Kleines Spektakel mit Tanz und Gesang
Koproduktion des tfn mit tanz.Utan
ab 8 Jahren

Willkommen in deiner Geschichte: einer Held_innen-
geschichte, einer Monstergeschichte, einer Weltge
schichte. Wir tauchen ein in das Dickicht der Fantasie,
der dunklen und der hellen. Hier im Theater kann uns
alles passieren, auch das Unmögliche. Doch was passiert,
wenn Realität und Fantasie verschwimmen und die
neue Welt dazwischen plötzlich übermächtig wird?
Was ist wirklich und was nur Licht, Bühne und Kostüm?
Wo spielen wir nur Theater und wo verschwinden wir
in einer Welt, die uns beherrscht und steuert wie ein von
Piraten gekapertes Schiff? Und gilt dort das Schummeln
und Tricksen als Superkraft?

Erik Gedeon EWIG JUNG Ein Songdrama

Jung zu sein ist keine Frage des Alters, sondern des Herzens. Erleben Sie bekannte Ensemblemitglieder unserer Bühnen, die ihr gealtertes Selbst verkörpern – in einem Erfolgsstück, das landauf, landab das The- aterpublikum begeistert.

Stuttgart im Jahre 2077. Das Alte Schauspielhaus ist mittlerweile eine Seniorenresidenz für ehemalige Schauspieler, die Bühne ist ihr Gemeinschaftsraum. Hier treffen frühere Publikumslieblinge wie Ralf Stech, Ursula Berlinghof und Reinhold Weiser aufeinander und schwelgen in Erinnerungen. Dabei haben sie nichts an Leidenschaft und Lebenslust eingebüßt, auch wenn mittlerweile die Knochen knacken und die Gebisse klappern.

Wäre da nicht Schwester Sorina, die die Oldie-Stars immer wieder an das nahende Ende erinnert und sie zum Kinderliedersingen und Händeklatschen verdonnert. Doch kaum verlässt sie den Raum, regieren Anarchie und Lebensfreude, es wird geflirtet, getanzt und vor allem gesungen.

Zu „I Love Rock’n’Roll“ oder „Born To Be Wild“ lassen die Alten das Theater kräftig beben. Freuen Sie sich auf zahlreiche Rock-und Popklassiker, auf schwarzen Humor mit einem Schuss Melancholie.

Inszeniert wird das Stück von Murat Yeginer, der mit „Istanbul“ Zuschauerrekorde gebrochen hat und bereits zwei Mal mit unserem Publikumspreis ausgezeichnet wurde.

Vorstellungen 11.6. bis 17.7.2027

Mit Ursula Berlinghof, Sabine Bräuning, Dieter Gring, Sorina Kiefer, Sebastian Schäfer, Ralf Stech, Reinhold Weiser
Regie Murat Yeginer
Musikalische Leitung Sebastian Schäfer
Bühne und Kostüme Stephanie Kniesbeck
Dramaturgie Lena Roth

EEine komische Oper als Nationalheiligtum: Das ist Bedřich Smetana mit Die verkaufte Braut in Tschechien gelungen. Ob es am Lobgesang auf das Bier liegt oder am heiter-bunten Treiben in einem böhmischen Dorf des 19. Jahrhunderts, in dem das Werk spielt? Jedenfalls macht die mit spritziger und lebendiger Musik prall gefüllte Partitur heute noch genauso viel Freude und entführt mit Leichtigkeit in das perfide Spiel um eine junge Frau.

Marie soll eine gute Partie machen, hat allerdings schon einen heimlichen Geliebten, den sie viel lieber ehelichen würde. Der aber lässt sie scheinbar hängen, bis er am Ende doch noch ein Ass aus dem Ärmel schüttelt und alles zu einem guten Ende wendet. Mit von der Partie sind noch allerlei amüsante Gestalten und schräge Vögel wie Maries Eltern oder der ausgefuchste Heiratsvermittler Kezal. Und dann macht auch noch ein Zirkus Halt im Dorf, der das bunte dörfliche Treiben auf die Spitze treibt.

Schließ die Augen und träum von Musik, deinen Lieblingsmenschen und einer dieser Festivalnächte, von denen du dir wünschst, dass sie niemals enden.

Und jetzt mach die Augen wieder auf: Willkommen beim GOOD DAYS Fest 2027. Am 12. Juni 2027 kommt das GOOD DAYS Fest in die Dreiländerhalle Passau in Deutschland.

