Stopfen, stricken, patchen… Der Kleider neues Leben!               

Künstlerinnen und Künstler: Agnieszka Kasztelowicz, Małgorzata Markiewicz, Małgorzata Mirga-Tas, Anne Peschken & Marek Pisarsky, Alke Reeh

Kuratorin: Prof. Dr. Marta Smolińska

In der Zusammenarbeit mit CENTRUM KULTURY ZAMEK in Poznań

Eröffnung: Donnerstag, den 23.01.2025 um 19 Uhr 

24.01 – 26.04.2025

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Wir leben in einer Epoche allgemeiner Überproduktion. Ein Zeichen davon sind die Kleiderberge, die sich in Afrika und Südamerika zu Mülllawinen ansammeln. Sie sind das Ergebnis unserer Verstrickung in die höchst unökologischen und unethischen Mechanismen von Fast Fashion. Fast Fashion: das sind billige Discounterklamotten, die in Fabriken auf der ganzen Welt genäht werden, meist von Arbeiter*innen, die zu Dumping-Löhnen arbeiten müssen. Auch die Qualität der Materialien ist nicht die beste. Jede Saison erliegen viele von uns dem Modefieber, kaufen neue Kleidungsstücke und werfen die alten weg. Die Künstler*innen der Ausstellung weisen darauf hin, dass die in der Fast Fashion verwendeten Materialien nicht biologisch abbaubar sind. Sie machen uns auch auf die Ausbeutung der Beschäftigten in der Bekleidungsindustrie aufmerksam. Doch heute reicht reine Aufklärung nicht mehr aus – die Aufgabe der Kunst besteht auch darin, Strategien vorzuschlagen, die uns helfen, die Überproduktion zu reduzieren und weniger Kleidung wegzuwerfen, die uns langweilig geworden ist. Die Kunst ruft uns zu einem Mentalitätswandel auf.

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

23.01. – 28.02.2025

Zentralbibliothek KAP 1, Im Freiraum der Zentralbibliothek, Konrad-Adenauer-Platz 1

In Polen haben nur einige Tausend jüdische Kinder den Holocaust überlebt. Viele von ihnen fanden Schutz in polnischen Familien. Diese Polinnen und Polen, die sich eines jüdischen Kindes annahmen, übernahmen später oft auch die Rolle der Eltern. Vielfach hielten sie die Adoption geheim, einige enthüllten die Wahrheit vor ihrem Tod, andere nahmen sie mit ins Grab. Die Protagonistinnen und Protagonisten der Ausstellung, die in fremden Häusern erzogen wurden, die sie für ihre eigenen gehalten hatten, mussten sich mit ihrer Identität auseinandersetzen. Diese Identität musste die verlorene Familie mit der neu erworbenen verbinden. Die Ausstellung erzählt die Geschichten von 15 Kindern, die zwischen 1939 und 1942 geboren wurden, und zeigt den Umgang mit ihrer doppelten Familienidentität. Nach: Deutsches Polen-Institut Darmstadt

Die großformatigen Bildtafeln erzählen die bewegenden Geschichten jüdischer Kinder, die während des Holocaust von polnischen Familien aufgenommen und versteckt wurden. Die Ausstellung bietet eine tiefgehende und emotionale Auseinandersetzung mit den Schicksalen der betroffenen Familien. Sie verdeutlicht die unvorstellbaren Herausforderungen und den Mut derer, die geholfen haben, sowie derer, die Hilfe angenommen haben. Ein besonderes Augenmerk liegt auf dem 27. Januar, dem Internationalen Auschwitz- Gedenktag, der an die Befreiung des Konzentrationslagers Auschwitz und die unfassbaren Verbrechen der Vergangenheit erinnert. Die Ausstellung bietet einen wichtigen Anlass, sich bewusst mit der Geschichte auseinanderzusetzen und die Bedeutung des Erinnerns zu verstehen. Nur durch das Wissen um die Verbrechen der Vergangenheit können wir uns entschlossen gegen jede Form von Menschenfeindlichkeit einsetzen und uns aktiv für den Erhalt und die Förderung der Demokratie engagieren.

