Foto: NPGrecords

Ida Nielsens Musik lässt sich am besten als eine Mischung aus Old-School-Funk und Hip-Hop mit Weltmusik-Einflüssen, eingängigen Melodien und viel Bass beschreiben. Zusammen mit ihrer Band „The Funkbots“ liefert sie eine energiegeladene Funk-Show voller guter Vibes, tighten Grooves und subtilen Anspielungen auf ihren ehemaligen Arbeitgeber und Lehrer Prince.

Der Kurpark ist das Herzstück der Stadt. Direkt an der Ilmenau gelegen umschließt ein etwa 18 Hektar großer Kurpark das Kurzentrum. Er ist nicht von vornherein als künstliche Parkanlage geplant und gestaltet worden, sondern organisch gewachsen und in weiten Teilen naturnah gestaltet. Die weitläufige Grünzone mit ihren alten Bäumen verbindet die Altstadt im Westen mit dem Kurviertel und geht über in die Auenlandschaft entlang der Ilmenau.

Die Gärtnermeisterin Frau Christiane Wittkowski führt botanisch interessierte Gäste durch den Kurpark Bad Bevensen. Sie berichtet nicht nur über die vielfältige Pflanzenwelt im Park, sondern erzählt, wie sich dieser im Laufe der Jahrzehnte weiterentwickelt hat.

Treffpunkt: Tourist-Information im Kurhaus

Er wird als Jimi Hendrix der Volksmusik bezeichnet oder als Frank Zappa der Alpen. Man vergleicht ihn mit Piazzola und Paganini und dennoch hat der gebürtige Südtiroler Musiker über die Jahre einen völlig unverwechselbaren Musikstil kreiert und weiterentwickelt. Die Rede ist von Herbert Pixner, seinezeichens Multiinstrumentalist, Komponist, Produzent und Namensgeber des Herbert Pixner Projekts. Zusammen mit seinen kongenialen Bühnenpartnern Manuel Randi (Gitarren) Werner Unterlercher (Bass) und nun in einer neuen personeller Bestezung mit Alessandro Trebo (Klavier und Keyboards) und Elisabeth Jamnik (Harfe) zählt das Herbert Pixner Projekt seit mittlerweile über zwanzig Jahren zu den erfolgreichsten Vertretern der „neuen und progressiven Volksmusik“. Mit verspielt-lasziver Sanftmut, wuchtigen Rock und Bluesriffs, brillianter Technik und extatischer Spielfreude begeistern sie seit Jahren ein immer größer werdendes Publikum. Hier werden vielfältige Klangteppiche gewoben, es ist Platz für sanfte Melancholie und auch für vor nichts Halt machenden Ausbrüchen. Minimalistisch, schroff, episch und authentisch klingt das. Mit dieser unkonventionellen Mischung elektrisiert das „Herbert Pixner Projekt“ sein Publikum mit jedem Konzert auf ein Neues.

Einlass: 18:30 Uhr

Konstantin Wecker
Der Liebe zuliebe – ein literarisch–musikalischer Abend

Mal streitbar, mal besinnlich, mal sanft – immer leidenschaftlich: So kennt und liebt das Publikum
den Poeten und Musiker Konstantin Wecker. Er ist nicht nur ein begnadeter Liedermacher,
sondern auch eine wichtige Stimme einer ganzen Generation. Ein unbeugsamer Mahner und
Kämpfer gegen Krieg und Faschismus. Mit seinen Liedern und Texten tritt er seit vielen
Jahrzehnten ein für Gerechtigkeit und Frieden und ein achtsameres, liebevolleres Miteinander.
Mit seinem neuen Buch Der Liebe zuliebe (bene! / Droemer Knaur)– zieht Konstantin Wecker die
Bilanz seines Lebens.

Der Liebe zuliebe – ein Buch über eine lebenslange Suche: nach Sinn, nach dem „mehr als alles“,
nach dem großen Geheimnis, nach Liebe, nach Wegen zum inneren und äußeren Frieden. Die
Liebe ist für Wecker der Schlüssel dafür, dass das Leben gelingen kann. Und dass die Welt eine
andere, eine bessere wird.

