Ein Schuss. Dann noch einer. Ein Scharfschütze bringt aus einem fahrenden Auto heraus Menschen um – scheinbar wahllos. Beim Einkaufen, beim Tanken, beim Spazierengehen. Die Stadt erstarrt. Niemand weiß, wer das nächste Opfer ist. Die Medien stürzen sich auf den Fall, die ganze Welt schaut zu und die Jagd auf den Serienmörder beginnt. Genau hier nimmt das eigentliche Drama seinen Lauf, denn das Stück blickt nicht nur auf die Tat selbst, sondern vor allem auf die Wirkung, die sie entfaltet – medial, politisch und gesellschaftlich…

Vier internationale Autoren – Gian Maria Cervo (*1970), Marius von Mayenburg (*1972), Albert Ostermaier (*1967), Rafael Spregelburd (*1970) – haben aus einem wahren Fall ein Stück geschaffen, das packender kaum sein könnte: ein multiperspektivischer Thriller über Macht, Wut, Religion, Popkultur – und über eine Welt, die den Überblick verliert. Mit seinen unterschiedlichen Perspektiven, schnellen Szenenwechseln und schwarzem Humor trifft dieser Abend mit voller Wucht ins Heute. Denn die Frage, was Menschen zu Monstern macht – und wer dabei zuschaut –, ist aktueller denn je.

Einlass: 19:00 Uhr

Tragedia lirica in zwei Akten von Vincenzo Bellini
Libretto von Felice Romani
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Beatrice di Tenda ist eine der mächtigsten Frauen Mailands. Nach dem Tod ihres ersten Mannes hat sie den deutlich jüngeren Filippo Maria Visconti geheiratet und ihm zu Macht und Einfluss verholfen. Doch die Beziehung ist längst von Misstrauen und Entfremdung geprägt. Als Visconti sich in die junge Agnese del Maino verliebt, sucht er nach einem Weg, sich seiner Gemahlin zu entledigen. Beatrice wird des Ehebruchs beschuldigt und vor Gericht gestellt. Obwohl sie ihre Unschuld beteuert, verdichten sich die Anschuldigungen zu einem Netz aus Verrat, Eifersucht und politischem Kalkül. Plötzlich kämpft Beatrice nicht mehr nur um ihre Ehre, sondern um ihr Leben ...
BEATRICE DI TENDA gehört zu den späten und zu Unrecht vergessenen Meisterwerken Vincenzo Bellinis. Ganz im Sinne des romantischen Historismus seiner Zeit formt Bellini aus dem packenden Schicksal der historischen Beatrice di Tenda mit weitgespannten Melodien und hochvirtuosen Gesangspartien einen fesselnden Historienkrimi um Liebe, Macht und Verrat.

Mittwochs-Abo; Einführung 30 Min. vor Vorstellungsbeginn im 1. OG

HÆRESIS
Die deutsche Black-Metal-Formation HÆRESIS hat es sich zur Aufgabe gemacht, ätherische Atmosphären und rohe Energie zu einer einzigartigen Mischung zu vereinen. Ein beständiger Ausdruck existenzieller Zerrissenheit, tiefgreifender Unzufriedenheit und unbändiger Kraft bildet das Fundament für jenen kathartischen Befreiungsakt, den HÆRESIS verkörpert. Vor allem ist die Band für ihre immersiven Live-Shows bekannt, die sich durch eine intensive Verschmelzung von Licht und einem unerbittlichen Klanggewitter auszeichnen.

NIGHTMARER
Das internationale Avantgarde-Extreme-Metal-Kollektiv Nightmarer wurde 2013 von Mitgliedern der Bands War From A Harlots Mouth, Gigan und The Ocean gegründet und etablierte sich schnell als eine aufwühlende Kraft innerhalb des dissonanten und vom Black Metal beeinflussten Death-Metal-Undergrounds

Früher war ich jünger - Wenn Happy und Birthday getrennte Wege gehen

Früher war mehr Lametta – und vor allem war man jünger. In seinem neuen Live-Programm nimmt Comedian und Wohlfühl-Influencer Johannes Flöck sein Publikum mit auf eine ebenso humorvolle wie entspannte Reise durch die Stolperfallen des modernen Alltags – zwischen Selbstoptimierung, Achtsamkeitswahn und der leisen Erkenntnis von Johannes Flöck: „Ich kann jetzt nicht mehr so, wie ich will, ich muss jetzt das wollen, was ich kann.“

Mit feinem Humor, pointierten Alltagsbeobachtungen und fast philosophischen Denkanstößen erzählt Flöck vom Älterwerden ohne Altersstarrsinn, vom E-Bike-Boom der Boomer, neuen Ernährungstrends, aktiver Entspannung und der Kunst, das Leben nicht ständig verbessern zu wollen. Statt höher, schneller, weiter heißt es bei ihm: bewusster, entspannter – und vor allem lustiger.

