Kartenpreis enthalten:
- Sitzplatzreservierung
- Aperitif
- 3 Gänge Menü
- Heinzigartige Unterhaltung

Kein Einlass 18:00 Uhr / Beginn 18:30

Sie buchen mit Ihrer Eintrittskarte eine TAGESKARTE für den Besuch in der Dauerausstellung des museum FLUXUS+. Letzter Einlass ist 17:00 Uhr. Für einen entspannten Besuch planen Sie bitte mindestens eine Stunde ein.

Nach dem Einlass haben Sie genügend Zeit, dass Museum zu besichtigen.
Öffnungszeiten Mi - So 13:00 - 18:00 Uhr

Das museum FLUXUS+ in Potsdam zeigt moderne Kunst mit den Schwerpunkten Fluxus, Wolf Vostell und vier zeitgenössischen Künstlern. Die Sammlung umfasst neben Wolf Vostell unter anderem Werke von Emmett Williams, Ben Patterson, Yoko Ono, Nam June Paik, Mary Bauermeister und Niki de Saint-Phalle.

Die eintrittsfreien Ausstellungen im atrium, ein museumscafé mit Terrasse und der attraktive museumsshop machen das museum FLUXUS+ zu einem beliebten kulturellen Treffpunkt an der Havel.

letzter Einlaß 16:00 Uhr

DIE BREMER STADTMUSIKANTEN
„FÜR TRÄUME IST ES NIE ZU SPÄT“

EINE FAMILIENVERANSTALTUNG

Jeannette Luft erzählt und spielt das altbekannte Märchen von den „Bremer Stadtmusikanten“ auf neue Weise und verknüpft es mit vielen schönen Liedern.
Elfriede, eine Katzendame, erfüllt sich im hohen Alter ihren größten Wunsch: Sie macht sich auf den Weg nach Bremen, um die Stadt ihrer Träume zu finden.
Den kleinen und großen Zuschauern erzählt sie die Geschichte, wie sie vor vielen Jahren auf den Esel Jochen, die Hündin Sonja und den Hahn Frieder traf. Allen drohte das gleiche Schicksal: weil sie alt waren und zu nichts mehr taugten, wollte man sie verjagen oder gar aus dem Futter schaffen, und so beschlossen die Vier, gemeinsam nach Bremen zu ziehen, denn in Bremen, so erzählte man sich, könne man als Stadtmusikant auch im Alter noch seinen Lebensabend genießen.
Doch sie fanden ein Räuberhaus, in dem es sich gut leben ließ, und vergaßen ihren Traum. Nur die Katze Elfriede vergaß ihn nie …

Das Bremer Figurentheater „Mensch, Puppe!“ wurde 2011 gegründet. Es präsentiert ein breitgefächertes Programm für Erwachsene und Kinder mit Figuren-, Bilder- und Objekttheater sowie mit Schauspiel, Lesungen und Konzerten.

Für Kinder ab 3 Jahren

Modellanlagenausstellung

Neo Classic & Ambient Music

Schon mit den ersten Tönen gelingt es Stefan Grasse sein Publikum zu berühren.
Mit „Inner Sound“ beginnt eine Reise von inneren Klangwelten zu neuen musikalischen Ausdrucksweisen. Mit Hilfe von elektro-akustischen Effekten und Samples bettet der Künstler die natürliche Akustik seiner Gitarre in sonore Klanglandschaften. Neben atmosphärischen, flirrend farbigen Solostücken kombiniert Grasse in seinen „Soundscapes“ mehrere Instrumentalstimmen zu vielschichtigen, pulsierenden Kompositionen.

Einlass: 17:30 Uhr

Eintritt frei, Spenden erwünscht.

Ihr seid zwischen 8 und 12 Jahre alt und habt Lust zu malen, zu zeichnen, zu modellieren oder Mosaike zu gestalten?

Dann seid ihr bei unserem Kinderatelier mit der freien Künstlerin Ruth Sommerhoff genau richtig! Hier könnt ihr eure eigenen Ideen in einem richtigen Atelier verwirklichen. Ihr lernt spielerisch verschiedene künstlerische Techniken kennen und könnt euch mit Papier, Leinwand, Ton und jeder Menge Farben nach Herzenslust austoben!

Für Kinder zwischen 8 und 12 Jahren.

Maximal 10 Teilnehmer*innen!

Der Teilnahmebetrag für den gesamten Zeitraum beträgt 25,00€.
Mitglieder des Stadtwerke WiWa-Clubs zahlen nur 20,00€. Der Mitgliedsausweis muss zum ersten Termin mitgebracht werden.

Das Kinder Atelier findet jeden Donnerstag, ab dem 04.09.25, von 16:00- 17:30 Uhr statt.