Konstantin Wecker klammert in seinem neuen Buch auch die düsteren Zeiten nicht aus:
Depression, Schwermut, Alkoholsucht, Drogenrausch, zahlreiche Abstürze, Wahnvorstellungen,
Wut, Traurigkeit. Er schreibt über eine jahrzehntelange Suche und eine Wende am Abgrund.

Ein bewegendes Buch aus der Feder eines der größten Songpoeten unserer Zeit, der
zehntausenden von Fans immer wieder Mut macht, an das Gute zu glauben und für das Gute
einzutreten.

„Ich wollte endlich der werden, den ich in meinen Liedern besinge: der Zärtliche, der Friedfertige, der
Liebende, der Hörende. Einer, der weiß, was wesentlich ist.

Das tägliche Meditieren, die Menschen, die mich unterstützt haben, die vielen guten Gespräche, die
Musik, wunderbare Texte alter Mystiker – sie haben mir gut getan. Ohne die Rückbesinnung auf die
Kraft der Spiritualität hätte ich es vermutlich nicht geschafft, einen neuen Weg einzuschlagen.
Dieses Buch habe ich geschrieben, um alle, die mit ähnlichen Problemen und der Frage nach dem
Sinn unseres Daseins ringen, einzuladen, sich selbst auf den Weg zu einem erfüllteren Leben zu
machen. Vielleicht ist dieses Buch im fortgeschrittenen Alter meines irdischen Lebens auch so eine
Art erstes Vermächtnis geworden … Nüchtern schaue ich auf den Grund des Seins und habe dabei
selbstverständlich Lust und Freude auf Neues und noch so viel mehr. Dankbar habe ich zu Beginn
meinem schon lange verstorbenen Vater einen Brief geschrieben.“
Konstantin Wecker

Mit seinem neuen Bühnenprogramm wird Konstantin Wecker gemeinsam mit Jo Barnikel
(Flügel, Keyboard) und Fany Kammerlander (Cello) sein neues Buch auf spannende Weise mit
seinem musikalischen Werk verknüpfen und Der Liebe zuliebe zu einem einzigartigen Erlebnis
machen; voller Musik, Poesie, Mystik – und Liebe.

Einlass: 19.00 Uhr

SingerSongwriter 2026

Bernd Begemann, Mit-Erfinder der Hamburger Schule, stilbewusstester Musik-Connaisseur der Hansestadt, unterschätzter
Gitarrist und unerreichter Bühnen-Entertainer, ist zurückgekehrt. Um das einzufordern, was ihm rechtmäßig
zusteht…
In den 80er Jahren ein mutiger, neuer Entwurf für deutschsprachige Popmusik mit seiner Band „Die Antwort“.
In den 90er Jahren das legendäre „Rezession, Baby!“.
Ein Genre-definierendes Werk, das erste urbane Folk-Album mit Elektronik-Elementen (seitdem gibt es ja kaum
was anderes hahaha).
Über 2000 Shows, knapp 30 Alben, über 400 veröffentlichte Songs. Quell der Inspiration für so unterschiedliche
Künstler wie Tocotronic, Olli Schulz, Jochen Distelmeyer, Sven Regner, Thees Uhlmann uvam.
Aber das ist gerade nicht der Punkt. Denn, okay okay okay, Bernd ist ein älterer Typ mit einem hohen Tachostand.
Doch seine neue LP ballert wie ein Debüt, knallt aus allen Zylindern. Mit seiner Band „Die Befreiung“ eingespielt,
vom Top-Produzenten Swen Mayer auf Spur gehalten, vom jungen Genie Daniel Schmidt ausproduziert und
gemixt.
Der elektrische Liedermacher, Gottvater des hiesigen Indiepop und Engel der Verwundeten Bernd Begemann
legt ein neues Album vor. Es heißt „Milieu“. Es klingt wie ein Frühlingssturm. Es packt dich wie ein wohlmeinender
BDSM-Top. Es bringt viele Sachen auf den Punkt, die ansonsten in der Schwebe geblieben wären.
Das große Lob, was Bernd für sein neues Album erhält, lässt sich eins-zu-eins auf seine Konzerte übertragen. Zwei
bis drei Stunden spielt er immer. Singt. Erzählt. Begeistert.


