„Drei Haselnüsse für Aschenbrödel –
Das Erlebnis-Hörspiel“
Das Märchen, in dem du lebst.

Diese Show ist kein Theaterstück, kein Musical und kein Filmkonzert.
Sie ist ein Erlebnis-Hörspiel – eine neue, intime Form von Live-Entertainment, die den beliebten Weihnachtsklassiker auf völlig neue Weise erlebbar macht.

Auf der Bühne stehen nur zwei Künstler – und doch entsteht eine ganze Welt.
Der Schauspieler Thomas Nicolai spricht alle Rollen des Films. Mit großer Präzision, feinem Humor und emotionaler Tiefe lässt er Figuren, Szenen und Stimmungen lebendig werden. Alle Bilder entstehen vor dem inneren Auge der Zuschauer neu – der Film wird nicht gezeigt, er wird erzählt, gespielt und erlebt.

Begleitet wird er von dem Keyboarder Robert Neumann, der die komplette Filmmusik live spielt. Mit außergewöhnlicher Virtuosität erschafft er allein an seinem Instrument ein Klangbild von orchestralem Reichtum, das vergessen lässt, dass hier kein ganzes Orchester sitzt. Jede musikalische Nuance, jede Emotion entsteht im Moment und trägt die Geschichte durch den Abend.

Das Besondere dieser Aufführung: Das Publikum ist nicht bloßer Zuhörer.
Durch Geräusche, Reaktionen und gemeinsames Erleben wird es Teil der Geschichte. Die Grenze zwischen Bühne und Saal löst sich auf – und genau daraus entsteht eine Intensität, die viele Zuschauer als zutiefst berührend beschreiben.

Jede Vorstellung wird so zu einem Unikat.
Warmherzig, hoch emotional und getragen von großer künstlerischer Meisterschaft ist dieses Erlebnis-Hörspiel eine liebevolle Hommage an einen der bekanntesten Filme der Weihnachtszeit.


Was ist ein Erlebnis-Hörspiel?
Ein Erlebnis-Hörspiel ist eine neue Form des Live-Entertainments, in der zwei herausragende Künstler eine Geschichte allein durch Sprache, Musik und Klang erschaffen – und das Publikum aktiv in das Erleben eintauchen lassen. So entsteht ein emotionales, unmittelbares Gesamterlebnis, das jede Vorstellung zu einem einzigartigen Unikat macht.

Copyright: Thomas Nicolai

Einlass: 19:45 Uhr

Historische Altstadt, Bauhaus, Kalandgasse mit der alten Lateinschule, Fachwerkhäuser.

1 1/2-stündige Stadtführung durch die Celler Altstadt

Fachwerk der Jahrhunderte und Sehenswürdigkeiten aus höfischer Zeit.

Die öffentlichen Altstadtführungen (ohne Anmeldung) finden statt:
Mai bis Oktober: täglich um 11.00 Uhr
April und November: Sa + So um 11.00 Uhr
mit der Eröffnung des Weihnachtsmarktes bis zum 4. Advent: täglich um 11.00 Uhr
26.12. bis 01.01.: täglich um 11.00 Uhr

Treffpunkt: An der Brücke vor dem Celler Schloß

Einlass ab 18:00 Uhr

Die Klingende Bergweihnacht 2026 – das große Advents-Highlight und eine der beliebtesten Weihnachtstourneen im deutschsprachigen Raum.
Stimmungsvoll, emotional und voller musikalischer Höhepunkte – diese festliche Show berührt Jahr für Jahr tausende Besucher.
Mit dabei 2026:
• Patrick Lindner – Schlagerstar und Publikumsliebling, seit vielen Jahren fester Bestandteil der Bergweihnachts-Familie.
• Nadin Meypo – die kraftvolle wie warme Stimme der Tournee, die mit emotionaler Ausstrahlung und Authentizität das Publikum in ihren Bann zieht.
• Alexander Rier – der ausdrucksstarke Sänger und Sohn von Kastelruther-Spatzen-Legende Norbert Rier.
• Francine Jordi – Schweizer Ausnahmekünstlerin, Grand-Prix-Siegerin und Garantin für Gänsehautmomente.
Eine liebevoll inszenierte Bühnenshow, traditionelle Weihnachtsmelodien, moderne Arrangements und berührende Geschichten machen die Klingende Bergweihnacht zu einem unvergesslichen Erlebnis in der schönsten Zeit des Jahres.