Ein Programm zum Mitlachen, Durchatmen und Wiedererkennen – ehrlich, warmherzig und herrlich komisch.

Foto: Robert Recker

Einlass ab 19:30 Uhr

Zur See, juchhe!

Wer auf der 6oo qm großen Wasserfläche der Badelandschaft des AHOI! Rügen auf Schatzsuche geht, der findet was er braucht. Kind und Kegel sind hier gut aufgehoben. Im Sauseschritt geht es durch den Strömungskanal, die Unterwasser-Whirl-Liegen schaffen das Unmögliche – sie sorgen für Erholung und zugleich für frische Energie. Wer die Massagedüsen geschickt einsetzt, kann seine Verspannungen ganz ohne Physiotherapeuten lösen, während die Bodensprudler vor allem Spaß machen. Ein Schwimmkanal führt zum 135 qm großen temperierten Außenbecken. In Windeseile vergehen hier die Stunden!
Und während die Kinder im Wasser jubeln, erholen Erwachsene sich in der Saunalandschaft. Außerdem erwartet die Besucher des AHOI! Rügen eine mehr als 100 Meter lange Black-Hole-Wasserrutsche mit aufregenden Licht- und Toneffekten. Tiefe Entspannung verschafft das 35 Grad warme Becken und ein temperierter Whirlpool aktiviert die Sinne. Dazu gibt es noch Sprudelliegen, Wassergeysire und eine große Liegewiese. Für kleinere Kinder stehen drei Becken mit Kinderrutsche und Schiffchenkanal bereit. Wer will, kann bei dem spannenden Spaßprogramm der Animateure mitmachen.

Die Dauerkarte "All in One" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele des HC Erlangen e.V. in der 3.Liga Damen und Herren (U23), der Herren Regionalliga (U21), in der weiblichen- und männlichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen- und männlichen B-Jugendbundesliga.

Die Dauerkarte "weiblicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der 3.Liga Damen, der weiblichen A-Jugendbundesliga sowie der weiblichen B-Jugendbundesliga

Die Dauerkarte "männlicher Bereich" gilt für alle zahlungspflichtigen Spiele in der Herren 3.Liga (U23) und Regionalliga (U21), der mA-Jugendbundesliga sowie der mB-Jugendbundesliga

Ermäßigt sind Studenten, Rentner, Schüler und Schwerbehinderte.

Aktive Mitglieder zahlen keinen Eintritt, sie erhalten Zutritt zu unseren Heimspielen über ihren digitalen Mitgliedsausweis

Die Buchungsbestätigung von Reservix zählt bis zum Erhalt der offiziellen Dauerkarte als Zugangsberechtigung.
Die erworbene Dauerkarte liegt bei den Heimspielen zur Abholung an der Tageskasse bereit.
Es herrscht freie Platzwahl.

Die Öffnung der Tageskasse und der Einlass zu den Spielen erfolgt spätestens 60 Minuten vor dem jeweiligen Spielbeginn.

Bei weiterführenden Meisterschaftsspielen um die deutsche Meisterschaft in der Jugend haben die Dauerkarten leider keine Gültigkeit (Richtlinien des DHB)

Nur Optionierungen möglich

Gutschein für eine Vorstellung nach Wahl im Kindertheater.
Gilt nicht bei Premieren und Sonderveranstaltungen