Copyright: Jan Northoff

Einlass: 19:00 Uhr

Wahrnehmung oder Realität – Das ist hier die Frage.

In dieser Show wird die Logik komplett auf den Kopf gestellt. Der Zuschauer fragt sich – bin ich immer noch im Hier und Jetzt oder befinde ich mich bereits in einer anderen Realität. Diese Show ist eine faszinierende Reise durch die wunderbare Welt unserer Gedanken.

Eine gelungene Kombination aus Zauberkunst, Mental Magie & Hypnose

Erleben Sie 2 x 45 Minuten magisches Entertainment in stilvollem Ambiente.
Plus 20 Minuten Pause an unserer Bar.

Einlass: 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn

Erst für Kinder ab 12 Jahren zu empfehlen!

Einlass: 19.00 Uhr

Bei der Öffentlichen Stadtführung Freiburg entführen erfahrene Gästeführer Individualreisende zu den schönsten Sehenswürdigkeiten der Stadt. Entdecken Sie die berühmten Freiburger Bächle, die charmanten, verwinkelten Gässle und die farbenfrohen Rheinkieselmosaike, die Freiburg seinen einzigartigen Charme verleihen. Mit Fachwissen und Charme erläutern die versierten Gästeführer*innen die wichtigsten Stationen der bewegten Stadtgeschichte und beantworten spannende Fragen – etwa, ob das Schwarzpulver tatsächlich in Freiburg erfunden wurde. Ein absolutes Highlight der Öffentlichen Stadtführung Freiburg ist das Münster, das Herzstück der Stadt, mit seinem eindrucksvollen Turm, der als einer der schönsten christlichen Türme gilt. Auch der lebhafte Münsterplatz mit seinem bunten Markttreiben und den prächtigen Gebäuden gehört selbstverständlich zum Rundgang.

Strau$$ – Ein Tänzchen zwischen den Stühlen

Dass das walzerbesoffene «Duidu, Duidu» und sein relaxtes Pendant «Dudidubidu» tatsächlich nur einen Katzensprung, nicht viel mehr als «a warm embracing dance away» voneinander entfernt sind – das ist den Meistern von Mnozil Brass schon seit Ewigkeiten klar. Mehr als dreißig Jahre lang schon kurven die sieben Kapazunder mit der größten Selbstverständlichkeit und ihren blitzenden Blasgeräten zwischen Johann Strauss und Frank Sinatra hin und her, zwischen Schostakowitsch und Prince oder auch leidenschaftlich gern von Schubert rüber zu ihren Wahlverwandten von Queen. Die weihevolle Erhabenheit der einen Seite kümmert sie ebenso wenig wie die vermeintliche Banalität der anderen. Aber Strauss – den sowohl Brahms, Wagner und Verdi, als auch die Handwerker und die Mädels aus der Vorstadt (und selbst ein Gershwin) glühend verehrten – er war der Urvater des nonchalanten Tändelns zwischen den Stühlen. Strauss produzierte als Erster Hits am Laufmeter, er nahm sich einen Arrangeur um schneller arbeiten zu können und begriff, dass er mit seinen Brüdern zusammen seinen Sound weltweit reproduzieren konnte. Er war der Erste der E und U unterlief und als Walzerkönig zum Massenphänomen wurde – süßer die Kassen nie klingelten. In Strau$$ enthüllen Mnozil Brass nun wirklich alles über Strau$$. Auch das Letzte.

Am Ende bleibt da nichts als die nackte Wahrheit.