Einlass ab 18:00 Uhr

Flic Flac by René Casselly kommt zum 17. Festival der Artisten nach Kassel

Internationale Weltklasse-Artistinnen und -Artisten, spektakuläre Premierenacts und eine
moderne Showinszenierung machen das Festival der Artisten in Kassel erneut zu einem
Highlight der Live-Entertainment-Szene. René Casselly präsentiert eine neue Generation
Zirkus: international, energiegeladen und kompromisslos spektakulär.

Vom 10. Dezember 2026 bis 10. Januar 2027 gastiert Flic Flac by René Casselly auf dem
Friedrichsplatz in Kassel und verwandelt den zentralen Veranstaltungsort der Stadt wieder
in eine Bühne für internationalen Spitzenzirkus.

Das traditionsreiche Festival steht seit Jahren für außergewöhnliche Zirkusshows auf
höchstem Niveau und bringt auch in seiner 17. Ausgabe die besten Acts aus aller Welt
erstmals nach Kassel. Nervenkitzel, Humor und emotionale Gänsehautmomente
verschmelzen zu einem einzigartigen Live-Erlebnis für die ganze Familie.

Flic Flac by René Casselly – Zirkus neu gedacht.

Flic Flac by René Casselly kommt zum 17. Festival der Artisten nach Kassel

Internationale Weltklasse-Artistinnen und -Artisten, spektakuläre Premierenacts und eine
moderne Showinszenierung machen das Festival der Artisten in Kassel erneut zu einem
Highlight der Live-Entertainment-Szene. René Casselly präsentiert eine neue Generation
Zirkus: international, energiegeladen und kompromisslos spektakulär.

Vom 10. Dezember 2026 bis 10. Januar 2027 gastiert Flic Flac by René Casselly auf dem
Friedrichsplatz in Kassel und verwandelt den zentralen Veranstaltungsort der Stadt wieder
in eine Bühne für internationalen Spitzenzirkus.

Das traditionsreiche Festival steht seit Jahren für außergewöhnliche Zirkusshows auf
höchstem Niveau und bringt auch in seiner 17. Ausgabe die besten Acts aus aller Welt
erstmals nach Kassel. Nervenkitzel, Humor und emotionale Gänsehautmomente
verschmelzen zu einem einzigartigen Live-Erlebnis für die ganze Familie.

Flic Flac by René Casselly – Zirkus neu gedacht.

Über 25 Jahre Tourneeerfahrung und mehr als eine Million Besucher kann die Gospel-Gruppe bereits vorweisen! Und die Erfolgs-Story geht weiter. Denn The Original USA Gospel Singers & Band reißen das Publikum mit.

Die afroamerikanische Gospel-Gruppe mit Live-Band bringt das ursprüngliche Gefühl der schwarzen Gospel-Kultur authentisch nahe und erzählt deren Geschichte. Von der Entstehung bis zur heutigen Zeit, von Mahalia Jackson bis James Cleveland. Das Ensemble umfasst ausgewählte Spitzensänger, hervorragende Solisten und Musiker, die in ihrem Programm all das bieten, was Gospel so schön macht: Emotionalität, Religiosität und pure Lebensfreude.

Ursprünglich ist der Gospel aus dem Spiritual entstanden und enthält auch Elemente von Jazz und Blues. Gospel vermittelt Werte der Menschlichkeit, die sich von den Lyrics der Songs auf ganze Lebensphilosophien übertragen lassen. In dem zweistündigen Konzert wird alles geboten, was Gospel zu einem Meilenstein der amerikanischen Traditionsmusik macht.

