In unserem Abendkonzert widmen wir uns den „Underdogs“ der thüringischen Musiklandschaft: Wer hat die thüringische Musikgeschichte maßgeblich geprägt, ohne heute dafür ausreichend Ruhm und Ehre zu ernten?

Mit dem Ensemble Diderot, vom MDR als „DAS Ensemble für barocke Kammermusik“ bezeichnet, gehen wir auf kulturelle Spurensuche in Thüringen: Wer reiste durch das Land, wer lebte hier, und von welchen Eindrücken kehrten Thüringer Komponisten inspiriert zurück? Dabei begegnen wir sowohl ausländischen Einflüssen als auch Werken, die mit dem Schaffen von Frauen verbunden sind.

Vom Gothaer Hofkapellmeister Gottfried Heinrich Stölzel bis zur Musikmäzenin Anna Amalia von Preußen präsentieren wir Kompositionen, die den Reichtum und die Vielfalt der Region in den Blick rücken. Dazu gehören Triosonaten von Albinoni, Vivaldi, Kirnberger, Telemann und sogar Händel, dessen Werke indirekt durch die Thüringer Musiktradition beeinflusst wurden.

Die Musikerinnen und Musiker des Ensemble Diderot werden uns in kleinen Geschichten von den verschiedensten Einflüssen der jeweiligen Komponisten erzählen.

Auf dem Programm: u. a. Triosonaten von Albinoni, Vivaldi, Stölzel und Pachelbel

Nice! Nicer! Woman-Nicer!
Es geht nicht anders! Frauen sind das Thema dieser Bühnenshow. Lebhaft-humorvoll-eigenwillig präsentiert Schauspielerin und Sängerin Marie Hartmann mit ihrer Begleitung am Piano eine ganze Palette an Themen, die für Frauen überlebenswichtig sind, eigentlich auch für Männer und eigentlich auch für alle diversen anderen.
Die Lieder von Friedrich Hollaender, Trude Hesterberg, Ute Lemper und Georg Kreisler erzählen Geschichten, in denen Frauen sich wiederfinden. Pubertierende, die irrational nach sich selbst suchen, erwachsene Frauen, die ihr Spiegelbild hinterfragen. Augenzwinkernd werden typisch weibliche Neurosen karikiert. Und natürlich kommen viele dramatische Facetten der Liebe zur Sprache.
Verrückt und komisch, frech und frivol gestaltet Marie Hartmann ihre Moderation. Ob als verführerische Femme fatale, als vornehme Salondame oder als Exzentrikerin. Herzzerreißend traurig, kokett und ruchlos… die Frage bleibt dieselbe: Will frau sich verändern oder nicht?

Marie Hartmann machte ihr Abitur in Wiesbaden und blickt auf Wanderjahre in der Punkszene Hannovers und Berlins zurück. 2017 absolvierte sie ihre Schauspielausbildung am Europäischen Theaterinstitut Berlin.
Das Publikum der Sommerfestspiele Wiesbaden kennt Marie Hartmann bereits als ausdrucksstarke und markante Königin in „7 Zwerge rocken den Wald“.

Der Wiesbadener Kurier feierte sie damals als Inkarnation von Nina Hagen. Für ihr Soloprogramm „Frauenzimmer“ also die perfekte Basis für noch viel mehr!

„Was für ein Buch! ANTI MÜLLER ist stärker als die Scheinheiligkeit der Welt.“ schreibt Heike Geißler und damit hat sie vollkommen Recht. Yade Yasemin Önders zweiter Roman bricht sie auf, die Strukturen des Patriarchats, die verkrusteten Regeln des Literaturbetriebs und die Grenzen dessen, was gesagt werden darf. Dafür landete sie gerade auf der Longlist des Deutschen Buchpreises. Wir gratulieren!

Die 35-jähirge Erzählerin sieht sich vor dem Scherbenhaufen ihres bisherigen Lebens: Ihr Freund trennt sich von ihr, weil er keine Verantwortung übernehmen will. Sie möchte ein Kind, er seine Freiheit. Sie will Erfolg mit ihrem Schreiben, ihm fliegt er scheinbar einfach so zu. Ist das gerecht? Wohl kaum. Ihr bleibt nichts anderes übrig, als einen Lachs nach ihm zu werfen, ihre Wut zu channeln und sich zu verbarrikadieren. Dadurch entsteht zwar auch kein Kind, aber einer der bösesten, traurigsten und lustigsten Romane des Jahres.