Ein Projektauftrag von Johann Strauss 2025 Wien

Keep Smiling • Die irre Best-of-Show

Erleben Sie alles, was Sie schon immer mal wieder sehen und wieder hören wollten in einer zweistündigen Best-Of-Show der „Costa Divas“

Die schönsten Kostüme aus beinahe 20 Jahren Travestie, das Lustigste an Stand – up – Moderationen, woran sich Zeremonienmeisterin Swee T. gern erinnert. Freuen Sie sich auf beeindruckendste musikalische Beiträge einer Male Diva. In diese Show laden wir als Stargäste alternierend unsere Freunde Taddeo Pellegrini aus Italien und Tayler Davis aus Großbritannien die in internationalen Musicalproduktionen auf größten Bühnen stehen.

Natürlich lässt es sich unser treuster Internetstar Frau Schnückel nicht nehmen einen Gastauftritt zu schenken, um ihre neuesten Erlebnisse zu verkünden.

Dieses Showerlebnis wird ständig verändert und aktualisiert. Also lassen Sie sich immer wieder auf ein Neues überraschen. Nur eins bleibt: Keep Smiling!

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

Tennessee Williams Endstation Sehnsucht Schauspiel

Der Welterfolg von Tennessee Williams in Starbesetzung: Sehen Sie Natalie O’Hara und Max Hemmersdorfer als leidenschaftliche Kontrahenten.

Die kultivierte doch labile Blanche DuBois sucht Zuflucht bei ihrer Schwester Stella. Gemeinsam mit ihrem grobschlächtigen Ehemann Stanley lebt Stella in ärmlichen Verhältnissen. Blanche ist entsetzt über die Zustände in Stellas Leben. Zudem gerät sie immer mehr in Konflikt mit Stanley. Überfordert von der Situation und ihrem eigenen Scheitern flüchtet sich Blanche in eine Traumwelt. Die Lage spitzt sich mehr und mehr zu, bis sie schließlich eskaliert.

Das packende Drama mit dem Originaltitel „A Streetcar Named Desire“ wurde 1947 in New York uraufgeführt und mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnet. Anfang der Fünfzigerjahre erfolgreich verfilmt mit Vivien Leigh und dem jungen Marlon Brando, ist es als Theaterstück und als Film ein Klassiker der Moderne. Die Thematik der zwei aufeinanderprallenden Welten und der brodelnden Konflikte fesselt das Publikum bis heute.

Regie führt Robin Telfer, der für seine Inszenierungen bereits mehrere Publikumspreise an unseren Häusern gewonnen hat. Das Bühnenbild gestaltet Siegfried E. Mayer, dessen Ausstattung bei „Arsen und Spitzenhäubchen“ großen Anklang fand. Natalie O’Hara („Der Bergdoktor“) als Blanche DuBois und Max Hemmersdorfer („Die Notärztin“) als Stanley Kowalski garantieren ein Theatererlebnis der Extraklasse.

Vorstellungen 24.4. bis 30.5.2026

Mit Benedikt Haefner, Max Hemmersdorfer, Marius Hubel, Natalie O´Hara, Paul Schaeffer, Susanne Theil u.a.
Regie Robin Telfer
Bühne und Kostüme Siegfried E. Mayer
Dramaturgie Lena Roth, Annette Weinmann

Es gibt Musik, die dich kurz anhebt – und dann sanft wieder zurück auf den Boden bringt.
coping keys bauen Räume aus Klang – irgendwo zwischen Synthpop, Indie, Funk und Tönen die von Dingen erzählen, die zwischen Zeilen passieren.
Mit einer Mischung aus warmen Synths, tiefgründigen Texten mit mehrstimmigem Gesang und elektronischen Beats erinnert der Sound an Parcels, James Blake oder Sylvan Esso, aber immer mit einer ganz eigenen Handschrift.
Die einzelnen Komponenten verweben sich, als würden sie einander schon ewig kennen – was sie auch tun. Denn diese Band ist gewachsen: aus langjähriger Freundschaft, ziemlich viel Bock am Musik machen und mit der Idee einen Raum zu schaffen, in dem man gemeinsam durchatmen kann.

