SCHÖNE NEUE WELT – welcome to hell

Gerade noch die Apokalypse überlebt, finden wir uns wieder in Paul Panzers "SCHÖNE NEUE WELT", dem brandneuen Abenteuer vom Meister des feinsinnigen Humors. Paul wäre nicht Paul, würde er nicht die Fassaden des Scheinbaren einreißen, um uns zu zeigen, wo wir als Menschheit wirklich stehen: ... willkommen in der Hölle.
Der große äußere Reichtum einerseits und eine um sich greifende innere Leere, künstliche Intelligenz, Kryptowelten, virtuelle Partnersuche und der unstillbare Hunger menschlicher Bedürfnisse, machen Herrn Panzer einmal mehr zum Sisyphos der modernen Welt. Für unseren Paul das Dilemma seines Lebens, für die Zuschauer…der größte Spaß des Jahres.

Einlass: 19 Uhr

Die Veranstaltung wird auf unbekannten Termin verschoben. Weitere Infos folgen.

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Einlass: 18:30 Uhr

Vision beginnt mit der Wahrnehmung. Was sehe ich? Wodurch wird Sehen möglich? Während vom Mittelalter die Bedeutungsebene des übernatürlichen Schauens hinzu kommt, wir im modernen Sinn der Begriff Vision für ein positives Zukunftsbild verwendet, das den Entscheidungen im Hier und Jetzt Orientierung und dem eigenen Handeln Kraft verleiht.

Schülerinnen und Schüler der Walter-Mohr-Realschule Traunreut haben sich über einen längeren Zeitraum mit dem Thema Vision künstlerisch auseinandergesetzt. Lassen Sie sich in der Ausstellung von den technisch und inhaltlich sehr unterschiedlichen Arbeiten überraschen, berühren und inspirieren.

Öffnungszeiten:
Mittwoch bis Freitag: 11.00–15.00 Uhr
Zusätzlich eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn
Besuche nach telefonischer Vereinbarung unter 08669/857-444

Eintritt: Der Eintritt ist frei!

Hier keine Tickets verfügbar

Wir laden euch herzlich zu unserem zweiteiligen Strickworkshop mit Katja von Maschenchaos ein!
Zusammen mit Katja strickt ihr ein Mini Halstuch und dabei steht sie euch mit Tipps und Tricks zur Seite.
Beim ersten Termin schafft ihr gemeinsam den Anfang, übt weiter zu Hause und beim letzten Termin macht ihr den krönenden Abschluss!
Der Ticketpreis gilt für beide Termine und ist inklusive Material.
Der Workshop ist für diejenigen, die schon über einige Vorkenntnisse verfügen.

Material und Stricknadeln werden von Katja mitgebracht.

Einlass ab 14:45 Uhr

Die ganze Vielfalt der Musikschule Rüsselsheim

Das Konzert für Kinder ist eines der traditionsreichsten Konzerte der Musikschule Rüsselsheim. Kinder musizieren für Kinder und zeigen auf eindrucksvolle Art und Weise, dass schon die Allerkleinsten große Musik machen können. Neben den Gruppen aus dem Elementarbereich, präsentieren sich Musizierende aus allen Instrumentengruppen sowie der Kinderchor. Wer die ganze Vielfalt der Musikschule live und hautnah erleben möchte, ist hier genau richtig. Das Konzert verspricht Spaß und Freude für Groß und Klein!

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 90 Min. keine Pause

Eintritt frei

Veranstalter: Kultur123 Stadt Rüsselsheim, Musikschule

Foto: Volker Dziemballa

Einlass: ab 16 Uhr

nach dem gleichnamigen Buch von Werner Holzwarth und Wolf Erlbruch

Jemand hat dem kleinen Maulwurf doch tatsächlich auf den Kopf gemacht – so eine Frechheit ! Wer es wohl war? Das möchte der Maulwurf herausfinden und macht sich auf die Suche bei den anderen Tieren. Eine musikalische Spurensuche der besonderen Art!