Die Ausstellung wird in Kooperation mit Gesellschaft für Christlich-Jüdische Zusammenarbeit e.V., Mosaik e.V. Düsseldorf, Polnisches Institut Düsseldorf, Respekt und Mut und Rosa-Luxemburg-Stiftung organisiert.

Konzept: Verein „Kinder des Holocausts“, Warschau (Stowarzyszenie „Dzieci Holocaustu“ w Polsce, Warszawa)

09.00 - 21.00 Uhr

Gert Heinrich Wollheim wird 1894 in Dresden geboren, wächst in Berlin auf, studiert in Weimar, wird zu einem engagierten Vertreter der Avantgarde, flieht 1933 nach Frankreich, wird interniert und lebt später bis zu seinem Tod 1974 in New York. Erstaunlich ist, dass ein so bild- und wortgewaltiger Künstler aus dem öffentlichen Wahrnehmungshorizont der letzten Jahrzehnte verschwunden ist und heute vor allem von jenen gesammelt und verehrt wird, die ein Werk zu schätzen wissen, dass in jeder Hinsicht auffällig und eigenständig ist. Wollheim polarisiert immer, früher und heute. Die Kunstsammlung Jena ehrt das Werk dieses bedeutenden und in vielerlei Hinsicht außergewöhnlichen Künstlers seit mehr als zwei Jahrzehnten erstmals wieder in einem öffentlichen Museum. Alle der mehr als zweihundert ausgestellten Werke sind Leihgaben aus privaten Sammlungen und werden teilweise erstmals in Deutschland ausgestellt. Wir danken all jenen, die uns unterstützt und gefördert haben.

Di – So 10–17 Uhr

Nicht genug damit, dass ein mit Methanol vergifteter Toter im Weinberg des Schorndorfer Winzers Conny Konrad liegt – unter einem aufgelösten Grab auf dem Friedhof der schwäbischen Kleinstadt tauchen auch noch Gebeine auf, die genetisch mit Conny verwandt sind. Als seine Frau und das gemeinsame Kind verschwinden, ahnt Conny, dass die Vorkommnisse zusammenhängen müssen. Mit dem Lokalredakteur und Freund Berner sucht er nach den Hintergründen. Die Spuren führen in den Hochschwarzwald und weit zurück in eine blutige Vergangenheit.

UNHEILBAR IS NICHT!
In dieser inspirierenden Runde „Auf Augenhöhe“ tauchen Jens Lehrich und seine Gäste tief in die Themen Heilung, Hoffnung und Mut zur Veränderung ein. Mit dem provokanten Titel „Unheilbar is nicht“ stellen wir gängige Vorstellungen über Krankheit, Gesundheit und Genesung auf den Prüfstand. Ohne überhebliche Besserwisserei berichten unsere Gäste davon, wie ein Weg zur Heilung jenseits der Schulmedizin aussehen kann. Gibt es tatsächlich keine hoffnungslosen Diagnosen? Wie beeinflussen mentale Stärke, Lebensweise und innovative Therapieansätze den Genesungsprozess? Freuen Sie sich auf spannende Einblicke in alternative Denkansätze, die unser Verständnis von Heilung revolutionieren können. Denn „Unheilbar“ ist oft nur ein Wort – nicht das Ende.

ABLAUF
17.30 Uhr // Einlass
18.30 Uhr // Beginn „Unheilbar is nicht!“
20.45 Uhr // Pause
21.15 Uhr // Beginn „Fragerunde“
22.00 Uhr // Ende

ÜBER FAIR TALK
Wir möchten eine neue Gesprächs- und Diskussionskultur etablieren. Wieder in den Kontakt gehen und verschiedene Menschen zu Wort kommen lassen. Dafür haben wir verschiedene Talk-Formate ins Leben gerufen, die uns näher zusammenführen können. FairTalk ist ein unabhängiges Format und wird hauptsächlich von unseren Zuschauern finanziert.