Besetzung
Kira Sogel (Gesang)
Kira Schäfer (Gesang, Sax, E-Geige)
Martin Schneider (Gesang, Keys)
Christian Schneider (E-Bass, Keys, E-Gitarre)
Julian Werner (E-Gitarre)
Friedrich Striepe (Drums, alles elektronische)

Einlass eine Stunde vor Beginn

Curth Flatow S GELD LIEGT uff DR BANK Komödie
Bearbeitung von Axel Preuß, Schwäbisch von Monika Hirschle

Schaffa, schaffa, Bank überfalla! In dieser rasanten schwäbischen Komödie wird einem mehr als nur der Atem geraubt.

Gustav Kühne ist rundum zufrieden: Er hat eine liebende Frau, drei prächtige Kinder und einen erfüllenden Beruf als Schlosser. Seine Leidenschaft jedoch gilt dem Bankraub! Zusammen mit seinen Söhnen hat er gerade wieder einen Coup gelandet. Doch plötzlich steht die Polizei vor der Tür. In seiner Not legt er ein Gelübte ab: Wenn er davonkommt, wird er in den nächsten 40 Jahren keine Bank mehr ausrauben.

Gesagt, getan. Doch an seinem 80. Geburtstag will er es noch einmal wissen – und plant zum Leidwesen seiner Söhne den ersten Bankraub nach vier Jahrzehnten.

Eine freche Komödie mit liebevoll gezeichneten Charakteren. Nicht umsonst ist „Das Geld liegt auf der Bank“ eines der erfolgreichsten Stücke der Nachkriegszeit. Mit Willy Reichert („Häberle und Pfleiderer“) in der Hauptrolle wurde das Stück bereits vor 55 Jahren in unserer Komödie im Marquardt gefeiert.

Durch die Überarbeitung von Axel Preuß und die Übersetzung von Monika Hirschle bekommt das Stück einen neuen, schwäbischen Charme.

Erleben Sie Reinhold Weiser in einer Paraderolle als knitzen Bankräuber und Jörg Pauly sowie Stefan Müller-Doriat als seine besorgten Söhne.

Vorstellungen 15.5. bis 5.7.2026

Mit Harald Hauber, Diana Gantner, Stefan Müller-Doriat, Jörg Pauly, Amelie Sturm, Reinhold Weiser
Regie Axel Preuß
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Lena Roth, Annette Weinmann

Über 57 Millionen Menschen weltweit haben die Ausstellung bereits besucht. Ab 30. Januar 2026 zeigen Plastinator Dr. Gunther von Hagens und Kuratorin Dr. Angelina Whalley in Chemnitz ihre aktuelle Ausstellung über den menschlichen Körper im Kreislauf von Entstehen und Vergehen: KÖRPERWELTEN & Der Zyklus des Lebens.
Eine Vielzahl einzigartiger Präparate, darunter viele Ganzkörper-Plastinate, führen uns durch den menschlichen Körper und erläutern leicht verständlich die einzelnen Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen. Im Fokus steht der menschliche Körper und seine Veränderung im Lauf der Zeit, von der Zeugung bis ins hohe Alter. KÖRPERWELTEN zeigt anschaulich, was jeder von uns tun kann, um seine Gesundheit und hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Es gibt nur wenige Ereignisse, die den Blick auf uns selbst so nachhaltig verändern!
Alle in der Ausstellung gezeigten Präparate sind echt. Sie stammen von Menschen, die zu Lebzeiten darüber verfügt haben, dass ihr Körper nach ihrem Ableben für die Ausbildung von Ärzten und interessierten Laien zur Verfügung stehen soll.

Letzter Einlass: 17:00 Uhr

Der Traum vom Fliegen: Virtual Reality zum Abheben!