Eine wirklich völlig unverhältnismäßige Menge an E-Mails, Telefonaten und endlosen Terminverschiebungen war nötig, um dieses Line-up möglich zu machen. Wir würden euch am liebsten sofort alle Bands und Artists zeigen – können wir aber leider noch nicht. Noch nicht. Das komplette Line-up für das GOOD DAYS Fest 2027 erscheint diesen Herbst – aber glaubt uns: Bis dahin mit dem Ticketkauf zu warten, könnte nicht unbedingt eure klügste Entscheidung 2026 sein.

Also … hauen wir jetzt die ersten 1000 Early Bird Tix für das GOOD DAYS Fest raus.

Und weil wir wissen, dass ihr sowieso schon am Rätseln seid: Wer die ersten 4 Bands richtig errät, die in den Balken versteckt sind – eine Band pro Zeile – und sie in die Kommentare postet + seinen Festival-Buddy markiert, hat die Chance, ein Meet & Greet beim GOOD DAYS Fest zu gewinnen. Voraussetzung: gültiges Ticket.

PS: GOOD DAYS Fest ist nicht das neue SBAM Fest. SBAM Fest bedeutet uns viel zu viel, um einfach still und leise zu verschwinden – es macht 2027 nur eine kleine Pause. Mehr dazu bald.

Einlass: 13:00 Uhr

John Buchan und Alfred Hitchcock DIE 39 STUFEN Krimikomödie
Bühnenbearbeitung von Patrick Barlow

Spannung trifft Spaß! In dieser rasanten Krimikomödie schlüpfen vier Schauspieler in über hundert Rollen.

Richard Hannay wird unschuldig in einen Mord verwickelt. Hals über Kopf flieht er auf einer abenteuerlichen Reise von London in die schottischen Highlands, um den Spionagering der „39 Stufen“ aufzudecken. Auf diese Weise will er seine Unschuld beweisen und gleichzeitig seinem Land dienen.

Aus Alfred Hitchcocks berühmtem Film „Die 39 Stufen“ von 1935 wird ein turbulentes Theatervergnügen. Dabei wird keine der legendären Filmszenen ausgelassen, weder die Fahrt im „Flying Scotsman“ oder die Flucht über die Forth Bridge, noch die berühmte Handschellen-Szene und das Finale im Londoner Palladium-Theater.

Mit feiner Ironie und großer Freude an intelligentem Blödsinn wird aus diesem Agententhriller eine temporeiche Theaterkomödie. Blitzschnelle Orts- und Rollenwechsel erfordern perfektes Timing und sorgen dafür, dass das Publikum aus dem Staunen und Lachen nicht mehr herauskommt. Alfred Hitchcock trifft Monty Python!

Es inszeniert Catja Baumann, die für ihre liebevolle Hommage an Loriot mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde. Die Hauptrolle des Richard Hannay spielt Publikumsliebling Jörg Pauly. An seiner Seite zeigen Diana Gantner, Gideon Rapp und Christian Werner ihre große Wandlungsfähigkeit in unzähligen Rollen.

Vorstellungen 21.5. bis 4.7.2027

Mit Diana Gantner, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Christian Werner
Regie Catja Baumann
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Susanne Schmitt

Erlebe das ultimative Sommer-Highlight in der Region Bodensee-Oberschwaben!
Vom 09. bis 12. Juni 2027 verwandelt das Markdorf Open Air den historischen Marktplatz wieder in eine spektakuläre Konzertbühne unter freiem Himmel. Freue dich auf unvergessliche Festival-Abende vor einzigartiger Kulisse und feiere mit echten Musik-Legenden: Sei live dabei, wenn Schlager-Ikone Matthias Reim mit seiner großen Jubiläums-Tournee echte Hymnen an den Bodensee bringt oder Rockabilly-Star Dick Brave & The Backbeats den Marktplatz so richtig zum Kochen bringen!
Sichere dir jetzt deine Tickets für das Markdorf Open Air 2027 direkt im offiziellen Vorverkauf und verpasse kein Highlight!