Einlass ab 17:30 Uhr

Unbedingt JETZT schon den 19.02.2025 im Kalender anstreichen – es wird spannend!
Die Autorin von „Kalorien können mich mal!“ lädt in die Buchhandlung Osiander in
Reutlingen zu einem exklusiven Abend ein! Ab 19:30 Uhr könnt ihr Steffi Faigle persönlich
treffen, mehr über ihr Buch erfahren und euch von ihrer heute diätfreien Lebensweise
inspirieren lassen. Ist kein gewöhnliches Buch. Es ist eine Schritt-für-Schritt-Anleitung für Menschen, die Diäten doof finden. Ein Ratgeber für diejenigen, die ein Lied von Low Carb, FDH (friss die Hälfte)
und Intervallfasten singen können. Ein Muss für alle, die neidvoll auf diese unverschämt
schlanken Menschen blicken und sich nur eine Frage stellen: wie funktioniert das Ding mit dem natürlich schlank?

Steffi Faigle blickt auf eine 30-jährige Diätgeschichte zurück. Vom adipösen Kind über die
essgestörte Jugendliche, hin zur Erwachsenen auf Dauerdiät mit Sportsucht und
Heißhungerattacken nimmt sie die Leser mit auf ihre Abnehmodyssee und beschreibt ihren
Weg aus dem JoJo-Wahnsinn in ein natürlich schlankes Leben.
Kurzweilig, anschaulich und mit Selbstironie gibt die gebürtige Schwäbin klare
Handlungsanweisungen, Diäten für immer den Rücken zu kehren. Ganz ohne Sport oder
Ernährungspläne. Ohne aufgesetzte Sprache, verständlich lesbar mit schwäbischer Note.
Steffi Faigle ist erfolgreich als Coach, Podcasterin und Speakerin. Sie lebt mit ihrem Partner,
ihren zwei Kindern und Hund in Neckartenzlingen. Copyright Autor*innenfoto: Sandra Felke

In der Saison 2024/25 bietet der Musikverein Bamberg seinem Publikum wieder eine Reihe hochkarätiger Konzerte: Renommierte Ensembles wie das Londoner Barbican Quartet (Streichquartett), das Barockensemble Le Concert Lorrain oder die weltweit gefeierten King’s Singers sowie erstklassige Solistinnen und Solisten wie Lauma Skride (Klavier), Andrei Ionita (Violoncello) Sebastian Manz (Klarinette) oder Felix Klieser (Horn) sind zu Gast beim Musikverein Bamberg. Seien Sie live dabei!

Die Virtuosität der Musikerinnen und Musiker und ihre Hingabe an die Musik schaffen Momente, die tief berühren und als „Sternstunden“ unvergesslich bleiben. Bei den Konzerten des Musikvereins Bamberg im Joseph-Keilberth-Saal der Konzerthalle Bamberg herrscht eine besondere Atmosphäre, die den Funken der Begeisterung überspringen lässt. Es erwartet Sie ein außergewöhnliches Musikerlebnis. Die Wurzeln des Musikvereins Bamberg reichen weit zurück bis ins 19. Jahrhundert. Ursprünglich als Veranstalter von Konzerten mit klassischer Musik etabliert, hat sich der Verein im Laufe der Zeit auf die Kammermusik spezialisiert. Sein Ziel ist es, herausragende Ensembles von internationalem Rang zu engagieren und seinem Publikum Musik als Live-Erlebnis nahezubringen. Konzerte des Musikvereins Bamberg werden regelmäßig vom Bayerischen Rundfunk aufgezeichnet und über BR-Klassik ausgestrahlt.

Jeder, der die Magie der Musik live erleben möchte, kann Mitglied werden:
Der Musikverein Bamberg e. V. ist eine gemeinnützige Organisation, die durch Spenden der Stadt Bamberg sowie der Stiftung der Sparkasse
unterstützt wird.

Werden Sie Teil dieses Schatzes der Weltkulturerbestadt Bamberg und sichern Sie sich Ihre Tickets!

Einlass in die Konzerthalle 1 Stunde vor Beginn, Saal-Einlass 30 Minuten vor Beginn.