Liebe Flugbegeisterte,

mit dem Flugsimulator "Birdly" über die Dächer des historischen Ulm fliegen. VR-Brille auf – und los geht’s: direkt hinter dem Ulmer Münster wird der Traum vom Fliegen wahr. Wie ein Vogel schwebt Ihr durch die historische Altstadt Ulms im Jahre 1890.

Vor Eurem Flug erhaltet Ihr eine kurze Einweisung im m25. Startzeit ist die auf dem Ticket angegebene Uhrzeit. Die Flugzeit beträgt 3 Minuten 40 Sekunden.

Bei Buchung mehrerer Tickets unter einem Namen, könnt Ihr als Gruppe direkt nacheinander fliegen und Eure Flüge gegenseitig über einen Monitor verfolgen.

Leider gelten für den Birdly einige Beschränkungen. Er kann benutzt werden ab 7 Jahren, ab 1,40 Meter Körpergröße, ab 1,10 Meter Arm-Spannweite und bis maximal 150 Kilogramm.
Der Flug ist nicht geeignet für Schwangere oder Personen mit Herzproblemen. Abzuraten ist vom Flug, wenn Sie an Reiseübelkeit, extremer Höhenangst oder Epilepsie leiden.


Gutscheine können außerdem zum Preis für 7,50 Euro direkt im m25 erworben werden.

Wir freuen uns mit Euch gemeinsam abzuheben!

Euer Birdly Team

E-Mail: m25@ulm.de
Tel. 0731/60270003
Homepage: m25.ulm.de

Ihr habt noch genug Zeit vor oder nach dem Birdly-Flug?!
Dann könnt ihr im städtischen Erlebnisraum m25 kostenlos Eindrücke in die Arbeit der Münsterbauhütte und in aktuelle stadtpolitische Themen bekommen. Die Münsterbauhütte erhält mit ihrem Wissen und ihren Restaurierungsarbeiten das Ulmer Wahrzeichen und präsentiert im m25 ihre Arbeit. Sie steht in einer langen Tradition und zählt zum Immateriellen Kulturerbe der UNESCO. Der weitere Bereich des m25 bietet wechselnde Ausstellungen zu aktuellen Themen, die die Stadt bewegen. Die Stadtverwaltung informiert hierin über Schwerpunktthemen. Ergänzt werden die Wechselausstellungen um einen unterhaltsamen Streifzug durch die Ulmer Stadtgeschichte.

BOUNCE Bon Jovi Tributeband

Seit dem Jahr 2001 - und damit bereits seit fast 25 Jahren - ist BOUNCE erfolgreich auf unzähligen Bühnen in Deutschland und dem angrenzenden Ausland unterwegs. BOUNCE ist mit rund 80 Konzerten pro Jahr die meistgebuchte Bon Jovi Tributeband Europas und gilt, nicht nur unter Insidern, seit vielen Jahren auch als die Authentischste

Sänger Oliver Henrich überzeugt das Publikum, neben seiner außergewöhnlichen Stimme, vor allem durch seine energiegeladene Bühnenperformance. Im Jahr 2020 nahm der sympathische Frontmann an der Casting Show „The Voice of Germany“ teil und erreichte im Finale den herausragenden 2. Platz.
Den größten Erfolg der Bandgeschichte erreichte BOUNCE im Jahr 2024 durch die Teilnahme an der SAT.1 TV Show „THE TRIBUTE“. Die Band trat hier im musikalischen Wettstreit um den Titel „Beste Tributeband Deutschlands“ gegen 11 qualitativ sehr starke Konkurrenten an und belegte auch hier den 2. Platz. Die aktuelle „HAVE A NICE DAY Tour 2025“, führt BOUNCE einmal mehr quer durch die Republik und darüber hinaus. BOUNCE ist ein Garant für ein Konzerterlebnis auf höchstem Niveau. Während der rund 2,5 stündigen Show werden sowohl die größten Bon Jovi Hits, als auch einige musikalische Perlen auf die Bühne gebracht. Etliche Originalinstrumente unterstreichen dabei den professionellen Anspruch der fünf Musiker.