Im VIP Ticket enthalten sind:

3 Getränke und
Fingerfood Buffet im Tex Mex Restaurant Bandera, direkt am Marktplatz ab 16.30
Early Entry, separater Eingang
1 Festival Plakat Din A 3
1 VIP Pass + Lanyard
1 Getränke Bon für ein Freigetränk auf dem Gelände

Einlass: 18:00 Uhr

Dramatisches Musical

Fassung für die Kreuzgangspiele von Lennart Matthiesen und Michael Reffi.

In den finsteren Straßen Londons geschehen finstere Dinge. Ein gewisser Mr. Hyde geht um und begeht schändliche Missetaten. Er erscheint wie die Ausgeburt des schlechthin Bösen, und wer ihm begegnet, dem gefriert das Blut in den Adern. Niemand ist vor ihm sicher. Aufrichtige Bürgerinnen und Bürger Londons sorgen sich um ihr Wohl, wenn sie von Mr. Hyde auch nur hören. Angesehene Juristen beschäftigen sich mit dem Fall und tappen im Dunkeln, bis ein Mord geschieht, den zweifelsohne Mr. Hyde begangen hat. Danach allerdings ist Mr. Hyde spurlos verschwunden.

Auch in medizinischen Kreisen interessiert man sich für den Fall. Unter ihnen ist Dr. Jekyll. Es stellt sich die Frage, ob in diesem Fall eine nähere Bekanntschaft mit dem Verbrecher besteht, aber jede Gewissheit verschwindet im Ungewissen. Es kommt der Tag, da taucht der Mörder wieder auf – und eine verhängnisvolle Geschichte nimmt ihren atemraubenden Lauf bis zu ihrem unfassbaren Ende.

Die weltberühmte Novelle ‚Der seltsame Fall des Dr. Jekyll und Mr. Hyde‘ wird auf den Brettern der Kreuzgang-Bühne zur Aufführung gebracht als ein Musical voller Dramatik, mit überraschenden Wendungen und Effekten, aufblitzenden Wahrheiten und ganz viel Spannung. Wer sich diese Aufführung entgehen lässt, versäumt etwas. Und dieses Etwas ist ein grandioser Theaterspaß.

Einlass: 20:00 Uhr

Restkarten sind derzeit oft noch zu erwerben unter Telefon 09852-90444.

Zum Stück

Es ist einer der spektakulärsten Kriminalfälle der Literaturgeschichte – und die Hauptfigur ist die „Queen of Crime“ selbst. Am 3. Dezember 1926 verschwindet Agatha Christie spurlos. Während hunderte Freiwillige und Kollegen wie Sir Arthur Conan Doyle ganz England absuchen, deutet ihr verlassener Wagen auf eine Tragödie hin. Doch elf Tage später taucht sie wohlbehalten in einem Luxushotel auf, registriert unter dem Namen
der Geliebten ihres untreuen Ehemannes. Über dieses Rätsel – ob Nervenzusammenbruch oder genialer Racheplan – schwieg sie bis zu ihrem Tod.
In diesem packenden Schauspiel verschmelzen Fakt und Fiktion zu einem Fest für die Sinne, bei dem Krimi auf Live-Musik trifft. Die atmosphärische Zeitreise lässt die Grenzen zwischen der Schöpferin und ihren Werken verschwimmen. Die Musik von Paul Graham Brown bildet dabei das pulsierende Herzstück der Inszenierung und macht diesen Abend zu einer unverzichtbaren, sinnlichen Spurensuche.

James Edward Lyons (Buch): Der US-Amerikaner ist eine feste Größe in der Theaterlandschaft und bekannt für seine präzisen biografischen Musikabende (u. a. über Édith Piaf und Janis Joplin). Paul Graham Brown (Musik): Einer der produktivsten Musical-Komponisten im deutschsprachigen Raum, bekannt durch Erfolge wie „Bonnie und Clyde“ oder „King Kong“.

Einlass auf das Gelände: 17:30 Uhr

The Cable Bugs – belgisch-deutscher Rock’n’Roll mit Vollgas-Garantie!

The Cable Bugs entern die Bühne, kein Fuß steht still und kein Hemd bleibt trocken. Die vier belgischen/deutschen Rock’n’Roll-Maniacs stehen seit über zwei Jahrzehnten für schweißtreibende Shows, jede Menge Energie und kompromisslosen Rockabilly-Sound.