Ein Sitzkissenkonzert dauert etwa eine halbe Stunde.
30 Minuten vor Beginn der Vorstellung sind die Kinder dazu eingeladen, zum Thema des jeweiligen Sitzkissenkonzertes zu malen oder zu basteln und sich damit auf die Vorstellung einzustimmen. Nach der Vorstellung können die Kinder gemeinsam mit den Musiker:innen die Instrumente ausprobieren, die sie während der Vorstellung gesehen und vor allem gehört haben.

Der Jazzchor Freiburg, 1990 von Bertrand Gröger gegründet und heute von Julian Knörzer geleitet, zählt zu den profiliertesten europäischen Vokalensembles. Mit innovativen Programmen, eigenen Arrangements und internationalen Konzertreisen – besonders nach Japan und Korea – hat sich der vielfach ausgezeichnete Chor einen herausragenden Ruf erarbeitet. Ob mit Band oder a cappella: Der Jazzchor steht für musikalische Unikate zwischen Jazz und World Music und arbeitet regelmäßig mit Künstlern wie Bobby McFerrin, den New York Voices, Torun Eriksen oder The Swingles zusammen.


„Sacred“ widmet sich neuen Wegen geistlicher Musik. Der Chor singt von Glauben, Zweifel und spiritueller Suche – inspiriert u. a. durch Projekte mit Bobby McFerrin, Ellingtons Sacred Concert und Bernsteins Mass. Die Arrangements sind pur a cappella, getragen allein von Stimmen und Vocal Percussion. Das Programm führt vom beschwingten Garten Eden über mönchisches Ringen bis zu himmlischen Klangräumen. Davon singt der Jazzchor Freiburg, für ihn und das Publikum neu komponiert: das Hohelied der Liebe.

Einlass: 19:00 Uhr

Eigentlich ist Matthias Walz total nett. Nur wenn ihn etwas aufregt, kann er schon einmal böse werden. Und es gibt vieles, das ihn aufregt. Vor allem in der Politik. Als Star von „Fastnacht in Franken“, der quotenstärksten Sendung aller dritten Programme in Deutschland, liest Matthias Walz regelmäßig der versammelten Politprominenz die Leviten. Das Ergebnis ist kollektive Schnappatmung: Bei den Politikern, weil sie gute Miene zum bösen Spiel machen müssen. Und beim restlichen Publikum, weil es vor Lachen fast vom Stuhl fällt. Lässig am Klavier lümmelnd, bringt der Mann im grünen Anzug seine genialischen Gedankengänge musikalisch auf den Punkt und sein Publikum mit Witz, Charme und Verstand zum Lachen – und manchmal sogar zum Nachdenken.

Kein menschlicher Abgrund ist ihm dabei fremd, keine Wahrheit zu direkt. Mit feinsinniger Beobachtungsgabe und scharfzüngiger Eloquenz kommentiert Matthias Walz das aktuelle Zeitgeschehen. Das ist natürlich ständig im Wandel – und so ist es auch mit dem Bühnenprogramm „Der böse Mann am Klavier“: Der Titel bleibt stets gleich, der Inhalt kann sich jedoch durchaus ändern und – Humorallergiker und Dünnhäuter aufgepasst! – Spuren von belustigender Boshaftigkeit enthalten. Denn Matthias Walz ist ein Entertainer mit Haltung. Deshalb kann es schon passieren, dass dem ein oder anderen das Lachen auch mal im Halse stecken bleibt. Schließlich möchte Matthias Walz sein wie der Nikolaus: Man freut sich auf ihn, hat aber immer auch ein bisschen Angst, was da wohl auf einen zukommt. Aber um Sie zu beruhigen: Genauso geht es Matthias Walz auch mit Ihnen. Und Sie sind ja auch nicht wirklich böse. Oder?

Einlass: 18:30 Uhr

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Nach den sehr erfolgreichen und oft ausgebuchten Führungen der letzten Spielzeiten, können Sie auch diese Saison wieder einen exklusiven Blick hinter die Kulissen Ihres Schlosstheaters werfen! In einem ca. 90-minütigen Rundgang führen wir Sie durch die Geschichte des Theaters, die Spielstätten und einige Werkstätten im Schloss, vom Keller bis zum Dach, über die Hinterbühne bis auf die Schlosstheaterbühne mit ihrer Maschinerie und Veranstaltungstechnik. Wir stellen Ihnen Menschen und Berufe am Theater vor. Sie erfahren, wie ein modernes Stadttheater in historischem Gemäuer arbeitet.