Das Ziel jeder Vorstellung der Original USA Gospel Singers ist es, Menschen durch die immense, spirituelle Kraft der einzelnen Songs einander näher zu bringen. Wichtiger Bestandteil jeder Show ist die aktive Teilnahme des Publikums. Hand in Hand erleben die Zuschauer die Kraft der echten Gospel-Musik. Die Emotionen, die dabei geweckt werden, machen den Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Der kuscheligste Poetry Slam Berlins: Im Theater Verlängertes Wohnzimmer finden Newcomer eine Bühne. Samson und Alina führen liebevoll durch einen herzerwärmenden, lustigen und aufregenden Abend. Seid dabei, wenn hier die ersten Schritte ins Rampenlicht gewagt und die nächsten Slam-Talente entdeckt werden!

Offene Liste: Auftrittswillige können sich vorab melden unter kiezpoeten.com/offene-liste.

Einlass ab 19:00 Uhr

NP 15 € | Erm. 10 €

Diese Veranstaltung ist im Rahmen eines Abonnements buchbar. Abos können ausschließlich an der k1-Ticketkasse erworben werden – entweder per E-Mail an ticket@k1-traunreut.de oder telefonisch unter 08669/857-444 zu unseren aktuellen Öffnungszeiten. Eine nachträgliche Änderung Ihrer bereits gekauften Eintrittskarte in ein k1|Wahl- bzw. Kinderabo ist leider nicht möglich.

Ein lustiges Märchenmusical nach den Gebrüdern Grimm
Für Kinder ab fünf Jahren

Rotkäppchen ist ein modernes, unerschrockenes Mädchen von heute, das sich nicht einschüchtern lässt. Es nimmt die Herausforderungen des Lebens an und weiß sich auch gegen den hinterhältigen, gefräßigen Wolf clever zu wehren. Auch die resolute Oma lässt sich nicht ins Bockshorn jagen. Gemeinsam mit ihrer Enkelin nimmt sie den Kampf gegen den unverschämten Wolf auf...

Jede Szene wird dabei überraschend anders musikalisch begleitet, mit Balladen, Tango, Rock'n'Roll, Heurigenlied oder Musik wie aus einem Chaplin-Film.
Sehr kreativ mit vielen lustigen musikalischen und szenischen Einfällen ergibt sich ein durchaus gegenwärtiges Märchen: frisch, lebendig und kindgerecht.

Dauer: ca. 70-80 Minuten

Was passiert, wenn du ins Theater gehst – ohne zu wissen, was dich erwartet?
Kein Titel. Kein Programm. Keine Hinweise. Nur der Vorhang – und das, was dahinter liegt.
„Wunderkammer“ ist eine einmalige Einladung, das Staunen neu zu entdecken.
Ein Abend voller Unerwartetem, Kuriosem, Berührendem.
Wage dich in die Wunderkammer.
Blind Date mit den Kammerspielen.

Diese besondere Familienfassung wird durch einen einfühlsamen Erzähler begleitet, der Kinder wie Erwachsene behutsam durch die Geschichte führt und das Bühnengeschehen lebendig erklärt. So wird das klassische Meisterwerk auch für junge Zuschauer verständlich und zu einem unvergesslichen Theatererlebnis. Magische Lichteffekte auf der Bühne Ausgewählte Tanzszenen werden durch liebevoll integrierte LED-Elemente in den Kostümen verzaubert. Funkelnde Tutus, schimmernde Lichter und stimmungsvolle elektrische Kerzen schaffen eine märchenhafte Atmosphäre, die den Weihnachtszauber sichtbar macht. Die Kombination aus klassischem Ballett, erzählerischer Begleitung und moderner Lichtinszenierung macht „Der Nussknacker mit Erzähler“ zu einem idealen Weihnachtsstück für die ganze Familie – festlich, berührend und voller Magie.