Soundtrack to a Coup d’Etat (OmU)
Mitreißender Dokumentarfilm über die Verbindung von Jazz und Politik

In den 1960er-Jahren erkämpfen viele afrikanische Staaten ihre Unabhängigkeit von den europäischen Kolonialmächten. Während die Sowjetunion und andere sozialistische Länder, die Dekolonialisierung unterstützen, sehen die USA und ihre westlichen Verbündeten diese skeptisch. Ihr Interesse gilt vor allem den Bodenschätzen, über die sie die Kontrolle behalten möchten. Die USA versuchen sich unkonventionell und schicken Jazzgrößen wie Louis Armstrong und Nina Simone als Werbeträger*innen in afrikanische Staaten, um den Westen positiv darzustellen, während sich zeitgleich Figuren wie Malcolm X und andere Jazzkünstler mit der Unabhängigkeitsbewegung solidarisieren.

Regisseur Johan Grimonprez verwebt in dieser historischen Achterbahnfahrt auf beeindruckende Weise globale Machtstrukturen, antikoloniale Kämpfe und ganz viel Jazz. Ein informativer, mitreißender, emotional bewegender Film über den dekolonialen Kampf.

Belgien/ Frankreich/ Niederlande 2024, Originalfassung (verschiedene Sprachen) mit dt. Untertiteln, Os. Erstaufführung 150 Min.; Regie: Johan Grimonprez. Dokumentarfilm mit Louis Armstrong, Dizzy Gillespie, Nina Simone, Miriam Makeba, John Coltrane, Duke Ellington, Nikita Khrushchev, Malcolm X u.va.

Mittwoch, 19.2., 18.00 und 20.30 Uhr!

Dienstag, 25.2., 18.00 und 20.30 Uhr!

Die Welt steht Kopf, eine Krise jagt die nächste. Auf der Suche nach der richtigen Lösung veranstalten die Menschen eine Konferenz nach der anderen. Aber so richtig kommt bei all dem Gerede nichts raus, fnden
Giraffe, Elefant und Löwe. So beschließen sie eine Konferenz der Tiere einzuberufen. Von jedem Tier soll eines dabei sein und stattfinden wird die Konferenz ein einziges Mal! So kommen aus allen Richtungen und Erdteilen die Tiere zusammen: Sie schwimmen, rennen, kriechen und fliegen zum Hochhaus der Tiere.
Das Motto lautet: »Es geht um die Kinder«. Für sie soll eine lebenswerte Welt erhalten werden. Kann das gelingen, wenn man im Wasser und in der Luft, in der Wüste, im Dschungel oder im Eis so viel unter-schiedliche Angewohnheiten entwickelt hat?
Erich Kästner entwickelt in seinem 1949 veröffentlichten Roman mit viel Wärme und Humor die Utopie, dass alle Lebewesen friedlich miteinander zusammenleben.

Soundtrack to a Coup d’Etat (OmU)
Mitreißender Dokumentarfilm über die Verbindung von Jazz und Politik

In den 1960er-Jahren erkämpfen viele afrikanische Staaten ihre Unabhängigkeit von den europäischen Kolonialmächten. Während die Sowjetunion und andere sozialistische Länder, die Dekolonialisierung unterstützen, sehen die USA und ihre westlichen Verbündeten diese skeptisch. Ihr Interesse gilt vor allem den Bodenschätzen, über die sie die Kontrolle behalten möchten. Die USA versuchen sich unkonventionell und schicken Jazzgrößen wie Louis Armstrong und Nina Simone als Werbeträger*innen in afrikanische Staaten, um den Westen positiv darzustellen, während sich zeitgleich Figuren wie Malcolm X und andere Jazzkünstler mit der Unabhängigkeitsbewegung solidarisieren.

Regisseur Johan Grimonprez verwebt in dieser historischen Achterbahnfahrt auf beeindruckende Weise globale Machtstrukturen, antikoloniale Kämpfe und ganz viel Jazz. Ein informativer, mitreißender, emotional bewegender Film über den dekolonialen Kampf.