Diese Veranstaltung ist eine Kooperation mit dem nopressure99bookclub – dem ersten deutschsprachige Celebrity-Bookclub, für den wechselnde Celebs mit Autor:innen sprechen, über alles, was wichtig und unwichtig ist. Hauptsache no pressure! Wer als Special Guest an diesem Abend auf der Bühne des Zentralwerks steht? Das verraten wir euch als besondere Überraschung noch kurz vor dem Festival.

Kuratiert wird der nopressure99bookclub von Filmproduzentin Leslie-Alina Schäfer, Kameramann Yunus Roy Imer und Roman- und Drehbuchautorin Rebecca Martin.

Die Veranstaltung findet im Henny-Brenner-Saal statt und ist barrierearm zugänglich.

Die erfolgreichste Comedy-Show für alle, die was fürs Herz, den Bauch und die Lachmuskeln brauchen.
Wenn Männer strippen… und dabei alles verlieren – außer ihren Humor!
Drei arbeitslose Freunde, ein irrer Plan und eine Hundekuchenbäckerei, die es nie geben wird: In MÄDELSABEND, der gefeierten Theater-Comedy von FISCHER & JUNG, nimmt das Chaos seinen Lauf. Als einer von ihnen erzählt, dass seine Frau Tickets für die heiß begehrten Chippendales ergattert hat, kommt der Geistesblitz: Warum nicht selbst strippen – und so das nötige Geld verdienen?
Der Plan steht – das Problem auch: Weder Sixpack noch Rhythmusgefühl, dafür Glatze, Hühnerbrust und jede Menge Selbstüberschätzung.
Was folgt, ist eine urkomische, herzergreifende und schamlos ehrliche Geschichte über Freundschaft, Mut, männliches Scheitern – und den Versuch, das Leben nochmal neu zu erfinden. Live-Comedy trifft Theater – ein unvergesslicher Abend für Mädels, Kerle und alle dazwischen.
“Vollblut-Komiker lassen die Hosen herunter. Großartig und urkomisch!”
“Spot an für sechs Sexbomben!”
“Hüllenlose Sahnehäubchen”
FISCHER & JUNG - Guido Fischer und Björn Jung gehören seit über 20 Jahren zur festen Größe der deutschsprachigen Comedy- und Theaterszene. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus schrägem Humor, berührendem Spiel und großer Bühnenpräsenz haben sie zahlreiche Shows zu Dauerbrennern gemacht. Ihre Produktionen füllen regelmäßig die Säle im ganzen Land – ob Kleinkunstbühnen oder Stadthallen.
Mit MÄDELSABEND haben sie eine moderne Kultkomödie geschaffen, die weit über den klassischen „Männerstrip“ hinausgeht: tragikomisch, liebevoll absurd – und mit 100 % Wiedererkennungswert.

Ausverkauft - Restkarten eventuell an der Abendkasse

Bezauberndes Kinder-Musical von Peter Maffay

Anouk ist ein liebenswertes und hilfsbereites Mädchen. Es gibt jedoch eine Sache, die sie überhaupt nicht mag: Schlafengehen! Umso erstaunter sind ihre Eltern, als Anouk plötzlich voller Vorfreude abends ins Bett geht. Was sie nicht wissen: Jede Nacht öffnet sich eine magische Tür zu einer Welt voller Fantasie und Abenteuer für Anouk. Sie erlebt aufregende Abenteuer, begleitet Piraten auf Schatzsuche, meistert Herausforderungen im Dschungel und trifft bunte Charaktere auf dem Jahrmarkt. Dabei knüpft Anouk neue Freundschaften und steht anderen Kindern in schwierigen und herausfordernden Situationen bei. Wenn sie am nächsten Tag von ihren nächtlichen Abenteuern erzählt, sagen ihre Eltern immer: „Schatz, das hast du alles nur geträumt!". Doch Anouk hat „Beweise" dafür, dass das nicht so ist. Und ihre Oma scheint mehr darüber zu wissen ...
Das Kindermusical entführt große und kleine Entdecker in eine fantasievolle Welt voller Abenteuer,
in der alles möglich scheint.