Das Schlosstheater bietet von September bis Juni Führungen am ersten und letzten Samstag im Monat durch den Theaterbereich im Celler Schloss um 15:00 Uhr an (maximal 25 Personen). Tickets hierzu erhalten Sie online und an der Theaterkasse (8,00€ / 5,00€). Kinder zahlen nichts.

Einlass ist gleichzeitig Beginn

Ein Abend, der den Zauber des Tanzes in seiner ganzen Faszination erlebbar macht: Die Tanz-Akademie Minkov präsentiert in Zusammenarbeit mit der Barbara-Künkelin-Halle eine Doppelvorstellung dieses außergewöhnlichen Bühnenereignisses.

Junge Tänzer*innen am Beginn ihrer professionellen Laufbahn stehen im Mittelpunkt dieses besonderen Abends. Mit großer Leidenschaft, technischer Präzision und beeindruckender Ausdruckskraft zeigen sie ausgewählte Prüfungsarbeiten aus modernen und urbanen Tanzstilen – eindringliche, persönliche Stücke, die Geschichten erzählen, Emotionen wecken und die individuelle künstlerische Handschrift jedes Einzelnen sichtbar machen.

Im Zusammenspiel mit vielseitigen Choreografien ihrer Dozent*innen entsteht ein hochkarätiges Programm, das die beeindruckende Bandbreite tänzerischer Ausdrucksformen sichtbar macht. Erfahrung trifft auf Aufbruch, klare Form auf kreative Freiheit – und genau daraus entsteht die besondere Energie dieses Abends.
Aus ganz Deutschland und dem Ausland kommen die Tänzer*innen nach Winnenden, um sich an der Tanz-Akademie Minkov über drei Jahre hinweg professionell ausbilden zu lassen. Ihr Ziel: die Bühnen dieser Welt – im Theater, Musical oder im kommerziellen Bereich wie dem Fernsehen. An diesem Abend stehen sie an einem entscheidenden Punkt ihres Weges – und Sie können Teil davon sein.

Freuen Sie sich auf ein mitreißendes Erlebnis voller Dynamik, Vielfalt und künstlerischer Tiefe. Zwei Abende, die zeigen, wie aus Ausbildung gelebte Kunst wird, wie aus Bewegung Bedeutung entsteht – und wie auf der Bühne Augenblicke entstehen, die weit über den Moment hinaus nachwirken.

Eine Kooperation mit der Tanz-Akademie Minkov

Hausöffnung: 18:00 Uhr l Saaleinlass: 18:30 Uhr

KARLSRUHE KONZERTE 26/27 - WELTSTARS UND INTERNATIONALE SPITZENORCHESTER

5. Meisterkonzert - Sinfoniekonzert mit Liza Ferschtman

POETISCHE SCHÖNHEIT

Mit dem Violinkonzert in e-Moll gelang es Felix Mendelssohn, eines der meist aufgeführten und populärsten Werke der Musikgeschichte zu erschaffen. Ungewöhnlich für den Komponisten - der große Werke in kürzester Zeit anzufertigen vermochte - entstand das Werk in einem langwierigen Schaffensprozess. So verbrachte er mehrere Jahre damit, an sorgsam angelegten Skizzen zu diesem Meisterwerk zu feilen, bis es 1844 schließlich vollendet war. Die Mischung aus edler Virtuosität und poetischer Schönheit stellen höchste Ansprüche an die Interpreten. Nicht minder anspruchsvoll ist Antonín Dvoráks Violinromanze mit ihrer slawisch wehmütig getönten Sanglichkeit.

Solistin ist die renommierte niederländische Geigerin Liza Ferschtman, die regelmäßig international mit erstklassigen Klangkörpern konzertiert und eine Professur in Hannover innehat. Ihre zahlreichen CD-Aufnahmen werden von der Presse hoch gelobt. Mit Chefdirigentin Marzena Diakun und dem Staatsorchester Rheinische Philharmonie stehen ihr dabei ideale Partner zur Seite.