Start: Do., 01.10.2026
Ende: Di., 20.04.2027
Verschiedene Spielstätten

Kultur.Treff

Für alle von Klasse 7 bis Klasse 10

Ihr möchtet Kultur erleben, aber nicht allein oder mit den Eltern in Konzerte oder Theatervorstellungen gehen? Dann kommt zum Kulturtreff! Wir starten ein neues Projekt, in dem ihr die Möglichkeit habt, mit anderen Interessierten in eurem Alter verschiedene Veranstaltungen zu besuchen. Es soll dabei die Möglichkeit geben, sich auszutauschen und neue Kontakte zu knüpfen. Auch sind Gespräche mit Künstlerinnen und Künstlern geplant. Außerdem werfen wir einen Blick hinter die Kulissen und lernen die verschiedenen Spielstätten des Kulturbüros kennen. Wenn ihr Lust habt, organisieren wir auch einen gemeinsamen Ausstellungsbesuch. Es soll aber auch Raum sein, um auf eure Wünsche und Vorstellungen einzugehen.
Treffpunkt: jeweils ca. 30 Minuten vor Veranstaltungsbeginn im Foyer der Spielstätte. Ihr werdet von einer Veranstaltungsleiterin aus dem Kulturbüro begleitet. Den Abend beenden wir gemeinsam im Foyer der Veranstaltungsstätte.
Anmeldung mit Name, Alter & Anschrift bei Juliane Nagy: j.nagy@friedrichshafen.de

Kosten: 39 €

Termine:
Rose + Robert. Liebe in Zeiten der Kriege
Multimediale Lesung
Do., 01.10.2026, 19:30, Kiesel im k42

ALL THAT MATTERS
Mo., 09.11.2026, 18:00, Kiesel im k42

Lumina
Fr., 22.01.2027, 19:30, Kiesel im k42

Der Hobbit
So., 21.02.2027, 19:30, Kiesel im k42

Aida
Sa., 10.04.2027, 19:30, Graf-Zeppelin-Haus

James Wilton Dance
Di., 20.04.2027, 19:30, Bahnhof Fischbach

Anmeldung mit Name, Alter & Anschrift bei Juliane Nagy: j.nagy@friedrichshafen.de

Ewald Arenz stellt seinen Roman „Fünf, sechs, sieben, acht“ vor. Darin geht es um das Altwerden und das Jungsein, um Eltern und ihre Kinder und um Lebensträume: um solche, die unerfüllt geblieben sind, und solche, die längst Wirklichkeit wurden, ohne dass wir es bemerkt haben. Mit Humor und Nachdenklichkeit erzählt Arenz von diesen Erfahrungen und von Fragen, deren Antworten oft erst mit der Zeit heranreifen.

Einlass: 18:30 Uhr

Eine Komödie in vier Fenstern
Von Dietmar Jacobs, Christian Ehring und Martin Maier-Bode

Drei Brüder, eine Schwester, eine Videokonferenz und ein kleiner, aber bekannter Anlass: Ein Geschenk für die Goldene Hochzeit der Eltern soll besorgt werden. Doch was nach einer leichten Aufgabe klingt, entwickelt sich zum rasanten, aktuellen und urkomischen Konfrontationskurs. Denn jeder hat so ganz eigene
Ansichten von dem, woran die Eltern Freude haben könnten.
Und das hat auch mit dem eigenen Leben zu tun. So prallen vier unterschiedliche Lebensentwürfe aufeinander, vier Geschwister zerlegen ihre Kindheit und gegenseitig ihre Biographien. Und finden am Ende doch zueinander. Sie zeigen, was mit einer Gesellschaft passiert, in der sich jeder in seiner Denkblase
einrichtet.

DIE UMSETZUNG
Vier Kästen auf der Bühne, angeordnet wie der Bildschirm einer Zoom-Konferenz. Vier Fenster, vier Lebenswelten, vier Einblicke in unterschiedliche Lebensentwürfe. Hier wohnen sie, die vier Geschwister,
die sich über die Jahre entfremdet haben, jeder für sich, jeder in seiner eigenen Welt. Eine Bühne, die den Wahnsinn des digitalen Zeitalters einfängt: Die vier Kästen sind mehr als nur Kulisse – sie sind Gefängnis,
Schutzraum, Schauplatz für absurde Dialoge und verzweifelte Versuche der Annäherung.
Diese Inszenierung macht das Unmögliche möglich: Sie verwandelt eine zweidimensionale Zoom-Konferenz in ein dreidimensionales Theatererlebnis voller Tempo, Witz und irrwitziger Einfälle. Es geht um Kommunikationspannen, um absurde Missverständnisse, um das uralte Drama zwischen Geschwistern – und natürlich um die Frage, warum eine so einfache Aufgabe wie die Wahl eines Geschenks zu einer veritablen Staatskrise ausarten kann.