Der letzte Termin ist am 18.12.2025.

Einlass 17:00 Uhr

KÖRPERWELTEN – Anatomie des Glücks

Der Körper als Ort des Glücks
Die große Liebe, ein sorgenfreies Leben, wahre Freundschaft ... wir alle streben nach Glück. Aber haben Sie sich schon mal gefragt, wie Glück eigentlich entsteht? Warum es für unser Leben so wichtig ist und wir nicht genug davon bekommen können? Oder warum wir uns das Glück nicht dauerhaft bewahren können?

Wie jede Handlung, Wahrnehmung oder Empfindung ist auch das Glücksgefühl ein Ergebnis bestimmter Prozesse in unserem Körper. Im Heidelberger KÖRPERWELTEN Museum können Sie an echten anatomischen Präparaten entdecken, was genau unter Ihrer Haut steckt und welche Strukturen an der Entstehung des Glücksgefühls beteiligt sind. Dabei werden Sie viel Interessantes über Ihre Organfunktionen und rund um das Thema Gesundheit erfahren. Und Sie werden überrascht sein, wie vielseitig sich positive oder negative Emotionen auf den gesamten Körper auswirken. Denn alles, was wir erleben, empfinden und mit unserem Körper tun oder auch nicht tun, wirkt früher oder später auf ihn zurück.

Eine Ausstellung, die Ihren Blick auf Sie selbst verändern wird.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Drei Haselnüsse für Aschenbrödel

In der Textfassung von Uli Jäckle und mit der Filmmusik von Karel Svoboda

Die beliebte Geschichte von Aschenbrödel und ihren drei magischen Haselnüssen verspricht ein unvergessliches Theatererlebnis für Kinder und Erwachsene. Das neue Begegnungszentrum in Wolgast bildet dafür die perfekte Kulisse.

Während die morgendlichen Vorstellungen ein zauberhaftes Erlebnis für Kinder bieten, richten sich die Nachmittags- und Abendvorstellungen an größere Kinder und Erwachsene – ein märchenhaftes Familienprogramm für alle Generationen.

Regie: Swentja Krumscheidt
Kostüme und Ausstattung: Swentja Krumscheidt
Es spielen: Katharina Hoffmann, Momo Böhnke und Paul Gräntzel

Dauer: ca. 90 Minuten (Abendvorstellung), ca. 45 Minuten (Schulvorstellung)
Keine Pause, freie Platzwahl

Einlass ab 1 Stunde vor Beginn

u29 – für alle unter 29

Schreibweisen V – Schreibwerkstatt: Die Dinge
Zahnbürste. Fahrrad. Wasserkocher. Den ganzen Tag lang haben wir es mit Dingen zu tun. In literarischen Texten sprechen sie ein stilles, aber wichtiges Wörtchen mit. Rainer Maria Rilke schrieb eine ganze Reihe von „Dinggedichten“. Der französische Semiotiker Roland Barthes machte den für die Literatur unverzichtbaren „éffet de réel“ – die durch Worte erzeugte Illusion von Wirklichkeit – an Dingen fest, etwa an einer stehengebliebenen Uhr. Der Romantiker Novalis halluzinierte eine
„Blaue Blume“, die zum Inbegriff der Romantik wurde. Im Umfeld der Surrealist:innen und Dadadist:innen schaffte es ein Pissoir ins Kunstmuseum und wurde dort zur weltberühmten
„Fontäne“. Bei unserem zwischen/ding im November wollen wir uns anhand von unseren Dingen in ähnlichen Zaubern üben. Wir nähern uns ihnen in Geschichten, Gedichten oder auch Mini-Dramen, unter Einsatz von avantgardistischen und konventionellen Schreibverfahren. Mitzubringen ist irgendein Ding.
Mit Unterstützung der Förderinitiative Kulturkessel

Mit der Neugestaltung der archäologischen Abteilung ist der dritte Teil der Neukonzeption des Museums abgeschlossen. Die Ausstellung „Verdammt lang her!“ zeigt die Archäologie der Region von der Steinzeit bis in die Zeit der Alamannen und berücksichtigt dabei  die aktuellsten Forschungsaspekte.

Rund 100 neue Leihgaben aus dem Archäologischen Fundarchiv Baden- Württemberg bereichern die Ausstellung und veranschaulichen wichtige Einzelthemen. So wird der 2011 bei Bühl gefundene Grabstein eines Suebenfürsten erstmals gezeigt. Der Stein trägt die bislang einzige in Baden-Württemberg entdeckte Inschrift, die Aussagen über die frühe römische Verwaltung zulässt. Wichtige Funde aus Offenburg und Umgebung – Bronzen, Keramiken, Schmuck – dokumentieren die Grabungstätigkeit der vergangenen Jahrzehnte. Aber auch Forschungslücken werden thematisiert.