Bereits mit Szenegrößen wie zum Beispiel Slim Jim Phantom, Restless, Guana Batz und The Stargazers teilten sie sich die Bühne und erspielten sich dabei den Ruf einer mitreißenden Live-Band, die jedes Publikum in ihren Bann zieht. Seit 2002 sind die Bugs auf Festivals, in Clubs und auf kleinen wie großen Bühnen in Deutschland und den Benelux-Ländern unterwegs – und steuern mit Vollgas auf ihr 25-jähriges Bandjubiläum zu.
Musikalisch zünden The Cable Bugs ein explosives Gemisch aus klassischem Rock’n’Roll und wildem Rockabilly, inspiriert von Legenden wie Chuck Berry, Reverend Horton Heat, den Stray Cats und Batmobile. Das Ergebnis: treibende Rhythmen, eingängige Melodien und eine Show, die direkt in die Beine geht.
Wer Rock’n’Roll/Rockabilly, pure Spielfreude und eine ordentliche Portion Wahnsinn erleben möchte, sollte sich The Cable Bugs live nicht entgehen lassen. Und für alle, die nicht bis zur nächsten Show warten wollen, gibt es den Sound der Band auf den Veröffentlichungen von Wolverine Records.

Freie Platzwahl - Teilbestuhlt - Kein Sitzplatzanspruch

Einlass: 19 Uhr

Nach dem grandiosen Tribute-Konzert mit der Maffay-Show-Band beim KulturzAUber 2026 geht es 2027 noch etwas rockiger zu: „Queen May Rock“, die energiegeladenste Queen-Tribute-Band Europas, kommt nach Herborn - übrigens zum zweiten Mal nach dem überragenden Auftritt beim Herborner Sommerfest 2019. Seit 1996 begeistern sie in unveränderter Besetzung mit hundert Prozent live gespielter Musik –ohne Playbacks, ohne Show-Effekte, die vom Wesentlichen ablenken. Bei Queen May Rock steht die Musik im Mittelpunkt: die kraftvollen Gitarrenriffs, die mitreißenden Harmonien und die unvergesslichen Melodien von Queen. Eine Band, die den Geist von Queen ehrt – nicht durch Imitation, sondern durch musikalische Hingabe und echte Bühnenpräsenz. Keine Kostüme, keine Perücken, keine Imitation – nur echte Live-Musik, die den Geist von Queen einfängt und in die Gegenwart holt: von der epischen Dramatik von „Bohemian Rhapsody“ über die mitreißende Hymne „We are the Champions“ bis hin zum ungebremsten Lebensgefühl von „Don’t stop me Now“. Michael Antony Austin (Gesang) und seine Kollegen Markus Hoppmann (Gitarre), Florian Kremer (Keyboards), Horst Zaunegger (Bass) sowie Marco M. Molitor (Schlagzeug) setzen auf Energie und Leidenschaft und die Hommage an die Magie von Freddie Mercury und seiner Band.

Einlass: 19 Uhr

Das VIP-Ticket beinhaltet folgende Leistungen:
• Parkplatz am Gelände
• Zugang in den VIP – Bereich mit kostenlosem Essen (Fingerfood) und Getränken
• separater VIP – Eingang ohne längeres Anstehen
• Stehplatz Ticket im allgemeinen Front of Stage Bereich

Bitte beachten Sie, dass der VIP-Bereich nicht vollständig barrierefrei ist.

"Weltklassik am Klavier - Storytelling am Klavier – Musik, die Geschichten erzählt!"

Déodat de Séverac
Cerdañia - Cinq Études pittoresques

Edward Grieg
Sonate op. 7
I. Allegro moderato
II. Andante molto
III. Alla menuetto
IV. Finale. Molto allegro

Maurice Ravel
Rapsodie Spagnole - bearb. Rubén Russo.

- Pause -

Enrique Granados
Goyescas - Los majos enamorados (The Gallants in Love) op. 11
1. Los requiebros (The Compliments)
2. Coloquio en la reja (Conversation at the Window)
3. El fandango de candil (Fandango by Candlelight)
4. Quejas, o La Maja y el ruiseñor (Complaint, or the Girl and the Nightingale)
5. El Amor y la muerte (Balada) (Ballad of Love and Death)
6. Epilogo: Serenata del espectro (Epilogue: Serenade to a Spectre)
7. El pelele: Escena Goyesca (The Puppet: Goya Scene)

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Saunawelt, Dampfbad und Aromagrotte in Sellin