Belgien/ Frankreich/ Niederlande 2024, Originalfassung (verschiedene Sprachen) mit dt. Untertiteln, Os. Erstaufführung 150 Min.; Regie: Johan Grimonprez. Dokumentarfilm mit Louis Armstrong, Dizzy Gillespie, Nina Simone, Miriam Makeba, John Coltrane, Duke Ellington, Nikita Khrushchev, Malcolm X u.va.

Mittwoch, 19.2., 18.00 und 20.30 Uhr!

Dienstag, 25.2., 18.00 und 20.30 Uhr!

ACHTUNG!

Ab Februar 2025 montags Biergenuss & Spiele: Ein Abend voller Genuss und Spielespaß; dienstags 10 % Studentenrabatt!

Bei den Freitags- und Samstags-Führungen andere Anfangszeiten: 12.00 – 15.00 Uhr & 16.00 – 19.00 Uhr!

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Der Verkauf startet in Kürze!

Menschen wollen lachen. Wir sind Menschen, wir wollen glücklich sein und nicht immer nur hadern. Aber oft eben auch doch. Und genau das ist es, was abends auf den Kabarettbühnen im besten Fall passiert: Elegantes, kluges und schönes Hadern mit den großen, aber auch mit den kleinen Themen des Lebens. Scheitern als Schanze, Erfolg durch Zufall, Glück als Resultat kontinuierlichen Strebens nach Erkenntnis.

Seit 30 Jahren ist Nessi Tausendschön nicht von der Bühne zu bomben. 30 Jahre mondän kultiviertes Schabrackentum, geschmeidige Groß- und Kleinkunst, Verblüffungstanz, melancholische Zerknirschungslyrik und schöne Musik. Wenn Nessi die Brüche des Lebens zelebriert, dann erwachen selbst die Seelenblinden im Publikum aus der distanzierten Erstarrung, dann verwischen sich die Grenzen zwischen innerer, erinnerter seelischer Realität und äußerer leibhaftiger Gegenwart, zwischen Öffentlichkeit und Privatem, ja Intimem und kein Auge bleibt trocken. Kurz gesagt: Nessi hat als Kabarettistin eine Zunge wie eine Reitpeitsche, als Sängerin aber eine Stimme wie ein Engel. Eine wunderbare Kombination.

Der Vollständigkeit halber sei gesagt, dass 30 Jahre Bühnen-Dasein an Frau Tausendschön aber auch nicht spurlos vorübergegangen sind: Sie ist Trägerin des Deutschen Kleinkunstpreises und des Salzburger Stiers. Diese Auszeichnungen mögen stellvertretend für die zahlreichen anderen Ehrungen stehen, mit der die Kulturindustrie das kabarettistische Naturereignis Nessi Tausendschön gewürdigt hat. Und eines noch: Seit der Böhmermannaffäre wissen wir alle: Satire bewirkt doch etwas, und wenn es nur eine Staatsaffäre ist, haha. Und mit dem Wissen um das kleine Rädchen im großen Weltengefüge, das ich bin, kann ich guten Gewissens sagen: ich bin gerne Kabarettistin. Eine Amüsierdame, eine Lustigkeitshure, eine Witzeprostituierte, eine Scherzkeksin, eine Spaßkurtisane, eine Fezdirne, eine Joke-Bitch, eine Juxnutte, eine Gagschlampe, ein Ulk-Callgirl, heute auf Neusprech heißt das wohl „Joke Account Facility Managerin“.

Gitarre William Mackenzie

Foto: Carsten Bockermann

Geöffnet ab 19:00 Uhr

• 16.10.24: Uschi Glas – Ein Schätzchen war ich nie
• 13.11.24: Amelie Fried – Der längste Sommer ihres Lebens
• 11.12.24: Dana von Suffrin – Nochmal von vorne
• 15.01.25: Thomas Kraft & Band „tell me no lies“ – Americana
• 12.03.25: Jürgen Teipel – Aber ich kann fliegen
• 09.04.25: Klaus-Peter Wolf & Bettina Göschl – Ostfriesennebel

Universal begabte Autorinnen und Autoren – Stars, Größen und Newcomer – heben hier die Grenze zwischen „leben“ und „lesen“ auf. In Kombination mit anderen Kunstformen, wie Musik, Film und Kunst, entstehen besondere Veranstaltungen. Besonders attraktiv ist „Literatur in Fürstenfeld“ im Abonnement – so lassen sich bis 28% der Eintrittskosten sparen!