Dauer: ca. 2 Stunden inkl. Pause

SAY CHEESE AGENTUR

Ticket-Ermäßigungen:
• Gruppen ab 10 Vollzahlern erhalten 1 Freikarte
• Kulturkreismitglieder erhalten Sonderkonditionen
• Personen mit B-Schein erhalten 1 Freikarte für die Begleitung
• Wahl-RING und Theater-RING Veranstaltung
• Ticket PLUS - zusätzliche Freikarte für Besucher < 25 J.
• Begleitpersonen von Schulgruppen erhalten Freikarten
Ermäßigungen nur buchbar unter info@kk-uelzen.de oder Touristinfo 0581-800 6172

Abendkasse zzgl. 2,-€ / Ticket (außer Kulturkreis-Mitglieder)

Öffnung des Theaters 1 Std. vor Veranstaltungsbeginn

Im Beethovenjahr:
Alle fünf Sonaten für Klavier und Violoncello

Gutes Essen mit Witz und Musik

Impro-Kochshow mit Jacqueline Amirfallah & der Comedy-Company (Lars Wätzold und Michael Zalejski)

Die Köchin, bei der es besser schmeckt als bei Mutti, der Schauspieler, der so viel essen kann wie Obelix und der Pianist, der weiße von schwarzen Tasten unterscheiden kann, präsentieren die erste Impro-Kochshow der Welt!
Selbst nur mit einigen Küchenbasics wie Zwiebeln, Öl und Gewürzen ausgestattet, wissen die drei zu Beginn der Show selbst noch nicht, was am Ende auf den Tisch kommt. Denn sie kochen mit den Zutaten, die das Publikum mitbringt.

Also: plündert eure Kühlschränke und Vorratskammern, schleppt eure Vorräte ins Apex und seht, was die drei damit veranstalten. Am Ende verkostet das Publikum und entscheidet, ob es schmeckt.

Neben wertvollen Kochtipps und flapsigen Sprüchen gibt es wieder improvisierte Songs zum Thema, denn das Ohr isst ja bekanntlich mit.

Einlass: 19:30 Uhr

Schauspiel von Yael Ronen und Itai Reicher
Rasant, schräg, unterhaltsam!
Nie war Artensterben lustiger.

In einer nicht so fernen Zukunft: Der Klimawandel hat
sich ungebrochen fortgesetzt, viele Arten sind bereits
ausgestorben, weite Gebiete kaum noch bewohnbar …
Unter den verschiedenen Arten beginnt ein Wettrennen
darum, wer es verdient hat, weiter zu existieren.
Willkommen zur Alien-Entertainment-Reality-Show bei
der die Ameise, der urbane Fuchs, der niedliche Panda,
die Fledermaus, das Krokodil, das Huhn – oder Boris
Baumann, Versicherungsvertreter und Repräsentant
der Menschheit, miteinander konkurrieren. Denn es
heißt: Welche Spezies wird als einzige überleben?
planet b ist ein bitterböses Weltuntergangs-Schauspiel,
das die Fragen stellt: Wer behält die besseren Nerven
angesichts der drohenden Auslöschung? Wer hat das
größere Unterhaltungspotenzial? Und wer wird am Ende
von den anderen rausgewählt?

Mittwoch, 7. April 2027, 15.30 Uhr, Kelter
Lasset uns singen, tanzen und springen!
Ein freudvolles Mitmach-Abenteuer voll Gesang, Bewegung und Fantasie für Kinder ab 3 Jahren
Theater Radelrutsch