Einlass: 15:30 Uhr

25 Orte öffnen zur 13. Magdeburger Kulturnacht am 26. September 2026 in Sudenburg!

Die 13. Magdeburger Kulturnacht verwandelt die Halberstädter Straße für einen Abend in eine lebendige Kulturmeile und schafft eine pulsierende Bühne für Kunst und Kultur. Konzerte, Lesungen, Ausstellungen, Theater, Tanz, Vorträge, Mitmachaktionen, Partys, Kabarett und Führungen gestalten ein Fest für alle Sinne und bringen die Stadt in Bewegung.

Die Magdeburger Kulturnacht wird von einem breiten Bündnis Magdeburger Kulturschaffender und Magdeburger Künstler:innen unter dem Dach des „Kulturschutzbundes Magdeburg“ getragen und gemeinsam vom ARTist! e.V., Forum Gestaltung e.V., KulturSzeneMagdeburg e.V., Literaturhaus Magdeburg e.V., Fraueninitiative Magdeburg e.V., Podium Aller Kleinen Künste e.V., Aktion Musik e.V., dem Gesellschaftshaus der Landeshauptstadt Magdeburg und dem Kulturbüro der Landeshauptstadt Magdeburg in Zusammenarbeit mit allen beteiligten Einrichtungen und Künstler:innen veranstaltet.

Eröffnung: 18:00 Uhr Straßenbahndepot / Programm in den Orten: ab 18:45 Uhr

Seit 2009 ist die Rosenau im Stuttgarter Westen Ort und Gastgeber der Rosenau TANZNACHT, die zu einem der vordringlichsten Termine im Stuttgarter Monatskalender für abendliche Tanzveranstaltungen geworden ist.

Mitinitiiert wurde die Rosenau TANZNACHT damals vom „DJ Projekt Hafenrand“ – zwei Hamburger Jungs, die – inspiriert von den Tanzabenden in der Hansestadt im „Atisha“, „Downtown Bluesclub“ und auf „Kampnagel“ – gemeinsam mit zwei Stuttgarter Jungs die Rosenau TANZNACHT begründet haben.
Ein Abend für Frauen und Männer der Generation, die in den 80ern und 90ern ihre Jugend erlebt hat, die mit den Songs dieser Zeit groß geworden sind und die heute gelassen, gut gelaunt und gemeinsam tanzend sich bei den Hits der letzten 50 Jahre musikalisch erinnern – ganz wie im Song „Altes Fieber“ der Toten Hosen.
Dabei geht es quer durch sämtliche Musikstile im Wechsel mit den aktuellen Hits der jüngeren Vergangenheit, und so entsteht eine Mischung, die es so nur in der Rosenau gibt.

Für die Tanzenden oft überraschend, wird selbstverständlich auch einiger fast schon vergessener musikalischer Perlen gedacht, die immer wieder aufs Neue den besonderen Reiz einer jeden TANZNACHT ausmachen.

Auch wenn seit 2014 die Schwaben ohne die Hanseaten an den Plattentellern stehen – geblieben ist die angenehm-unaufgeregte Atmosphäre in der Rosenau – im „Wohnzimmer des Westens“ – und das Motto „Rose trifft Anker!“ Einmal im Monat wird die Rosenau zu Stuttgarts „Großer Freiheit“, zum kultigen Club, wo Spaß am Tanzen und an der Musik einzigartig zelebriert wird. Runter vom Sofa, Tanzen statt Netflix!

Einlass ab 18.00 Uhr

Ausverkauft!

Einlass: eine Stunde vor Spielbeginn

Magie am Wiesensee: Das Kult-Event „See der Sinne“ feiert sein Comeback!

Viele erinnern sich bestimmt noch an das sanfte Leuchten, das Träumen am Ufer und diese ganz besondere, fast schon magische Atmosphäre? Bis 2018 war der „See der Sinne“ ein absolutes Highlight im Hemsbacher Veranstaltungskalender. Damals noch von der Stadt in Eigenregie und als eintägiges Event organisiert, kehrt der Klassiker in diesem Herbst fulminant zurück!