Der 1737 geborene böhmische Komponist Josef Mysliveček galt zeitweise als Star unter den Komponisten - besonders in Italien. Einer Gruppe von 6 Sinfonien, die er mit 26 Jahren veröffentlichen ließ, ist für das Konzert die Nr. 2 entnommen. Eine herzliche Freundschaft verband ihn mit dem fast 20 Jahre jüngeren Wolfgang Amadeus Mozart, der ihn hoch schätzte und sich aus der Verbindung inspirieren ließ. Zum Abschluss des Programms erklingt Mozarts berühmte 25. Sinfonie, auch »kleine g-Moll Sinfonie« genannt.

Mysliveček: Sinfonie Nr. 2 A-Dur
Mendelssohn: Violinkonzert op. 64 e-Moll
Dvorák: Romanze für Violine und Orchester op. 11 f-Moll
Mozart: Sinfonie Nr. 25 KV 183 g-Moll

Liza Ferschtman, Violine
Marzena Diakun, Dirigentin
Staatsorchester Rheinische Philharmonie

€ 89 | 79 | 71 | 59 | 46

Konzertbüro Karlsruhe Konzerte
Telefon: 0151 - 51 24 39 52 (Montag bis Freitag 10:00 - 15:00 Uhr)
E-Mail: info@karlsruhe-konzerte.com

Fotonachweis: Liza Ferschtman | Foto © Marco Borggreve

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Spielen, lachen, laut sein, toben, nichts tun – und das in einem Ausstellungshaus! Ab dem 4. September 2024 lädt BAUBAU genau dazu ein. In dem von der Künstlerin Kerstin Brätsch gestalteten Spielort für Kinder ist mehr erlaubt als verboten. Bunte Wandtapeten, Strukturen, Objekte und eine Reihe von „Loose Parts“ (losen Materialien) formen im Erdgeschoss des Gropius Bau Räume, die keine festen Vorgaben machen, sondern durch die Aktivitäten der Kinder bestimmt werden. Sie geben die Richtung und die Form vor für das, was hier passiert. So wird dieser Ort zum Möglichkeitsraum, der sich Tag für Tag verändern kann.

BAUBAU startet im September 2024 in einer Prototypversion und wird sich über die kommenden Jahre hinweg innerhalb wie außerhalb des Gropius Bau weiterentwickeln und wachsen – in engem Austausch mit den Kindern und ihren Wünschen, denn dies ist ihr Ort.

 Das Spiel
Alle Kinder haben den Drang zu spielen. So lernen sie, sich und die Welt zu begreifen. Gerade das offene, selbstbestimmte Spiel ist für die emotionale und soziale Entwicklung von großer Bedeutung. Das pädagogische Konzept für BAUBAU basiert deshalb auf den Grundlagen des freien Spiels: Hier gibt es die Zeit, den Raum und die Erlaubnis für Kinder, ihren eigenen Bedürfnissen und Interessen zu folgen. Begleitet werden sie dabei von Playworker*innen – geschulten Mitarbeiter*innen, die eine sichere und unterstützende Umgebung schaffen, in der Kinder frei spielen können.

 
Die Kunst
BAUBAU stellt spielerisch infrage, was ein Museum oder eine Kunstinstitution sein soll. Die umfassende Raumgestaltung, die Kerstin Brätsch entwickelt hat, ist voller Bezüge und Anregungen: Elemente aus ihren früheren Werken, wie Marmorierungen, Malereien oder Stuckmarmorarbeiten, tauchen hier in veränderter Gestalt und Materialität wieder auf. Die Tapeten, Vorhänge, Stoffe, Sitzmöbel und Klettergerüste sind bewohnt von Dinosauriern, fantastischen Wesen, Termitenhügeln und abstrakten Elementen. Mit ihren komischen, lustigen, vielleicht auch etwas unheimlichen Formen schaffen sie einen offenen Rahmen für das freie Spiel.

Kerstin Brätschs Praxis ist darauf ausgelegt, Einflüsse von außen zuzulassen und aufzunehmen. Hat sie bisher mit Künstler*innen oder Kunsthandwerker*innen zusammengearbeitet, so tut sie dies nun auf ganz andere Weise mit Kindern: Sie lädt die Kinder dazu ein, den Raum nach ihren eigenen Ideen und Vorstellungen und ohne das Einwirken der Künstlerin auf unvorhersehbare Weise umzugestalten und weiterzuentwickeln.