Das neue Mitmach-Abenteuer von Radelrutsch wurde in Kooperation mit der SozialStiftung der Kreisparkasse Heilbronn erarbeitet und lädt Kindergartenkinder aus Bietigheim-Bissingen und Umgebung zu einem besonderen interaktiven Theater-Erlebnis ein. In „Lasset uns singen, tanzen und springen!“ werden alle Zuschauenden zum Mitagieren, Staunen und Miterleben eingeladen. Wir tanzen zusammen auf der bunten Blumenwiese, hüpfen und lachen auf dem Spielplatz und springen und singen mit den Vögeln und Eichhörnchen im Wald. Sprach- und Handgestenspiele in Verbindung mit Bewegung und Gesang bieten Spaß von Kopf bis Fuß. Rhythmisch klingende Verse und lustige Klatsch- und Tanzspiele aktivieren alle Sinne und verbessern spielerisch Konzentration, Feinmotorik und Sprachfähigkeit.
Das 1977 gegründete Heilbronner Kinder- & Jugendtheater Radelrutsch e.V. ist ein baden-württembergisches Privattheater. Neben Stücken bekannter Autoren setzt das Radelrutsch-Theater vor allem Eigenproduktionen in Szene.

Karten Kinder/Schüler/Studenten 5 €, Erwachsene 10 €

Bild: Theater Radelrutsch

Das Stück dauert ca. 40 Minuten und wird ohne Pause gespielt. Einlass: ca. 15.15 Uhr

Der „kölsche Mitsingkönig“ Björn Heuser ist auch 2027 wieder auf Tour – dieses Mal unter dem Motto „Levve & Liebe“ und erstmals zu Gast im Kaisersaal der Abtei Brauweiler

2026 feierte er sein 30jähriges Bühnen- und Liedermacherjubiläum, und auch 2027 wird die Reise durch die kölsche Musikgeschichte fortgesetzt.

Mit „Levve & Liebe“ geht der kölsche Mitsingkönig Björn Heuser auf eine Tournee, die das feiert, was uns alle verbindet: das Leben – und die Liebe. Echt. Leise. Laut. Emotional. Urkölsch. Begleitet wird er auch bei dieser Tour vom virtuosen Gitarristen Dennis Kleimann.

Das Mitsingen steht im Mittelpunkt, denn hier ist nicht nur der Künstler auf der Bühne der Star – das Publikum ist es auch. Gemeinsam werden die großen kölschen Hits und natürlich auch ein paar nagelneue Songs gesungen, gefeiert und gefühlt. Passend zum aktuellen Album „LEVVE“ spannt Björn Heuser den musikalischen Bogen von leisen, berührenden Momenten bis hin zu energiegeladenen, mitreißenden Mitsing-Hymnen.

Denn das Leben ist nicht nur romantisch. Es ist manchmal wild, manchmal laut, manchmal chaotisch – und genau das macht es so besonders. „Levve & Liebe“ erzählt diese Geschichten: von Nähe und Zusammenhalt, von Freude und Schmerz, von Hoffnung und Herzklopfen. Songs, die unter die Haut gehen. Refrains, die ganze Säle tragen.

Seit 30 Jahren steht Björn Heuser wie kein Zweiter für das kölsche Mitsingkonzert. Mit seiner unverwechselbaren Art schafft er es, Menschen zusammenzubringen – generationsübergreifend, ehrlich und voller Gefühl. Jeder Abend wird zu einem gemeinsamen Erlebnis, bei dem gelacht, geschunkelt, gesungen und auch mal still zugehört wird.

Denn anders, als bei den Brauhauskonzerten und Partyformaten, sind diese Kleinkunstabende bestuhlt und der Fokus liegt nicht nur auf dem Mitsingen, sondern auch auf dem Zuhören. Heusers charmante, humorvolle und informative Ansagen und Geschichten zu den Songs, sind dabei das Salz in der Suppe!

„Levve & Liebe“ ist mehr als ein Konzert.
Es ist ein Bekenntnis zum Leben.
Ein Abend voller Emotionen.
Und ein Stück Köln, wie man es nur gemeinsam erleben kann.

© Björn Heuser

Wie bieten unsere Tickets im Vorverkauf vergünstigt an. Mit Beginn der Abendkasse erheben wir online und vor Ort eine zusätzliche Gebühr.