Im Butterland

„Butterland“ nennen Seeleute eine Fata Morgana, die ihnen die Heimat vorgaukelt. Wenn die Saunahitze aufsteigt oder feuchte Dämpfe wabern – dann kann dir das im AHOI! Rügen auch passieren. Es wird häsig, wie die Seeleute sagen, wenn das Wetter umkippt und wir nicht mehr wissen, wo vorne und hinten ist. Aber in der Saunalandschaft ist das genau die richtige Stimmung, um in Fantasiewelten abzutauchen. Darum dreh‘ mal ordentlich bei, Seemann, nimm Deine Braut in den Arm und werfe Ballast ab. Geh’ im Dampfbad auf Kaperfahrt und setze Anker in der Aromagrotte. Jetzt ist mal gut mit dem ewigen Ausklamüsern – einfach nur so dasitzen, wie der Maat auf dem Ausguck und in die Ferne starren, darum geht es jetzt! Im Solarium lassen auch richtige Freibeuter sich gerne mal hängen. Sie dümpeln im wohligen Wind der Entspannung, wie in einer Hängematte an Deck. Unsere Sauna-Aufgüsse heizen richtig ein und sie kommen, wann sie wollen oder die Mannschaft es wünscht.

Ein Feuerschiff dient durch seine immer gleichbleibende Position anderen Schiffen als Navigationshilfe auf dem offenen Meer. Ein Ausfall dieses Signals hätte fatale Folgen. Bei seiner letzten Wache nimmt ein in der Ostsee anliegendes Feuerschiff die Mannschaft eines in Seenot geratenen Bootes auf. Doch bei den Männern handelt es sich um eine Bande von drei bewaffneten Gangstern, die unannehmbare Forderungen an Kapitän Freytag und seine Crew stellen. Freytag will das Problem friedlich lösen, ohne dass das Feuerschiff seine Position aufgeben muss – doch die gegnerische Seite opponiert…

Michael Uhl, der für die Landesbühne bereits FEUER AUS DEN KESSELN und das interaktive Radiohörspiel MARSCH DER MATROSEN inszenierte, zeichnet sich in seinen lokal verbundenen Arbeiten durch detaillierte Recherche aus. Nun nimmt er sich einer Adaption der Erzählung DAS FEUERSCHIFF von Siegfried Lenz (1926–2014) an. In Kooperation mit dem Küstenmuseum Wilhelmshaven wird der erste Teil des Abends „site-specific“ stattfinden: Das Publikum erlebt den Prolog des Stücks an Bord des Feuerschiffs „Norderney“, das als Teil der Ausstellung des Küstenmuseums am Bontekai liegt* – der Spannung auf hoher See steht also nichts im Weg!

*entsprechend angepasste Variante für das Spielgebiet

Achtung: Leider nicht barrierefrei / Karte berechtigt 7 Tage nach Aufführung den kostenfreien Eintritt für das Feuerschiff

Theater aus Schöneiche

Biedermann und die Brandstiftern nach Max Frisch, eine tragikomische Parabel

Vorsicht !!! Die Brandstifter ziehen durch das Land.

Manipulation, Empathie und die nackte Wahrheit sind ihre beste Tarnung.

Der Haarwasserfabrikant Gottlieb Biedermann ist ein perfekt zu beeinflussendes Opfer.

Mit den irrwitzigsten und absurdesten Strategien versucht er seine eigene kleine „heile Welt“ zu retten ...

und am Ende stellt er uns die Frage:

„Aber Hand aufs Herz, was hätten Sie denn getan, Herrgott nochmal, an meiner Stelle?...und wann?“

Ein groteskes psychologisches Verwirrspiel zum Lachen und Heulen.

Es spielen: Andreas Steffens, Christian Weser, Christine Weser, Claudia Pech, Evi Erler, Henry Drozdzynski, Jens Eberlein, Jörg Rauschenbach, Marit Juling, Mathias Buchallik, Robby Buchallik,

Regie und Bühne: Jens Finke

Viele Jahrzehnte lang war St. Pauli die unkonventionelle Vorstadt Hamburgs, Hafen- und Vergnügungsviertel. Hier sammelten sich die Menschen, die innerhalb der Stadtmauern nicht erwünscht waren. Auch die LGBTQI+ Community fühlte sich hier willkommen – wo die Kaufmannstochter mit dem Seemann tanzen konnte, waren auch gleichgeschlechtliche Paare auf der Tanzfläche nichts Anrüchiges.