In enger Zusammenarbeit mit der Stadt Hemsbach erweckt „Showmaker“ das Kult-Format zu neuem Leben. Und das Beste daran: Aus einem Tag purem Genuss werden gleich drei ganze Tage voller Magie! Vom 25. bis 27. September verwandelt sich der Wiesensee in eine Traumlandschaft für alle Sinne.

„See der Sinne“ - das ist kein lautes, schrilles Jahrmarkttreiben. Es ist eher ein Festival der leisen, stilvollen Töne. Hier geht es darum, die Seele baumeln zu lassen, zu genießen und gemeinsam mit der Familie oder Freunden in eine andere Welt einzutauchen.

Man kann in gemütlichen Hängematten liegen, auf chilligen Loungemöbeln relaxen, tausende von Lichtern glitzern, im Hintergrund plätschert der See, der sanft illuminiert wird, und ein Hauch von Live-Musik liegt in der Luft. Einfach mal abschalten und den Moment aufsaugen.

Sobald die Dämmerung hereinbricht, verwandelt sich das Gelände rund um den See in ein funkelndes Lichtermeer aus kunstvollen Lichteffekten und atmosphärischen Installationen.

Der Wiesensee und seine Umgebung werden traumhaft schön in Szene gesetzt: Faszinierende Foto-Motive und die perfekte Kulisse für Traumreisen und romantische Momente enstehen.
Die Besucher dürfen sich freuen auf faszinierende Walking Acts, kleine, feine Shows, fesselnde Lesungen und sanfte Live-Musik, die den Abend perfekt untermalt, ohne aufdringlich zu sein.

Für das leibliche Wohl sorgt nicht die klassische Nullachtfünfzehn-Bratwurst: Foodtrucks verwöhnen die Gäste mit außergewöhnlichem Streetfood und exklusiven Weinen, die perfekt zu lauschigen Spätsommerabenden passen. Auch die Kleinsten kommen bei tollen Mitmachaktionen voll auf ihre Kosten.

Während das Festival am Freitag und Samstag jeweils gemütlich am späten Nachmittag starten wird, öffnet der Wiesensee am Sonntag bereits um 11:00 Uhr seine Tore für unter anderem einen besonderen Regionalmarkt-Tag. An den sorgfältig ausgewählten Ständen kann man neben Streetfood einzigartiges Kunsthandwerk und stylische Deko ebenso entdecken wie handgemachten Schmuck und feine Manufakturwaren.

Übrigens; Aussteller, die selbst ausgefallene Produkte, Handgemachtes oder Design herstellen, Dinge also, die man nicht an jeder Ecke findet, können sich gerne bei Showmaker melden, um den diesen Markt zu bereichern.

Das Programm füllt sich in den kommenden Wochen stetig mit weiteren magischen Details. Sobald alles im Kasten ist, findet man das komplette, detaillierte Programm auf der offiziellen Website showmaker-events.de sowie direkt in der Showmaker App.

Es gibt Tickets an der Abendkasse. Also Lieblingsmenschen einpacken und dieses atmosphärische Highlight im September besuchen.

Träumen wir nicht alle mal von der Unterwasserwelt? Taucht ab in eine Welt, in der das Licht tanzt wie kleine Fische, sich im Wellentakt eine sanfte Melodie ergibt und sich Wunder überall verbergen. Hier erzählt der Tanz, was Worte nicht greifen – langsam, wirbelnd, schwebend. Die Performerinnen verwandeln sich in leuchtende Meereswesen, in schwebende Quallen, sie verschmelzen mit einer lebendigen Korallenstruktur und bewegen sich durch eine Welt, in der alles fließt: Bewegungen, Klänge, Stoffe, Licht. Die Performance folgt den Strömungen des Moments – sie reagiert auf Geräusche, Blicke, Bewegungen wie auf Wellen, die durchs Wasser gehen.
Kinder und Erwachsene treiben durch eine weiche, sich stetig wandelnde Realität. Ein stilles Miteinander entsteht, in dem Kunst nicht erklärt wird, sondern gespürt – ein tänzerischer Erfahrungsraum für das Leben vor dem Verstehen.