Einlass: 19 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Kindermusical nach dem Buch von Otfried Preußler
Text von Wolfgang Adenberg, Musik von Martin Lingnau
Gespielt von Darstellern der Frankenfestspiele
ab 4 Jahren

In der Theatersaison 2025 war das erste selbstproduzierte Kinder-Musical der Frankenfestspiele „Der Räuber Hotzenplotz und die Mondrakete“ ein solcher Erfolg, dass dieser Familienspaß mit Ingo Brosch in der Titelrolle auf vielfachen Wunsch im Sommer 2026 erneut auf dem Spielplan steht – zum Wiedersehen oder Neuentdecken. Groß und Klein feierten die aus Otfried Preußlers Nachlass veröffentlichte neue Geschichte über den berüchtigten Räuber. Erleben auch Sie diese schwungvolle Geschichte mit ihren herrlichen Songs von Martin Lingnau.

Wachtmeister Dimpfelmoser ist empört: Hotzenplotz ist ausgebüxt! Kasperl und Seppel sind fest entschlossen, den Räuber mit den sieben Messern wieder einzufangen. Doch der Weg dorthin ist voller Überraschungen. Sie schmieden einen listigen Plan und bauen eine Rakete, um den Übeltäter ein für alle Mal auf den Mond zu schießen.

Der Räuber Hotzenplotz ist wieder da! Ein Musical-Spaß für die ganze Familie, der mit viel Humor und originellen Liedern das Publikum auf eine fantastische Reise entführt. Ein Abenteuer, das garantiert wieder für strahlende Kinderaugen sorgt und auch den Großen viel Spaß macht.

Einlass: 9:30 Uhr

Da ist sie endlich: die öffentliche Selbsthilfegruppe für Erwachsene. Ganz nach dem Motto: Früher hatte ich Träume, heute zahl ich Rechnungen.

Das erste Soloprogramm von Luisa Charlotte Schulz ist kompensatorische Coming-of-Age-Comedy, denn: Wer regelmäßig auf die Fresse fliegt, hat einiges zum Nachdenken. Luisa ist Mitte 30 und tut ihr Möglichstes, das Projekt Erwachsenwerden endlich abzuschließen – gelegentlich mit unkonventionellen Methoden. Die Uhr tickt, Lösungen müssen her. Eigentlich dachte Luisa, sie wäre mit 30 längst Mutter, jetzt schwankt sie zwischen den Optionen: Eizellen einfrieren lassen oder vielleicht doch besser Vater werden?

Die Rush Hour des Lebens fordert einiges. Und am Besten kommt man da immer noch durch, wenn man sich zwischendurch wenigstens mal kaputt lachen kann. Eins steht fest: Wenn’s geil werden soll, muss man wohl selber ran. Und hin und wieder ist bei der obsessiven Selbstreflexion sogar ein echter Geistesblitz dabei. Zwischendurch stand nämlich auch was Sinnvolles in den Ratgeberbüchern der „Generation Selbstoptimierung“.

Gewürzt mit Herz und reichlich Scharfsinn - fertig ist ein wohlschmeckender Cocktail aus dem Glück und der Gülle des Lebens. Den gibt's natürlich aufs Haus. Schließlich ist Happy Hour. Und am Ende bleibt die Erkenntnis: Das Leben ist schön und die Party geht weiter! Nur der Kater dauert jetzt halt länger.

Stabil Instabil - ein Comedy-Abend voller Hoffnung für alle, die nie erwachsen werden wollten, es trotzdem geworden sind oder da irgendwann noch durch müssen. Ein Programm mit Tempo,  Charme und 1000 Gründen, morgen wieder aufzustehen. Und der tiefen Überzeugung: Am Ende wird’s doch noch alles geil. Irgendwie!

Foto: Marlen Stahlhuth

Einlass: 19 Uhr