Mo, Mi, Do, Fr 12:00–18:00 Sa, So 11:00–18:00 Di geschlossen

Tauchen Sie ein in eine einzigartige Atmosphäre, in der Musik, Eleganz und Gemeinschaft verschmelzen. Die „Schlagernacht – Ganz in Weiß“ begeistert mit einem Meer aus weiß gekleideten Gästen und einer unvergleichlichen Stimmung, die den Abend zu einem besonderen Erlebnis macht. Gastgeberin Nadin Meypo und hochkarätige Künstler präsentieren ein mitreißendes Programm voller Schlagerhighlights und emotionaler Momente. Freuen Sie sich auf eine Veranstaltung, die mit ihrer besonderen Atmosphäre und musikalischen Vielfalt lange in Erinnerung bleibt!

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Backstreet Noise
Im abendfüllenden Show-Format der Schlagzeugmafia wird das Publikum Zeuge und Komplize zugleich.

Obwohl die Mafiosi stets bemüht sind, die lässige Ganoven-Fassade aufrecht zu erhalten, wird schnell klar, dass im Mafiabetrieb ganz und gar nicht alles glatt läuft. Wie sollte es auch anders sein? Bei fünf Schlagzeugern will schließlich jeder den Takt angeben. Wer hält am Ende die Fäden in der Hand? Wird die Tarnung als Pizzabäcker auffliegen? Wie baut man aus drei Trommeln ein Fluchtauto und was passiert, wenn plötzlich alle Lichter ausgehen?

'Backstreet Noise' begeistert alle Generationen - mit handwerklichem Können, charmanter Schlagfertigkeit und verblüffendem Ideenreichtum.

Ein Blick in die Akte zeigt, dass diese Mafiosi längst keine Kleinkriminellen mehr sind. Ausgezeichnet mit dem Kleinkunstpreis Baden-Württemberg 2015, Finalisten der RTL Sendung „Die Puppenstars“ vor millionenfachem Fernsehpublikum, Auftritte bei der „Goldenen Kamera“ , der „Echo Verleihung“ uvm…

Einlass ab 18:30 Uhr

Die Gartenparty Oelde ist zurück!

Es gibt Abende, auf die man sich schon freuen kann, bevor sie überhaupt in die Nähe rücken. Abende, die nach lauer Luft, guter Laune und einer klitzekleinen Portion Unvernunft duften – natürlich nur der angenehmen Sorte.
Genau diese Art von Abend ist die Gartenparty Oelde. Und wie wir aus Erfahrung wissen selbst dann, wenn es zwischendurch mal regnet. ;)

Nach dem gelungenen Auftakt 2026 geht sie am Samstag, 5. Juni 2027, in die zweite Runde und verwandelt den Vier-Jahreszeiten-Park Oelde ab 19 Uhr erneut in einen für die Region Münsterland aussergewöhnlichen Treffpunkt zum Feiern, Tanzen und Genießen.

Das Konzept ist ebenso einfach wie charmant: das Gefühl einer privaten Gartenfeier – nur größer, mit mehr Platz für alle Freundinnen und Freunde und ohne das lästige Aufräumen am nächsten Morgen.

Es wird auch 2027 vier unterschiedliche Tanzflächen geben, so findet sich für jeden Musikgeschmack und Tanzstil der passende Sound.
Ergänzt wird das Erlebnis durch sorgfältig ausgewählte Streetfood- und Getränkestände, die langen Holztafeln mit Lichterketten werden auch nicht fehlen. All das in der einzigartigen Kulisse des Vier-Jahreszeiten-Parks.

Ob auf der Tanzfläche, bei einem kühlen Drink oder einfach so beim gemeinsamen Zusammensein – die Gartenparty Oelde verbindet Musik, Genuss und die besondere Atmosphäre des Parks zu einem herrlichen Abend, den Ihr gemeinsam mit Euren Lieblingsmenschen genießen könnt und nicht verpassen solltet.

Einlass ab 19:00 Uhr