Auf diesem Stadtteilrundgang geht es um Verfolgung der queeren Community während der Zeiten, in denen der Paragraph 175 noch Bestand hatte – viele Biografien hinter Stolpersteinen erzählen Geschichten dazu. Auf der anderen Seite fand die Community kreative Schlupflöcher, etablierte Orte der Begegnung und übte Widerstand gegen Diskriminierung. Queere Menschen waren und sind in der Sexarbeit, als Wirt:innen und als Künstler:innen tätig und haben auf St. Pauli einiges bewegt. Wir schauen uns queere Orte der Ausgehkultur der letzten hundert Jahre bis heute an und stoppen für einen Drink in der ältesten Schwulenbar Hamburgs.

Wer kann Euch den Stadtteil und den Kiez am besten näher bringen? Die Antwort kann nur lauten: Leute von hier! Daher werden alle St. Pauli Kieztouren von Anwohner*innen geführt. Denn eines haben wir alle gemeinsam: Wir lieben diesen Stadtteil und wollen dessen einmaliges Flair mit Euch teilen.

Bitte melde dich 15 Minuten vor Tourstart an der Rezeption am Sankt Pauli Office, Wohlwillstraße 1, an

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, schonend und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Seit zwanzig Jahren herrscht Krieg – und niemand denkt ans Aufhören. Die Männer diskutieren, kämpfen, senden Talkshows. Die Frauen greifen daher zu ihren effektivsten Waffen: ihren Körpern. Unter der Leitung der klugen, radikalen Lysistrata rufen sie den Sexstreik aus. Wer weiter Krieg führt, muss verzichten, wer Frieden will, bekommt wieder Zärtlichkeit. Gleichzeitig übernehmen sie die Kontrolle über den Staatssender und damit über die öffentliche Meinung. Es beginnt ein grell-satirischer Schlagabtausch zwischen Verweigerung und Verführung, zwischen Körperpolitik und Medieninszenierung.

Rebekka Kricheldorf versetzt die antike Komödie von Aristophanes (411 v. Chr.) in eine medienüberhitzte Gegenwart, in der politische Schlagkraft durch Sendezeit ersetzt wird – und Widerstand durch performative Grenzüberschreitung. Das Überraschende: Es braucht wenig, um die antike Welt in unsere Zeit zu holen: Die Strukturen sind geblieben, die Machtverhältnisse vertraut, die Mechanismen kaum verändert. Dass ein 2400 Jahre alter Stoff unsere Gegenwart so unmittelbar spiegelt, lädt geradezu zu einer humoristischen Auseinandersetzung ein.

Einlass: 19:30 Uhr

Alles beginnt verheißungsvoll: Die Nixe Rusalka verliebt sich in einen Prinzen, und auch er fühlt sich zu ihr hingezogen. Doch ihr Vater, der Wassermann, warnt sie vor der wankelmütigen Menschenwelt. Im Tausch für ihre Stimme erhält Rusalka von der Hexe Ježibaba eine menschliche Gestalt. Um allerdings eine menschliche Seele zu gewinnen, muss sie der Prinz bedingungslos lieben. Verlässt er sie, trifft Rusalka ein Fluch! Was als märchenhafte Liebesgeschichte beginnt, entwickelt sich zu einer Tragödie über das Scheitern an Grenzen und Konventionen und die unheilvolle Obsession einer unerwiderten Liebe. Zwei Welten, verkörpert in zwei Wesen, ziehen sich an, können aber nicht zusammenkommen: Sie zerstören sich gegenseitig.

Das Libretto Kvapils verbindet geschickt Märchenhaftes mit Symbolistischem, und Dvořák schuf durch die Leitmotivtechnik eine Klangwelt, die Natur, Magie und Melancholie meisterhaft vereint. Der raffiniert instrumentierte Orchesterpart fließt sanft und geheimnisvoll wie das Wasser selbst, mal zart und melancholisch, mal dramatisch und aufwühlend. Wagners expressive Harmonik verbindet Dvořák mit seiner unver -
wechselbaren eigenen Rhythmik und Melodik. Rusalkas „Lied an den Mond“ zählt zu den schönsten Arien der Opernliteratur.

Besetzung

Musikalische Leitung Daniel Inbal
Inszenierung und Ausstattung
Kai Anne Schuhmacher
Dramaturgie Carlo Mertens