Wir freuen uns auf Ihre Besuche!

Dr. Thomas Kraft & Norbert Leinweber

„Die ´Literatur in Fürstenfeld´ ist aktuell die wohl innovativste und mutigste Veranstaltungsreihe im Landkreis.“ (SZ)

Einlass um 19:30 Uhr

Erhältlich sind die Abos exklusiv beim Kartenservice Fürstenfeld, Tel. 08141/6665-444, kartenservice@fuerstenfeld.de.

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.
Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 80.- statt Euro 96.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen).

Bitte beachten Sie, dass bei der Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix eine Servicegebühr von 2.- EURO anfällt.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie EURO 10.- (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen).

»Manchmal denke ich, der Himmel besteht aus ununterbrochenem, niemals ermüdendem Lesen.«
(Virginia Woolf)

Aufgrund der großen Nachfrage bieten wir ab dem 1.8.2024 wieder das beliebte 5+1 Abo an.

Dies gilt auch für ermäßigte Tickets (Ermäßigungen gelten gegen Nachweis für Schüler*innen, Studierende, Geflüchtete, Schwerbehinderte & München-Pass Inhaber*innen). Zahlen Sie den Preis für 5 Veranstaltungen und besuchen 6 (Euro 50.- statt Euro 60.- für 6 Veranstaltungen).*

Mit dem auf dem 5+1 Abo enthaltenen AKTIONSCODE können Sie dann 6 Veranstaltungen Ihrer Wahl (ausgenommen sind natürlich bereits ausverkaufte Veranstaltungen) buchen. Der Code ist für max. 6 ausgewählte Events einzulösen (gerne auch in mehreren Etappen).

Bitte beachten Sie, dass bei der Online-Buchung mit dem Aktionscode via Reservix eine Servicegebühr von 2.- EURO anfällt.

*dies gilt derzeit lediglich für die Veranstaltungen mit einem Eintrittspreis von EURO 16.- (Normalpreis) sowie ermäßigt EURO 10.-.

Künstler:
• Morgenstern Klaviertrio: L. v. Beethoven, F. Martin, A. Dvořák, 05.10.2024
• Matvey Demin & Gleb Koroleff: H. Dutilleux, C. Debussy, G. Fauré u.a., 23.11.2024
• Cuarteto SolTango: Misión Tango – Tangos von A. Troilo, J. d’Arienzos u.a., 18.01.2025
• Simply Quartet: W. A. Mozart, W. Marsalis, E. Grieg, 22.03.2025
• Stefan Temmingh & Capricornus Consort Basel: J. S. Bach, G. F. Telemann u.a., 10.05.2025

FEINSTER KLASSIKGENUSS

Ob Kenner oder „Klassik-Anfänger“: die Fürstenfelder Konzertreihe zählt zu den beliebtesten Kammermusikreihen Deutschlands und begeistert alle Musikfreunde. Bis zu 700 Besucher genießen hier unterschiedlichste Besetzungen - vom Solisten bis zum Kammerorchester. International renommierte Künstler präsentieren schlüssige Interpretationen auf höchstem künstlerischem Niveau. Innerhalb jeder Saison sind die Konzerte exakt aufeinander abgestimmt, sie ergänzen und bereichern sich. Vielfältige Programme aus allen Epochen bieten Abwechslung und Lebendigkeit. Besonders attraktiv ist die Fürstenfelder Konzertreihe im Abonnement - so lassen sich bis zu 40 % der regulären Eintrittskosten sparen.

Natürlich steht im Veranstaltungsforum die Gesundheit unserer Besucher*innen, Künstler*innen und Mitarbeiter*innen an erster Stelle. Unsere wichtigsten Hygienemaßnahmen finden Sie hier.

Wir freuen uns auf Ihre Besuche!