Schwanensee ist die erste Ballettkomposition von Peter I. Tschaikowsky aus den Jahren 1875-1877, gilt dem Ballettpublikum und Musikfreunden in aller Welt als das größte und nicht ohne Grund als das populärste sowie meist gespielte klassisch-romantisches Märchenballett des internationalen Ballett-Repertoires. Wie die berühmte Ballerina Galina Ulanowa feststellte, “das schönste Ballett, dass man sich nur vorstellen kann“
Der Welterfolg von Schwanensee beruht aber nicht allein auf Tschaikowskys eingängiger und mitreißender Musik, sondern auch auf der mittlerweile weltberühmten Choreografie von Marius Petipa und Lew Iwanow aus der St. Petersburger Modellinszenierung von 1895. Das mit mehrfachen Auszeichnungen preisgekrönte Tanzensemble „Usti“ ist mittlerweile europaweit bekannt und gilt als Kaderschmiede für junge, talentierte Künstler. Das Ensemble bleibt mit seiner klassischen Inszenierung der Balletttradion treu und kreiert doch eine ganz eigene Version des Klassikers. Die hohe Kunst des Tanze, eingefügt in die romantische Liebesgeschichte, lässt ein Märchen für die ganze Familie entstehen und verführt den Betrachter in Traum und Wirklichkeit.

Einlass ab 17:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozarts weltberühmte Oper „Die Zauberflöte“ gehört zu den faszinierendsten Musiktheaterwerken überhaupt. Mit ihrer Mischung aus Märchen, Humor, Abenteuer und tiefgründiger Weisheit begeistert sie seit über zwei Jahrhunderten Menschen auf der ganzen Welt.

In dieser besonderen familienfreundlichen Fassung mit Erzähler wird das Meisterwerk in einer verständlichen und lebendigen Form präsentiert – ideal für Kinder, Familien und alle, die die Magie der Oper neu entdecken möchten.

Im Mittelpunkt steht Papageno, der lebensfrohe Vogelfänger. Als Erzähler führt er das Publikum mit Witz, Charme und viel Herz durch die Geschichte. Aus seiner eigenen Perspektive berichtet er von den Abenteuern des Prinzen Tamino, der mutigen Pamina, der geheimnisvollen Königin der Nacht und des weisen Sarastro. Dabei erklärt er spielerisch, was auf der Opernbühne geschieht, und nimmt besonders die jungen Zuschauer mit auf eine spannende Reise.

Die Handlung wird in einer gekürzten und kindgerechten Fassung erzählt und mit den schönsten musikalischen Momenten aus Mozarts Originalwerk kombiniert. Berühmte Arien wie „Der Vogelfänger bin ich ja“, „Dies Bildnis ist bezaubernd schön“ oder „Ein Mädchen oder Weibchen“ erklingen in einem neuen erzählerischen Zusammenhang und lassen die Welt der Oper lebendig werden.

Visuelle Projektionen und atmosphärische Lichtgestaltung schaffen zusätzlich eine farbenreiche, märchenhafte Bühnenwelt und unterstützen die Handlung. So entsteht ein Opernerlebnis, das klassische Musik, Theater und Fantasie miteinander verbindet.

Mit hochkarätigen Sängerinnen und Sängern, einem Erzähler und einem kammermusikalischen Ensemble entsteht eine Aufführung, die Mozarts Meisterwerk zugänglich, lebendig und berührend macht – ein unvergessliches Erlebnis für die ganze Familie.