Einlass: 19:30 Uhr

Ganz SCHÖN schnückelig • Die große Daphne Schnückel – Show

Wer Frau Schnückel kennt, weiß, sie ist liebenswert, besticht durch ihre Schüchternheit, besitzt eine Extra Portion Temperament, wenn sie tanzt und klammert an ihrem einzigartigen Geschmack was ihr Äußeres betrifft. Vom ersten kleinsten Auftritt als Praktikantin im CLACK Theater entwickelte sich rasant eine wirkliche Fanbase für die Kult-Diva. Seither ist bei Frau Schnückel einiges in Bewegung geraten. Denn große und kleine Liebhaber dieses zum Menschen gewordenen Goldrandtässchens haben Frau Schnückel den Anstoß gegeben: „Du bist ganz schön schnückelig“. Und so soll sie heißen: Die große Daphne Schnückel – Show. Erleben Sie live auf der Showbühne das erste Rendevouz mit Frau Schnückels italienischen Liebhaber Taddeo, Auswirkungen von Trainingsstunden im Fitnessstudio, verwirrende Kommunikationen im Sterne-Restaurant „Zur rostigen Latte“. Witzigste Trash-Comedy trifft auf stimmgewaltige Gesangseinlagen oder temporeiche Choreografien zweier Lover die Frau Schnückel schon seit vielen Jahren ins Herz geschlossen hat. Aus ihrem privaten Wohnzimmer plaudert Frau Schnückel in ihrer liebenswerten, fast kindlich naiven Art von den großen Veränderungen, die sich in ihrem Leben vollziehen und lässt dabei keine Frage im Publikum unbeantwortet. Hin und wieder verwandelt sich das schrullige Heim in die große Revuebühne und verspricht eine Unterhaltungsshow par excellance.

Bundesweit bekannt wurde Frau Schnückel durch ihre legendären Auftritte in den sozialen Medien während der Coronakrise.


Es spielen: Mario Welker, Stefan Schneegaß, Taddeo Pellegrini
Showkonzept: Stefan Schneegaß
Texte: Stefan Schneegaß/ Sascha Korf/ Kay Ray
Kostüme: Nita Frisuren: Haarstudio Carat
Choreografie: Taddeo Pellegrini
Ton- und Lichtdesign: Alexander Jira
Trailer: CharakterKlasse - Alexander Helbig - charakterklasse@gmx.de
Fotografie: Corinna Kroll

Spieldauer circa 3 Stunden inclusive Pause • Tickets sind grundsätzlich von Rückgabe und Umtausch ausgeschlossen.

Im Herzwald kommt ein kleines, schnickeldischnuckeliges Einhorn zur Welt. Aber obwohl alle ganz lilalieb zu ihm sind und es ständig mit gezuckertem Glücksklee füttern, benimmt sich das Tierchen ganz und gar nicht einhornmäßig. Es sagt einfach immer Nein, sodass seine Familie es bald nur noch NEINhorn nennt.
Eines Tages bricht das NEINhorn aus seiner Zuckerwattewelt aus. Es trifft den WASBären, einen Waschbären, der nicht zuhören will, den NaHUND, dem echt alles schnuppe ist, und dann die KönigsDOCHter, eine Prinzessin, die immer Widerworte gibt. Die vier sind ein ziemlich gutes Team. Denn sogar bockig sein macht zusammen viel mehr Spaß!

Weitere Informationen
Der Autor, Liedermacher, Kabarettist und Kleinkünstler Marc-Uwe Kling (*1982) ist vor allem durch seine Buchreihe Die Känguru-Chroniken bekannt. Er wurde mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Deutschen Hörbuchpreis für seine Hörbücher, die er selbst spricht. Seit 2015 schreibt er auch Kinderbücher. Das NEINhorn erschien 2019 und hat seit Ende 2021 bereits einen Nachfolgeband: 'Das NEINhorn und die SchLANGEWEILE'. 2021 gewann Kling mit „Das NEINhorn“ den Jonathan-Swift-Preis für Satire und Humor.

Das Junge Theater Bonn erhielt jetzt das Recht Das NEINhorn für die Bühne zu bearbeiten und als Theaterstück mit viel Musik zu produzieren. Der renommierte Musical-Komponist Marc Schubring hat die Bühnenbearbeitung und die Liedtexte geschrieben und die Musik dazu komponiert. Bernard Niemeyer hat das Stück für Publikum ab 4 Jahren inszeniert.

Hauseinlass: 15:30 Uhr

Die Komische Nacht ist eines der erfolgreichsten Live-Comedy-Formate in Deutschland. In den schönsten Cafés, Restaurants und Spielstätten einer Stadt erlebt ihr einen kurzweiligen und ausgelassenen Abend - mit bester Unterhaltung durch verschiedene Comedians, Kabarettisten und anderen Komiker*innen. Dabei ist keine Komische Nacht wie die andere.