Einlass & Beginn 15:45 bis 16:00

Premiere

Die Gegenwart erklärt sich pausenlos selbst. In Schlagzeilen, Feeds, Kommentaren, Präsentationen und achtsam formulierten Untergangsprognosen. Alles sendet. Alles meint etwas. Nur klarer wird die Welt dadurch nicht.

„Am Rande der Realität“ versammelt 52 Essays aus einem Jahr. Über KI und menschliche Dummheit, Kultur und Kirmes, Humor und Erschöpfung, Fortschritt mit Jetlag, Nostalgie mit Mottenkugelgeruch, Bots, Paywalls, Purpose, Spotify, Zielgruppen, Dauerempörung und die Kunst, in einer lauten Welt noch einen eigenen Gedanken zu fassen. Warum wirkt ausgerechnet eine hochvernetzte Gesellschaft oft so, als hätte jemand den Stecker zur Vernunft gezogen?
Ein Buch über das, was viele spüren, aber selten sauber benennen können: den Wirklichkeitsverlust einer Gesellschaft, die alles weiß und immer weniger versteht. Für alle, die Gegenwart nicht nur aushalten, sondern endlich wieder begreifen wollen.

Dieses Buch ist kein Trostbuch. Kein Ratgeber. Kein intellektuelles Räucherstäbchen für nervöse Zeiten. Es ist der Versuch, dem Gegenwartslärm mit Sprache zu begegnen – mit Sätzen, die nicht sofort einknicken. 52 kleine Störungen im Betriebsablauf.

Jürgen Nerger ist Gründer und Geschäftsführer von GUDBERG NERGER, einer Designagentur mit Sitz in der Hamburger Poolstraße, unweit der Laeiszhalle – dort, wo Innenstadt, St. Pauli und Karoviertel die Straßenseite wechseln. Gegründet von Jan Mueller-Wiefel und Jürgen Nerger, ist daraus ein Ort entstanden, der sich einfachen Kategorien ständig entzieht: Agentur, Galerie, Verlag und kuratierter Design-Shop funktionieren hier unter einem unbedingt sehenswerten Dach. Hier werden Marken entwickelt, Bücher gemacht, Ausstellungen gezeigt, Indie-Magazine und Designobjekte verkauft, Kunst entdeckt und Gegenwart verhandelt. Man kommt für ein seltenes Magazin und geht mit einem Kunstwerk. Oder mit Jürgen Nergers Buch über den Versuch, eine zersplitterte Gegenwart wieder in Sätze zu fassen. Fast nebenbei hat GUDBERG NERGER in diesem Jahr auch das Erscheinungsbild des Harbour Front Literaturfestivals mal richtig durchgepustet.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Oktoberfest-Tradition am Bodensee, mal was Besonderes!
Freuen Sie sich auf unvergessliche Tage voller Musik, Tanz und Feststimmung!
Am 26.09.2026 grandiöse Party mit Just For Fun!

VIP-Tische sind für 6 Gäste vorgesehen.
Im Preis 450,- € ist inkludiert: 6 x Eintrittsbändel, 6 x Verzehrgutscheine á 30,- €, Vesperplatte, Knabbersnacks und eine kleine Überraschung.

Copyright Foto: Malik Gastro

Einlass: 16:00 Uhr

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Tickets immer an der Tageskasse verfügbar!

Am Sonnabend, 26. September, und Sonntag, 27. September, öffnet das historische Bahnbetriebswerk Schöneweide bereits zum 21. Mal seine Tore zum großen Berliner Eisenbahnfest und lädt große und kleine Fans der Eisenbahn zum Mitfeiern. Die Dampflokfreunde Berlin e.V. zeigen mehr als 40 Lokomotiven und Wagen, darunter Dampfloks der Baureihen 03, 35, 52 und 74. Historische Lokomotiven und Wagen präsentieren sich zum Fototermin vor dem Lokschuppen und im Freigelände.