Einlass ab 13:30 Uhr

DER NUSSKNACKER
Ballett in 2 Akten
Musik von P. I. Tschaikowsky

Nussknacker ist Weihnachten!
Zauberhafte Weihnachtsklassik: Tschaikowskys „Der Nussknacker“ – auf Tournee mit italienischem Star-Ensemble
Seit über 100 Jahren begeistert Peter Tschaikowskys „Der Nussknacker“ das Publikum weltweit – und ist aus der Advents- und Weihnachtszeit nicht mehr wegzudenken. Nun bringt ein renommiertes italienisches Ensemble aus der „Wiege des europäischen Tanzes“ dieses Meisterwerk des klassischen Balletts in einer besonders liebevollen Inszenierung erneut auf die Bühne.
Erzählt wird die Geschichte von Clara, die in der magischen Nacht des Weihnachtsfestes eine wundersame Reise in eine Welt voller Fantasie, Abenteuer und Romantik erlebt – mit lebendig gewordenen Puppen, kämpfenden Mäuseheeren und einem bezaubernden Prinzen an ihrer Seite. Die Inszenierung fängt diese zeitlose Märchenwelt ein und verbindet sie mit einer feinfühligen Prise moderner Choreografie und ausdrucksstarker Bühnensprache.
Das Publikum erwartet ein visuell wie musikalisch beeindruckendes Erlebnis: Prächtige Kostüme, ein detailverliebtes Bühnenbild und eine hochklassige Ballettbesetzung, deren Ausbildung und tänzerische Präzision von der ersten Szene an spürbar sind. Tschaikowskys unvergängliche Musik bildet dabei das emotionale Herzstück der Aufführung.
„Gerade zur Weihnachtszeit ist ‚Der Nussknacker‘ mehr als ein Ballett – er ist ein Tor in eine Welt, in der Wunder möglich sind. Für einen Abend dürfen wir glauben: Alles kann geschehen – vor allem, wenn man liebt“, so die künstlerische Leitung des Ensembles.

Einlass: 18:00 Uhr

In Dortmund verschieben sich Perspektiven. Diese Jubiläumsausgabe steht für Bewegung zwischen Realität und Illusion, Tradition und Zukunft, Risiko und Kontrolle. Künstlerinnen und Künstler werden zu Weltenwandlern – sie durchbrechen Erwartungen und erschaffen Momente, in denen Schwerkraft, Zeit und Raum neu verhandelt werden.

Internationale Spitzenartistik, fliegende Motorräder und exzentrische Comedy treffen auf neue Handschriften einer jungen Generation. Kraftvolle Dynamik steht neben stiller Intensität, rohe Energie neben poetischen Bildern. Gegensätze prallen aufeinander – und verschmelzen zu einer Welt, die nur für diesen Augenblick existiert.

Auf Grund des vielen positiven Feedbacks wieder dabei: Getragen und verbunden wird alles von der Liveband, die den Abend nicht begleitet, sondern antreibt – mal pulsierend, mal atmosphärisch, immer im direkten Dialog mit dem Geschehen auf der Bühne.

In rund 2 Stunden und 20 Minuten entsteht eine Produktion, die nicht zurückblickt, sondern Horizonte öffnet. Eine Show über Mut, Wandel und die Kunst, zwischen Welten zu stehen – ohne den Halt zu verlieren.

Besondere Gastronomie-Pakete (optional buchbar) runden den Abend ab und machen den Besuch zu einem vollständigen Event.

Ein kleines Jubiläum.
Ein großer Perspektivwechsel.
Und eine Show für alle, die mehr wollen als nur Unterhaltung.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Hier gehen Artistinnen und Artisten bis an ihre physischen und mentalen Grenzen – und immer diesen einen Schritt weiter, ohne zu fallen. Sie balancieren zwischen Risiko und Kontrolle, zwischen Mut und Präzision. Grenzen sind dabei kein Hindernis, sondern Antrieb. Sie verlaufen nicht zwischen Ländern oder Kulturen – sie entstehen im Kopf. Und genau dort werden sie verschoben.

Rund 70 Artistinnen und Artisten aus aller Welt stehen in Nürnberg auf der Bühne. Hochkarätige Acts der internationalen Circus- und Artistenszene treffen auf starke Newcomer. Erfahrung begegnet Aufbruch, Kraft trifft auf Zerbrechlichkeit, Tempo auf Stille. Gegensätze erzeugen Spannung – und genau daraus entsteht Energie.

Im Zentrum steht die siebenköpfige Liveband. Sie ist Herzschlag und verbindendes Element, trägt die Show und führt durch ein Fest der Elemente: Feuer und Wasser, Schwerkraft und Schwerelosigkeit, Lautstärke und leise Momente.

Eine Show über Mut, Vertrauen und das Überschreiten unsichtbarer Linien.

Grenzen existieren nur im Kopf.
Und genau dort beginnt diese Produktion.