Norbert Leinweber & Susanne und Dinis Schemann

Einlass ca. um 19:30 Uhr

Erhältlich sind die Abos exklusiv beim Kartenservice Fürstenfeld, Tel. 08141/6665-444, kartenservice@fuerstenfeld.de.

Gedenkstätten sind Tatorte der Geschichte, Orte des Gedenkens an die Opfer des Holocaust und mit ihren Ausstellungen Zentren der politischen Bildung.

Diese Wanderausstellung will einen visuellen und informativen Überblick über die Gedenkstätten zur Erinnerung an die nationalsozialistischen Verbrechen in Deutschland und Europa geben. Das Autorenteam Maria Zarada und Nils Oskamp hat bisher über 33 Gedenkstätten im In- und Ausland mit der Kamera dokumentiert. Die Ausstellung soll unter anderem dazu dienen, Gedenkstättenfahrten mit Schulen zu planen. Die Ausstellung wird von einem Online-Angebot und einer gedruckten Broschüre begleitet.

In der Erinnerungs- und Gedenkstätte

Eintritt frei

 

Die Fotografin Maria Zarada hat ihre Großeltern nie kennen gelernt, sie wurden in Auschwitz ermordet, ebenso wie die Brüder ihres Vaters im KZ Dachau. Der Comic-Autor Nils Oskamp überlebte als Jugendlicher zwei Mordanschläge von Neonazis, weil er sich gegen die Holocaust-Leugnung eines Mitschülers gestellt hatte.

 

Pädagogisches Begleitprogramm

An sechs Terminen besteht die besondere Möglichkeit, im Rahmen der Ausstellung an einen Workshop mit Nils Oskamp teilzunehmen.

- pro Termin jeweils einer Gruppe (maximal Klassenstärke)

- ab Klassenstufe 9

- die Workshops sind kostenlos

- Zeitraum: 10 Uhr bis 15 Uhr

- im Kreismuseum Wewelsburg

- Die Anreise muss durch die Schule geklärt und organisiert werden.

- Bitte denken Sie daran, dass die Workshopteilnehmenden Verpflegung für Pausen mitbringen.

 

Folgende Tage können noch gewählt werden:

22.01.2025 Mi | 28.02.2025 Fr

Terminvergabe über: info@wewelsburg.de | Tel. 02955 7622-0

 

Aus folgenden drei Workshops kann sich die Schule für einen entscheiden:

1. Foto-Tagebuch

Eindrücke und Erinnerungen werden mit ausgedruckten Handyfotos und dazugehörigen Texten festgehalten und in ein Tagebuch (Scrapbook) eingetragen. Dies soll dann bei Gedenkstättenfahrten weitergeführt und kann anschließend in der Schule oder online ausgestellt werden. Grundlagen der Fotografie werden vermittelt und die Fotos mit einem mobilen Fotodrucker ausgedruckt. Erinnerungskultur mit eigenen emotionalen und visuellen Eindrücken der Schüler*innen, in Anlehnung an die Tagebücher der Anne Frank und Scrapbooking. Dieser Workshop kann mit „Lokale Deportations-Biografien“ kombiniert werden. Kann ebenfalls zur Vorbereitung von Gedenkstättenfahrten eingesetzt werden.

2. Grafik-Plakat Workshop

Zu den Themen Wahlbeteiligung, gruppenorientierte Menschenverachtung. Die Teilnehmer*innen entwickeln einen Slogan (Headline) und daraus entsteht ein Plakat. Der gelernte Grafiker Nils Oskamp verwendet dafür modernste Software und KI. Es entstehen Plakate und Aufkleber zum Einsatz für politische Bildung in den Schulen und Gemeinden.

3. Film & Social Media Workshop

(TikTok gegen Rechtsruck & Memes), Wie fotografiere, filme und schneide ich Social Media Beiträge für TikTok, Snapshat oder Instagram Reels. Filmen mit dem Smartphone und Editing in der open Source Software CapCut. Die Rückeroberung des digitalen Raums #reclaimtiktok. Drehen mit dem Smartphone, Gimbal und Funkmikros.

Di bis Fr 10-17 Uhr; Sa, So und feiertags 10-18 Uhr; Mo geschlossen