Die neue Präsentation rückt die archäologische Arbeit in den Focus: Wie arbeiten Archäologen, woher weiß man, wie alt etwas ist und seit wann sind archäologische Funde für Museen von Interesse?

Hands-On-Stationen, anschauliche Lebensbilder und eine Medienstation greifen verschiedene Aspekte der Ausstellung auf und laden zum Mitmachen und Ausprobieren ein.

Mo geschlossen
Di-So 10 - 17 Uhr

DE

Modenschauen sind mediale Großereignisse, soziale Rituale und gesellschaftliche Statements. Mit der Ausstellung »Catwalk: The Art of the Fashion Show« widmet das Vitra Design Museum dem Phänomen Modenschau ab dem 18. Oktober eine große Ausstellung. Diese beleuchtet Geschichte und kulturelle Bedeutung der Modenschau von ihren frühen Formen um 1900 bis heute und versammelt ikonische Beispiele von Modehäusern wie Balenciaga, Chanel, Dior, Alexander McQueen, Martin Margiela, Prada, Paco Rabanne, Viktor & Rolf, Louis Vuitton, Yohji Yamamoto und anderen. Mit Film- und Fotomaterial, originalen Kollektionsteilen, Bühnenrequisiten und zahlreichen Dokumenten macht die Ausstellung über 100 Jahre Laufsteggeschichte lebendig. Dabei offenbart sich die Modeschau als vielschichtiges Gesamtkunstwerk, in dem sich Körperbilder, Mythen und gesellschaftliche Veränderungen spiegeln – von den Subkulturen der 1960er über Punk bis hin zur Mode im digitalen Zeitalter.
Eine Ausstellung des Vitra Design Museums und V&A Dundee

Welche Wirkmacht hat das Wort? Für den Halleschen Pietismus war das Wort von zentraler Bedeutung. In der Eingangsetage des Historischen Waisenhauses zeigen wir Ihnen, wie das Wort August Hermann Franckes Reformbewegung um die Welt tragen konnte.

Francke entwickelte mit dem Halleschen Pietismus zentrale reformatorische Ziele Martin Luthers weiter. Sein Ansatz war dabei so klar wie revolutionär: Jeder Mensch sollte durch die eigene Bibellektüre zu Gott finden. Dafür mussten aber auch alle – Jungen wie Mädchen – lesen lernen, jeder sollte sich eine eigene Bibel leisten können und diese sollte auch in der eigenen Muttersprache gedruckt sein. Francke etablierte deshalb Schulen für alle Stände, druckte Millionen deutschsprachiger Volksbibeln und spann ein internationales Netzwerk, durch das die Bibel in viele andere Sprachen übersetzt wurde. Seine Bildungsoffensive erlaubte es einer breiten Bevölkerung, mit dem Wort umzugehen. In den evangelischen Pfarrhäusern des 18. Jahrhunderts wurden die Autoren der Romantik und Aufklärung groß. Im Pietismus verbreitete sich eine Kultur der Selbstreflexion, die sich in Tagebüchern und Selbstzeugnissen niederschlug und uns heute erstaunliche Einblicke in das Seelenleben der Menschen dieser Zeit gewährt. Symbolhaft zeigt sich die Kraft des Wortes auch in der aufwändig restaurierten Kanzel aus der Kirche St. Ulrich in Halle, von der Francke ab 1715 predigte und die Sie in der Ausstellung bewundern können.

10.00-17.00 Uhr

Weihnachtskrimi nach dem Buch von Michael Moratti, illustriert von Petra Götz
Kindertheater
Für alle ab 5 Jahren

Während der Erzengel Michael in Augsburg einem Schnitzmeister für eine neue Figur zum Turamichele-Fest Modell steht, darf das kleine Engele auf seinen Teufelsdrachenhund Luzifuss aufpassen. Weil es so praktisch ist, wohnt das Engele wieder bei seinen Freunden, der Fledermaus Toni und der Ratte Max, im Perlachturm. As die Dom-Eule Brigitte zum Kässpatzenessen einlädt, freut sich das Engele riesig. Endlich gibt’s die berühmten Kässpatzen! Doch dann ist Brigitte verschwunden und Luzifuss findet eine Spur, die unter die Erde führt …

Regie: Susanne Reng
Spiel: Simone Zillhardt, Wini Gropper, Ramo Ali
Musik: Jim Holzhauser
Coaching Puppenspiel: Maik Evers

Dauer: ca. 55 Min.
Rechte: JTA
Kooperationspartner: Wißner-Verlag

Ticketpreis enthält 0 % MWSt. Hinweis: Ab Mitte 2026 im abraxas Theater nur noch Kartenzahlung!