Eisenbahn zum Anfassen

Jeder darf mal den Platz des Lokführers einnehmen und sich Lokomotivkessel oder die riesigen Motoren der modernen Lokomotiven anschauen. Wer dem Lokführer lieber bei der Arbeit zusehen möchte, fährt ein Stück auf dem Führerstand von Diesel- oder Dampflok mit. Beim Rundgang durch den großen Lokschuppen erfahren die Besucher alles über die Lokwerkstatt aus Großvaters Zeiten. Aktuell ist dort die Instandsetzung einer Dampflokomotive aus dem Jahr 1944 zu sehen.

Im Lokschuppen gibt es eine Modellbahn-Börse. Im Freigelände können Kinder mit der Feldbahn mitfahren.

Im historischen Speisewagen und im Biergarten gibt’s Hausmannskost aus Küche und vom Grill.

Eintritt (Tageskasse am Veranstaltungsort): Erwachsene 12 Euro, Kinder (6 bis 14 Jahre) 5 Euro, Familien (2 Erwachsene und bis zu vier Kinder) 30 Euro. Öffnungszeiten Sonnabend 10-18 Uhr, Sonntag 10-17 Uhr. Ticketpreis im Vorverkauf zzgl. Vorverkaufsgebühren.

Ermäßigter Eintritt nur für Kinder von 6 - 14 Jahren. Kinder unter 6 Jahren sind gratis. Keine weiteren Ermäßigungen.

Zum Bahnbetriebswerk Schöneweide kommt man am besten mit der S-Bahn (S 46, S 8, S 85, S 9). Vom S-Bahnhof Johannisthal gelangt man über die Fußgängerbrücke direkt zum Eisenbahnfest. Parkplätze stehen (fast gar) nicht zur Verfügung.

Gültig zum einmaligen Eintritt am 26.09.2026. Kein Umtausch, keine Rückgabe, keine Erstattung.

Erleben Sie Hamburgs erste Stadtrundfahrt mit der U-Bahn – ein einzigartiges Erlebnis!

Diese weltweit einmalige Tour kombiniert eine barrierefreie und umweltfreundliche Rundfahrt mit faszinierenden Einblicken in die Geschichte der Hamburger U-Bahn, spannende Anekdoten zur Stadtentwicklung und historische Bilder.

Was Sie erwartet
Die Tour beginnt im traditionsreichen Hotel Reichshof, das ebenso wie die Hamburger U-Bahn im Jahr 1906 eröffnet wurde. Ihr Guide heißt Sie herzlich willkommen und führt Sie in die beeindruckende Geschichte dieses denkmalgeschützten Gebäudes ein, das einst für Auswanderer errichtet wurde. Hier erhalten Sie auch Ihre mobile Führungsanlage mit Kopfhörern, bevor es losgeht!

Entdecken Sie die spannende Entstehungsgeschichte der Hochbahn, begleitet von historischen Fotos und interessanten Hintergrundgeschichten. Ein Großteil der Strecke verläuft oberirdisch und bietet Ihnen fantastische Ausblicke auf die Stadt.

Unterwegs steigen wir mehrfach aus, um historische Bilder direkt vor Ort zu betrachten und die Stadtteile entlang der Strecke näher kennenzulernen.

Highlights der Tour
Hoheluft und Isemarkt
Ein kleiner Spaziergang unter dem regensicheren Hochbahnviadukt führt Sie zur nächsten Station. Erfahren Sie spannende Details über den Stadtteil Hoheluft und den berühmten Isemarkt, bevor die Fahrt weitergeht.

Barmbek und der erste Betriebshof
Hier tauchen Sie ein in die Geschichte des ersten Betriebshofs der Hochbahn, der ein eigenes Kraftwerk und die Hauptverwaltung beherbergte.

Mundsburg und die St. Gertrud-Kirche
Viele Bahnhöfe wurden detailgetreu restauriert. Bahnhof Mundsburg bietet einen Blick auf die beeindruckende St. Gertrud-Kirche, in der Altbundeskanzler Helmut Schmidt getauft und konfirmiert wurde.

Nach der Tour erwartet Sie im Hotel Reichshof eine erfrischende Tasse Kaffee oder ein Softdrink. Nutzen Sie die entspannte Atmosphäre, um unserem Guide bei Ihrem Getränk weitere Fragen zu stellen oder zusätzliche Bilder und spannende Details zu entdecken. Als kleines Extra erhalten Sie einen Verzehrgutschein im Wert von 5,00 € für das Hotel Reichshof.