Die Komische Nacht bietet einen bunten und aufregenden Querschnitt durch die aktuelle Comedyszene in Deutschland. In jedem Spielort treten an einem Abend bis zu 5 Comedians jeweils ca. 20 Minuten auf. Das Beste: Bei der Komischen Nacht müsst nicht ihr von Lokal zu Lokal wandern, um verschiedene Comedians sehen zu können. Ihr braucht euch lediglich eine Eintrittskarte für euer Lieblingslokal holen und bekommt von uns mehrere Künstler*innen „serviert". Bei der Komischen Nacht sind es nämlich die Comedians, die zwischen den Spielorten umherziehen. Runter von der einen Bühne, rauf auf die nächste. Das ist sowohl für die Künstler*innen als auch für das Publikum ein wahrhaftiger Comedy-Marathon.

Egal ob Restaurant oder Studi-Kneipe, ob Kulturzentrum oder Friseursalon, ob Kino-Saal oder Cocktail-Bar – die Spielstätten der Komischen Nacht sind genauso vielfältig wie die Comedians, die hier auftreten. Überall gleich ist jedoch der Spaßfaktor. Bei der Komischen Nacht steht das Lachen im Vordergrund. Und weil alleine lachen zwar geht, mitunter aber auch skurril wirken kann, geht man am besten mit Freund*innen, Kolleg*innen oder – je nach Härtegrad eures Humors - den Schwiegereltern zu einer Komischen Nacht. Gemeinsam könnt ihr lachen, lecker essen und trinken und habt in den Pausen zwischen den Auftritten sogar noch genügend Zeit, um euch mal wieder entspannt zu unterhalten.

Die erste Komische Nacht zog übrigens 2008 durch die Oldenburger Innenstadt. Mittlerweile findet dieser einzigartige Comedy-Marathon regelmäßig in über 40 deutschen Städten (u.a. in Bielefeld, Frankfurt, Hannover, Kassel, Lübeck, Münster und Oldenburg) statt.

Einlass ab ca. 18:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Sophiensäle Berlin: Auf allen Vieren

Dauer: 135 Min. / Regie: Sabine Auf der Heyde + Holle Münster / Schauspiel: Meike Droste + Fritzi Haberlandt

Miranda Julys Bestseller-Roman AUF ALLEN VIEREN (All Fours) stellt eine außergewöhnliche Frau in den Mittelpunkt, die in der Mitte ihres Lebens alle Konventionen über Bord wirft. Sie verlässt ihre vertraute Umgebung, mietet sich in einem Motel ein und beginnt dort ein radikales Experiment der Selbstfindung. Begeisterte Leser*innen erleben eine Geschichte, wie sie bisher selten erzählt wurde – obwohl unzählige Frauen die Unausweichlichkeit körperlicher Veränderungen und die damit verbundenen Herausforderungen im Umgang mit sich, in Beziehungen, im Alltag und mit ihren Wünschen nur allzu gut kennen. Auch deshalb wirkt die plötzliche, bahnbrechende Kraft der Protagonistin so ansteckend, als sie ihrem eigenen Was-wäre-wenn nachgeht. Wie durch ein Schlüsselloch späht man neugierig in das Motelzimmer und lässt sich verführen, die eigenen Gedanken zu entfesseln.

Für diese Uraufführung haben sich die Regisseurinnen Sabine Auf der Heyde und Holle Münster mit den renommierten Schauspielerinnen Meike Droste und Fritzi Haberlandt zusammengeschlossen. Sie erschaffen einen immersiven Raum, in dem Fiktion und Realität miteinander verschwimmen. Mit schonungsloser Intensität erforschen sie, was es bedeutet, sich von gesellschaftlichen Erwartungen zu lösen, weibliches Begehren neu zu definieren und die eigene Identität zurückzuerobern.

"Fritzi Haberlandt und Maike Droste spielen die Ich-Erzählerin voller Witz und Körpereinsatz, mit all ihren inneren Dialogen – so, wie sich auch die Frau im Buch in einem steten Selbstgespräch befindet. Ein mitreißend und herzerwärmend komisches Duo (...)." (rbb 24)

Einlass um 19:30 Uhr