Besonderheiten
Ihr Guide bereichert die Tour mit historischen Fotos und Stadtplänen, die Sie bequem über einen QR-Code per WhatsApp auf Ihrem Smartphone ansehen können. Die Fotos werden nach der Nutzung automatisch gelöscht.

Leistungen im Überblick

Inklusive:
- Zertifizierter Guide
- Mobile Führungsanlage (inkl. Kopfhörer)
- Tasse Kaffee oder Softdrink nach der Tour
- 5,00 € Verzehrgutschein vom Hotel Reichshof
- Historische Fotos und Stadtpläne per WhatsApp

Nicht enthalten:
- U-Bahn-Fahrkarte / Hamburg Card (erforderlich für die Tour)
- Sitzplatzgarantie in der U-Bahn
- Stornoversicherung

Hier keine Tickets verfügbar

von Lieko Schulze | ab 9 | Puppentheater, Musik
mit dem Text von Karen Köhler

In einer sternenklaren Sommernacht versucht Toni zusammen mit ihrer besten Freundin YumYum mithilfe eines selbstgebastelten Gerätes ihre verstorbene Mutter zu kontaktieren. Irgendwo muss sie doch sein, schließlich geht im Universum keine Energie verloren. Stattdessen antwortet ihnen eine Astronautin aus dem All. Gemeinsam philosophieren sie über die unendlichen, geheimnisvollen Weiten des Universums und die großen Fragen des Lebens.

Das Theaterstück von Karen Köhler mit Figuren und Live-Klängen unter der eindrucksvollen Sternenkuppel des Planetariums des Museums am Schölerberg.

Konzept, Regie und Spiel: Lieko Schulze
Figurenbau und Spiel: Wiebke Alphei
Musik und Spiel: Friederike Alphei
Bühne, Ausstattung und Illustration: Anja Hockmann
Technische Betreuung: Thorsten Ratzka

Aufführungsort: Planetarium des Museums am Schölerberg.

Aufführungsrechte beim Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg
Koproduktion von Lieko Schulze und dem Figurentheater Osnabrück in Kooperation mit dem Planetarium des Museums am Schölerberg.

Gefördert mit Projektmitteln für Kunst und Kulturprojekte der Stadt Osnabrück, mit Projektmitteln für Freie Theater des Niedersächsischen Ministeriums für Wissenschaft und Kultur sowie vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Veranstaltungsort: Planetarium im Museum am Schölerberg Osnabrück

Tischtheater mit Livemusik frei nach dem Bilderbuchklassiker von Werner Holzwarth für Kinder ab 3 Jahren

Oh nein! Es ist überhaupt nicht in Ordnung, sein Geschäft auf anderer, zumal kleinerer Leute Kopf zu machen. Auch ein Maulwurf ist schließlich jemand. Eine hundsgemeine Ungerechtigkeit! Da hilft nur eins: Auf! Und ihn finden. Die Sache muss geklärt werden.
Eine anrüchige Geschichte zwischen Fell- und Federvieh mit feiner Nase in Szene gesetzt für Figuren, Musik und eine Spielerin.

Presse:
„Manchmal braucht’s nicht viel, um den lieben Kleinen eine Freude zu machen. ... Maren Kauns größter Verdienst ist es dabei gewesen, dass sie ihr Publikum sehr unaufdringlich durch die Geschichte führte, sich selbst zurückhielt und ganz auf die Wirkung ihrer Figuren vertraute. ... Ihre ‚Bühne’ war ein Gestell, aus dem die unzähligen Tiere, die der Maulwurf aufsuchte, gezogen wurden oder das durch schnelles Hantieren den Körper einer Tierfigur darstellte. Wenig Aufwand, große Wirkung.“ - Rheinlandpfalz

3+ | 40 Minuten
Theater Maren Kaun, Mannheim | Regie: Ines Müller-Braunschweig | Spiel: Maren Kaun | Ausstattung: Mechthild Nienaber | Pressefotos: Christian Kleiner

Ausverkauft!